1 ) 了不起的30歲——《歡樂頌》
不得不承認(rèn),《歡樂頌》是我看過的伯格曼電影中唯一想用“乏善可陳”這四個字來形容的。這部片子的導(dǎo)演手法找不到絲毫老伯的痕跡,通俗劇的架構(gòu)和毫無深度的臺詞沒有辦法讓人把《歡樂頌》和伯格曼聯(lián)想到一起。不過考慮到他當(dāng)時還只有30歲,能夠?qū)С鲞@么一部剪接流暢、技藝純熟得讓人找不到缺點的電影,也著實不容易了。
《歡樂頌》拍攝于1949年,是伯格曼導(dǎo)演的第八部劇情長片,大概也是國內(nèi)能找到最早的老伯的電影。自1945年處女作《危機(jī)》誕生以后,伯格曼作為一個年僅26歲的年輕導(dǎo)演保持著每年至少兩部電影,多場舞臺劇的驚人產(chǎn)量。早期豐富的執(zhí)導(dǎo)經(jīng)歷讓他迅速成熟,大大的增長了他的藝術(shù)素養(yǎng)和拍攝技藝。但是年輕的伯格曼還沒有形成他獨特
的個人風(fēng)格,從他早期的電影當(dāng)中不難看出當(dāng)時風(fēng)靡全世界的Hollywood黑白片黃金時代的烙印。
《歡樂頌》里,我們只能從劇情內(nèi)容上才能看出老伯留下的一些蛛絲馬跡:愛人之間的互相傷害與無法溝通一直是伯格曼(尤其是晚期的伯格曼)電影當(dāng)中的一個主題,還有一個就是藝術(shù)家的冷漠無情,這在《假面》、《秋日奏鳴曲》當(dāng)中都有所反映?!稓g樂頌》在這兩方面都涉及到了,但遺憾的是它們并沒有得到深層次的挖掘而只是停留在事件陳述的層面。例如Stig和Marta的復(fù)合就缺乏必要的鋪墊,這使得最后Marta的意外缺乏本應(yīng)有的震撼人心的效果,從而導(dǎo)致結(jié)尾響起的歡樂頌并沒有達(dá)到伯格曼想要表達(dá)歷盡磨難獲得歡樂的目的。
在《伯格曼論電影》當(dāng)中,他本人道出了導(dǎo)致這一缺陷的原因:“我在《喜悅》中敘述的是一連串我個人真實的經(jīng)歷。當(dāng)一個人在做這樣的企圖時,必須要有一定的距離感與縱觀全局的能力。當(dāng)時我對那些題材尚不能保持足夠的距離,于是,骨牌搭起的房子就倒塌了。”
《歡樂頌》在某種程度上可以視作伯格曼對當(dāng)時自己現(xiàn)狀的描述,當(dāng)時他也正遭遇到自己第二次婚姻的危機(jī)。和電影中的情節(jié)不同,與伯格曼熱戀的女鋼琴家最后成為了他的第三任夫人,而影片中的Stig和Marta最后重歸于好。此外,Stig蹩腳的門德爾松小提琴獨奏也是伯格曼對自己糟糕透頂?shù)奶幣鰿risis的回顧。
無論如何,如果我們用對待年青導(dǎo)演的態(tài)度,而非從老伯巔峰時期的視角來看待《歡樂頌》,其取得的藝術(shù)效果還是可圈可點的。30歲的費里尼還在準(zhǔn)備自己的處女作,30歲的塔可夫斯基剛從電影學(xué)院畢業(yè),帶來了畢業(yè)作品《壓路機(jī)與小提琴》,30歲的安東尼奧尼還是一個助理導(dǎo)演,和他的同齡人相比,30歲的伯格曼略勝一籌,至少要駕馭整隊管弦樂團(tuán)的演出就并非易事。
2 ) 伯格曼,婚姻之三視界
面對著大師的作品全集,看完幾個代表作之后,決定從最后一部作品《薩拉邦德》開始看起,看完之后,才知道這部拍攝于2005年的電影還有前傳,1973年的《婚姻生活》,豆瓣上有評論說,這部電影要聯(lián)系著早期的《喜悅》來看。1950年的電影看完之后,伯格曼對婚姻的早中晚期的關(guān)照也完整呈現(xiàn)出來。
