國漫《一人之下》的回歸讓人喜憂參半。

制作公司由大名鼎鼎的繪夢，換成了沒怎么聽說過的大火鳥文化。

結(jié)果，包括王也道長在內(nèi)的人物顏值有不同程度的損傷......

第二季王也道長是這樣的——

第三季中長這樣——

第二季中玉樹臨風(fēng)的張靈玉是這樣的——

第三季中長這樣——

兩大美男突然換上了路人臉，讓我這個注重顏值的小女子非常失望......

但很快，第三季第二集就彌補了我的這個缺憾。

打斗戲的質(zhì)量提升了不止一個度，細膩精美到簡直可以用“驚艷”來形容。

這分鏡，動作之繁復(fù)，變幻之自如，比之日漫也不遜色。

整體色調(diào)也很穩(wěn)，夜晚小巷中的打斗戲，有昏黃的燈光暈染，設(shè)色是低調(diào)中的華麗。

白天場景色彩也很細膩。

光一個片頭就能看出。

光線的變化

車水馬龍

光線的運用非常出彩，有點新海誠的味道。

而大火鳥文化擅長的美食，這次也依然誘人~

熱氣騰騰~

我找到了大火鳥文化制作的2018年國漫《實驗品家庭》，里面的美食場景是這樣的。

繪夢動畫的色彩特點，是明亮，輪廓邊界分明，這在它家的名作《狐妖小紅娘》《靈契》《一人之下2》里都能找到。

大火鳥的色彩則偏向于新海誠風(fēng)格（這樣說只是為了便于理解，并非崇洋媚外）。

直接用新海誠的動畫來對比還是隔了一層。

不知2018年中日合作的《肆式青春》大家還記得不？

中國故事，日本制造。

動畫制作團隊是出過新海誠《秒速五厘米》《言葉之庭》《你的名字》的日本動畫工作室CoMix Wave Films。

《肆式青春》劇照—上海

這次大火鳥文化制作的《一人之下3》便是這種畫風(fēng)，清新，靈動，突出光線。

而且大火鳥的打戲，擅長用動作來代替語言。

同樣是王也使用奇門，《一人之下2》中與諸葛青對峙，就用了很多解說式的語言。

而《一人之下3》中夜晚小巷的打斗戲，語言就很少。

一個“乾字，障眼法，百花繚亂”就真做出了“百花繚亂”的效果。

短短一分鐘的小巷追擊，身手變幻多樣，各種鏡頭讓人目不暇接，銜接流暢，節(jié)奏穩(wěn)穩(wěn)當(dāng)當(dāng)。

無需語言，豐富的動作已經(jīng)填滿了我們的視覺，加上快速切換和飛逝的模糊背景，“速度感”、“緊張感”和“華麗感”自然就有了。

草坪上的打斗也是如此，這里“空間感”更加強烈。

很多網(wǎng)友評論都說，看完第二集才知道，原來顏值上省下來的錢都用在打戲上了~

還有網(wǎng)友用“行云流水”來形容打戲，一語中的。

不過我覺得，省下來的錢還有一部分花在了外景上，上面精致的外景你們都看過了。

至于內(nèi)景，明顯遜于外景，甚至還有如下BUG——

這個馬賽克太明顯，也太簡單粗暴了。

《一人之下3》是入世篇，比第二季有更多的俗世場景，片頭曲濃重的京味兒，和強烈的煙火氣息，都顯示了這一季的背景基調(diào)——

隱于市的異人，太平盛世下的暗潮涌動。

比起前兩季，這一季倒更讓我覺得親切。

其中一個重要的原因，便是逼真精致的城市景觀。

這也是《一人之下》找大火鳥來制作第三季的原因之一吧。

而在霓虹璀璨的都市，上演一場場華麗麗的打斗，想想就覺得很有看頭啊~

（首發(fā)于 今日頭條號：天涯小鳥movie）

吹大過于實際的動漫，不管從哪一季說起，不管是從劇本還是動畫都沒有達到各種推廣及軟文所說的效果。而且過了這么長時間出了第三季，可是有很多地方還是沒有去好好推敲。第三季的第三集有個場景竟然是把面包車停在了斑馬線上，斑馬線上能停車么？雖然劇情是有歷史跨度，但是還是要符合當(dāng)前劇情的現(xiàn)實感。各個方面還是要靜下心來好好的去做，不是說有個什么什么制作團隊就怎么樣，最終還是要看作品。

