猜你喜歡
劇照
詳細劇情
機車！鐵鎖！暴力！日本獨立影片最高峰，至今仍在狂熱愛好者間口耳相傳的傳奇作品。暴走族“魔墓呂死”的特攻隊長Jane，是一位“廣受市民愛戴”的暴走族，他同時也是很多伙伴和小弟們奮斗的目標。然而在一次對抗政府的沖突中，他被斬斷了右手。但即使身處低層，他的對抗仍未終止。他穿上戰(zhàn)斗服，在狂雷街和敵人展開最后的對抗。
長篇影評
1 ) 四方田犬彥對這個電影的介紹
故事背景
石井聰互1957年生于九州博多，他的出道之作《高中大恐怖》與后來的《水中的八月》都明確地講故事發(fā)生地設定在博多，片中人物的罵人話和客套話都是博多口音。而在《反季節(jié)花開雷電路》這個故事里面，雖然導演沒有點名，但很容易推想出該故事發(fā)生在北九州的某個大城市。石井這種把博多看做自己創(chuàng)作根據(jù)地的意識，使他后來在以東京為故事背景地進行創(chuàng)作時產(chǎn)生了微妙的偏差。
出道經(jīng)歷
石井曾在東京的日本大學藝術系學習電影。1976年，他獨立制作完成了8毫米作品《高中大恐怖》，因其表現(xiàn)暴力沖動的新鮮嘗試引起日活關注。1978年，他以和澤田幸弘聯(lián)合導演的形式用35毫米的膠片翻拍了這個作品。與日活新動作片老牌導演的合作，加上他對美國新電影的向往以及對朋克搖滾的關注，他的初期作品獲得了支柱性資源。
困境中的創(chuàng)作
日活的新動作片作為一種類型片，在當時已經(jīng)成為明日黃花，浪漫情色片成為了日活生產(chǎn)的主流電影類型。而在石井拍攝的鏡頭所展現(xiàn)的影像中，持續(xù)表現(xiàn)了對暴力和破壞的沖動。從《反季節(jié)花開雷電路》到《爆裂城市》、《逆噴射家族》，石井以一種日本電影孤兒的身份，在作品中充斥了過剩的暴力，洋溢著無政府主義豪情。這令觀眾亢奮不已，產(chǎn)生了對他和他電影個人崇拜式的情感。然而好景不長，隨著日本社會整體呈現(xiàn)出犬儒主義傾向，無可否定，他的熱情吶喊在觀眾面前屢屢遭遇無人喝彩的尷尬，從1984年開始，當日本進入泡沫經(jīng)濟的高潮，石井因感到自己在方法論上陷入困境，遂息影多年，直到1993年再次復出。
故事
反季節(jié)花開雷電路是石井所創(chuàng)作的第二部作品，主人公是一個青年飛車黨，石井通過這個人物正面表現(xiàn)了青年向絕望的毀滅狂奔的情形。
阿仁對自己所屬的“族”被強行解散深感不滿，于是帶領伙伴搞起派別活動，到處引發(fā)沖突。一氣之下他投奔從前的前輩、現(xiàn)在的右翼團體干部，前輩收留了他和他的伙伴。但阿仁對右翼團體感到厭惡，憤然出走。他遭到與之對立的飛車黨團伙的毆打，失去了一只手和一只腳，但他堅持不放棄復仇。如同科幻片中的合成人一樣，他全身鎧甲上陣，用反坦克火箭筒向右翼團伙和飛車黨發(fā)起攻擊。戰(zhàn)斗到最后只有主人公一人活下來，他渾身傷痕累累，騎著摩托車踏上逃亡路。片子的開頭曾交代，在阿蘇山的火山口附近紅褐色的荒野上，橫躺著一輛摩托車的殘骸。看到這里就會明白，這是在交代主人公的最后結局。
風格
在這部片子里，石井生動的描寫了從事漫無目標破壞活動的飛車黨如何被右翼團伙吸納進去的過程。只有阿仁一個人對入伙表示了片刻猶豫。于是他被要求拿起模型槍，如同被催眠了一樣向著訓練用的假人發(fā)起猛烈攻擊。在這個場面里，畫面瞬間被用上了紅色濾鏡，接下來這紅色巧妙地與成了右翼團體一員的阿仁襯衫背后映著的太陽旗疊印在一起。
