在看了新劇場(chǎng)版以后，我才明白以前這部總集篇在講述什么

Rondo是一種曲式，譯作回旋曲，由于這種歌曲帶有副歌，每唱一段后就重復(fù)副歌。

回旋曲的一個(gè)主要旋律部分要多次重復(fù)出現(xiàn)，其他幾個(gè)次要部分插入其中，也就是插部。

在動(dòng)畫里，RONDO?RONDO?RONDO+數(shù)字，指的是特有的轉(zhuǎn)場(chǎng)與加入的新畫面，從一到

七。

它是以大場(chǎng)奈奈和長(zhǎng)頸鹿在TV華戀與小光最終的revue后，重新回顧這些revue的對(duì)話，作為主線來重新串連起TV版劇情，也就是把tv版劇情填空到RONDO之中。同時(shí)為以后的新劇場(chǎng)版鋪墊

就這樣來看，

主要旋律部分是指大場(chǎng)奈奈和長(zhǎng)頸鹿在TV版華戀與小光最終的revue后，重新回顧這些revue。詞語本身所帶有的多次重復(fù)出現(xiàn)的意思，也契合著大場(chǎng)奈奈這個(gè)人物本身曾經(jīng)的“再演”

只不過這次再演，不是她打敗所有人成為topstar，讓長(zhǎng)頸鹿把時(shí)間回溯。

而是她和長(zhǎng)頸鹿一起重新回顧這些revue。 在這些round里，奈奈一再的復(fù)頌各Revue中出現(xiàn)的臺(tái)詞，語氣中帶有些許的哀傷

順便發(fā)點(diǎn)蕉純糖：

「謝謝你，純那」

「是你拯救了我」

「因?yàn)橛心阍?，我才得以重?fù)完成這些事情」

于地下舞臺(tái)中，珍惜地抱著那份破舊的劇本

PS

為什么說是在主線后呢？

RONDO?RONDO?RONDO 3，奈奈注視著舞臺(tái)上的Position Zero前方的照片。

這是在動(dòng)畫最終回過后，華戀將小光從塔中帶回后才有的景象。

PS 為什么大場(chǎng)奈奈會(huì)和長(zhǎng)頸鹿一起回顧呢？

我個(gè)人認(rèn)為這是長(zhǎng)頸鹿的安排，它最終想要讓大場(chǎng)奈奈意識(shí)到再演的終點(diǎn)是舞臺(tái)少女的死，必須要讓舞臺(tái)少女重新站上舞臺(tái)。必須說服一個(gè)人出來打醒她們，長(zhǎng)頸鹿選擇了大場(chǎng)奈奈，這是長(zhǎng)頸鹿賦予她的角色。

奈奈在孤傲狀態(tài)下夠強(qiáng)，可以一挑6，由她來發(fā)起第一場(chǎng)斬盡殺絕的revue。

同時(shí)奈奈把迷茫的華戀送入荒野之中

大場(chǎng)自己也說過，完成這些后，她要回到自己的角色里，跟純那revue去

「確實(shí)在那天我看見了」

「星辰綻放的耀眼光輝」

一開頭奈奈獨(dú)白的過程中，隨著逐漸逼近的腳步聲，奈奈此時(shí)也看向前方。結(jié)尾揭曉才謎底

「我等你很久了」

「小光」。我個(gè)人認(rèn)為這就是接的新劇場(chǎng)版開頭，雖然現(xiàn)在我也沒太看懂新劇場(chǎng)版，但覺得小光和大場(chǎng)是有合作。新劇場(chǎng)版開頭，就是小光和華戀再打了一場(chǎng)，然后小光走了。我認(rèn)為這是小光這是不讓命運(yùn)（一起starlight的約定）而束縛華戀的舉措，因?yàn)?

華戀閃耀的再生成（recreate）/再生產(chǎn)（reproduction），來對(duì)抗這套選拔中地下舞臺(tái)的零和博弈——（敗者被奪取所有閃耀）。這樣一種戰(zhàn)斗續(xù)行機(jī)制，可以靠再生產(chǎn)重新獲得作為舞臺(tái)少女的閃耀值 ，是完全綁定于小光的約定的，華戀的內(nèi)驅(qū)力來自小光

再生贊美曲與片尾字幕在最后播放

片尾曲后：

「向著沒被選擇的那些過去」

「靜靜地獻(xiàn)上贊美之歌」

全片最后伴隨著火車奔馳于鐵軌上的聲響而結(jié)束?，F(xiàn)在看來很容易理解，那個(gè)什么wild 巴洛克開始就是在地鐵上打的。

ps

關(guān)于插部，也就是填充的tv內(nèi)容，也有一些細(xì)微的改動(dòng)

