從神話傳說和文學(xué)作品中挖掘素材作為電影母本是當今電影創(chuàng)作中一種日漸凸顯的趨勢。從《滿城盡帶黃金甲》(改編《雷雨》)到《畫皮》(改編《聊齋志異》),從《山楂樹之戀》(改編自同名小說)到《最愛》(改編《丁莊夢》),當代中國電影的創(chuàng)作似乎已經(jīng)極力把根須深入到文學(xué)的土壤中以求獲取營養(yǎng)。然而,當下的中國電影創(chuàng)作似乎又陷入了進退的兩難境地:不斷新瓶舊酒的改編讓已然審美疲勞的觀眾對電影的制作水準差評不斷;另一方面,一些原創(chuàng)性強的電影由于投資、市場、宣傳等諸多方面的因素而票房慘淡,即使在藝術(shù)上有所創(chuàng)新和突破,贏得了良好的口碑,也很難在日益激烈的商業(yè)競爭中占據(jù)有利地位。與這種兩難境地相應(yīng)顯露出來的,則是在“大投資大回報”觀念影響之下的技術(shù)主義思維傾向——過分追求影片的技術(shù)表現(xiàn)和視覺沖擊力,而忽視對電影本身內(nèi)容的創(chuàng)作?!栋⒎策_》的成功帶來了電影技術(shù)新的革命,高額的票房回報使得越來越多的電影導(dǎo)演在電影創(chuàng)作過程中忽略劇本自身的表現(xiàn)力而注重特效,技術(shù)主義就某種程度而言重新泛濫?!都缟系贰ⅰ懂嫳凇返扔捌从吵龅倪@種傾向,在《白蛇傳說》中尤為明顯。然而,技術(shù)所不能掩蓋的是電影本身的平庸與蒼白,這樣的趨勢折射出的則是當下電影創(chuàng)作的浮躁環(huán)境。
情節(jié)改編:平庸荒誕
作為中國四大民間傳說(另外三部為《梁?!?、《孟姜女》、《牛郎織女》)之一,《白蛇傳》的故事流傳甚廣,盡管版本不同,但核心情節(jié)還是具有連貫性和內(nèi)在一致性,都將許、白的愛情故事完整的表現(xiàn)出來,同時也讓一些經(jīng)典橋段如水漫金山、斷橋等深入人心。對這樣的故事進行改編,很大程度上需要編導(dǎo)在尊重觀眾審美需要基礎(chǔ)上進行思維上的創(chuàng)新,賦以作品新的意義和內(nèi)涵,但創(chuàng)新并不意味著毫無原則的胡編亂造。《白蛇傳說》的改編讓觀眾絲毫看不到影片情節(jié)的邏輯性,反而充斥著大量荒誕、平庸、膚淺的臺詞,以及自恃高明的橋段和粗劣的特技效果。我們知道,許、白二人的相識不是風月場上的偶遇,是發(fā)自內(nèi)心的深愛和跨越倫理障礙的廝守,因而,編劇在這里安排的許、白相識便讓人莫名其妙:白素貞一眼就看上了落水的許仙而不惜用自己的真氣相救,許仙因為白素貞的水中一吻而瞬間定情。這無疑在很大程度上消解了許、白愛情的嚴肅意義,同時無法為后面情節(jié)的展開提供合理的邏輯依據(jù)——如果他們的愛情只是這萍水相逢后瞬間擦出的火焰,那么我們?nèi)绾稳ダ斫馑麄儛矍楸瘎『竺嫠休d的力量?沒有根基的愛情如何換來心甘情愿的付出與廝守?
