懸疑片,大部分臺詞講英語,多美國音樂,濃妝艷抹打扮夸張的cabaret歌女紅條紋歌男,戴美國草帽,帶著美國猶太人干蠢事所以遭報應言論,富人富的不需要錢,打人警察不管,前十分鐘還好看。
哥哥的老婆細小的針插入心臟極大痛苦溺亡,嚇死,拷問過背卡車壓死。
漲紅臉喊叫逃不出去跟密室逃脫似的恐懼出來了。
性別反轉(zhuǎn)黃色小戲劇閃鉆紅西裝跳舞有趣總之cabaret有趣,總是象征著戰(zhàn)爭多語言卑賤浮夸取悅低俗。
夜晚廣場解剖馬,滿臉紅點老婦人手握馬心臟,歌廳內(nèi)狂歡。醉漢扔酒瓶砸碎商家窗戶,襲擊猥褻,迷亂混亂統(tǒng)一。
發(fā)現(xiàn)鐵皮后的攝影機和膠卷,清楚的看見薄薄的蛋殼下成型的蛇蠢蠢欲動。白色房再次密室逃脫,追擊的人頭壓在下降的電梯。
非人道實驗,白色空房間母親嬰兒啼哭最終母親殺死嬰兒,無法動彈眼前一片漆黑的男人,快樂的注射那塔辛大學政治系學生極度痛苦自殺空槍幾天后自殺。無色無味溫水煮青蛙氣體藍卡特喪失控制情緒能力夫妻廝打。也許沒有這些控制身體一部分的藥物人也會一點一點不知不覺這樣崩潰。
黑白人群低頭行進慢動作
敲打木質(zhì)材料類似槍擊掃射的聲音中科學家掙扎從脖子紅到頭瞪大了眼睛死亡
在伯格曼卷帙浩繁的電影中,《蛇蛋》是一部比較奇怪的:拍攝地在德國,語言是英語,男主角來自英國。最讓人摸不著頭腦的是,這個片子沒有打上太多老伯電影的烙印,人物沒有立起來,環(huán)境和布景喧賓奪主。正處于黃金時期的伯格曼會拍出這么一部缺乏個人風格而且劇本散漫的電影著實讓人感到奇怪。老伯在回憶錄里面也坦然的承認《蛇
蛋》是一部失敗之作。當時就在影片劇本剛剛完成是,他受到逃稅罪名的指控,幾個月后他遠走西德,在西德完成該片(《伯格曼論電影》里面有對這件事的詳盡描述)。當時他的想法是“我幻想自己可以運用一個未成氣候的情況,迫不及待的派遣自己的創(chuàng)造力前來救援,以為他是萬能的...”
于是就誕生了這部結(jié)構(gòu)零散、基調(diào)灰暗的片子。老伯認為造成《蛇蛋》一敗涂地的原因在于偷窺狂主題和表演者的故事完全不搭調(diào)。我部分認同他的總結(jié)。晚期伯格曼的影片里面鮮見社會崩潰造成人的道德意識敗落的主題,更多的是來自于個人內(nèi)心世界的塌陷,或來自信仰的崩塌,或來自愛人之間的互相傷害。以個體主義式的詰問去鋪開法斯賓
德式的變形記題材,確實有點力不從心的感覺。
過分膨脹的自信碰上了不安、急促的創(chuàng)作環(huán)境,其后果就是一部龐大而凌亂的作品。部分延續(xù)了《沉默》的主題,但是一旦落到實處,出來的效果就是毛骨悚然而失卻了神秘主義的色彩。結(jié)尾都是十分的有力,人體實驗的黑白默片讓電影的主題得以挽救,但是這部電影最值得稱道的地方在于其服裝、布景等細節(jié)之處。黑白時代的伯格曼無暇顧及純粹影像外的氣場,進入彩色時代后,更確切的說,是《呼喊與細語》后,這些細節(jié)的刻畫進一步為老伯的電影平添魅力。但是正如老伯自評所言:“如果你純粹以電影藝術(shù)的觀點來看《蛇蛋》,就會發(fā)現(xiàn)它具有完美的整體感。整部電影沒有一刻是懈怠的,反而顯得過度興奮,就好象吞服了大量的類固醇一樣?!?/div>
4 ) “恐懼就像鵝卵石上不斷蒸發(fā)的水汽
經(jīng)濟差,自殺。
朋友發(fā)現(xiàn),報案,警察說“等你的錢用完了,我們就不管了?!?br>“恐懼就像鵝卵石上不斷蒸發(fā)的水汽,甚至可以聞到那刺鼻的氣味……感覺就像一陣痙攣”
他活在某人自殺后死亡的恐懼中。
而她去求神父幫主,神父說:“我們離上帝遙不可及,我們在呼吁尋求幫助,也許他并無法聽到,所以我們必須互相幫助,互相給予上帝沒有賜予的原諒。我請求你原諒我的冷漠”
警察打砸燒,他被安排整理醫(yī)學檔案?走了出去,為了找感覺,他砸某店玻璃窗以被打。
原來是有人在搞藥物研究,研究某種藥物塔納欣的痛苦作用,汗。而自殺的那個人是自愿去做的,為了一點報酬的錢。
把人當作小白鼠,看他們行為瘋癲而笑。
“就像是毒蛇的蛋,通過薄薄的蛋殼,你可以清楚看到那條成形了的蛇”
為納粹服務,把人當什么?
