HC BL 劇透宅女版，請直男們繞行......................................................................................................................................................................................................................


















我挖帥哥啊，挖呀哇....

稱得上有名有姓的帥哥的，是Stauffenberg的副官Wener von Haeften，由英國小帥哥Jamie Parker扮演。仔細看看，這兩個人真的有點像呢，就是現(xiàn)代護膚技術突飛猛進，Jamie看起來是個不超過25歲的粉嫩正太，雖然Haeften本人已經是老大不小了。

小帥哥一出場，有點Matthew Modine的味道。Stauffenberg一見之下，馬上好感大增。既然小副官是自己人介紹的，索性把陰謀和盤托出。下面是一段邪魅的對話：

Stauffenberg: 我要不惜一切代價，完成一個反叛的計劃。
Haefton: 任何命令，長官，我都服從。
Stauffenberg: “任何“是一個危險的詞，中尉。

小副官大概看到上校眼里的一點邪光，呆呆的看著獨眼龍，鏡頭特寫真是唇紅齒白，臉頰上的細絨毛在陽光下若隱若現(xiàn)，好一個正點正太?。?br>
小副官穿什么不好，非要穿副官制服。那制服上的勛帶啊，深色的底色啊，還有必備的武裝帶啊，其實都是希特勒這個藝術家設計出來花癡用的。任何一個金發(fā)小男孩配上勛帶馬褲長桶靴，馬上一個玩偶兵的樣子，讓元首領袖們愛不釋手啊！小副官身佩一級鐵十字一枚，步兵突擊一枚，那個在衣扣上的，是不是二級鐵十字簡化版？小副官名字也帶von，世家出身的，無怪乎入伙造反。

反正看得出這些老貴族很不受寵。別看造反的將軍一大隊，只有Olbricht還有個象模像樣的RK，其他人都頂多一個一級鐵十字而已。倒是“京兆尹“Remer，有個加了橡葉的RK。因為護駕有功，此人在日后飛黃騰達，戰(zhàn)爭結束前已經飛升到少將一級，連waffen-ss的紅人們都自嘆不如。因為小胡子的抬愛，此君日后成立了Socialist Reich Party，義無反顧的死硬納粹一枚。士為知己者死也。

除了Stauffenberg的小副官，F(xiàn)romm將軍的小副官，大概名字是Herber，但比Haeften還嬌艷無辜。幾個星期后，發(fā)現(xiàn)此演員原來是Matthias Schweighofer啊，紅男爵主演，當紅小生耶！該副官在歷史上可能扮演了比Haeften更重要的角色。當年在Fromm被扣押之后，他手下的一群青年軍官意識到除了事，馬上在Fromm的辦公樓里發(fā)難，把Stauffenberg一眾制服并關押起來。然后才有了Fromm滅口的心黑手辣。在電影里，那個彷徨的小副官坐在門口的打字機旁邊，誠惶誠恐的看著達官貴人們吵來吵去，不知所云。直到Fromm被關起來，在門即將被關上的一刻，時間停止了。我們粉嫩嬌艷的小副官在人群中，趁著這個歷史一凝神的沉思，看到了Fromm老頭兒那無可奈何的臉。Fromm沒說話，只是舉起手，手腕上翻，看似打了個招呼，其實那是一個納粹禮。小副官馬上一臉通紅，羞辱的顏色燃遍了臉頰，小宇宙爆發(fā)了！....不久辦公樓里立刻槍林彈雨....

這么一看，那個納粹禮突然很詭異的高尚起來....

從今天起我是副官控。

最后Stauffenberg的小副官很榮幸的跟著幾個大人物落入了Fromm的魔爪。四個人（確切地講，是三個長人和一個短人）被挨個槍決的時候（我納悶為什么挨個。四人一排不是可以節(jié)約點子彈嗎），Stauffenberg本來是第三個，小副官最后一個。但在卡車車燈的聚光照射下，象莎翁的舞臺劇一樣，小副官掙脫衛(wèi)兵的束縛，大跨步的走到Stauffenberg面前，和他的上校面對面的直視... 兩人的面孔距離那么近！ ....這是陰謀，一定是陰謀！五短阿湯怎么會高到可以深情滴直視的地步？.... 反正在這生命的最后一刻，深情滴，無言滴看著他！時間再次停滯，宛如千年回眸.........罪惡的槍聲響起，小副官倒在了上校的腳下......T_T 原來德國的子彈穿透力這么濫，怪不得斯大林格勒的巷戰(zhàn)被人狠揍。

行刑隊的抬起小副官的尸首時，他還是那么安安靜靜的漂亮著。鏡頭轉向Stauffenberg，后者眼含著熱淚，高呼........他呼什么其實真的不重要。槍聲再次響起，Stauffenberg不甘心的眼睛盯著黑色的上蒼： “曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才后悔莫及，人世間最痛苦的事莫過于此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會.....“