（アタシ再生産），在古川知宏監(jiān)督的放送完結(jié)長(zhǎng)篇訪談中，說到：

雖說這里是有意設(shè)置的Bank場(chǎng)景，但在場(chǎng)景中出現(xiàn)的「アタシ再生産」這句話其實(shí)是我為了用一句話來體現(xiàn)「演員是什么」這個(gè)主題而自造的。盡管演員老師們每次站在舞臺(tái)上就會(huì)再造一次角色，為了演繹這些角色需要不斷轉(zhuǎn)換自己、重塑一個(gè)自我，可他們還是會(huì)有天生的、作為本質(zhì)的「自我」=「アタシ」。把這個(gè)本質(zhì)和「工廠給人的印象」重疊起來，就得到了「アタシ再生産」，這句話是某一天在我腦海中浮現(xiàn)出來的。另外，看完這個(gè)之后觀眾們能否從這個(gè)變身場(chǎng)景中抽離出來呢？也想過這樣的事情。

在設(shè)定上，是演員為了演繹角色重塑自我的過程，每個(gè)上臺(tái)revue的人都會(huì)有

在TV版里，看起來只是華戀獨(dú)享的變身段落。在總集篇里，就把這個(gè)演出給每個(gè)人都加上了

我希望你每次吃西紅柿?xí)r都能想起她們，古川監(jiān)督在新劇場(chǎng)版后這么說道 用這個(gè)句式來造句的話，就是如果看完總集篇，吃完香蕉后也能想起大場(chǎng)奈奈，我個(gè)人很喜歡香蕉這種懶人水果。容易剝皮，而且沒有汁水。

--故事以愛城華戀和神樂光的 "約定 "為中心，描述了九個(gè)女孩對(duì)畢業(yè)的各自感受，但再次成為轉(zhuǎn)折點(diǎn)的仍是大場(chǎng)奈奈。 大場(chǎng)奈奈在本作中的作用是什么？

古川：一開始，TV動(dòng)畫中的奈奈是我很自然地創(chuàng)造的一個(gè)角色，她不是一個(gè)特別的女孩。

9個(gè)人中總會(huì)有一個(gè)人固執(zhí)的執(zhí)著與過去的再演的角色，我這樣的想著，創(chuàng)造了這個(gè)角色，雖然這個(gè)角色沒有糾纏到故事的主旨上， 但當(dāng)TV動(dòng)畫播出時(shí)，出乎意料地有很多人認(rèn)為奈奈很特別，以至于她被稱為 "反派boss"，在我意識(shí)到之前，她已經(jīng)成為故事的一部分了。 這對(duì)我來說是一個(gè)相當(dāng)大的沖擊，但同時(shí)我又想，"原來如此“。 從觀眾的角度來看，一個(gè)故事中總是要有一個(gè)反派主謀的，只有當(dāng)主角打敗反派boss時(shí)，故事的帷幕才能落下。 -特別是在戰(zhàn)斗作品中，我認(rèn)為 "反派boss "的存在是必不可少的。

古川：是這樣的。 在這種情況下，我決定遵循這種法則，在之前的作品中（少女☆歌劇 Revue Starlight Rondo Rondo Rondo），我把娜娜設(shè)定為講故事的人。 這部作品也是如此。 我想，如果我們要再次發(fā)展這個(gè)故事，因?yàn)樗c "再演 "的關(guān)系，她會(huì)是扮演這個(gè)角色的最合適的人選，所以我把這個(gè)角色留給她。 我覺得如果我打算接著講述這個(gè)故事的話，她是最適合發(fā)揮導(dǎo)入這個(gè)功能的。

--所以這就是事情的經(jīng)過。 總之，真正讓故事發(fā)生重大轉(zhuǎn)機(jī)的是大場(chǎng)奈奈，她在地鐵車廂的大打出手中對(duì)付了除愛城華戀和神樂光以外的所有人。

她大打出手的原因很簡(jiǎn)單，舞臺(tái)賦予她這個(gè)角色，她和長(zhǎng)頸鹿回顧這些revue時(shí)，意識(shí)到她必須承擔(dān)這個(gè)角色

不存在同樣的我們 / 不存在同樣的舞臺(tái) / 任何舞臺(tái)都是僅有那一次 / 在那一瞬間就會(huì)燃盡 / 每次登上舞臺(tái)時(shí) / 都會(huì)獲得重生 / 所以才會(huì)喜愛 / 無可替代 / 才有價(jià)值

——愛城華戀

（借動(dòng)畫版截圖）

作為一部總集篇，Rondo在原有動(dòng)畫的基礎(chǔ)上，添加了“大場(chǎng)奈奈 - 長(zhǎng)頸鹿”以及豐富了“愛城華戀 - 神樂光”兩條敘事線。觀眾從原作中的迷霧視角轉(zhuǎn)變至了上帝視角。在對(duì)于作品的理解方面顯著降低了接受成本。