和庫布里克某部電影有得一比。
5 ) 臺詞
“我從噩夢中驚醒,卻發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實生活比夢境更糟糕”。
“恐懼就像鵝卵石上不斷蒸發(fā)的水氣,甚至可以聞到那刺鼻的氣味,每個人像忍受毒氣一樣忍受它,一種慢性毒藥,感覺就像忽快忽慢點脈搏,或者一陣痙攣”。
“看看那些人,他們無法勝任一場革命,他們已經(jīng)喪失了恥辱感,都被恐懼壓制、磨盡了。但是十年以后,到那時,十歲的人將會是二十歲,十五歲的人將會是二十五歲,他們將繼承他們父母的仇恨,加上自身的理想和與急躁,總有人會站出來講他們所想,有人會允諾美好的未來,有人會要求,有人會大談偉大與獻身,這些年輕人的毫無經(jīng)驗將把信念及勇氣予以那些勞累和恐懼的人。而那時才會是是一場真正的革命,我們的世界將會在鮮血和戰(zhàn)火中平寂下來。在十年之后,不會更多,這些人將會創(chuàng)建一個世界歷史上無與倫比的新社會。舊社會建立在人們過于偏激的對于人性仁慈的浪漫理想情懷中,而現(xiàn)實與理想的差距遙不可及,新社會才會建立在人性的潛力和現(xiàn)實上。人類是丑陋的,是自然界的扭曲,那就是我們實驗開始的原因。我們解放生產(chǎn)力,控制破壞性,消滅低劣的,增加有益的,盡管誰都在為未來做些微不足道的努力,就像是毒蛇的蛋,透過薄薄的蛋殼,你已可以清楚看到那些成型了的蛇”。
精英主義、民族主義、愛國主義,像自由平等公正,模糊的概念非常有迷惑性和煽動性。
6 ) 噩耗將至
《蛇蛋》被認為是伯格曼的一部“黑色電影”。相比伯格曼之前的作品,它呈現(xiàn)了很多獨特的風格,創(chuàng)下了很多新鮮的“第一次”,盡管被普遍認為是失敗之作,但也有人欣賞這次奇異的冒險。
噩耗將至
1977年,雖然伯格曼有做《夏天天堂》的制片,也有為《小夜曲》編劇,但就跟上一年一樣,他只執(zhí)導了一部電影,那就是《蛇蛋》,又名《噩耗》。
電影主要講述馬戲團雜技演員亞伯·羅森伯格(大衛(wèi)·卡拉丁飾)夜夜以酒消愁,親兄弟兼拍檔自殺身亡后,他去尋求曾經(jīng)的弟妹曼妞拉·博格曼(麗芙·烏曼飾)幫忙,然而對方同樣窮困潦倒。而后他在相識已久的漢斯·維吉斯教授(海因茨·貝能特飾)手下得到一份實驗室的差事,未料對方竟然在從事活體實驗,而曼妞拉最終走上絕路與此息息相關(guān),亞伯兄弟的自殺同樣如此。待亞伯向警方揭露后,罪魁禍首也自行了斷了。
《蛇蛋》這個標題,取自莎士比亞的《裘力斯·凱撒》(又名《英雄凱撒》)第一場第二幕。羅馬政治家勃魯托斯有一段對白:“蝮蛇是在光天化日之下出現(xiàn)的,所以步行的人必須刻刻提防……為了怕他(凱撒)有這一天,必須早一點防備。既然我們反對他的理由,不是因為他現(xiàn)在有什么可以指責的地方,所以就得這樣說:照他現(xiàn)在的地位,要是再擴大些權(quán)力,一定會引起這樣這樣的后患;我們應當把他當作一顆蛇蛋,與其讓他孵出以后害人,不如趁他還在殼里的時候就把他殺死?!?br>
這段對白正好呼應了電影本身的隱喻,那就是希特勒這一逐漸走近的惡魔,將帶來世界性的恐慌。就像是漢斯·維吉斯向亞伯·羅森伯格解釋德國社會與政治即將到來的變化時說,“這就像是一個蛇蛋。通過這層薄膜,你能清晰地看到當中已然成行的爬行動物”。而亞伯無意中闖入的實驗室,同樣是這一層薄膜。
