004|《天梯：蔡國強的藝術》

—蔡國強于1957年生于福建泉州，1981-1985年就讀于上海戲劇學院舞臺美術系。他的藝術表現橫跨繪畫、裝置、錄像及表演藝術等數種媒材。

1986-1995年底旅居日本期間，他持續(xù)探索從家鄉(xiāng)泉州開始的以火藥創(chuàng)作繪畫的藝術手法，逐漸推大其作品的爆破規(guī)模和形式，并建立隨后著名的室外爆破計劃。

他著名的火藥爆破藝術和大型裝置充滿活力和爆發(fā)力，超越平面，從室內空間走入社會和自然。

以上介紹，出自蔡國強官方網站。

黑格爾曾說過，意蘊是藝術作品的靈魂，它是比直接顯現的形象更為深遠的一種東西。從藝術鑒賞的角度來說，藝術作品的意蘊構成分為四層，第一層寓于藝術作品的物質材料之中。而在蔡國強的作品中，他運用到的物質材料，是火藥。

盡管近些年來，蔡國強的藝術作品與“焰火”密不可分，但其本人卻曾表示，自己從來沒有很愛焰火，因為那“很俗”，他喜歡的是爆炸。

他說：“這個城市很多爆炸、城市、煙火，都是用在生活上的各種各樣的發(fā)信息上。我就想到用火藥，用小孩子的火箭去沖畫布。所以我通過火藥爆炸，使自己得到了解放。”

爆炸，瞬間之美，這么一看，蔡國強可以說實現了迪達拉的信仰：藝術就是爆炸。

《火影忍者》中的迪達拉，信仰爆炸之美

作為藝術創(chuàng)作的主體，藝術家與社會生活有著十分密切的聯系，可以說，社會生活是創(chuàng)作的源泉和基礎。藝術家在生活中親歷的所見、所聞、所感、所遇，往往成為藝術家創(chuàng)作的原料，激發(fā)藝術家的創(chuàng)作欲望、生動的想象和豐富的情感。

泉州長大，上海讀大學，在日本工作生活九年，最終移居紐約，這些地方帶給蔡國強的作品不可磨滅的印記。

從小生活的東南沿海的漁村，對神明有著無限的敬畏，無論是生老病死或是婚喪嫁娶都離不開煙花爆竹，正是源于兒時對焰火的崇拜，讓蔡國強走上了用火藥進行創(chuàng)作的道路。

蔡國強作品—2008年奧運會開幕式焰火設計

—我很早就知道我畫畫的時候很膽小，很謹慎，太有控制欲，做人要謹慎小心是對的，但做藝術家哪能這樣啊，應該要打破自己的理性和控制欲。所以火藥的可燃性、難以把控，對我可能比較好。

后來我在大地上做外星人計劃，火藥是一個很重要的媒介，它可以和時空、世界和宇宙對話，想象從遙遠的宇宙可以看到爆炸的光。

最近我又開始發(fā)展文人畫風格的爆炸，這跟我的年齡也有關，我在想怎么把它表現得更空靈、更永恒，給人安詳平靜的感覺。

因為火藥是很不平靜的，能量很強烈的東西，但我要追求它反面的效果，這對我來說也很有意思。

蔡國強擅用火藥作畫，一次成型

天梯，作為本片的片名和呈現的主要內容，從第一次嘗試到最終成功，蔡國強花了21年。

1994年，英國巴斯

“我受那里教堂外浮雕的啟發(fā)，要在城市的一座山頭上架一把5米寬，500多米高的梯子，用熱氣球拉起，伸向天空?！?

由于惡劣的天氣，這個計劃未能實現。

2001年，中國上海

“從黃浦江的兩岸，各跑出一條火線，到江中匯合，然后這兩條線形成梯子的兩邊，梯子的橫梁也同時一條條炸出來，垂直炸向天空。”

由于911事件的發(fā)生，計劃未能如期實施。

2011年，美國洛杉磯

由于考慮到火災隱患，計劃再次擱淺。

2016年，中國泉州，惠嶼島

國內外所有的專家伙伴，全都聚集到這座小島上來，幫助蔡國強實現天梯的夢想。而蔡國強則認為，此次天梯計劃能夠成功，離不開家鄉(xiāng)漁民的支持。

片中，在天梯終于成功之后，他的妻子留下了激動的淚水，但蔡國強很克制，不卑不亢的微笑著感謝周圍的人，只在開香檳的時候，把酒澆在了自己的頭上。

蔡國強作品—《天梯》

蔡國強認為，藝術不是純粹的表現手法，更多的是透過生活本質的反映，是時代發(fā)展意義上不可磨滅的精神產物。

藝術家在進行藝術創(chuàng)作時，不僅需要從社會生活中吸取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對社會生活作出判斷和評價，自覺或不自覺地表明自己的傾向和態(tài)度，從主觀方面也折射和體現出社會生活的影響來。