另外一個正太大集合場面，是Stauffenberg跑回柏林，發(fā)現(xiàn)反叛分子都嚴陣以待，準備打電話的時候。超多feldgrau制服正太挺立在辦公室門口，每個人年輕的面孔一片純凈，都會心的微笑著，從胸前的口袋里拿出了粉紅色的三....不是！是橙黃色的通行證！原來，我們有這么多同志！Stauffenberg第N次被感動了，原來大家厲兵秣馬，就是為了此刻的出柜!.....不是，是出擊！

好景不長，發(fā)現(xiàn)電話叛亂被搞黃后，大家紛紛作鳥獸散，制服正太們也跑的飛快。轉眼間只剩下Stauffenberg和一個女秘書鳥。老湯激動地熱淚盈眶：“謝謝，謝謝你對我們的支持...“女秘書歉意的回答：“偶是老牌同人女嘞......“



(如果有沖動，請用拖鞋拍死我吧)

相比此片，奧斯卡其他的得獎作品讓我失望。

貧民富翁——男版灰姑娘。哥哥掛掉了，弟弟還能來一場歡天喜地的歌舞。

返老還童——菲茨杰拉德的諷世之作變成瓊瑤劇。如卡夫卡筆下的變形人一樣遭遇的巴頓，一生經歷被父親、愛人和兒子的拋棄，在電影里卻變成了人見人愛花見花開。

朗讀者——原作中就那么短短的一兩段情色文字，在電影里是花樣百出，下足血本。

米爾克——充斥著政治正確的口號，永不落伍的美國式英雄。

……

好萊塢知道觀眾喜歡哪些意淫：很黃——情色；很暴力——戰(zhàn)爭虐殺；很傻——弱勢群體；很天真——使勁煽情?？纯唇衲旰蜌v年的得獎片吧，挨個填進去就是。

而像Valkyrie這樣的片子，不肯媚俗，結果就是一個提名也拿不到。我對Valkyrie的欣賞，不在于此片提供了什么，而在于其敢于放棄什么。

1. 沒有安排血淋淋的審訊和虐殺場面，雖然密謀集團中安排一兩個成員被蓋世太保抓走是順理成章的事。

2. 沒有安排炫目的武打和槍戰(zhàn)。想想辛格在《X戰(zhàn)警》一二中能把武打拍到多么花俏，這功夫全擱下了。

3. 沒有安排雙方貓捉老鼠的斗智情節(jié)。隨便增加一個虛擬的反面角色，就能增加影片的緊張程度。

等等。甚至連史道芬堡顯赫的身世和德國最年輕上校一類的英雄光環(huán)，以及他思想的轉變歷程，都被舍棄不用。討好觀眾的噱頭全部省了。Valkyrie沒有把觀眾當做頭腦簡單的、尋求感官刺激的對象。

影片以大量篇幅來描述整個行動的每一個細節(jié)，盡管這些細節(jié)瑣碎而枯燥。紀錄片似的詳盡，教科書似的乏味，然而，歷史的厚重感，人物的陽剛之氣，也就是這么出來的。

根據探索頻道的資料，1944年7月20日之后是二戰(zhàn)最殘酷的階段，九個月中戰(zhàn)死人數近一千萬人，超過前五年總和。在史道芬堡面前的賭注很明確：博浪一擊成功，能挽救幾百萬人的生命。如果失敗，將賠上幾百人的生命，且連累家人。不管成功與否，他自己都得終身背上“叛徒”的罪名。史道芬堡能在這個時候站出來，知其不可為而為之，一力擔當組織人馬、實施行刺和指揮政變三大重任，而且運作到離成功只差一步，可以說這個歷史人物的膽識，已經不需要任何背景陪襯，足以讓好萊塢的蝙蝠俠閃電俠蜘蛛俠黯然失色。

影片精心錘煉的是史道芬堡的臺詞，所有的對白同時兼顧簡潔和隱晦，點到即止，雙方心領神會，完全是高手對決的風范。

例如：

——史道芬堡第一次見面就向弗洛姆明確表態(tài)："這個決定是針對元首的。" 停頓。"只針對他一個人。" 措詞非常文雅，卻蘊含強烈的殺機。

——弗洛姆游說希特勒審批改動后的計劃，希特勒已經婉言否決，眼看要碰壁。史道芬堡啪的打開皮包，掏出公文直遞過去，不容拒絕地說：“元首，請你簽署這個?！?br>
——和副官一起進入“狼穴”，兩人遠遠看到管通訊的眼睛男。副官問：“是你的人嗎？”史道芬堡看到眼鏡男扔煙蒂的動作，回答“現(xiàn)在是了。”真是“膽大如斗”！