一個從整體環(huán)境到個體的噩耗,始終在醞釀著。眼睜睜地看著它發(fā)育健全,卻無能為力。這也是《蛇蛋》當中的角色正在經(jīng)歷的現(xiàn)狀。如同亞伯·羅森伯格所說:“我從一個噩夢中醒來,卻發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實世界更加糟糕?!?br>
電影的背景,恰是1923年11月3日開始的一周,那段時間里,希特勒企圖在慕尼黑發(fā)動法西斯未遂,史稱“慕尼黑啤酒館政變”。
在半個世紀后,伯格曼打量起這段前納粹時期的故事。而他的靈感,得益于弗里茨·朗的《M就是兇手》(1931)和約瑟夫·馮·斯登堡的《藍天使》(1930)。后來,《蛇蛋》被視為對德國表現(xiàn)主義的致敬,雖然一般而言,德國表現(xiàn)主義電影都是黑白片,而伯格曼這些年拍的凈是彩色片了。
拍攝這部電影的時候,伯格曼因為稅務案,已在焦慮、憤怒、羞愧、恐懼中,離開了瑞典。他一開始去了巴黎,但并不喜歡,于是又去了西德,還簽下一份合約,即在那里拍攝這部英語劇情片。
之前伯格曼電影陣容的主要組成部分,基本上是瑞典人,或者說,斯堪的納維亞人。而到了《蛇蛋》,陣容就很國際化了。不過,除了長期拍檔的攝影師斯文·尼科維斯特,主演當中,還是有唯一的斯堪的納維亞人麗芙·烏曼。她一直都是伯格曼最重要的御用演員之一,二人前后總共合作了十部作品,《蛇蛋》之后,還會有兩部。而這次她的片酬,也是主演中最高的,其次才分別是大衛(wèi)·卡拉丁和杰特·弗羅比。此外,她扮演的曼妞拉不僅姓氏是博格曼(Bergmann),與伯格曼(Bergman)近乎一樣,在片頭她還透露自己住在“Bergmanstrasse”,而那是“伯格曼街”的德語表達,可見博格曼對此人此角的重視。
至于片中男主角,在選擇上經(jīng)歷了不少坎坷。伯格曼先去美國找到達斯汀·霍夫曼,他仔細研究過劇本,也提出各種分析,只是當伯格曼再三催促,他覺得自己并非恰當人選,但離開前,表達跟伯格曼合作應該會很愉快。伯格曼只能轉(zhuǎn)而尋求羅伯特·雷德福的加盟,可是對方對扮演表演馬戲的猶太人并不自信。彼得·法爾克也不行,而那是因為合約談不攏。好不容易,理查德·哈里斯答應下來,拍攝進度也由此延遲三個月,可惜身在慕尼黑的伯格曼卻等來哈里斯染上肺炎的消息。而終于,伯格曼聽到了大衛(wèi)·卡拉丁的名字,其主演的《奔向光榮》(1976),也助了一把力。
拍攝開始后,伯格曼看重大衛(wèi)·卡拉丁的看法。比如,他曾打算用鏡頭呈現(xiàn)殺馬過程,以此展現(xiàn)1923年德國人民在魏瑪共和國通貨膨脹危機中的絕望。但是大衛(wèi)·卡拉丁提出異議,說是假如伯格曼如斯炮制,他將辭演。對此,伯格曼作出妥協(xié),最終只在電影中呈現(xiàn)一具馬尸,并讓一位窮困潦倒的婦女向亞伯呈上它的內(nèi)臟。