蔡國強則以東方哲學和當代社會問題作為作品觀念的根基，因地制宜，闡釋和回應當地文化歷史。

他在上海做白日焰火，將大自然擬人化，三段焰火的主題分別是“挽歌”、“追憶”、“慰藉”，短短八分鐘內將“自然之死”的主題以儀式般的傷感煙花來闡釋。

蔡國強作品—《無題：為“蔡國強：九級浪”開幕所作的白天焰火》

在巴黎的塞納河畔，做一夜情焰火，嘗試直接用焰火在塞納河上表現他所理解的愛情與性愛。銀色和藍色象征男性，紅色象征女性。

蔡國強作品—《一夜情》

在阿根廷做探戈舞焰火，四組舞蹈把焰火表演分成四個階段，通過四幕焰火表演呈現探戈音樂和舞蹈跟隨時代發(fā)展及演變的百年歷程。

······

《天梯：蔡國強的藝術》由凱文·麥克唐納耗時兩年，從紐約、布宜諾斯艾利斯、上海、北京、瀏陽到家鄉(xiāng)泉州，遍訪藝術家的工作現場及其親友、工作伙伴和專家，深入蔡國強的工作和生活，并從數千小時的珍貴歷史影像素材擷取精華，講述蔡國強 80 年代從泉州出發(fā)，30 年來在五大洲不同文化間成長，并走向國際舞臺成為享譽全球的爆破藝術家。

蔡國強作品—《有蘑菇云的世紀：為二十世紀作的計劃》

孔子在聽聞《韶》樂之后，三月不知肉味，嘆不圖為樂之至于斯也。在看完《天梯：蔡國強的藝術》后，我也在訝異，焰火還能有如此之意蘊，并不同于日常印象中的浮夸豪華之感。

1917年，杜尚將一個從商店買來男用小便池起名為《泉》，匿名送到美國獨立藝術家展覽要求作為藝術品展出，成為現代藝術史上里程碑式的事件。

杜尚—《泉》

1965年，博伊斯用兩個小時走過一間美術館，邊走邊向他懷里抱著的死兔平靜地講解藝術，完成了《如何向死兔解釋繪畫》的行為藝術。

博伊斯—《如何向死兔解釋繪畫》

1962年，安迪·沃霍爾因展出湯罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名，他把那些取自大眾傳媒的圖像，如可口可樂瓶、美元鈔票、蒙娜麗莎像以及瑪麗蓮·夢露頭像等，作為基本元素在畫上重復排立，所有作品都用絲網印刷技術制作，形象可以無數次地重復。

安迪·沃霍爾—《瑪麗蓮·夢露頭像》

現代藝術、后現代藝術與當代藝術在普羅大眾眼中，可以說是十分獨特與另類的。如果不是在閱讀了相關資料、掌握了一定有關藝術的基本知識與規(guī)律并了解特定的歷史文化知識后，大眾似乎并不能夠欣賞并沉浸在相關作品中。

但蔡國強的裝置藝術、爆破藝術，從形式上來說并不難以欣賞，其作品想要傳達的聲音與意義更不難以理解。天梯如果能夠成為觀影者欣賞當代藝術的啟蒙，也不失為妙事一樁。

以上，首發(fā)于公眾號（Ji-Danny），歡迎關注。

1.藝術性

陳丹青給蔡國強評價的方向我覺得非常正確：『一種如今我愿稱之為異常專業(yè)的”業(yè)余感”，唯一一位自外于西方藝術龐大知識體系的當代藝術家?！?/p>

『在他所有作品和言說中，既看不出，也顯然不在乎本土或域外的知識背景，即便他一再說及他所牽連的中國資源，亦屬駁雜而曖昧的民間傳統(tǒng)，無涉主流知識體系?！覀冊诓虈鴱姷年愂鲋姓也坏轿鞣轿恼摰木壱ㄟ@類被轉譯的話語充斥中國當代藝術文本和研討會），不出現哪怕一位二十世紀西方哲學家文論家（這些人物的漢語譯作是八五運動的初期圣經兼實用手冊），他也不提起譬如杜尚或波伊斯這樣的人物（他或許從未想起他們，更不曾由知識的層面認真拜祭這些西方實驗藝術的祖宗，而他供在奧運會辦公室的偶像，是一具嶺南的觀音）。』