也許是刻意為了追求創(chuàng)新,劇作者在這里將盜仙草的情節(jié)移植到了許仙身上,試圖表現(xiàn)雙方在這場愛情中各自的付出,但是編劇在這里忽略了一個尤為重要的問題,那就是對許仙的形象塑造。無論是在古典傳說還是在以往的文藝作品中,許仙這一形象都是作為一個矛盾體而出現(xiàn)的:一方面,他深愛著自己的妻子,愿意與妻子長相廝守;另一方面,他骨子里又有著中國古代傳統(tǒng)知識分子的懦弱,聽信法海讒言,成為破壞自己幸福的幫兇。徐克《青蛇》中許仙的形象將這種矛盾性進行了深刻細致的刻畫,正是由于許仙自身的怯懦鑄下大錯,才更加體現(xiàn)出他幡然悔悟時對于愛情的見解的巨大震撼力。但在《白蛇傳說》中劇作者的這一改動,使許仙站在和白素貞同等的地位上,甚至讓每個角色都以“完人”的姿態(tài)呈現(xiàn),忽視了電影本身所應(yīng)具有的人物形象的表現(xiàn)力。如果說《青蛇》試圖在傳遞“所有的神都是人”的理念的話,那么《白蛇傳說》中所闡釋的,即“所有的人都是神”的庸俗看法。影片中的白蛇甘愿為許仙付出,許仙為了白蛇而去盜仙草,能忍為了救青蛇不惜與法海反目,青蛇為了救白蛇不惜一切,法海因為能忍而對青蛇手下留情,甚至那些小動物個個都是樂于助人的角色。如果影片中存在著如此之多充滿愛心的人,那么許、白愛情悲劇的根源只能歸結(jié)為他們各自身份的巨大差異。到這里我們不禁要問,如果劇作的“創(chuàng)新”依然只是為了表現(xiàn)一個陳腐主題的話,那么這種所謂的“創(chuàng)新”價值何在?
就整體的劇作結(jié)構(gòu)而言,由于為技術(shù)噱頭服務(wù)的支線(包括人物和情節(jié),比如能忍被蝙蝠妖咬到)過多,整個影片顯得過于零散。臺詞并未為推動情節(jié)而服務(wù),而是機械、零散地穿插在演員的表演之中,完全限定了演員的表演空間。如此蒼白平庸的劇情設(shè)計幾乎可以說是影片失敗的根源所在。
演員表演:乏善可陳
主演們在影片中的表現(xiàn)乏善可陳,動輒聲嘶力竭的叫喊間或楞擠眼淚糾纏絲毫讓我們看不到任何藝術(shù)創(chuàng)作的痕跡,反而更容易讓我們把目光投到配角演員身上。
從《海洋天堂》開始,李連杰開始了其自己拓展戲路的努力,希望以新的銀幕的形象出現(xiàn),《白蛇傳說》似乎又讓李連杰走回了功夫之王的老路。與以往不同的是,在《白蛇傳說》中李連杰的功夫被特效技巧所淹沒,連文弱的黃圣依在功夫巨星面前都能夠抵擋一陣甚至是占據(jù)上風。這不禁讓我們想到王晶《鼠膽龍威》借張學(xué)友所飾演的形象對電影技術(shù)主義的嘲諷。李連杰所飾演的法海,沒有趙文卓的矛盾與自省,反而是以一種冷處理的方式,讓我們看到了一個極為中庸的人物。與李連杰在《海洋天堂》中有過合作的文章飾演的能忍本是一個可以充分挖掘的人物,但由于劇本本身在人物形象上沒有足夠的素材支撐,演員在角色上的創(chuàng)作自然也就很難再有發(fā)揮的余地。