時隔三年，《一人之下》第三季終于開播了，不過畫風(fēng)有了很大變化。

動畫第三季名為《一人之下：入世篇》，劇情銜接第二季和番外篇《天師下山》，講的是全性妖人大鬧龍虎山之后的事情，主人公也暫時由張楚嵐變成了道長王也。

坦白來說，和第二季羅天大醮的精彩對決，以及番外篇老天師以一人之力橫掃眾多全性高手的場面相比，"入世篇"的劇情略為平淡。在漫畫原著中，"入世篇"作為"羅天大醮"和"碧游村"兩段高潮部分的銜接，只占據(jù)了176話~196話這短短20話的內(nèi)容，因此第三季動畫也只有8集。

對于從第二季和番外篇一路追過來的粉絲來說，大家最想跟進的主線劇情，如老天師和全性代掌門龔慶的恩怨，馮寶寶的身世之謎，天師度和八奇技的秘密等等，"入世篇"基本上都沒有提及，因此老粉絲難免會有一種"等了三年就給我看這"的不滿情緒。

目前，《一人之下》第三季已經(jīng)播出三集，豆瓣評分為8.5，略低于前兩季的分數(shù)。

和上一季相比，《一人之下》第三季的制作公司由繪夢動畫換成了大火鳥文化，畫風(fēng)也有了很大變化，大量使用了"三渲二"場景。

對于畫風(fēng)的轉(zhuǎn)變，粉絲們的評價褒貶不一，有的人認為第三季畫質(zhì)更精細流暢了，至少不會有前兩季2D突然變3D的跳戲場面，也有的人認為第三季的畫風(fēng)有一種"自帶美顏效果"的詭異感。

因為漫畫這段就是比較平淡的章節(jié)，所以動畫要想做出彩，主要還是看制作組二次創(chuàng)作的能力。目前來看，第三季最受觀眾好評的部分就是第二集王也和諸葛三人組的打斗戲，要知道漫畫中這段打戲只是一筆帶過，而動畫足足改編成了8分鐘的跑酷+打斗場面。

這段打戲的武術(shù)指導(dǎo)是旅日華人動畫師黃成希，他曾經(jīng)擔(dān)任過《火影忍者疾風(fēng)傳》的原畫師，以及《博人傳》的單集導(dǎo)演，還學(xué)習(xí)過一段時間詠春拳，對動畫的動作設(shè)計頗有心得。

在作畫時，黃成希查閱了太極拳和八極拳的大量資料，再加上自己對傳統(tǒng)武術(shù)的理解，將傳武招式融入到角色動作之中，如王也摔諸葛觀的那一招，用的就是陳式太極拳的閃通背。

用他自己的話說，這段打戲的設(shè)計理念就是"沒有一個鏡頭是為了炫技，一招一式都有意義，所有站位都有吉兇。"最終，這段打戲不僅贏得了普通粉絲的一致好評，還得到了一些有著多年傳武修習(xí)經(jīng)驗的專業(yè)粉絲認可。

自稱陳氏太極第十一代傳人的知乎用戶"破空"就和B站UP主"天師道的白山正"聯(lián)合制作了一期視頻，對這段打戲進行了逐幀解析。不少觀眾看了解析才發(fā)現(xiàn)，動畫中很多一閃而過的動作，都有著非常考究的來源。

"入世篇"的主角由張楚嵐換成了王也，故事發(fā)生地也換成了非?，F(xiàn)代感的北京。王也于羅天大醮時登場，曾經(jīng)是武當(dāng)山弟子，因為在對戰(zhàn)諸葛青時使用了八奇技之一的風(fēng)后奇門，被武當(dāng)山逐出師門，于是只得回北京老家，"繼承"家中的億萬資產(chǎn)。

在武當(dāng)山做道士的時候，王也過著閑云野鶴般的生活，是出世的。因為暴露了自己是八奇技之一風(fēng)后奇門的傳人，王也卷入了異人世界的險惡斗爭中，被迫"入世"。