蔡國強的遠離，遠離是兩方面的：

一是遠離了西方的主流，在蔡國強開始進入當代藝術的創(chuàng)作時，當時大多數中國藝術家向往的是西方的古典或現代藝術，諸如博伊斯或安迪沃霍爾，但蔡并沒有選擇這個方向。蔡給出的解釋也很簡單：當時我們國家物質生活并不豐裕，自然環(huán)境尚且很好，我并不能在他們的作品中找到共鳴（對應于安迪沃霍爾的消費和博伊斯的環(huán)保概念）。

二是遠離了中國的主流，恰恰是地緣政治上的”南夷”所帶來的。蔡是泉州人，按他的形容，距離北京比距離臺北要遠得多。遠離中原文化太久，客觀上來講，被忽視被忘記，在文化Revo.lution期間，所受波及也較中原更少些。主觀上呢，會有更多自主自在自信的文化生長出來。而后者也造成了理解上的困難和隔膜。

2.回到電影

導演的目光帶有典型的西方視角，在藝術家和中國的政治之間的博弈找尋切入點。討論會上吞云吐霧強勢的官員、準備天梯這類大型活動時不能告訴當局（否則審批麻煩）?！@是一個西方人想看到想讀到的中國。但其實并沒有什么非此即彼的二元論，藝術家根本上可以選擇恰當的位置，而不是對立面。

如同多數人對蔡感到的驚訝：一個藝術家怎么可以承擔政府的項目，背叛了創(chuàng)作的自由嗎？

這要回到兩個蔡國強性格中的特點，一是毛思想的影響，不特指壞的或好的，簡單來說就是一個時代下中國人必然受到的影響。另一比較隱形的是地域性，同蔡工作過的人多認為他很擅長溝通和打交道，這也可以說是閩南人的特質，即便是做藝術家，也應該是笑瞇瞇與人友善的。

3.次文化

相應地，《天梯》里面比較讓我感到不滿的一點，關于地緣上文化背景的交待不足，而其實這可以成為一個更好的或者至少比較重要的切入點。

當然這闡釋很難，西方人看中國人總歸難以深入去了解地域差異。甚至于中國人自己，也只有在做了異鄉(xiāng)人之后，習慣的變成陌生的，這才能明白什么要講什么不需要講。我也不認為”闡述地域文化”會是過度闡釋，因為當蔡國強說出那些話時，他的同鄉(xiāng)就會明白他所指的意思。

天梯最后成功的地點是在泉州惠嶼島。

我反復提及蔡的家鄉(xiāng)，不僅僅出于自私的愛，確實也關乎理解他的作品，乃至爆破行為本身。

泉州的特殊性在于它離中原文化很遠，自由自在地”野蠻”生長，還在于它保留有非常多宗教信仰甚至于迷信的傳統(tǒng)。

陳丹青驚奇那一尊觀音。在辦公室供奉觀音是一件奇怪的事嗎？在《天梯》電影的片頭時，交待了泉州人太信看不到的東西，蔡國強坐在天臺上，背景里是泉州的標志建筑東西塔，而這東西塔之所以建立，是為了破除一個鯉魚在漁網里的迷信。我個人覺得”信看不見的東西”很親切，但這種東西無法言說，甚至本人也不自知，那是骨子里面的信，如同蔡所反復強調的”風水”。

有一個小故事，是說蔡國強在南非做項目之前，去找了當地的巫師詢問。走時他認為朋友錢給得太少，于是又走回去同巫師多交談了幾句。因此而幸運錯過路口的一場槍擊械斗。

當天梯一節(jié)一節(jié)攀爬時，我想起了每年春節(jié)時候的拜天公*。

泉州人，常常同天空對話，同亡靈對話，同神對話。這一切同中原文化確實有所不同，其間的差異又很難講明。這是導演的困難所在，如何在一個異國文化當中找到次文化的特征，再去發(fā)掘其特殊性和對蔡思想的影響。

譬如關于天梯爆破的聲音，在電影里，蔡說”這聲音，很好聽。” 好聽在哪里？爆破時難道不應該捂上耳朵？閩南風俗里說，鞭炮聲越響越吉利，這聲音使人激奮、回到人間，又或是跨越人與天的界限。