由于劇本的平庸與蒼白,《白蛇傳說》將人物形象能夠表現(xiàn)得空間壓縮到了極致,每個角色都是極為概念化的,觀眾對人物形象的判斷基本靠的是固有經(jīng)驗,而絕非演員的表現(xiàn)。眼花繚亂的技術(shù)很大程度上已經(jīng)為演員的表演戴上了面具,讓我們無從看到表演的真實。
亂彈及其他:
需要指出的是,《白蛇傳說》可以說是一個典型,是技術(shù)與商業(yè)結(jié)合的典型,是劇本蒼白與電影產(chǎn)業(yè)浮躁的典型。影片的投資者在談及出品理念時曾說拍這部影片是為了“發(fā)揚”我們的傳統(tǒng)文化,看完此片大家最為深刻的一個感覺則是:那些口口聲聲喊著為文化而電影的投資者恰恰不懂得什么是文化。所有新瓶舊酒的投機與生硬的“炒冷飯”都只能讓大家愈來愈失去對國產(chǎn)電影的信心,技術(shù)主義繁榮下所隱藏的,是利益的驅(qū)動和對電影本體的忽視。
《白蛇傳說》就好像一條蛇,它中了自己釀造的毒,吞下了自己以為甜蜜的苦果。
國產(chǎn)電影,一直很少在魔幻電影上有所嘗試,一來是無可借鑒的前輩經(jīng)驗,二來是囿于特效、化妝技術(shù)的落后。不過偏偏有楊子這樣一個多金有膽的制片人硬要嘗試,于是便誕生了《白蛇傳說》這樣一部作品。這部電影入圍威尼斯的非競賽單元,于前日正式放映,影片的特效能看到中國電影在技術(shù)上的進步,在電影內(nèi)容上,則是笑點突出,從過往經(jīng)典電影人物里都能找到原型,劇情則是瓊瑤戲、動作片、魔幻戲、搞笑片的元素雜糅混合,恰似一鍋東北亂燉,雖物料又雜又碎,但不失為消暑迎秋的娛樂良品。
當然最讓筆者意外的是:從來沒有想到,原來這是一部喜劇……
青蛇與法海徒弟最歡樂
為什么這是一部喜???恰恰是因為多了青蛇和法海徒弟能忍這條支線。兩人的對手戲份類似少男少女偶像劇,文章飾演的能忍憨厚老實,不諳男女之情。阿SA飾演的青蛇則是褪掉了張曼玉版的妖媚刁蠻,活脫脫一個玉女版。于是“金風玉露一相逢”,搞笑劇便上演了——這其中以剛剛被蝙蝠妖咬之后的能忍被青蛇以三招方式騙到破戒為精彩,兩個人物的性格相當生動。在電影的結(jié)尾處,受傷的青蛇和已經(jīng)化身成蝙蝠妖的能忍相顧依偎在一起的畫面也產(chǎn)生了很強的喜劇效果,是媒體和業(yè)內(nèi)場放映時,難得一次的全場哄笑。不少中國媒體都覺得這一支線的交代太少,不過,據(jù)說,在國內(nèi)版的放映時,這條支線內(nèi)容會更豐富。
白蛇是現(xiàn)代摩登女 黃圣依受考驗
真是難為了黃圣依!在《白蛇傳說》里,瘦弱的她不僅要變成打女,力戰(zhàn)法海、水漫金山,還要和林峰飾演的許仙演好愛情戲,除此之外,還要負責時不時搞一搞笑料,增加些樂趣。程小東在描述這部電影時,稱希望用現(xiàn)代的手法來講述這個千年的故事,于是白素貞從溫婉淑女變成了摩登女,不僅在涼亭里主動勾引許仙,用發(fā)力斷掉其退路,逼得他投懷送抱,還在兩人同寢后的第二天早上靠在門上向許仙拋媚眼。這樣的劇情設(shè)置,不僅對黃圣依,對于任何女演員來說,恐怕都是一個考驗。