但是，石井與《17歲》的作者大江健三郎不同，他對因同性戀情節(jié)而與右翼結為一體的主體興趣不大，而是始終把關注點聚集在主人公阿仁的無政府主義沖動上。鏡頭隨著風景粗暴地轉來轉去，最后讓人覺得仿佛還原為無機的色彩運動。鏡頭以驚人的速度累計疊加。當速度達到最高時，如何達到突然的絕對停止？這就是這部電影要講的故事。攝影和畫面銜接都體現(xiàn)了對這一運動的模仿。這部電影另一個值得關注的地方是展現(xiàn)了光的影像。片子一開始就是黑色柏油路上的積水反射出來的紅、藍、綠等色彩斑斕的油花。接下來還有暗處發(fā)出的閃光、槍戰(zhàn)時的炸裂光，對于散亂之光的變幻，石井感受到了特別的魅力。他的這一特點后來在90年代的作品中以更加靜謐、精煉的形式出現(xiàn)。
2 ) 新舊交替---生存與毀滅
影片1980年5月3日上映，正值日本80年代最大經(jīng)濟危機初期，所謂日本垮掉的一代，人們的思想開始消極，看不到希望。不過這時涌現(xiàn)出大量新思潮作品（冢本晉也《鐵男》、石井聰亙《逆噴射家族》等），本片作為其中之一上演了一場華麗的朋克盛宴。
石井聰亙的電影或多或少都會出現(xiàn)軍國主義思想，它的作品也常發(fā)生左翼與右翼的沖突，本片中段所表達的祥和景象是秩序的功勞，顯然制度占上風，中后段從阿仁出醫(yī)院那個鏡頭開始，cult味變得濃重。路人神經(jīng)質樣的無意義動作、稍加快的鏡頭、無政府主義，讓影片變的怪異、荒誕，而后段的的暴亂卻又彰顯自由，但不論秩序還是暴亂，極左還是極右，就算舊制度崩壞，新制度很快又會被建立，絕對的自由主義是絕對不會實現(xiàn)的。
影片最后，锃亮的機車會變得破舊，曾經(jīng)深愛的人也會離開，這個世界無時無刻不在變化，而我們就像阿仁一樣已經(jīng)騎上了一臺剎車壞掉的機車，除非燃油枯竭，否則絕不停歇。
P.s.孩童吸毒的鏡頭比《新生代黑社會》中的小學生殺手更令人震撼，這就是獨立電影的魅力，這個嚼著口香糖的小孩兒真是演技爆棚，絕對本片最佳演員！
3 ) 《瘋狂雷電路》映后座談Q&A
轉自 http://kff2012.pixnet.net/blog/post/56307098
聊一聊當初選擇「暴走族」題材的主因！
《瘋狂雷電路》起源自當時日本暴走族，他們在社會上引起許多紛爭問題，我拍暴走族不是從外部客觀地描繪他們，而是從內部來看這個族群，青少成為暴走族，之后很容易直接加入黑道幫派，我很好奇為什么他們會想騎上摩托車成為暴走族，也想知道究竟為何年輕人會想飆車，身為一個導演，我可以藉著拍這種電影來解開心中的疑問，并可以設身處地以一種「非大人」的角度去看待這個現(xiàn)象。這是我大學的畢業(yè)製作，該片的演員都是比我更年輕的同輩，我想挑戰(zhàn)看看，以視覺表現(xiàn)出騎在摩托車上狂飆的快感。
請問片中關于暴走族與日本軍方（自衛(wèi)隊）的關係為何？如何安排這條敘事線？
在日本有個現(xiàn)象，不管是那一種反抗社會的沖動或暴動，那些年輕人常會被政治家或政府當成反叛份子來利用，這種現(xiàn)象其實蠻可悲的，想飆車、彈吉他或是拍像這種電影，年輕男生多少都會有這樣的沖動，但這種反叛的心情常被當成是壞事或不被允許的惡行，我想把這種純粹的沖動表現(xiàn)出來，透過電影轉化為正面的能量，想把年輕人那股強大的力量用電影呈現(xiàn)。
電影中出現(xiàn)的軍隊，是日本政府軍或是日本的右翼份子？