與伯格曼以往的電影相比,《蛇蛋》在很多方面都很不一樣。首先,這是伯格曼唯一一部由好萊塢投資卻不在好萊塢拍攝的影片,也是他截至當前預算最高的一部電影,而且,光是陣容就空前龐大。其次,《蛇蛋》相較于伯格曼之前的電影,演員特寫鏡頭用得少了,但中景鏡頭則用得更多。另外,《蛇蛋》是伯格曼唯二在西德拍攝的電影,另一部則是1980年的《傀儡生活》。再者,這部電影只用英語拍攝,這是伯格曼唯一一次的嘗試。哪怕在1971年拍攝《接觸》時,那也還是有部分瑞典語,而《婚姻生活》,也只是制作了英語譯制版而已?!毒C藝》當年倒是犯過一個錯誤,誤以為《蛇蛋》就是伯格曼的第一部英語片,事實上,《接觸》才是,而《蛇蛋》是第一部不摻雜瑞典語的英語片。
大衛(wèi)·卡拉丁曾在2004年的紀錄片《遠離家園》(暫譯)中透露,《蛇蛋》是伯格曼收入最高的歐洲電影。但更準確的時間段應該是在推出《芬妮與亞歷山大》的1982年之前,這部為伯格曼贏下第56屆奧斯卡最佳攝影、最佳藝術(shù)指導、最佳服裝設計和最佳外語片等多項大獎的電影在歐洲院線的表現(xiàn)更為亮眼。
但不管怎樣,《蛇蛋》在口碑上以及票房上,都還是失敗了。伯格曼對這部電影,也做出同樣的評價。之所以如此,“應歸咎于我將那個城市命名為‘柏林’,并把時間定在20年代”,導致他“冒險闖入了一個沒有人認得,連我自己也不認得的柏林”。在《伯格曼論電影》中,他說,“整部電影沒有一刻是懶怠的,反而顯得過度興奮,就好像吞食了大量的類固醇一般??上渑娴纳χ皇且环N表象,其中卻包藏著失敗?!?br>
不過,也恰有人喜歡這電影的陌生、混亂以及伯格曼自己認可的“布景、服裝及角色分配上的苦心”。
(連載于《看電影》)
主要參考來源:
《魔燈:伯格曼自傳》
《伯格曼論電影》
《英格瑪·伯格曼》
Google、Wiki
IMDb、豆瓣、時光等電影網(wǎng)站
伯格曼描述恐懼總是很到位 所謂蛇蛋就是已經(jīng)看到成型的惡的未來 此片多少讓我想到波蘭斯基的Repulsion 故事的重心有所不同 但都是關(guān)于被排斥和禁錮 視聽思維上的折磨
故事背景放在了二戰(zhàn)前的德國,到處涌動著不安與恐懼,那些血淋淋的尸體就是伯格曼對恐懼最直白的表現(xiàn),讓人想起了他之前的《豺狼時刻》,都不是很常規(guī)的導演作品。
快孵化的蛇蛋,可透過薄薄的膜看見裡頭已成形的蛇。如同即將孕育出納粹的一戰(zhàn)後大蕭條的德國。但確實如柏格曼自己所承,這部片失敗了。除了布景美術(shù)很精緻外,很多地方都不對勁,只是盤旋在外,某些地方還有點拿錯Bob Fosse劇本的感覺...唯一感受到閃光的只有Liv Ullmann到教堂尋求禱告一節(jié)。話說男主角David Carradine表現(xiàn)也一般。若讓原訂的Dustin Hoffman演這個落魄猶太馬戲藝人應當會好得多吧
3.5,作者美學的失敗之處或許是伯格曼的成功,作者導演救贖倫理即是自身風格的零度。《蛇蛋》生成了一個完全的他者視角,風格上更為類似法斯賓德或羅曼·波蘭斯基,例示了通過恐懼感運行的微觀法西斯主義如何作用于蠢蠢欲動的失意個體,將諸眾變?yōu)榻┦?。值得注意的是影片的結(jié)尾完成的一系列的語義轉(zhuǎn)換:從空間(家宅的背后是國家機器的生物實驗的入口)走向媒介化的影響-機器。受實驗者的黑白影像設想了一種20世紀20年代版本(早期電影)的operational image,其異于當下熟知的影像模式的吸引力幾乎是一種可以體驗的恐怖。而這種影像又在如今的社交媒體之中重新顯現(xiàn),回溯和預言再一次模糊,沖擊實驗室墻壁的聲音令這部影片不再具有歷史感,被壓抑的群集惡魔正在絕望地沖向未來,也即我們生活的此在。