在動作片、特技片橫行的年代，阿湯在好萊塢反而推出這樣一部完全寫實的、需要再三品味的影片，不由人心生敬意。

更有意思的是，正因為臺詞設計得需要一定智商才能明白，剪刀手愛中華沒有發(fā)覺其中的奧秘，居然把Valkyrie當做大片引進了，要知道肖恩潘的奧斯卡得獎致辭可是給改了個七零八落。于是，獨眼龍有機會歪著腦袋，一遍又一遍地教育中國觀眾：

你能夠效忠國家或元首，但無法二者得兼。

1，電影《Valkyrie》的節(jié)奏非常緊張。盡管我很清楚這次暗殺行動的結局，然而在行刺的情節(jié)中，我依然有被劇情控制的感覺。從這個角度來說，這至少是一部不錯的娛樂片。

2，我之前不了解的是“Valkyrie"計劃。原來事件并不只是行刺那么簡單，還包括之后利用預備役來控制黨衛(wèi)軍和秘密警察，并經而轉換政權的部分。這個計劃對于納粹德國來說的確是行得通的，而且也是有必要的。

3，電影的前半部分，在觀眾已經知道刺殺失敗的情況下，依然利用細節(jié)制造了緊張氛圍，而下半部分，關于轉換政權，卻是利用觀眾知道刺殺失敗來制造悲情了。從我觀影的那一場觀眾反映來看，這兩部分都做得不錯。

4，然而我以為電影最失敗的就是細節(jié)部分。不是細節(jié)太少，而是細節(jié)太多了，并且有太多的巧合，電影風格又一味的強調緊張氣氛，忽略紀實性。對這樣一個基于真實事件改編的作品，難免讓人分心思考他的真實性究竟如何。而這也限制了這部電影的深度。

5，電影的主題無疑如果之前宣傳所說，歌頌一些不太引人注意的英雄。然而似乎也止于此了。阿湯哥的表演過于簡單了，缺乏深度。雖然這樣一個有魄力的角色由他來演出很有感染力，但還是過于平面化了。電影中的其他配角比他更有看頭。我以前對于這個刺殺事件的印象是，刺殺者并不反對納粹主義，只是認為希特勒無法領導德國了。不過這部電影中暗示刺客留下的日記證明，他反對納粹暴行，是為了整個歐洲的和平而刺殺希特勒。那么他不僅是一個愛國者，更是一個博愛的有國際主義精神的英雄。

其他一，電影中反復的強調，他們是一群愛國者，為了愛國而叛國。而現(xiàn)在很多國人不僅區(qū)分不了state和conuntry，甚至連gover-ment也分不開。

其他二，這張電影海報有點意思，阿湯哥扮演的施陶芬堡是以健全人的形象出現(xiàn)的，而實際上在電影中的絕大部分時間，他都是一個殘疾人。

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《刺殺希特勒》(Valkyire)在特技電影盛行的年代里，做到的一個起碼的扣人心弦。雖然前后有兩個迥異的結點，但是通過各種反反復復的手法，片子過渡得極其自然。

結點一，能不能殺死希特勒。這是一個很技術的問題。這里面涉及了炸藥如何選擇，如何防止，如何接近希特勒。

更復雜的是，在施陶芬貝格（湯姆克魯斯飾）執(zhí)行任務的那天，發(fā)生了眾多意向不到的情況：希姆萊和戈林均未到場；墨索里尼來訪，使得開會時間倉促，加上施陶芬貝格因為負傷只剩下三根手指，直接導致匆忙之中丟棄了一枚炸彈；夏天太熱，開會地點從封閉而更具有殺傷性的碉堡轉成了開放式的小樓；桌子板太厚；一個軍官挪動了裝著炸彈的皮包。計劃永遠趕不上變化，這世界永遠比我們想象地要混沌。

這些細節(jié)都源于歷史故事本身的厚度，而電影也沒有糟蹋這絕好的材料，卻使之打包、升華，每一步都抓住了我的心跳。好像我本來就不知道希特勒是怎么死的、好像小時候靠讀二戰(zhàn)史學英語的我不知道什么是“七月密謀”，而是拋卻記憶，全身心的把自己埋入電影的語言中。讓我一次次感慨，唉呀，為什么沒有考慮到可能不再碉堡開會，為什么沒有考慮到施陶芬貝格的手指？為什么沒有多搞幾次實地演練？