他們并非正式軍隊，而是極右派份子，實際上那時有許多年輕人被極右派吸收，但其實我在政治上并沒有立場，左派、右派對我而言沒有一定誰是誰非，我只是認為那群熱愛乘風飆車的少年，最后被社會貼上政治化的標簽是相當可悲的一件事。我認為想飆車的心情只是一種純粹沖動，不希望這樣就被當成一件壞事。
請問導演跟暴走族有過多深入的交往，或有沒有實際成為暴走族過？
我沒有當過暴走族，我生長于暴走族的前一個世代，我的下個世代才開始出現(xiàn)這個族群，但電影里的一些演員的確是真正的暴走族，我請他們一起演出，但其實我連重機都不會騎，所以要請工作人員來指導騎車的演技。跟大家分享一個秘密，其實裡面很多演員根本沒有駕照（笑）。
導演年輕時是否不喜歡gay？為什么電影中有那么多工業(yè)區(qū)的景象？
我并沒有不喜歡或歧視同性戀，完全沒有反感，我本身就常被誤以為是同性戀，身邊的朋友也有很多是同志，電影里的橋段安排只是一種表現(xiàn)手法。另外，會使用工業(yè)區(qū)當作背景，是因為我十分喜歡工廠、廢墟等景色，重工業(yè)區(qū)對我而言是很美的畫面。
這部片是1980年的電影，但在片中出現(xiàn)的年代數(shù)字卻是1986或1987，這是導演要呈現(xiàn)一種虛構未來的效果？
不只這部，我其他很多部片都有一些預言式的手法。事實上這部片是1979年拍攝，1980年公開，但電影設定的年代會稍微脫離現(xiàn)實，把時間設在往后推幾年的近未來，因為整部電影的時間很短，無法把所有的要素都放進來，若要講現(xiàn)代的故事就必須加入一些虛構的劇情，才能在短時間內把故事講好，如此也能讓觀眾感受到一些趣味與深意。這部電影另外也受到日本漫畫與流行音樂的影響。
石井導演從石井聰亙到石井岳龍的改名理由？
最重要就是想重新出發(fā)。很多搖滾樂團解散后重組也會重新取個名字，很多藝術家為了重新開始，也都有改名的傾向，還有一個原因，就是我很喜歡名字里有「龍」這個字。
導演是很難得有大量作品的導演，不知道是因為資金很充裕，或是自己本身很努力拍片找資金？
我覺得我的拍片量還算少，心里還有很多想拍的作品尚未完成。之前大約有十年沒拍電影，就因為我找不到方法做出心中想拍的電影，這樣的狀況曾碰到兩次，都是因為碰到瓶頸而無法繼續(xù)拍片，但現(xiàn)在我改變了模式，因為自己開了公司，就能以獨立制片的形式，就算只有低預算也好，慢慢把自己想拍的故事一一完成。今后希望一年至少有一部長片能公開給大家觀賞。
1.這種片子，音樂太重要了，不然沒勁兒。2. 服裝、摩托也重要，不然酷不起來。3. 男主是條漢子，一條道走到黑，不歸順于任何組織。
粗糲粗俗到業(yè)余的程度
暴走族的狂飆之路，熱血、激進，過分宣泄的個人主義情緒，與太陽族或有共通之處？對于這種機車黨的憤世嫉俗與反叛精神我真的是理解不能，總給人以脫離現(xiàn)實，空虛做作之感。
賽博朋克實驗先鋒武俠動作片，極度狂躁并且?guī)в兄鴩娚涠龅淖髡呙缹W，以自我毀滅的方式對抗這個世界。全片充滿了導演的政治指涉和現(xiàn)實隱喻，卻絲毫沒有影響原本故事的完整性，如此的一出暴走族《獨臂刀》真是讓人服氣，而且石井岳龍的音樂審美也是極好！
拖快進把所有打群架的鏡頭過了一遍
藍光修復版。重型武器能消解掉背叛與對峙帶來的雄性幻滅，原來摩托車才是最后的自由。全片大量甩來甩去的手持攝影喚起了東映實錄黑幫片的粗獷感覺，但幽郁的霓虹色調真是令人忍不住傷感。尤其是片中阿Jane的愛情插曲，很難不讓我想起WKW的處女作《旺角卡門》 。是該好好琢磨一下所謂的賽博朋克中究竟是“哪個我”在反抗著什么？關掉播放器，想來一首the Stalin