4.爆破

“我們福建想下是很喜歡放鞭炮的，婚喪喜慶，都少不了要放。有時候隔壁人家生孩子，只要聽到鞭炮聲就知道，放得多的是生了男孩，放得少則是生了女孩。我童年的時候，大陸和臺灣的關系很緊張，三天兩頭都聽得到大炮的聲音，火藥味很濃。所以說，相對于其他地區(qū)的藝術家，我對火藥的感受力或敏感度更深吧?！?/p>

5.敘事

蔡國強的作品往往是抽象的，但卻有著很強的敘事性。天梯亦然。所以即便沒有過多涉及到次文化，影片也是成功的，那是一個完整的心愿達成的故事。如果追蹤到更遠，會發(fā)現Ladder to the sky關于中國古代的”萬戶飛天”，關乎他對于重力的好奇《Desire for Zero Gravity》。

情緒上的感動，在片尾那句”阿嬤，你有看到沒？” 達到了高潮。我們許多人也曾是那樣，在視頻里對著阿嬤說，你有看到沒。

它讓我想起了蕭煌奇的那首歌《阿嬤的話》，那首歌，可以說是這一場祖孫情緣的真實寫照了：

阿嬤你今嘛在叨位 （奶奶你現在在哪里）/阮在叫你你甘有聽到 （我在叫你你可有聽到）/阮的認真甲阮的成功你甘有看到 （我的認真與我的成功你可有看到）/阮在叫你你知影沒 （我在叫你你知道嗎）/阿嬤你今嘛過的好麼 （奶奶你現在過得好嗎）/甘有人塊甲你照顧 （可有人在照顧你）/希望後世人阮擱會凍來乎你疼 （希望下輩子我可以再讓你疼）/作你永遠的孫仔 （作你永遠的孫子）/擱叫你一聲「阿嬤」 （在叫你一聲「奶奶」）

*拜天公是廣東，福建，臺灣等地的傳統(tǒng)民間信仰，也廣泛流傳在東南亞華人中間，指玉皇大帝生日那天的祭拜儀式。

參考資料：

Cai Guo-Qiang, Dana Hansen, Phaidon, 2002

Cai Guo-Qiang : Ladder to the Sky, Jeffrey Deitch, Rebecca Morse, MOCA, 2012

蔡國強：我是這樣想的，楊照，廣西師范大學出版社, 2010

初寫于SIFF 06/24/2017

修改及更新一些背景在后面，主要是關于地理文化上的背景。如果去泉州，可以去閩臺緣博物館，大廳里就有一幅蔡國強的爆破作品。 09/26/2017

今天才看到蔡國強7月時紀念吳清友的文章，當中有另一座天梯，"為清友恩兄而作"。并說"按照我們閩臺傳統(tǒng)，頭七那天魂魄返家，家中燒一個梯子形狀東西，讓順著天梯上天國。" 10/03/2017

nyt報道截屏

8月中，紐約時報T-magazine的art專欄推出《An Architect and an Artist Walk Into a Barn》，其中掛出了一段1分半的視頻，記錄當代藝術家蔡國強在美國新澤西工作室的一天，短片結束時，蔡國強騎著他改造的三蹦子花車，扭著身體唱著歌，載著小女兒，“招搖過市”。

我對當代藝術有不可理喻的偏見，但很喜歡這部關于蔡國強的紀錄片《天梯》，也是搖晃的、空間充盈的色彩，火藥飛上天空，爆炸，開出好看的花。

原本被中國人寄予解決長生不老問題的火藥，部分替代性地給死亡的節(jié)點和指向，作了酣暢淋漓的了結。

蔡國強上海個展，第一章《挽歌》截圖，被炸開的煙霧遮住的160米高的上海氣象景觀塔，溫度顯示25攝氏度。25度是人間的溫度，河上騰起的是末日圖畫。在爬升的路上沉思靜默、百感交集、回光返照，最后煙消云散了。

天梯項目，蔡準備了很多年，最早從英國巴斯開始，再到洛杉磯、紐約、上海，計劃一一落空，而且一落便是二十多年。

電影開頭，蔡說：我知道我去不了外太空，摸不到星辰，覺得很難過。（大意）我在姥姥家的山坡上看過星空，是一樣的感覺。

2015年6月15日04:50，泉州惠嶼島，秘密行動，一條500米高、5.5米寬的繩梯，被氣球垂直拉升至夜空，點燃，蔡構想20多年的《天梯》成了。

升起天梯的島叫惠嶼島，這是泉州出生的蔡的家鄉(xiāng)。以任何可以言說的事物為標的，在這個世界上總是可以找到更好的，唯獨一種與我們出生的關聯，故鄉(xiāng)，是無法主動做出選擇的。