電影的本質是它的形式，它的形式的終極目的就是欺騙并且讓你主動尋求欺騙。這里，我心甘情愿地被欺騙，心甘情愿地以為自己已經來到1944年夏的“狼穴”。從這點看，電影是成功的。他做到了好電影基本的標準。
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但是，很快，我們已經知道，殺不殺死希特勒已經不是那么重要了，這就是結點二，可不可以讓全德意志人民相信希特勒已經死了。也就是說，希特勒死不死已經不重要。重要的是人的心。如果希特勒的確死了，那么就讓人相信他是被希姆萊殺害；如果希特勒沒有死，那就占領電臺廣播，鋪天蓋地地宣傳元首已死，然后搶住有利地形，讓他再死一回。

到這里，片子也依然一波三折，能量毫不減半。比如，本來需要接替預備軍以控制柏林的奧爾布萊希特將軍臨陣畏縮，表示如果不能確定希特勒生死便不可以行動，讓人猛捏了一把冷汗。施陶芬貝格奪權之后發(fā)布信息的每一次傳遞，都是我心中的一次心理歷險：電報中樞的人會不會覺得電報有詐？預備軍的統(tǒng)帥會不會拒絕合作？可以看到，在許多人物對話之前，影片留下了許多空白的時間，增加了懸疑成分。

最大的懸疑是，當我發(fā)現(xiàn)整個陸軍部都在施陶芬貝格手下召集，當我看到黨衛(wèi)軍總部被攻陷，政府各部門被包圍，柏林一個個重要地盤都被政變者奪入手中時，當我看到似乎全德國都已經相信施陶芬貝格的故事版本時，我歷史常識又突然撞了回來。不，歷史不是這樣的，希特勒沒有死！政變失敗了！

那么是什么地方出錯了？哪里？在哪里？我一瞬間真的是慌張了，屏住了呼吸。我的歷史常識也在這里停擺 -- 因為我已經記不得了 -- 而靜靜地等待電影帶給我答案。

這個出錯的幾分鐘是極具戲劇性的。

這幾分鐘是真的，還是杜撰的，還有待我一會兒去查證，現(xiàn)在我僅僅想記下我可能轉瞬即逝的想法。

在這一幕中，執(zhí)行逮捕命令的軍官來到宣傳部長戈培爾的官邸。我們看到戈培爾其實做好的死的準備，舌間已經果藏了一枚氰化物（柏林淪陷的時候他也真的是這樣自殺的）。當軍官進入房間的時候，戈培爾也接通了一臺電話。這位演說與欺騙能力相比希特勒有過之而無不及的部長先生，此時異常鎮(zhèn)靜。他的聲音陰冷，甚至威嚴，

"少校，你忠誠于國家社會主義么？"

少校有點尷尬地輕咳一聲，“是的，長官”

戈培爾把話筒遞給他。戈培爾的眼睛似乎有魔力，少校自愿地走了過來，接過話筒。

“這是愛莫少校,請講。Hello？”

“你聽得出來我是誰吧”

少校正襟失色。

“是。是元首！”

元首還活著，他只是受了些皮肉傷，聽力受到了些許影響。但他竟然還活著！就好象《教父》里老柯良昂身中六槍依然殘喘一般震撼。
同樣，這里的關鍵已經不是元首有沒有死了。如果這位愛莫少校是施陶芬貝格的圈子里的人，和他們有共同的理想，他此時也定會置之不理。他說一句，“據我所知，元首已經死了，你是騙子?！彼麜焐想娫挘⒓创陡昱酄?。

事實上，片子通過各種眼神以及寥寥幾句臺詞。留下許多暗示，表明這位軍官似乎真的會這樣做。而且，事實上，還可以相信，德意志帝國也有許許多多被納粹黨壓在身下的鐵血軍人也可能或多或少地想這樣做。事實上，許許多多德意志人民都或多或少地能意識到阿道夫的瘋狂正在把整個民族拖入深淵。事實上，可以相信，任何一個生活在彌漫的謊言和假象下的人 – 無論在一個密不透風高壓政權下，還是在一個全包全容、幾乎無懈可擊、物質與表象至上的資本主義文化下的人 – 都有想站起來反抗的哪怕那一瞬間。

但是，風險往往太大。更重要的是，你甚至不知道該從何說起，何談反抗呢？

施陶芬貝格的暗殺行動，并不是出于什么世界和平的考慮，而是德意志民族的利益，正是希特勒口口聲聲想保護的，正是希特勒自己的權力來源。施陶芬貝格伯爵傳統(tǒng)的普魯士貴族，是德意志的軍人。他的想法很簡單。帝國建立在沙石之上，表面的繁榮，表面的強大，但這都是靠謊言堆積起來的。不是不報，時候未到，時候一到，兵敗如山倒。