不愛這類片的理由和不愛西部片如出一轍，對充斥男性荷爾蒙、盡是宣泄男性力量的作品始終無感。
暴走族飛車黨，感覺特別符合八十年代街頭節(jié)奏，底層人物的掙扎。
勉強及格。開場是暴走族戰(zhàn)國時代變大一統(tǒng)，不甘心被收編的敢死隊頭目被其它組圍剿，迫不得已加入極右翼軍事組織最終還是逃離，癡心不改身殘志堅的男主最后變身向暴走族和軍事組織復仇——劇情本身又中二又套路，劇情走向很好猜——畢竟石井岳龍啟發(fā)了冢本晉也這批人，他們電影的同質度挺高的——這就導致后半段的鋪墊戲比較漫長無趣。敘事節(jié)奏故意搞的很破碎，化妝效果很廉價很假，但是相對應的，時年23歲的石井岳龍賦予全片張揚的青春活力，躁動的配樂讓快節(jié)奏不至脫軌，打群架的隊伍里有發(fā)瘋一般揮棒的龍?zhí)住⒇溬u毒品和一切的少年之類無厘頭設計讓畫面細節(jié)有趣，夸張的服裝配飾和室內涂鴉也是種能自洽的美學，在桌子下滑過的運鏡設計不失乖張俏皮，總之這片子擔得上有型&好玩。片尾駕駛沒有剎車的摩托遠去，足夠煽情。有短暫的一處露點
日本版的《四重人格》，跳舞的時間少了點，開會的時間多了點，亞洲文化的特點就是開會和傳達會議精神吧。北斗神拳里賈基的造型是從這部電影里面來的嗎？廢土就是泡沫經(jīng)濟啊。不過日本的青春片普遍也表現(xiàn)為四重人格：壓抑、憤怒、恐懼、悲傷。
有人變成了無所事事的傻逼條子，有人被洗腦成了極端右翼分子，有人為了風花雪月和安穩(wěn)生活解散了幫派。陪我到最后的幾個兄弟，死的死，殘的殘，跑路的跑路，只剩下我一個人騎著剎車失靈的摩托狂奔在充滿快感的青春之路上沖破層層迷霧，直至墜崖死亡。好多人宣傳自己酷愛cult，知道石井聰互的人卻極少。
嗑藥飆車酷炫拽，飛車殺人吊炸天，要飆就飆到爆，不怕死才屌！
除夕看暴走族，看石井岳龍這個老朋克來度過也算是一件蠻酷的事吧?? 完全不需要弄懂情節(jié)和人物，我不會說我打開這部其實只是為了聽背景音樂??
簡直完美。前期情節(jié)比較碎片化，之后串為一條線之后清晰了不少。后期突然有了濃重的實驗cult風(從主角被鋸手，到醫(yī)院里的繃帶，到出院門口的病人集會，注射時渴望摩托車的特寫動作)。鏡頭角度設計和光影有一些實相寺昭雄的風格，配樂是亮點。雖然主角是代表80s垮掉的一代暴走族這種過街老鼠朋克叛逆的形象，但電影卻基于處于陽光之下的抵抗之上展現(xiàn)著青春的明快。在清晨的街道上打架，化身不死之神大殺特殺，導演給的太陽旗下青春痘的特寫：我們必須為熱愛和反抗而死，這一切都像結尾時燃燒的那座火山一般濃烈熱壯。
拮據(jù)的經(jīng)費在燃燒 全后期配音 山寨道具 尬演借位 整體笨拙 習作感 鏡頭想象力一般；毒販小朋友吸毒抽煙的鏡頭可以說很炸裂了 ；老左慘 好基友也跟著右翼大哥跑（shui）了 右翼頭頭被小朋友打死了 很諷刺 ；右翼的鬼話：戰(zhàn)爭讓你們成長為男人 保衛(wèi)祖國 ； 男主人公雖幼稚 其本能和直覺卻敏銳
阿仁是個純朋克！
結尾太棒了?。?！略顯悲壯的結局，略帶傷感又非常好聽的配樂，導演最后打出“謹以此片獻給所有的暴走少年”，一眾叛逆小子估計當場看濕...
全國の爆走少年たちへ。結尾歌好聽 2008-05-28想看 2016.1.27看完
沒有剎車的人生，反對一切，不服就干到底！
從街頭混混之間的對峙變成了國家機器的碾壓與利用，還有基情，確實有點飛。