蔡的愛人吳紅虹哭了，在漁港的凌晨，又高興又委屈。蔡的奶奶因為身體原因最終未能到海邊，天梯成功后，蔡在視頻對話中跟在家的奶奶說，看，看不好看？你的孫子厲害吧！

如此的話，我想蔡在任何其他場合也不會說了。

有一年假期陪媽媽回家看姥姥，在一條鄉(xiāng)間公路的站點下車后，要經過一段大約兩里地的爬坡路，才可以到達姥姥家的場院。那是夏日黃昏的林蔭道，我問媽媽累不累，媽媽說，在回家的路上就覺得心安。

黎明的慶祝會上，蔡家鄉(xiāng)的人對他說，在世界做了一大圈，最后還是回來做成了。

蔡國強對彩色火藥的探索，我覺得也他繪畫探索的一部分。2016年，他沒有再做新的大型現場，他說，他想重新梳理他的繪畫階段，解決當代繪畫的困境。

轉瞬即逝的常駐心中。搖擺猶疑的在故鄉(xiāng)獲得片刻的平衡。

原文參考

1.//www.nytimes.com/2017/08/18/t-magazine/cai-guo-qiang-house-frank-gehry.html

2.//www.nytimes.com/2016/10/14/movies/sky-ladder-the-art-of-cai-guo-qiang-review.html

關燈拆電影，只讀經典。視覺炸裂的紀錄片《天梯》在上海電影節(jié)期間公映，一票難求。

什么是“天梯”？

《天梯》是火藥藝術家蔡國強先生的個人傳記紀錄片。

2015年，有一則"來自中國的煙火"的視頻火爆Facebook。

這條被人用手機偷偷拍攝下的模糊視頻，累計播放量高達5500萬。

煙火制造的梯子一眼望不見盡頭，被引爆后迅速躥入云霄。

一架通往天國的樓梯。

蔡國強先生說，天梯在一個小島上點燃，那個凌晨對外是保密的，除了工作人員基本沒有圍觀群眾。

小編覺得自己作為漁民如果半夜起來方便，忽然看到這一幕，會跪下的，以為看到了神跡。

吼厲害！吼酷炫！有木有！

這個美麗而又震撼人心的作品，便出自蔡國強之手。

火藥是中國人貢獻給世界的四大發(fā)明之一。

而今，他用之作畫。

小編覺得這樣的美竟有幾分壇城沙畫的味道。

喇嘛們嘔心瀝血、極盡辛苦之能事創(chuàng)作出的美麗立體畫卷，轉眼會被毫不猶豫地掃掉，在頃刻間化為烏有。

繁華世界，不過一掬細沙。

極盡絢爛，浮云煙花轉瞬。

大音希聲，大美無痕。

《天梯》的主人公蔡國強，1957出生于中國福建省泉州市，畢業(yè)于上海戲劇學院舞臺美術系，80年代中期，開始使用爆破裝置創(chuàng)作作品。

他是國際藝壇上最受矚目的中國當代藝術家之一，他把爆炸的感染力和娛樂性做到了極致。

他的裝置藝術在世界各地綻放。

蔡國強的《 APEC景觀焰火表演十四幅草圖》以7424萬港元成交價(包括傭金)，創(chuàng)下中國當代藝術世界拍賣紀錄，超出原有最高估價接近兩倍。

蔡國強在創(chuàng)作他的爆炸畫

他也是2008年北京奧運會開閉幕式的視覺特效藝術總監(jiān)。

開幕式上著名的大腳印就是他的作品。

2014年8月，蔡國強在上海當代藝術博物館舉行自己的個展《九級浪》，開幕式當天，他在博物館對面的黃浦江面上放了一場“白日焰火”。

蔡國強說：“當時我的想法是以一場葬禮作為構思。所以這部作品的名字叫做《挽歌》?！?