這就是真相。

真相是清楚的。真相是永遠在理的。真相是每個人都有潛力相信的?？墒亲屓私邮苷嫦唷Ｌy了。

《刺殺希特勒》向我們再次展示在人類社會里最厲害的武器是什么。不是真相，也不是槍炮，是人心。

希特勒是一位偉大的藝術家，國家社會主義是一部偉岸的藝術作品，它由復雜的儀式、聲色、符號、信仰構建的致密網絡。于是第一時間，人們并不會去想，希特勒的做法是對還是錯。人們會想，希特勒是“元首”。

“元首”，就是一個核心符號。每個人都知道元首也是個人，每個人都知道元首有喜怒愛樂，每個人都知道元首也要拉屎。但是，不會有任何一個人明目張膽地說，“元首也需要拉屎的！”

因為元首就是這個宏大藝術作品的核心。他此時是誰已經不重要了。重要的是這個符號。每一個人都認得這個符號本身的價值。因此它就是真的，它將擁有權力。

這個終極的道理他其實也是懂的。早在電影開始之初，施陶芬貝格就對暗殺計劃充滿懷疑，對圈子里的極端理想主義者心存蔑視。希特勒死了，有用么？只是他想出這個可以嫁禍黨衛(wèi)軍、名正言順啟動戰(zhàn)備狀態(tài)的全盤奪權計劃時，他才決定開始行動。在影片中我們也能看出，他本人也是一個城府極深、很會說話的人。和其他一些角色形成了鮮明對比。

這個終極道理就是，在一個謊言彌漫的世界里，只有真相是解決不了問題的。如果你想講述一個真相，你只能用另一個謊言，一個更精心編織、功力更深、分貝更高的謊言，才能讓受騙的人驚醒。

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元首通過電話告訴少校，讓他竭盡全力，鏟除叛徒。值得注意的是，與少校對話的并不是元首本人，而是通過聽筒傳來的元首的聲音，好似幽靈一般。電話掛斷后，少校兩眼迷茫，好似入邪一般。戈培爾的聲音更加威嚴，好似神殿一般。

“你聽到他說的了，元首要活捉那些叛徒?！?br>
就在這一刻，奪下陸軍部，奪下黨衛(wèi)軍，奪下柏林大街小巷，身后有無數支持者（有約五千人因為“七月密謀”而被處決）的施陶芬貝格注定要失敗了。他沒能割斷戈培爾的喉嚨，他沒能鏟平宣傳部，他沒能奪下電臺、廣播、電報和各種通訊網絡。他也沒能認真學習毛選，或者認真學習企業(yè)營銷戰(zhàn)略。不是因為他殺死不了希特勒，而是他沒能趕走希特勒的幽靈。

1944年7月20日，位于德國拉斯滕堡希特勒的元首大本營——“狼穴”里發(fā)出了一聲爆炸巨響，這就是馮·施陶芬貝格上校等人實施的著名的刺殺希特勒的“瓦爾基里行動”。

熟悉二戰(zhàn)歷史的人，應該都知道這次失敗的刺殺行動；很多人把這次行動看作是一次正義行動，看作是德國人民反抗納粹統(tǒng)治的一個重要標志。但其實，史學界對這次行動仍然沒有統(tǒng)一的定論，褒貶不一。英國的二戰(zhàn)首相丘吉爾先生甚至評價這次行動是“狗咬狗”。

我是一個二戰(zhàn)歷史的愛好者，從我接觸到的關于這段歷史的種種描述看，我比較傾向于丘吉爾的觀點。我認為，以施陶芬貝格上校為代表的一群德國人之所以要刺殺希特勒，其實并非是想通過刺殺希特勒來結束其發(fā)動的戰(zhàn)爭，而是要從希特勒手中挽救德國當時已經不可避免的敗局。因為受到這次事件牽連被處以絞刑的納粹德國軍事情報局局長、海軍上將卡納里斯的一段話，可以為我的這個觀點做一個旁證，——他說，“我覺得德國在這場戰(zhàn)爭中如果遭受失敗，無疑是個災難；但如果希特勒獲勝，那將是更大的災難……”，而這段話實際上代表了當時相當一部分德國軍人的想法。

當然，這只是我這樣一個歷史愛好者的個人看法。對于歷史真相的揭示，最終還要依靠歷史學家的深入研究以及史料的支持。只是，歷史往往沒有真相。

布萊恩·辛格導演、湯姆·克魯斯主演的電影《瓦爾基里Valkyrie》，講的就是這段歷史故事。而且，很顯然，這部電影是一部歌頌施陶芬貝格上校等德國軍官的美化或者修正之作。當然，可以原諒的是，作為一部商業(yè)電影，這種好萊塢式的設計無疑可以讓正義與邪惡涇渭分明，也可以讓電影變得悲壯、好看，而且也讓廣大觀眾看得不那么累，——畢竟大家花錢看電影是為了娛樂，而非沉重地思考點兒什么。