那些似曾相識的經(jīng)典電影形象
不知是巧合還是華語媒體過于敏感,我們在這部電影里能追溯到多個經(jīng)典電影里的形象:蝙蝠妖像是好萊塢電影《圣徒》里的吸血鬼(或是其他好幾部好萊塢片中的吸血鬼);里面的鼠妖完全是《料理鼠王》的原型;雷峰塔里的妖魔鬼怪逃出的場景,那些空中四竄的黑色影子,則讓人想到了《哈利波特》系列的食死徒……好在這些形象要么負責驚悚,要么負責搞笑,都起到了該有的作用。
四大笑點:
1、能忍:我的愿望就是成為金山寺的大住持?法海:那我呢?能忍:我是說……法海:等我死了以后嗎?能忍:師父不是,我的意思是……(這段法海跟徒弟能忍的對話,破掉了這個形象過往的高大全,十分自然,可惜該形象在后面塑造中沒有繼續(xù)發(fā)力)
2、能忍在河邊捉蝙蝠妖,跳上一條船,此時,穿著宮女服的幾位姑娘齊刷刷張開了蝙蝠的大翅膀,直勾勾就飛了起來,宮女服四處搖曳……
3、長得像“料理鼠王”的老鼠,帶著一幫老鼠兄弟跳進河里,幫白素貞。突然,水中出現(xiàn)了一堆老鼠,等著小爪子又起來,此時童聲響起:“兄弟們,沖?。 ?br>
4、狐貍精將法海一行誘入竹林,開始施展妖術(shù),一個個活色生香穿得很少的妙齡女子從柱子里爬出來,圍著柱子扭來扭去,看樣子,有的跳的是鋼管舞…
1 ,一聽到李連杰的原聲,我就覺得便秘,也不知道為什么。
2 ,白蛇做的像蠕蟲,青蛇像菜蟲,許仙和白素貞住的地方那荷花,做的連塑料的都不如啊,其他的就不列舉了,場面越大效果越爛。各種hold不住。
3,負責服裝造型的那位更具有娛樂精神,文章好好一個蝙蝠俠愣是配了個豬鼻子硬生生的變成了蝙豬俠啊蝙豬俠。您小時候豬八戒看多了是吧,感情蝙蝠都長著一張豬臉啊。你妹啊。原本一直以褐色面孔示人的他最后一張臉的特寫居然變得如此白皙剔透粉嫩好似用了歐萊雅美白霜。你值得擁有。
4,不知道為什么好好的白蛇傳里會出現(xiàn)一個類似于精靈鼠小弟的角色。雖然它長的像老鼠,行為像倉鼠,但在關(guān)鍵時刻以數(shù)量戰(zhàn)勝技術(shù),終于讓劇情被高潮了。
5 ,里面還有一顆具有關(guān)鍵作用的外形似人參,面孔居然很兵馬俑,游起來很像章魚但又非常怕火的神仙藥草。
6,出現(xiàn)了不到5分鐘的狐仙們各種走光各種露大腿和甩胸啊,黃圣依和阿SA也在特技幫助下入住了大奶星變成大奶星人了??吹奈遗赃吥歉鐐儽绾裙饬诉€一勁兒大力吸吸管。
7,電影其實一直想表達的是讓你看過之后覺得,我又開始相信愛情了。
8,其實我覺得能忍說的那句話從頭到尾都很對,那就是:騙紙!騙紙??!騙紙!?。?/div>
5 ) 有一種愛,比《白蛇傳說》更動人!!