人與人之間的關(guān)系,尤其是家庭中的關(guān)系,一直是伯格曼關(guān)注的主題,親子、手足、夫妻,都被他反復(fù)呈現(xiàn)和討論。
比較《婚姻生活》中的糾結(jié)與掙扎,《薩拉邦德》中的蒼涼和些微溫暖,《喜悅》顯得單純熱鬧。伯格曼沒有象特呂弗那樣使用同一個男一號去演繹人的整個成長和生活。但是Erland Josephson也在電影里露了一小臉,在瑪塔的生日聚會上,一個聽愛立信不停嘮叨的無名客人。這部電影中也有主人公手撫窗上的霜花的鏡頭,如同《芬尼與亞歷山大》的開頭一樣。
雙人對決,拉鋸,糾結(jié),折磨,痛苦,傾訴,誤解,溝通,分裂,一向是伯格曼擅長使用的表現(xiàn)手段,在特寫鏡頭中,一張張被放大的臉,所有的情緒都如同奔瀉的泉水一覽無余,在靜默中,情感的變化就是最猛烈和最殘酷的動作,無聲但是喧嘩不已。
早期的伯格曼顯然還沒有達(dá)到這樣的細(xì)膩和力度,但是那些問題已經(jīng)呈現(xiàn)出來,這是一部沒有痛苦的嚎叫的電影,沒有那種情感的激烈噴發(fā),也許那時候伯格曼還想借助于相對含蓄的手段(比如音樂)來表現(xiàn)情感的強度,他還讓主人公坐在樂團(tuán)里含淚微笑,看著自己的孩子,忍受著悲痛,回憶著妻子在世的一幕幕,在回憶中,情感升華了,似乎這一刻,歡樂與救贖一起降臨。
那時的伯格曼多少還是樂觀的,連配樂都樂觀。
后來的好多電影中,主人公的嚎叫中沒有了優(yōu)雅和節(jié)制,都是赤裸裸的,直接的,殘暴的,瘋狂的,直抵耳膜。那時,他已經(jīng)不再期待或者相信破鏡重圓后貌似的和解和升華了吧。
問題變得越來越復(fù)雜和難解,伯格曼也慢慢走向電影藝術(shù)的深處。
3 ) 并無喜悅可言
在上周日下午的電影沙龍中我們觀看了英格瑪·伯格曼的電影《To Joy》,譯作《走向快樂》或《喜悅》。
婚戀主題真真是文學(xué)藝術(shù)的素材寶庫啊,取之不盡用之不竭。從古至今,大家都在討論這個主題。而且,還將繼續(xù)討論下去。
這永遠(yuǎn)不會是一件簡單的事情,哪怕只是兩個人在一起過日子。過出來的卻是千奇百怪的生活。
大導(dǎo)演伯格曼也一再的喜歡表現(xiàn)這個主題。
這部電影完整的呈現(xiàn)了女主角瑪塔與男主角愛立信的相識相戀到結(jié)婚生子最終死亡的整個過程。
電影是以倒敘的手法來進(jìn)入這個故事的。一開始即是愛立信接到電話,趕回家,聽到了妻子遭遇石蠟爐爆炸而意外慘死的消息。然后,他痛苦的趴倒在桌子上,開始回憶他們相識相戀的過程。
瑪塔和愛立信同為交響樂團(tuán)的小提琴手。認(rèn)識之后,美麗熱情的瑪塔主動對愛立信袒露心跡表明愛意。瑪塔從一段失敗的婚姻中脫身,認(rèn)識了窮困潦倒的愛立信,卻馬上愛上了他。雖然,愛立信一開始是拒絕的。但也是半推半就的就和她在一起了。
電影本身并沒有交待愛立信和瑪塔的過往。但是,每個人的過去都在影響著他的現(xiàn)在和將來?,斔蛺哿⑿乓踩缡恰?br>
兩個人同居?,斔芸鞈言辛恕6鴲哿⑿诺弥@個消息的痛苦程度,噢,好寫實,比如“我不想在家練琴的時候旁邊有個嬰兒在哭,又比如你知道怎么給嬰兒換尿布和喂奶嗎?”近乎咆哮的怒吼著,讓人覺得接下來的日子難逃悲劇。
