如果本片你還以為周潤發(fā)是第一男主角，那可能有些朋友會失望，如果你非要說這是周潤發(fā)男一號，那我沒法了。就本人看完后，本片的男一號就是鄧光榮，而且表現(xiàn)很好，周潤發(fā)也沒搶走多少光芒。
    鄧光榮聽說是香港電影界的一個老大，具體是怎么樣的，不是很清楚，勞煩大家去谷歌搜索下吧。
    原以為周潤發(fā)的大部分電影我都看過，結(jié)果看的時候才發(fā)現(xiàn)，似乎沒看過，至少是印象沒，完全就是一個新片的感覺。而且真如看開頭的預(yù)料，這電影就是鄧光榮找周潤發(fā)做陪襯的電影，來突出自己，有點(diǎn)像向華強(qiáng)與張國榮主演的藍(lán)江傳，但是向華強(qiáng)沒有搶走第一戲份。
    其實(shí)看電影也不要太計較誰才是第一男主角，就算是巨星又如何，只要故事能好，巨星做做陪襯，也不傷大雅。而且對巨星來說，偶爾的陪襯，才更容易找到亮點(diǎn)和珍藏的部分。
    當(dāng)天看本片之前，看的是《繡春刀》，然后看本片的時候，唯一的感慨就是這電影的配音太舒服了，雖然畫面相對于現(xiàn)在看起來有點(diǎn)過時，但那種感覺不是現(xiàn)在新片能有的，何況下載本片的還是高清版本，清晰度還相當(dāng)不錯。
    真的，這類老片都可以重拍的，拍出來的感覺肯定不錯，現(xiàn)在的預(yù)算和制作水準(zhǔn)，能把本片拍的更加大氣上檔次，唯一覺得不夠的就是走私槍火、販毒類的，在被解讀的時候，不容易深刻，一定要跟政治結(jié)合，那就真牛逼了，比如《黑金》。但是同一題材也不能太過于雷同，務(wù)必做到創(chuàng)新和結(jié)局不可預(yù)料。不然翻拍也起不了好效果。
    本片還有2個女星，一個是歌手甄妮，一個是夏文汐，他們與鄧光榮和周潤發(fā)的搭配，真的很和諧，為本片添加了不少分。
    雙雄PK大BOSS這類電影，也是我很喜歡的配對，尤其是反派特別有魅力的情況下，你看謝賢就是這類的，可惜我對他的兒子演戲看著很不舒服，但是并不妨礙我對樣貌類似的他父親謝賢的喜愛，真的魅力四射。

那個時候的電影好像是有這么一種分類的。
主角中了多少槍都不會死，各種受傷都沒有事。
不管死了多少人都不用考慮收尸的問題，開槍像放鞭炮，警察永遠(yuǎn)都在電影快結(jié)束的時候才出現(xiàn)，一出現(xiàn)就出一片。
太假了。

一想到曾經(jīng)有那么多人為這種電影癡狂，我就感到，震驚。
我老爸就被癡狂了。
于是我就震驚了。

女人永遠(yuǎn)都是配角。
情節(jié)好像都是一樣的。
老套。
老套也有新鮮的時候。

都是些曾經(jīng)的故事。

我岳父在世的時候，每次用遙控器轉(zhuǎn)臺遇到像《地雷戰(zhàn)》《小兵張噶》這樣的黑白老電影就會停駐不前。我當(dāng)時頗為不解，現(xiàn)在，電視臺播再濫的港片我也看得進(jìn)，我想我明白了他。這宛如一種鄉(xiāng)愁，如同阿城說那個身在鹿特丹的山西人，他在華人商店買了一瓶山西陳醋，在街上邊走邊喝，淚流滿面。

 

 錄像廳讓我有家的感覺，我的錄像廳生涯大概在六七歲開始，終結(jié)在2001年從學(xué)校畢業(yè)，應(yīng)該有18年。正應(yīng)了那句老套的港片臺詞：十八年后，還是一條好漢。今天是清明，這句英雄慷慨的老話獻(xiàn)給剛剛逝世的鄧光榮，算一個港片死忠的鵝毛之情。

 

 鄧光榮，我只看過《龍騰四?！贰对賾?zhàn)江湖》《黑豹天下》《江湖龍虎斗》，可能其他的印象不夠深。這四部都是在各種大大小小的錄像廳看的，而且不知道看了多少遍，那時候錄像廳是循環(huán)場。

 

抱歉的是那時候全是盜版錄像帶，就是說我沒有給港片創(chuàng)作者付過費(fèi)，但我還是付費(fèi)了，只不過是那些開錄像廳的老板們完完全全偷盜港片的利潤，抑或當(dāng)時大陸的官方政策還不允許引進(jìn)港片。想想那時候祖國山河不知道有多少錄像廳，無法想象如果這些影片即使每播放一次每位觀眾付費(fèi)一分錢的話，港片的黃金時代會燦爛到何種程度。

 

 錄像廳，那時候簡直是罪惡的淵藪，每次燈光黯淡下來，影片上演，生活這部活劇也正式開始。第一次抽煙，第一次打架，第一次偷看人家親嘴，第一次交女朋友。我初中班級里的小幫派就把錄像廳當(dāng)成周末活動據(jù)點(diǎn)。

 

 以現(xiàn)在的觀點(diǎn)看，如果你的小孩未成年時抽煙、交女朋友，你會怎么看？套用黃子華棟篤笑的一個包袱，如果你的小孩只吸毒而沒有殺人，那就是孝順啦。（大意如此）

 