“那是對被破壞的大自然的一個哀悼?！?/span>

第一幕 挽歌

第二幕 追憶

第三幕 慰藉

蔡說：“開始我有點擔心，因為那一天氣壓很低。本來我想象是一個藍天，結果這個天灰蒙蒙的，我害怕會不會沒有那個效果。”

“沒想到一炸了以后，因為氣壓低，煙不是往上走，而是橫著在黃浦江上一直拉開，就像一卷橫軸一樣。我很感動，我感覺這是神作。”（真是純真的藝術家，小編也好感動）

雖然做了那么多煙花表演

但是蔡國強說他真正最愛的，是……

“這個城市很多爆炸、城市、煙火，都是用在生活上的各種各樣的發(fā)信息上。我就想到用火藥，用小孩子的火箭去沖畫布。所以我通過火藥爆炸，使自己得到了解放。”

說到自己的每一次大型煙火裝置，他說：“這也是一個很矛盾的東西。如果我實驗很多，那我也就越來越沒興趣了，實驗到你絕對完美，這個你說還有意思嘛；但如果完全不實驗，那又太不靠譜?！?/p>

“火藥是一個充滿能量的東西，所以在點火之前，很多事情你都不知道的。點火的時候，其實你該做的都已經準備了，那接下來就是靠這個材料的生命，和藝術家背后看不見的、自然的力量?！?/p>

“我在德國在做個展，同時我又考察了柏林墻，也考察了以前的一個德國火車站，火車站在戰(zhàn)爭的時候被摧毀了，現在是一片空地。”

2006，柏林

“我在那邊建了一個德國小房子，里面裝滿了美麗的煙花，然后我把它點著了，所以那個煙花不斷地爆炸，從里面一直漂亮地展現出來。”

“在這個展現的過程，把這個房子給摧毀了，這個表現我們人類在很多時候的美麗和暴力。很多理想是美好的，但結果是殘酷的。”

1996年，蔡國強在美國完成了《有蘑菇云的世紀：20世紀計劃》。

照片中蔡國強站在前景，一股煙云從他舉著的手向上升起。制造煙云的方法極之簡單，把一小撮火藥裝進紙筒里，點燃便成。

在每張照片里，蔡國強都面向一個重要的歷史、藝術地標，其中就包括內華達原子彈基地。

“我就想最好給它來一個原子彈，來一個蘑菇云。蘑菇云也算20世紀美國創(chuàng)造的一個經典符號，所以我就到內華達原子彈基地去給它放一個小小的蘑菇云，這個是一個空間的意義；另一個時間的意義是，這是對20世紀一個經典符號的一個嘲笑，或者是反思?！?/p>

最后，我們來聊一聊《天梯》。

這是一個纏繞在蔡國強心中21年的夢想。早在1994在英國，蔡國強就實驗過“天梯”，不過當時由于天氣原因，沒有成功。

跑了世界一大圈，最后他還是在家鄉(xiāng)把這個項目實現了，這是蔡國強送給自己、送給家鄉(xiāng)、特別是送給他100歲高壽奶奶的禮物。

他說，“我是在我家鄉(xiāng)泉州那里很小的地方，因為從那個海邊仰望巨大的天空，就想有一些跟宇宙對話?！?/p>

長達500米的“天梯”是通過直徑20米的氣球帶上天的

“其實來圍觀的人在現場，包括我在現場，都仿佛看到了神跡?！?/p>

“我自己感到這個梯子很大，那為什么500米高？因為在我的家鄉(xiāng)，500米高你就能摸到云彩，那我就做個500米吧，可以升到云彩。”

“燒這么久，一直燒上去，速度一般是一秒20到40米的速度在跑，然后升到上面了以后，幾千個噴火焰的那個時間里面，那個時間是shishishi在嚎叫?！?/p>

一個梯子在天地間立著，那是非常震撼的。

因為好的藝術品，到通靈的時候，藝術家自己都會被震撼住的。

本周上海電影節(jié)期間，紀錄片《天梯》正在熱映，小編覺得太值得去大屏幕一看了，裂墻推薦。

想看完整紀錄片《天梯》和收聽完整同聲評論的朋友們，歡迎添加客服關關的微信（ktlfilmguan）索取全片資源~

《天梯：蔡國強的藝術》借2015年完成的作品“天梯”為切入，講了蔡的家庭生活、成長、藝術歷程和背后的創(chuàng)作幕后，原來是有奧斯卡獲獎的記錄片名導和《布達佩斯大飯店》的創(chuàng)作人加持，全片緊湊有如不斷綻放的火花。蔡式語言，也是聽得讓人感受到藝術家語言的樂趣。為了百歲奶奶完成的回家之作，更是讓本片親情切切，感人動心。