風(fēng)后奇門的典故源自上古傳說，風(fēng)后是伏羲的妻子女媧，曾幫助伏羲推演八卦、破陣圖等，因此風(fēng)后奇門就是奇門之術(shù)的極致，可以隨意撥動四盤，在局內(nèi)能控制時間與生克。

匹夫無罪，懷璧其罪。在異人的世界里，八奇技的傳人除非有強大勢力做靠山，否則一定會被心懷不軌的異人追殺。擁有炁體源流的張楚嵐在加入公司之前是這樣，被武當(dāng)山除名的王也亦是這樣。為了擺脫自己和家人被追殺的命運，王也在"入世篇"尋求諸葛青、張楚嵐等好友的幫助，從此也成為了主角團的正式成員之一。

從出世到入世，動畫首先帶給觀眾的就是大都市的繁華，從王家人的一口京腔，到故宮、鳥巢、三里屯、南鑼鼓巷這些地標(biāo)景點，展現(xiàn)出美好的人間煙火氣。

還有京味兒十足的片頭片尾曲，也贏得了彈幕的一致好評。

其中片頭曲為《出入平安》，片尾曲為《心猿歸正》，兩首歌使用了京胡、三弦、琵琶等傳統(tǒng)樂器，還加入了一些京劇唱腔，配合北京繁華的城市畫面非常應(yīng)景。

但是另一方面，動畫也展現(xiàn)了王也入世之后面臨的人情冷暖。

曾在武當(dāng)山修道多年的王也一直遠離家族紛爭，這次被迫回家，就被哥哥嫂子誤認為是要回家爭財產(chǎn)。

一方面是家人的排擠，另一方面是當(dāng)王也需要幫忙的時候，多年不聯(lián)系的發(fā)小，數(shù)面之緣的諸葛青、張楚嵐等人卻竭力提供幫助。

所謂的世態(tài)炎涼，大抵如此吧。

不過有炁體源流、風(fēng)后奇門這兩大奇技的傳人聯(lián)手，一些反派小嘍啰肯定也不是對手了，至于觀眾更關(guān)心的甲申之亂、八奇技、天師度等等謎題，恐怕要等第四季才會有新的進展了。

雖然第三季"入世篇"在劇情上肯定會比前兩季稍遜一籌，但是作為承上啟下的過渡章節(jié)，讓八奇技傳人之一的王也加入主角團，也是劇情非常重要的一環(huán)。總之，還是希望制作組在動畫改編上充分發(fā)揮想象力，填補劇情上的薄弱吧。

1.ktv那部分，就算搞科研什么都不能說，不能說別的專業(yè)嗎（比如做動畫）起碼要體現(xiàn)一下王也重人情這一點吧，動畫搞得他們一點沒有發(fā)小的感覺，后面王也談出世又突然出現(xiàn)。

2.除了王也，其他人都無法擁有下眼瞼和睫毛，只從臉上來講，別人都像充話費送的，而且第一話開場的碧蓮和后面動畫里的碧蓮長得也不一樣，如果說第一話是還原漫畫，那后面是放飛自我了。雖然入世篇是以王也為中心，也不至于這樣。

3.臉明顯有很多崩壞的地方，不管平視仰角臉都又大又長，眼睛還小，但一定要有內(nèi)眼角，不知道為什么動畫和內(nèi)眼角過不去，一坨粉粉的看著真的很違和而且更容易暴露比例問題。

4.關(guān)于碧蓮的“不值一提”，漫畫用大格，懟臉的特寫，（看看碧蓮的表情）這里讓讀者一下子非常心疼張楚嵐

但是動畫里，角度還是這個角度，但畫面幾乎是碧蓮的整個上半身，沒有特寫來得好。

5.沒想到最調(diào)動情感的是“老年熱血番”部分……這之后包括馬村長如花老青那部分的內(nèi)容感官上都比前面好很多

6.徐四說廖忠死那一段真的很奇怪，漫畫里徐四說“華南的廖忠死了……”這一段是整個畫面都是廖忠，給人感覺就是蹊蹺，動畫拿張表就好像是隨便有個活兒，和徐四臉上的陰影有違和感（這個倒是還原了但看著像打光錯誤）