回想那個時候，羞澀靦腆木訥是種普遍性特征，對老師言聽計從，對新聞聯(lián)播堅信不疑。我現(xiàn)在倒覺著那時候的錄像廳，對于我這樣的小鎮(zhèn)青年來說，意味著改革開放的橋頭堡。錄像廳的青少年們從“竭盡癲狂竭盡過火”的港片中學(xué)到了把妹、搶錢、混社會，也同樣學(xué)會了個性、反抗權(quán)威、自我調(diào)侃、經(jīng)濟(jì)獨(dú)立，更獲得了一種不算廣闊，但也絕不同于自己周遭的視野。錄像廳把我們這些在毛主席教導(dǎo)下的木偶三好學(xué)生轉(zhuǎn)變成了一個個充滿愛欲情仇，有自我覺悟的、躍躍欲試忿忿不平油嘴滑舌的青年。這些活躍的年青人回到教室，因他們是班級中相對活躍的人，又把錄像廳里所學(xué)的橋段笑話傳播給其他人，最后，錄像廳把我們變的相對放松，不那么忸怩，充滿幻想和憧憬。

 

 為了說話方便，社會上有各種歸類口徑。我個人相信，中國是存在“錄像廳的一代”的。順便給《小武》挑個毛病，片中錄像廳那段，擴(kuò)音器吼出來的對白跟錄像廳門口牌子上寫的片名對不上。賈導(dǎo)演能沖出小鎮(zhèn)去學(xué)電影，他自己分析是受了《黃土地》的啟發(fā)，我倒覺著《黃土地》只是個臨界點(diǎn)，他混跡錄像廳時港片中更多個人主義英雄主義情緒積累才是他行為的潛意識源泉。對于一個小鎮(zhèn)青年，去做一個導(dǎo)演，跟去做一個英雄有什么分別呢？

 

最近拜讀了魏君子的《香港電影演義》，十分喜歡，也讓我相信，真的存在“錄像廳的一代”。不是有人說電影院取代了教堂么，對于大陸，說錄像廳取代每周三下午的政治學(xué)習(xí)是否恰當(dāng)呢？當(dāng)然無論八十年代還是九十年代，很少人會逃避政治學(xué)習(xí)而去錄像廳。但火爆的午夜場的錄像廳說明了一切。這大概也算用腳投票吧。

如果從劇情本身來說，這部電影的情節(jié)安排是要遭到吐槽的。

鄧光榮演的陳偉倫性格也太張揚(yáng)了吧？他這樣子是怎么在黑幫界混到今時今日的地位才被謝賢演的高老四視為眼中釘?shù)?？藝術(shù)高于生活的戲也不能太脫離實(shí)際吧？

可是現(xiàn)在要說的并不是這部片的情節(jié)，而是情感這條線。

黑幫電影中，最鮮明的主題莫過于：行走江湖，義氣當(dāng)頭。而在這個片子里，義氣表達(dá)得至高無上。從阿雷為了保護(hù)自己的老大陳偉倫（鄧光榮）而犧牲了自己的兒子小明，到張浩天（周潤發(fā)）知道自己的大哥遭受高老四（謝賢）暗算挺身而出，影片中所有人設(shè)都在用生命來履行自己心中的承諾：一世人，兩兄弟，有福同享，有難同當(dāng)。

高老四代表黑幫中最冷酷殘忍的一派，陳偉倫張浩天則代表善良真情的一派。他們是有情有義、有血有肉的普通老百姓，并沒有因?yàn)樵诓徽x的道路上行走而把情感走偏了。這在總是以墨鏡、黑風(fēng)衣、冷酷、面無表情的香港黑幫電影中，情感最豐富，也是“最婆媽”的一步高質(zhì)量影片。

情感敘事上偏文藝范是因?yàn)榫巹∈峭跫倚l(wèi)。夏文汐演的卡希，在張浩天決定要去澳門的時候，問張：可唔可以唔去噶？張溫柔對她笑說：我會翻嚟噶。然后轉(zhuǎn)身離去。這個場景莫名使我想起《花樣年華》中，張曼玉站在昏黃的路燈下問梁朝偉“你估，距地幾時開始佐？”的場景。



一個場景的布置，演員的出色演技勝過千言萬語。沒有花里花俏的背景，沒有生死別離的浮夸，沒有“我愛你，我不要你去”的膚淺，卡希的全部的愛都裝進(jìn)了她的眼里，最后融化成了一滴碩大的眼淚，滴在那晚滿滿的湯里，悄無聲息。

影片最后，王家衛(wèi)居然安排張、陳和高老四同歸于盡。被警察的機(jī)關(guān)槍打成蜂窩狀的身體，張、陳倒地后，大哥陳偉倫對張浩天說：“天仔，對唔住”，而特寫鏡頭下的張浩天則是露出他招牌笑臉。那上面肯定是說：一世人，兩兄弟。

張在香港本來安安穩(wěn)穩(wěn)，不用死的，可是為了大哥，還是奮不顧身；陳本來也可能不用死的，但是為了給手下那幫在火拼中死去的兄弟和阿雷的兒子小明報仇，他等不到招兵買馬那一天；而阿雷擔(dān)心大哥陳，就跑去香港告訴張說：大哥出事了……

與其說周潤發(fā)和鄧光榮在這場戲中表現(xiàn)了黑幫爭斗的智慧和膽識，倒不如說他們倆用生命詮釋了“義氣”二字……

 很多人對這個人不是很熟，但這絲毫不能掩飾住他的光芒。在電影《江湖龍虎斗》中，當(dāng)高大魁梧的他和當(dāng)時炙手可熱的發(fā)哥站在一起的時候，我感覺發(fā)哥真的是個小弟；《龍騰四海》中，被稱為“男人中的男人”的任達(dá)華在他面前同樣黯然失色，當(dāng)時的劉德華在他面前還像個小屁孩兒。試問香港影壇，能在這幾個人面前稱老大的人有幾？