是的!那,便是楊子對黃圣依的愛!?。?br>
世上有很多種愛,什么驚天地泣鬼神山無棱天地合秋夜涼衣衫長此情可待成追憶望帝春心托杜鵑等等等等……然而這些古往今來的曠世愛情,卻沒有一個比的了楊子老師為依依妹妹:砸錢!上不封頂,付出!不求回報,守護!但不拖累的行為來的可歌可泣??!我們不禁要問,親,為何要讓林峰來演許仙?而不是親自上陣?楊子老師聽后連連擺手說:我在她身邊,沒人敢追她了,我不能老耽誤她。聽到這里,筆者已經(jīng)忍不住要淚奔呢,作為一個大款,他強忍離別之苦,為了女友的幸福,自己做自己的法海,把自己從摯愛身邊拉走。作為一個長得帥的大款,他自爆有妻有女,為的只是不要讓自己自私的愛拖累了依依的幸福未來。在人比妖橫的當今社會,活的這么有血有肉有情懷的大款,真是世間奇葩?。。。。?br>
中國有一種國家級保護動物,叫做揚子鱷,顧名思義,但凡是叫楊子的老師,無論是在動物界,抑或是電影界,都像中國城管一樣,既能穩(wěn)坐食物鏈頂端,又可樂享種種特權(quán)。然而,面對那些泛濫在幾大門戶、微博、豆瓣上的對黃圣依的攻擊,為了不讓她受委屈,楊子老師放下身段親自出馬,不惜冒著被嘲笑被指責的危險出動了小小黑曬會、巨額車馬費、撤稿企宣隊、蘋果與外匯…一個國家支柱產(chǎn)業(yè)的掌控者,為了一位女孩紙用錢擺平了某些話語權(quán)的掌握者,這是怎樣的偉業(yè)啊?。?!有人說,是他破壞了行業(yè)規(guī)則,而我們卻穿過他雄厚財力的表象,看到了他對愛情的赤誠,套用MC Hotdog老師的話說就是“對我來說李連杰算什么,對我來說默多克又算什么厄~~厄厄~~~~”。
對于《白蛇傳說》到底怎么樣,我想看預(yù)告片大家也能看出來至少比《畫壁》強,除了黃圣依小妹有時候看著有點太爺們兒,李連杰開發(fā)布會總是抱怨被騙了之外,其實都還好都還好,還有不少很正值的人掏心掏肺的說,結(jié)尾是真心的被感動了。特效部分,雖然兩條蛇做的有點假,但是想起《畫壁》里那個還停留在82年西游記水平的七重海小萌龜,已經(jīng)算是讓人欣慰了。何況還有幾個鏡頭真的做的不錯……有點《盜夢空間》《哈利波特》的意思,盡管只局限于某幾個鏡頭。然而就連這微弱的閃光點,也被湮沒在楊子對黃圣依的溺愛之中,這喪失了理智的愛,讓《白蛇傳說》的level又憑空降低了好幾個等級。有時候,看著電視里消瘦、二乎、樂呵呵的楊子老師,筆者總?cè)滩蛔⌒乃幔骸半y道,楊子老師真的不懂,電影就像一把沙,握的越緊,流失的越多么?”
雖然在這部電影面前,楊子老師與部分媒體、影評人的行為實在讓人滴汗,但在這個“沒人給你面子!”時代,在錢權(quán)交易白熱化的時代,在火車、地鐵全追尾不追尾也沒準會被列車長打死的時代,一個愿意為嗅蜜買單一部電影的男人,還是恁么的可歌可泣,就算他所作的一切,是為了洗錢,那,又,怎,樣~~最起碼他為這個社會解決了很多人的就業(yè)問題,也在一定意義上促進了中國魔幻電影在視效上的前進方向,而且還為全國男同胞做了一個好榜樣:給妞花錢就要花的驚天動地,花的人盡皆知,哪怕面對輿論巨大的壓力,也能微微一笑對全世界說:“別人說我傻 但是我不二?。。?!”這才是人間真愛?。?!簡直太招人喜歡了!
6 ) 保存一個最貼切的影評
開篇是李連杰帶著文章走進了納尼亞魔櫥,在魔櫥內(nèi)的冰天雪地里收服了雪女徐若瑄。
然后里的伏地魔化身吸血鬼出現(xiàn)在鬧市,文章一不小心被伏地魔咬成了石像鬼,并投入妖界與青蛇廝混;
接著出來兩條《新白娘子傳奇》片頭里那種動畫水平的大蛇,黃斗雞飾演的大白蛇被打至奄奄一息,林峰飾演的鼓上蚤許仙進入雷峰塔盜取人參娃娃救了黃斗雞。
黃斗雞蘇醒后莫名奇妙演起了未來水世界,與李連杰大戰(zhàn),李使出如來神掌最牛逼的一式“萬佛朝宗”打敗了黃斗雞并壓至雷鋒塔下,劇終。
本片參考劇目:《納尼亞傳奇》《新白娘子傳奇》《哈利波特》《魔獸世界》《功夫》《水滸傳》《人參娃娃》《未來水世界》……
素你妹啊,還素素,黃圣依你把白素貞演的太騷了?。。。。。?!