奈奈的所作所為以及內(nèi)心的掙扎與囹圄終究被觀眾所認(rèn)知；華戀成長(zhǎng)的動(dòng)力不在是曾經(jīng)的誤打誤撞而自始至終都成為了其與小光的約定。幾人不斷的拯救、被拯救、陷入新的掙扎，看似老套的沖動(dòng)卻為后續(xù)的作品奠定了無限遐想的基礎(chǔ)。

如果說，在華戀跳入舞臺(tái)打破奈奈的輪回后《Star Light》的發(fā)展變成了回旋曲(Rondo)的話，那么在曾幾何時(shí)奈奈所精心維護(hù)的也只不過是一段卡農(nóng)(Canon)而已。每一次奈奈披荊斬棘獨(dú)站在"position zero"時(shí)所期許回到的“第99期圣翔祭”，長(zhǎng)頸鹿的內(nèi)心都毫無波瀾替她實(shí)現(xiàn)愿望。而當(dāng)華戀為了拯救小光而重新演繹了不同版本地《Star Light》時(shí)，長(zhǎng)頸鹿則道“這才是所想看到的”。

誠(chéng)如是，對(duì)于藝術(shù)家來說，一個(gè)作品的首演往往充滿了團(tuán)隊(duì)無盡地心血，縱使有著千百之不如意，也仍然是最令人珍視的存在。一部?jī)?yōu)秀作品首演的輝煌是永生難忘的，但是作為觀眾而言，我們真的期待一成不變的復(fù)排嗎？

在筆者不長(zhǎng)的舞臺(tái)演藝工作經(jīng)歷中，經(jīng)歷了眾多復(fù)排作品的上演，藝術(shù)家們大抵已經(jīng)失去了首輪的激情，僅僅機(jī)械地找回曾經(jīng)的配合與感覺，熟悉熟悉曾經(jīng)地臺(tái)詞，配合導(dǎo)演進(jìn)行小幅修改則匆匆登上舞臺(tái)。這樣的作品對(duì)藝術(shù)家來說更像是為了完成任務(wù)而復(fù)現(xiàn)；對(duì)于觀眾來說也體會(huì)不到舞臺(tái)藝術(shù)“每一次都是唯一一次”的魅力。登上這樣的舞臺(tái)，“舞臺(tái)少女”們并不會(huì)體會(huì)到“燃盡”與“重生”地快感，反而會(huì)感到重復(fù)的疲憊、心生厭倦，進(jìn)而表現(xiàn)在演出之上。

而換一個(gè)角度呢？每一次的舞臺(tái)都是獨(dú)一無二的、是無可替代的、是需要用心熱愛營(yíng)造其價(jià)值的。復(fù)排不僅僅是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單地如影視作品般重復(fù)，而是不斷地再創(chuàng)作、“再生產(chǎn)”。正如作品中所展現(xiàn)的《Star Light》有著無數(shù)版本一樣，克萊爾摔下摘星之塔也好、從摘星之罪中拯救出來也罷，每一次的《Star Light》都是全新的版本，這才是對(duì)待復(fù)排作品的正確態(tài)度。

這也可以從愛城華戀的態(tài)度之中表現(xiàn)出來：最先得知第100期圣翔祭的表演仍為去年的作品之時(shí)，其態(tài)度是“反正還是《Star Light》而已”、“也不知道這次還能不能分到一個(gè)有臺(tái)詞的角色”的消極重復(fù)。而在經(jīng)歷了對(duì)舞臺(tái)熱愛的剝奪與重拾之后，她則成為了“沒有說一定要有一樣的結(jié)局”、“每次登上舞臺(tái)都會(huì)獲得重生”地態(tài)度。

在現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)作品中，許多復(fù)排幾十輪仍然能夠繼續(xù)演出的作品正式秉承了這樣的觀點(diǎn)。小到對(duì)當(dāng)今時(shí)事熱點(diǎn)段子的融入、大到一幕一章的修改與重排，總能夠給演員、給舞臺(tái)、給觀眾帶來足夠地新鮮感以有足夠的熱情去“燃燒”。

而這，才是觀眾所期待的啊，一樣的舞臺(tái)、卻有著不一樣與未知的演出，無盡地瞎想與期待，這才正式再生產(chǎn)的含義，也是舞臺(tái)藝術(shù)能夠經(jīng)久不衰的價(jià)值。而在這不斷地重復(fù)與創(chuàng)新的過程之中，“舞臺(tái)少女”們才會(huì)燃燒自己，綻放閃耀給腳下的這個(gè)舞臺(tái)，直至戰(zhàn)死在臺(tái)上、直至不在擁有任何的閃耀。

“這才是，我想看到的，舞臺(tái)少女??！”