在面對重大事件時,愛立信的態(tài)度和行為都是退縮,絲毫沒有承擔(dān)的勇氣。當(dāng)然,他是一個孱弱的藝術(shù)家??墒牵⒉皇且粋€成功的藝術(shù)家,他的能力配不上他的野心。于是,終究只能是悲劇收尾。
瑪塔生了一對龍鳳胎。愛立信的獨奏音樂會卻失敗了?,斔究梢灾匦碌桥_,卻因為在乎愛立信而錯失良機(jī),同時放棄了自己的事業(yè)。投身于育兒和家務(wù)大業(yè)。換來的卻是愛立信的出軌。
瑪塔對家庭的一味付出,卻沒有得到她想要的幸福。
終于,她提出要帶著孩子們離開一段時間。卻在這個時候,和愛立信發(fā)生了爭執(zhí),并遭遇了殘忍的家暴。
瑪塔幾乎死心了。還是帶著孩子離開了。
愛立信在妻子和孩子離開后,并沒有和情人過上快樂的日子。反而,讓他看清楚他的最愛一直都是瑪塔。終于寫信給瑪塔求和。于是,在互相通了幾封信之后,他們猶如分別很久的情侶般重新和好了。(寫信真是個不錯的溝通方式,可以學(xué)習(xí)之。)
和好的瑪塔和愛立信似乎過上了美好的婚姻生活。一晃幾年過去了。春天來了,瑪塔帶著孩子要去鄉(xiāng)下過一段平靜的日子,為了能做飯,還帶上了石蠟爐。
愛立信對著行李中的一件問瑪塔:“這是什么?這是一個炸彈嗎?”
瑪塔答道:“不,它是石蠟爐?!?br>
如果從精神分析的角度來說,愛立信并沒有滿意于他當(dāng)時的生活,他的潛意識里甚至有毀滅他的欲望。
電影的最后,愛立信懷著他失去妻子的痛苦參加樂團(tuán)的排練。而他失去母親的兒子,來到了音樂廳,坐在臺下看著他。
他一邊拉琴,一邊接受著指揮對他說的“節(jié)哀順變”。當(dāng)他看到他的兒子出現(xiàn),他的臉上呈現(xiàn)出從未有過的笑意,對,是喜悅。
他終于成長為一個男人,一個父親,將要承擔(dān)命運賦予他的責(zé)任,帶著他的兒子,走向未來的生活,并且心甘情愿,并且快樂著。
4 ) 無題
對伯格曼這部早期作品有些失望。故事平凡而無力,在剪輯上也存在問題:一處在19"施蒂格和瑪塔在海邊礁石上,當(dāng)施蒂格躺下時;一處在33"施蒂格和瑪塔上臺階時。如果還有我覺得滿意的地方,那就是有人通知正在演奏的施蒂格,告訴他妻子生下兩個孩子時,畫面與音樂的配合。
#CC版伯格曼回顧展-開幕夜05#感覺還是伯格曼的老套路……中年男人不幸婚姻的melodrama,可能拍電影對伯格曼來說就是思考的過程吧……沒有前面的爛片就沒有后面的精華。
伯曼根據(jù)自身經(jīng)歷改編,如伯曼自己寫的,“我認(rèn)為內(nèi)疚只是一種矯揉造作,因為我所受的折磨永遠(yuǎn)無法彌補我造成的破壞?!币虼伺c其說把這部片看作是伯曼的懺悔錄,倒不如說是他在試圖尋找一種化痛苦為喜悅的方式
CC-- “蝕”系列,Early Bergman05 | 《婚姻生活》的前奏,伯格曼的頭號粉絲伍迪.艾倫應(yīng)該從這部電影里學(xué)到了不少東西。它乍看去熱鬧活潑,臺詞也很幽默,充斥著尷尬的喜悅,給人的整體觀感如同另一個譯名《歡樂頌》一樣,是一出婚姻喜劇。但是,實際上它的氣質(zhì)卻是沉靜的,我們應(yīng)該從漫長對話里看到那些未說之話,要注視的更應(yīng)該是雙方在爭執(zhí)離場之后的沉默,看他們的臉(一個特征:伯格曼的攝影機(jī)離人臉很近),那里才是寫實之處,那里有他們的真心,而真心是可怕的,是混亂的,是自己也無法厘清的,但我們還是不停得去向?qū)Ψ皆V說,讓自己在追求中不停厭棄。在這樣的矛盾中,我們都知道有多折煞,常常發(fā)現(xiàn)是已經(jīng)無路可走了,也正因如此導(dǎo)致了現(xiàn)在的婚姻生活,或者更直接點說,也正因如此,我們大多數(shù)人的生活注定就是不堪的。