比我預(yù)想的好一些,特效基本已經(jīng)達到國產(chǎn)片的頂尖效果,故事表演雖然蒼白一點,但還是不乏亮點,最后的結(jié)局暗示的“心懷天下,必有包容”,不同個體不同群體都應(yīng)該多些理解和包容,世界才會更美好。那只老鼠做得不錯,老讓我想到精靈鼠小弟。
感情沒基礎(chǔ),人物沒個性,特效沒細節(jié),笑料沒智商,打斗沒招式,煽情沒邏輯,對傳說沒有任何忠實,對新時代觀眾沒有尊重,徹底潰敗
前半段沒有一件,后半段,思密達的特效沒有撐起來,失望至極,像個未完成的作品。估計要真的被打入“二奶片”的行列了,悲催,辛辛苦苦做得半死,還要挨口水了。
全片的笑點就僅僅那么一句,騙子。我對這部片子想說的也是這倆字。
感覺不對,哪哪都不對。雖然特效越來越好,但是總感覺超越不了經(jīng)典。
楊子的愛情是偉大的,程小東跟徐克的差距是巨大的。
還行吧
只說一句:文章演的能忍是唯一的亮點和看點
大雜燴一鍋燉,特效看得出燒了錢,但那些各種精和兩條變身后的美女蛇一出來還是讓人掩面,這些“萌”物要花去多少投資??!這場妖魔大會齊聚中西方各種品種,拿來主義的造型倍兒眼熟,本來看燒錢是件很美妙的事,可惜程小東燒成了一場集體自焚,連帶著燒了觀眾!這種通片都是尿點的片子還真不多見!★
特效濫用到令人發(fā)指的地步,而且還是假得要命的特效,一群人站在假景前面斗法,很有舞臺劇的風范,當然,表演不如舞臺劇。白蛇和青蛇拖著長尾巴在地上爬來爬去的真是驚悚。許仙與白蛇就是不停的親嘴加愛情獨白,總像誤入“情感傾訴”。另外,蛇不是最愛吃老鼠么,白蛇找個精靈鼠小弟的寵物做酒肴么?
將就吧
這個片的托的數(shù)量堪稱巔峰!但是水平?jīng)]有神馬起色。我不抵觸這片,但是好評還得觀眾說了算。今天去看了下,覺得還行,作為一部喜劇片挺合格的,特效對得起國內(nèi)的水平。
看了一下短評,發(fā)現(xiàn)全是托。。。
畫面很美,但劇情實在是亂七八糟
基本底線是守住了,但依舊問題多多。最大的問題還是出在編劇上,敘事生硬、情緒跳躍、人物呆板,對白更是嚴重不著調(diào),前言不搭后語,沒話找話一句一句硬擠出來的。演員沒有能放開,表演過于拘束。特效運用過于泛濫,想不假也難。這么多特效場面真要全做到逼真,即便3億投資恐怕也樓不住。
黃圣依在《白蛇傳說》里面真是本色演出啊。把白素貞演成了一失足婦女,而且是個會犯花癡的失足婦女。
尼瑪我最討厭現(xiàn)在這股子?xùn)|方魔幻的邪風了,東方魔幻你妹?。。。?!劇情像青蛇,造型不中不西怪里怪氣。趁著中國電影的泡沫撈一把熱錢教主和教主夫人你們省省吧?。。。?!
當年我沒看這部片…直到我看了肥蛇傳(微笑.jpg
能忍的是楊子他老婆吧