7.王也打電話給老青那段……不像是勸朋友結(jié)果朋友拒絕（王·專業(yè)勸不退·也）然后擔(dān)心朋友出事，像告白被拒絕（手拿著手機無力地垂落），bgm也不是緊張或是鬧事喧囂，反而有點溫情（？），磕cp估計很爽但不磕的看著很奇怪

將對一部普通作品的喜惡態(tài)度上升為對其他觀眾和武術(shù)指導(dǎo)的人身攻擊，毫無道理的抹黑、辱罵，把他人貶為“劣畜”。將他人不一致的意見上升為自己的“淹死于屈辱”，口口聲聲表示要殺死、折磨他人，用詞極為不堪入目，留給人的印象就是惡毒暴虐。再加上“把世界打掃干凈”之類中二言語，不禁讓人擔(dān)憂其精神狀態(tài)，懷疑其是否有偏執(zhí)妄想型精神障礙。精神病患者發(fā)作時常伴有很強的攻擊性，需要被控制起來。一般這種過度偏激暴戾的人我都建議先去看心理醫(yī)生，檢查下犯罪傾向，再來談其他問題。

那些一直看不上第二季吹第三季的人是不是看完第三季了？第三季從第三集開始簡直就是完全血崩的節(jié)奏，敘事一點都不流暢，配音出戲，bgm出戲，連打斗都變成ppt了。。。第二季至少全部維持在一個水準(zhǔn)上，沒有這么割裂的感覺，敘事上至少流暢沒有讓人看的不耐煩。第三季尤其最后張楚嵐打斗時候那個金光咒的特效我真是醉了(?′ω`? )。。。這要是還能吹那真水軍無疑了吧

看完前兩集，覺得一人之下動漫最大的優(yōu)點就是打戲，別的真的不敢恭維（前兩季也是這樣，老毛病了）。除了打戲之外的地方用倆字概括最恰當(dāng)：偷懶。表情偷懶，所以不夠張力，不夠自然。動作偷懶，所以有些地方毫不遮掩地用圖層平移來糊弄。細節(jié)偷懶，所以細節(jié)都交給oped和靜止的背景（這些地方作畫量少，或重復(fù)用率高，如此投入顯得“性價比”高），然而最應(yīng)該精致的、動漫的主體，人物，卻僵得像木偶。這里特指打戲以外，前兩集中只有打戲是真精彩。我甚至都能猜到制作方的心思：這場打戲一旦做不好，必是全網(wǎng)吐槽，所以這塊大山必須翻。然后呢？占時長更長、交代劇情更多的人物日常對話和動作，可能因為“觀眾大概會覺得這些普通場景不用那么精致吧”之類的偷懶思維，就被無情地砍掉了成本。這除了動畫工作人員或制作方不愿意啃硬骨頭的態(tài)度問題，更有當(dāng)下2d國漫成本忸怩、地位尷尬的扭曲現(xiàn)狀。

我現(xiàn)在最希望的就是游戲趕緊開服，多賺點錢貼補一下這個全靠打戲carry的尷尬狀況。漫畫的缺憾，動漫已經(jīng)補上很多（如打戲），但漫畫的神髓，動漫差得太遠。路漫漫，希望制作組一直愿意上下求索。在國漫里已經(jīng)不錯了，但世界上不是只有我們一個國家。紅臉不少，我就來當(dāng)個黑臉吧。

除了第二集打斗一無所有。后面基本上全程1.5倍速+跳躍快進。

不要跟我說漫畫，一人之下是動畫，個人是被動畫圈粉的，不是漫畫，第二季畫風(fēng)，好就是好，感覺就是對。第三季畫風(fēng)接近漫畫就是好？也沒接近多少。。后面幾集不是照樣ppt?帶著特效的PPT!

所有場景都是那種曝光過度的審美，神機百煉人物平移，想省預(yù)算就不要從腳網(wǎng)上移動分鏡（小腿開始不好嗎？），在那平移，角色表情僵硬，動作取巧，永遠是旋轉(zhuǎn)720°跳躍躲避，還那么抽象都變形不成樣子了。

日常講故事講的昏昏欲睡。加預(yù)算給原來制作方相信會更好。第三季除了第二集打斗，就沒有亮點了。后面幾場平平無奇。