3.5。伯格曼總能將melodrama上升到非常嚴(yán)肅的情緒,其實從這部能很好看出來,只摘取“婚姻生活”中各個階段最有代表性的片段,將最激烈的正面沖突展現(xiàn)出來,用最戲劇化方式說出和生活很遠(yuǎn)的臺詞。真正的夫妻哪會這樣說話,但想象成舞臺上的臺詞就很好理解了。和全盛期的伯格曼已經(jīng)很接近了,但還差那種渾然一體的、干脆的鏡頭語言,這部還是太室內(nèi)劇了。
第一次聽到如此悲沉的《歡樂頌》
人生中沒有大悲哪來喜悅,就像演奏中沒有哀婉的序曲哪來歡快激昂的主旋律。對比半個世紀(jì)后沉郁到底的《薩拉邦德》,本片一場爆炸事故造成的死別已經(jīng)是伯格曼最大的溫柔。
懦弱的人總是要求重新開始。似乎生活一切的不幸除了命運,就是男人了。
以悲劇開場定下全片基調(diào),閃回里充滿了婚姻的苦澀與甜蜜,沒有艱澀難懂的敘事手法,但卻是彼時伯格曼的心理寫照,大量交響樂演奏場景極好地傳遞出了情緒的波動。
如果在前一天的伯格曼中你聽到“夏天就要結(jié)束了”,而這一部又出現(xiàn)了“今天是秋天的第一天”,你是否也會一點傷感?30±
80分鐘時的配樂很有感覺
大師早期的作品,在電影語言探索階段,長鏡頭、深景長鏡頭已經(jīng)用得很嫻熟,但有些視角打亂和間離又顯得幼稚。那一輩的電影人古典音樂素養(yǎng)很高,初相識用了《艾格蒙特》序曲,熱戀用了《新世界》,婚后用了門德爾松A小調(diào)小協(xié),小孩誕生用了貝九,婚外情曝光用了維瓦爾第A小調(diào)小協(xié)。
7。夢想歡樂頌,回首人已亡。另,苦尋半天那熟悉的長笛配音,原來是K.298.IV
就很現(xiàn)實的婚姻家庭故事吧,男的出軌還把女的打到流血那段真的看著難過
3.5
一個脆弱敏感又平庸的男主,在事業(yè)低谷時把尖酸刻薄嫁接到了妻子身上,當(dāng)離開情人后逐漸與妻子破鏡重圓,當(dāng)男主逐漸接受自己事業(yè)上的平庸及生活上的瑣碎之時,妻子意外身亡,此時的男主才可以不再自暴自棄,面對失去母親的兒子可以共同生活下去。真正的喜悅背后又需要埋葬多少的辛酸。
3.5. 看到這一部忍不住默默想伯格曼是不是覺得結(jié)婚之后對方仿佛就完全變了樣子,而分開后他們又能重新找到新的激情。比較悶的是他怎么一直喜歡用倒敘。
《走向快樂》也是一部表現(xiàn)失敗、死亡和痛苦的啟示電影,這三者也是孕育新生命的子宮。伯格曼曾寫道,這個具有情節(jié)劇色彩的劇本實際上是一部關(guān)于藝術(shù)和幸福的電影,它具有巨大的力量和無與倫比的美。這對夫婦的故事反映了內(nèi)心的道路,他們超越失敗,放棄幻想,在痛苦中轉(zhuǎn)變,“走向快樂”。
電影似乎是講述一個在精神上困惑極端,在藝術(shù)上很有才華的小提琴手的婚姻故事。藝術(shù)家對現(xiàn)實生活有獨到的見解,但同時又很孩子氣,很難找到生命的意義。他時而多愁善感,時而專橫無情,時而對妻子溫柔體貼,時而又暴力相向。他所有極端的行為都是精神上迷亂困惑的反應(yīng),直到妻子不幸死亡。
不要嫁給搞藝術(shù)的男人,這是我老婆的一句感嘆,我感覺用在這片里很合適。
英格瑪伯格曼,膜拜一下~~~