所謂“瓦爾基里行動”，本來是一個鎮(zhèn)壓德軍內部騷亂的應急行動計劃，但其實是施陶芬貝格上校等人以此為幌子，實施的一次暗殺希特勒、奪取德國政權的行動。瓦爾基里，是北歐神話中眾神之王奧丁的女使，是女武神和命運之神。德國作曲家瓦格納曾經寫過一部歌劇《Die Walküre》，譯作“女武神”或“英魂傳喚使”，是其四部曲歌劇《尼伯龍根指環(huán)》的第二部；其中那段著名的序曲“飛翔的女武神”，膾炙人口，在影片中，這段音樂在施陶芬貝格上校家里的唱機上播放過，也是他命名該計劃的靈感所在。眾所周知，瓦格納是希特勒推崇的音樂家，在影片中，當希特勒簽署這項行動計劃的時候，他意味深長地說了這樣一句話，——“如果不了解瓦格納，就不會懂得瓦爾基里”。

于是，《瓦爾基里》這個片名也因此變得意味深長。我今天逛街的時候路過一間電影院，看到這部電影正在上映，片名翻譯成了《行動目標希特勒》；我所買的D碟上，漢譯名字是“刺殺希特勒”。老實說，這兩個含義片名，都沒有原名“瓦爾基里”精彩和富含寓意，之所以翻譯成現(xiàn)在這個樣子，原因無非是文化差異，畢竟中國的大多數觀眾看見“瓦爾基里”這個名字基本上會一頭霧水，反倒不如“刺殺希特勒”來的直接。

對于這類電影，我的興趣其實不大，與其看這樣一部根據歷史改編的電影，反倒不如去讀兩段相關歷史記錄。但人總是這樣，我就是想看看拍過《X-men》這樣電影的布萊恩·辛格能把這樣的題材搞成啥樣兒，也想看看阿湯哥究竟怎樣演繹這樣一個歷史真實版的Mission impossible。結論是，好萊塢實在不適合搞這種題材，這故事如果讓德國人自己拍，可能就會變成另外一個樣子。

而這部《瓦爾基里》，除了阿湯靚、軍服帥之外，我最深的印象就是導演很成功地實現(xiàn)了他的意圖，亦即把施陶芬貝格上校正義化、悲壯化，與該事件相關的一些深層次的歷史因素基本上被剔除干凈，一切都停留于膚淺的表面，更像是一部傳奇劇，而非歷史劇。甚至連人物都不曾深入刻劃，也就是我們平常所說的“沒戲”，而且故事的框架太緊，以至于人物都成了故事的匆匆過客，即便是主角阿湯哥也沒有很出彩的戲，于是，就像那三部《Mission impossible》中一樣，阿湯只是個明星，只是個招牌，而非演員或者人物。而我更喜歡的，是《雨人》和《大開眼界》里的阿湯，因為那人物身上有戲。

指望電影給你歷史的真相，當然是不靠譜兒的，即便是當年蘇聯(lián)拍的那些篇幅巨大、場面恢宏的二戰(zhàn)歷史電影，也是有其立場、角度和篡改的。當然，電影畢竟是電影，其主要功能還是娛樂大眾，如果真的把電影拍成歷史典籍，估計也沒人捧場。而歷史，又偏偏是這么個往往沒有真相的玩意兒。至于施陶芬貝格上校究竟是英雄還是“狗咬狗”，其實不必太在乎，畢竟刺殺往往沒有辦法改變歷史的進程，畢竟他的刺殺失敗了，而歷史又往往不能使用“假如”來設想。就是這樣。

跟蹤這片子幾個月有余。先前的幾個有趣的消息，什么阿湯哥的UA公司要破產，急需一部叫座片子來救濟啊，什么為了保證美國票房，把原定的主演“納粹專業(yè)戶“Kretschmann換成五短身材的阿湯啊，什么為了做宣傳，不惜把Stauffenberg的照片按著阿湯哥的英俊面孔PS啊，還有美國人民因為阿湯哥的scientology對其冷嘲熱諷....種種令人尷尬的消息，實在讓我對這片子的效果擔憂。

影片

但Bryan Singer畢竟是講故事的第一高手。他大概最擅長講一個時間線比較短的驚險故事，所以這個發(fā)生在一天內的刺殺希特勒計劃，讓他講的繪聲繪色，有張有弛，著實過癮。