伯格曼老伯繼《接觸》后的第二部美式彩色劇情片,無論是視聽還是結(jié)構(gòu)非常不伯格曼,二戰(zhàn)前德國民生的恐懼不安,英語臺詞對白快節(jié)奏,就是真的很差。
3.5. 與“Skammen-1968”相對,“羞恥”描繪的是戰(zhàn)后,“蛇蛋”描繪戰(zhàn)前的恐懼、邪惡、平庸、無力。但男主性格懦弱,偷錢動機也不清不楚,猶太特點也沒有;Liv似乎略肥。故事主題越到后面越突出,結(jié)尾贊。
羞恥+安娜的情欲的精神延續(xù)。伯格曼到底是有多羞愧年輕時候在德國一失足成千古恨那點子事啊……這電影真看得頭大,不知是字幕的問題還是怎樣,所有的德語部分都沒翻譯,所以代入感極強,是那個一句德語都聽不懂的男主角的味兒了。最后半小時牛逼(合理懷疑寂靜嶺某部游戲有從這里偷師的嫌疑
7。主題有點奇特,結(jié)尾的黑白錄像有點沒征兆。男主角我說這么眼熟,原來是要殺的Bill。
非沛的生命力只是一種表象,其中卻包藏著失敗?!渡叩啊返氖。瑧獨w結(jié)于我將那個城市命名為“柏林”,我冒險闖入了一個沒有人認得,連我自己也不認得的柏林。只是過了很久之后,我才覺悟到,不過我從來沒有后悔?!衤?/p>
伯曼又開始了 德國的恐怖現(xiàn)實給了他把人逼瘋的社會土壤 再加一點懸疑元素 就…更難看了呢
1923年,兩次世界大戰(zhàn)之間德國的超速通貨膨脹,希特勒在慕尼黑暴動失敗,死亡的氣息布滿這片土地。
大時代大混亂大混沌,蛇膽破出前的山雨欲來。醫(yī)生的最后獨白,我們超前于時代所以被犧牲,另類的伯格曼
大戰(zhàn)在即的末世氛圍:一邊是通貨膨脹、食物緊缺、水晶之夜的提前預演;另一邊則是青樓艷舞、酗酒狂歡、看別人打炮一擲千金。黑色懸疑的風格不太像伯格曼,年輕的比爾哥倒是有幾分像馮敘多。
這個通過等價貶值來換取人格貶值的作品,陷入了一種散漫的狀態(tài),本來BERGMAN可以把它拍成一部成功的"史詩"片,但在構(gòu)想,藝術(shù)創(chuàng)作,著重與挖掘上,我認為是超過"柏林亞利山大廣場"的
貨幣貶值、越來越多的死亡、不安、恐懼、骯臟、混亂。。。像現(xiàn)在。
看完心里很不舒服 正在majestic上映
伯格曼在想什么呢???
[2.5/5.0] 我恨電影裡出現(xiàn)的所有 cabaret。David Carradine 很糟。最後怪博士出現(xiàn)才稍微好看一點。
看起來很不伯格曼,畢竟此時他已離開瑞典,在用一個過往的德國去展現(xiàn)人心以及社會的混亂、瘋狂。細想下,也還是他一直感興趣的話題,有關(guān)于信仰、無力感、虛空、恐懼等等。歷經(jīng)一派頹唐與不齒之后,慢慢地那種批判性付出水面,荒誕而詭異,又有力,還是挺厲害的。盡管,他自己認為這是失敗之作。三星半
怪異的,沖動的,充滿了野心的作品。伯格曼對這個電影的復雜態(tài)度,從興奮的創(chuàng)作到承認它的失敗,值得玩味。