就憑這個片名，就已經(jīng)很吸引我了。我是巴赫迷，有關(guān)巴赫的一切，我皆有興趣。何況又是一部以今日之態(tài)度來反觀巴赫的紀(jì)錄片，且是由西班牙拍攝的，當(dāng)然更是一睹為快了。
    說是紀(jì)錄片，其實與我們常見的紀(jì)錄片有些距離。影片中既有現(xiàn)實的影像，也有史實的戲劇化處理。該片的重點并不在對于事實的敘述，而在于表現(xiàn)各種人群對于巴赫音樂的感受。它通過不同層次的一群西班牙人，從卡車司機、旅游者到音樂家等，說明巴赫音樂的無處不在，它存在于我們的日常生活之中。
    影片的開頭導(dǎo)演就出手不凡，一架無人彈奏的鋼琴奏起了巴赫的《戈德堡變奏》。伴隨著巴赫動聽的旋律，鋼琴在空曠的室內(nèi)移動著，緩緩地，急速地，如舞蹈一般。這個過程持續(xù)了十分鐘，沒有一句對白，沒有其他的場景，憑著樂聲，就將觀眾吸入巴赫音樂的情境之中。影片中隨時響起的巴赫的音樂，人們以各種的方式演奏著巴赫，讓你覺得，哪怕看此片只是聽一聽巴赫的音樂，也值了。
    片中有兩處演奏場景，最令人難忘。一是眾多的大提琴手分坐在飛馳中的地鐵車廂兩邊，演奏巴赫的《大提琴組曲》。舒緩的琴聲，與急速的鐵軌撞擊聲，形成了鮮明的對照。另一處是在一家琴行，卡車司機先在一架鋼琴上彈奏，當(dāng)鏡頭拉開，我們看到還有無數(shù)架鋼琴都在彈奏，彈的當(dāng)然是巴赫，只有巴赫，才能給人那么一種感覺：無論獨奏合奏，巴赫的味道永在。他的許多音樂曾被改編成各種樂器演奏，但仍不失其淳厚與優(yōu)美。
    《巴赫前的寂靜》的時空是交叉的，看此片你會有一種穿越的感覺。真實的人物與扮演的人物交替出現(xiàn)，過去的場景與現(xiàn)在的場景交織；一會是現(xiàn)代的西班牙，一會是十七世紀(jì)的德國；前面的鏡頭是頭戴著假發(fā)的巴赫彈著管風(fēng)琴，后面緊跟著的可能就是現(xiàn)在的裸體女人在沐浴。莊嚴(yán)的教堂里詠唱著巴赫的《馬太受難曲》，鏡頭轉(zhuǎn)切過去就是嘈雜的菜市場里正在賣牛肉。導(dǎo)演這樣的處理，只在說明一個事實，巴赫的音樂既充滿了宗教性，也有著濃郁的世俗色彩；既莊嚴(yán)肅穆，也讓人親近。
    這部影片的片名據(jù)說來源于丹麥詩人的一首詩，名叫《巴赫到來前世界的寂靜》。話說得很大，但細(xì)想想，也沒什么不對。巴赫之前的世界，除了格利高里圣詠和蒙特威爾第，還有什么呢？哦，還有巴洛克。巴洛克音樂實際上只是在孕育和迎接著巴赫的誕生。那時的世界，美好的音樂確是寥如晨星。巴赫的橫空出世，確實是打開了音樂的一扇大門，世界在他的面前豁然開朗，在他之后的音樂大師與音樂作品層出不窮，燦若群星。格利高里也很好聽，但畢竟太單調(diào)。聽完巴洛克音樂，你會了解生活在巴赫之后的世界是多么的幸運。
    與西方這句話相若，中國也有一句話，“天不生仲尼，萬古長如夜”，據(jù)說是朱熹老夫子說的。呵呵，一個是無聲的世界，一個是漫長的黑夜。不過，我們也設(shè)想一下，沒有孔子的中國，會是什么樣呢？黑如夜倒不至于，但肯定會無趣許多?！白釉诖ㄉ显?，逝者如斯夫！”“有朋自遠(yuǎn)方來，不亦樂乎。”在中國的古籍之中，沒有了這樣有智慧而充滿感情的語言，那么中華的文化會顯得多么的枯燥。
    有些人天生就是開風(fēng)氣之先的，他們?nèi)缫蛔鹕?，前人的成果在他們那里集大成，并影響著后世萬代，如孔子，如巴赫。