講這個故事其實很困難：人人都知道希特勒沒死，大多歷史迷也都知道從技術角度講，他為什么沒被炸死。如何把這個眾所周知的事情講述得讓人喘不過氣來，Singer的功力果然不一般。影評到底是主觀的東西。對我而言，精彩之處在于烘托氣氛的手法，細節(jié)的處理，和整個影片統(tǒng)一的冷靜客觀的“軍法“( Martial)風格。

從烘托氣氛講，每次看現(xiàn)代二戰(zhàn)電影，總有種老照片復活過來的感覺。但和Der Untergang的復活不一樣，這次“復活“頗有些美國風范：那郁郁蔥蔥的東普魯士森林，鏡頭從半空中劃過，活似美國的弗基尼亞；那人流穿行但井井有條的柏林指揮部，皮靴在光潔的地板上踏出性命攸關的節(jié)奏，活似中情局；那在機場，“狼穴“和柏林嚴陣以待的衛(wèi)隊，和“石破天驚“中的海豹特種兵整裝待發(fā)時的震撼有的一拼。而在黨衛(wèi)隊總部門口那如森林海洋般的飄飄萬字紅旗，簡直是革命浪漫主義大爆發(fā)，強迫觀眾接受這樣誘惑而危險的視覺沖擊，和隱藏其后的慫恿。導演鏡頭下的納粹德國，突然向觀眾展現(xiàn)了這架戰(zhàn)爭機器的迷人魅力 （雖然此時的德國在東西夾攻下狼狽不堪）。

加上片頭那段毛骨悚然的錚錚誓言，陌生的語言造成魔咒般效應，我猜Singer真的處心積慮把這種魅力作為賣點。沒辦法，這種鐵血軍國的魅力無窮，無怪乎過不了幾年就成長出新一代炮灰。

細節(jié)當然有很多。Singer最成功的，莫過于利用細節(jié)解釋了這個故事的內涵背景，而且面面俱到，也沒有令人感到拖沓。對于密謀者的政治立場，導演試圖用“穿軍服還是穿西裝“的細節(jié)來解釋。對于Stauffenberg的掙扎，導演用了一個沒有頂，對天空敞開心扉的壯闊天主教堂來表現(xiàn)。對于底層德國軍官的立場，導演用了幾個小人物的短暫鏡頭。其中有接到電報后淚如雨下的秘書，看著Stauffenberg匆匆離去，一臉困惑的司機，還有看到頂頭上司的納粹禮，立刻恍然大悟的副官... Singer用了隱諱的手法，闡述道，即使希特勒死了，結束二戰(zhàn)的路途也不會一帆風順。

從Stauffenberg的最后一次揮別妻子起，整個影片就揮手告別殘留的一點溫情，告別了由“女武神“這個詞帶來的一絲浪漫和感動，開始白描這一場干凈利索的軍事行動。政治家們可以高喊消滅惡魔，給德國爭來最后一絲尊嚴和自由。他們可以爭論，此刻的刺殺的實際意義到底有多大。但落實到執(zhí)行上，還是需要幾個軍人來沾染些血腥才能成事。

歷史

回味密謀行動的背景，不覺有些悲哀。你可以看到，雖然密謀的一方計劃結束戰(zhàn)爭，停止迫害猶太人（感謝好萊塢，這字眼簡直成了定義紅臉白臉的關鍵字)，使得千萬德國人不再受一個瘋子的折磨。但追根到底，這是軍隊和政黨之間的斗爭；這是老貴族和納粹新貴之間的斗爭。這些名字上多擔待著“馮“這一高貴字眼，畢業(yè)于騎兵學校的軍政要人們，有沒有想過，懵懂的德國老百姓，大概不會領你們的情吧？

咱們也來個厚顏無恥，站著說話不腰疼的事后諸葛： 首先密謀者忽略了底層軍官，甚至那個柏林“京兆尹“對希特勒的忠心耿耿。即使希特勒被炸死了，等慌亂過后，在前線的官兵這么一琢磨，咦？怎么感覺像“又”被自己人在背后捅了一刀的感覺呢？一戰(zhàn)的委屈重演了！當然，即使大家真的接受了現(xiàn)實，一心一意認定希特勒是個王八蛋，那么提著他的腦袋去和盟軍談判，也不會有什么理想結果。美國人肯定要扶植完全忠于美國的傀儡政府，不會讓以密謀者為首的德高望重的老貴族坐穩(wěn)總理府。英國人已經被折騰得燈枯油竭，一肚子苦水怨氣沒得找人出呢，不會讓德國這么輕易“談判投降“?？偠灾?，即使希特勒死了，新政府在談判桌上也不會得到什么利益，鬧不好還會在東線跟斯大林在糾纏幾年，死傷更多炮灰。美國人出錢，歐洲人出肉；真要是談判成功，就可以省略雅爾塔，直接進入北約華約時代，說不定第一顆原子彈的試驗田，就改建在波蘭。這是他們的敵人決定的，和德國人無關。

再說了，據說希姆萊對刺殺是睜只眼閉只眼，等著趁亂竄權作新德國的元首呢。這么一來，Stauffenberg就成了一個不折不扣的悲劇英雄，背后是無數黑暗中的炯炯巨眼，包括命運女神對德國前途的仲裁。但是，至少他最實際的目的之一，就是讓世界人民看到，德國人還是有自己的理念和歷史責任感的，不是一幫沒頭蒼蠅，更不是機器。對于英雄們而言，刺殺希特勒，是一篇宣言而已。

知其不可為而為止，執(zhí)著總是英雄們最感人的品質之一。（雖然要論執(zhí)著，喪心病狂的小胡子獨占鰲頭）

國防軍因為其歷史立場原因，也保持了這種奇特的“閉眼“態(tài)度。普魯士軍隊不參政的傳統(tǒng)，被羽翼足夠豐滿的希特勒改成了“要么你是我的朋友，要么是我的敵人“的新教條。隆美爾選擇了舊規(guī)則，被希特勒干掉了。Keitel選擇了新規(guī)則，被盟軍干掉了。如此看來，還是古德里安，龍德施泰德這些人有城府，因為后者雖然也想發(fā)牢騷，但他拖到戰(zhàn)爭的最后一刻，才開始放倔詞。那個時候希特勒已經顧不上他了。

包裝

這片子里的演員真是一道盛宴，有無數英倫老戲骨，德國型男和金發(fā)正太。老戲骨們無論演狡詐也好，懦弱也好，心驚膽戰(zhàn)大義凌然種種，都讓人覺得那歲月的風霜，眼角的皺紋，在講述著超越銀幕的故事。我是附庸風雅：看到一堆老頭兒團團亂轉，我一個勁兒稱贊：你看人家狼狽得多么有風度...

德國型男有進口兩只，其中演過8次納粹的Kretschmann是裸著上身出場的，毛色俱佳。另外一個Berkel也在Der Untergung里人氣飆升。如果讓這兩個繼續(xù)納粹下去，后果不堪設想。金發(fā)正太是招引女性觀眾的殺手锏之一，大都一臉未脫童稚的無辜，尤其配上筆挺的軍服，殺傷力勝過那顆沒完成任務的炸彈。強力推薦給賞花人士。

不幸的是，“靚湯“是這里面最不入眼的，也是導演Singer最成功的籌劃。劇本給了阿湯哥很多聚光燈，但Singer很聰明的沒有選擇一枝獨秀，而是成功塑造了一組群像。波瀾壯闊的歷史題材，本應該采用多層面而有機的表現(xiàn)方式，而不是把鏡頭對準好萊塢的一張老臉。唯一可惜的，就是由于時間限制，導演必須在開頭5分鐘內表明Stauffenberg的立場。于是Stauffenberg迫不及待的蹦出了“保護更多生命，結束戰(zhàn)爭“的高大全口號，不免讓人覺得突兀。

這片子塑造的最藝術，最成功的形象，卻是非希特勒莫數。元首大人出場不多，而且很少露正臉。但每次出場都有烏云壓頂，風云變色的烘托，比黑勛爵還黑勛爵：音樂因此而揪心，談話因此而沉寂，銀幕轉入深色調，黑壓壓一片金屬光澤的皮大衣....唉，你不得不承認，第一次出場，那伙跟班兒的真他媽的帥死了。



為了找個好結尾，從謝苗諾夫同志那里抄來一點文字。據好事者分析，謝苗諾夫同志是KGB一員，提審柏林的戰(zhàn)犯比盟軍那方更方便些。如果KGB都看不透，那世上真沒什么人能看透了。

“如果從形式邏輯的觀點分析密謀者們在奪權企圖中的失敗，那么顯然，還應該作三點說明：第一，這與德國人的民族性格有關，對他們來說，命令即是宗教。已擬定好的”Valkyrie”命令（該命令允許軍隊把政權奪到自己手中）尚未下達。第二，反對獨裁者的密謀只有在所有參加者都準備為自己的理想獻出生命的情況下才能 實現(xiàn)。將軍密謀的參加者們遠不是每個人都象他們起來反對的那個人那樣狂熱。最后，第三，若要在國家社會主義德國工人黨統(tǒng)治的國家里實現(xiàn)密謀，只有那些熟悉 這一機構全部隱秘的人才能做到。但是將軍們卻認為：作為”國中之國”的軍隊可以決定一切。這是他們的失算。軍隊與國家社會主義德國工人黨之間準備多年的廝 殺是以軍隊的失敗而告終的?！?/div>