不是兒童電影,而是描寫兒童的電影.看后沒有一個整體的想法,而是很多零碎的記憶.
  首先關(guān)于北歐文化,記得以前看過一篇文章,說北歐尤其是瑞典和丹麥的性開放是世界上最早的,看來確實如此.不過如李敖所說,這也沒什么不好,開放之后至少犯罪率減少了很多.
  思登的嗓音
  聽到這個與眾不同的聲音就隨時會產(chǎn)生莫名的好奇心,思登應該從小就沒有太多的安全感,因此總是希望有個方向指引他,或者說希望看到確實的東西,討厭處于并不明朗的的環(huán)境之中,就像那個匍匐在帆布下的游戲,令他真切的體會到了身邊的空蕩與無助.而媽媽并不了解他,也并不關(guān)心他的感受,媽媽是素食主義者,而那條ZAPPA則吃葷,也許這就暗示著思登所處環(huán)境的矛盾.思登并不是不想成為好孩子,而是在他的字典中根本沒有"好孩子"這個字眼,即使在腦海中出現(xiàn)過也會即刻被現(xiàn)實所淹沒.影片結(jié)尾時,從思登死時的眼神可以看出他應該想到了這個結(jié)局,或者說在等著這一天,因為這一刻他感受到了自己的存在,之前所作的一切壞事也都是為了表現(xiàn)出自己可以靠破壞而作用于這個社會,并且不再受到周圍人冷漠的待遇.
  最后,煙花--轉(zhuǎn)瞬即逝,就像我們的童年一樣.
補充:
1.里面在游樂場時那段音樂一直很喜歡,但不知道叫什么,就是香港有個電視劇<大時代>中也放過,很感人...
2."我們是一起的,每個人都有自己的職責..." 這個聽起來有點搞笑,就像蘇文茂那段兒相聲,"咱們是一伙兒的,他一個人怎么也弄不過咱們倆人兒..." 這到底是誰幫誰啊^_^

狗臉樣歲月
——丹麥導演奧古斯特作品兩部

 周末在家看了上星期買的奧古斯特選集，里面有《兒童之城》和《青春歲月》兩部電影，對于奧古斯特的大名我不甚熟悉，丹麥最有名的導演除了拉斯馮提爾外，我知之甚少。所以當看了奧古斯特的兩部影片后，我才知道丹麥的好導演其實很多，這顯然是嘗過鮮以后的嘮叨，其實我早就知道北歐電影是世界上最美麗的電影。

兒童之城

 小演員在奧古斯特影片里算是一個亮點，純真的男孩，眸子里無時不透露著安靜，柔美的神態(tài)，奧古斯特將陽剛的少年表現(xiàn)的如一個閨中少女，反而本該拘謹點的女孩則時常是引誘男生走入性愛之海的“魔鬼”，這是《兒童之城》最值得回味的地方，正是導演將主動與被動的身份置換了，所以影片帶給觀眾的沖擊是顯著的。
 當然，過分關(guān)注電影里的性愛關(guān)系顯然不是一個專業(yè)影迷的做法，《兒童之城》不僅僅有青少年性愛做噱頭，電影的藝術(shù)感也十分強。例如電影的結(jié)尾干凈利落：打傷伙伴的哥哥平靜走進家門，稍稍抹了下額頭上血跡，便和弟弟安然的走向窗前觀看新年焰火。影片用小主人翁過分沉穩(wěn)的表現(xiàn)來展示其內(nèi)心的掙扎，在觀看閃爍的焰火時，其內(nèi)心則是紛雜凌亂的，而電影就在這里打住了，之后是黑幕，連結(jié)尾字幕也沒有。
 《兒童之城》的將敘事主體放在兩個男孩身上，雖然他們在價值取向和家庭背景上都大相徑庭。但他們?nèi)匀皇且粋€團伙里的兄弟，他們用團隊的力量到處調(diào)皮，有時還為了錢，酒去偷搶。他們的團體很規(guī)范，懦弱的人不許進入，只有膽大的人才能加入其中。其中胖子最后的退出便證明了他們的“排弱性”。
 他們也許想將團隊辦的和巴爾扎克小說《十三人故事》里的十三人那樣強悍，但家庭不合男孩的心狠手辣漸漸嚇壞了另一個男孩，心地善良的他開始“憎惡”男孩的無情和殘忍。不久，團隊在一陣無形的波濤中漸漸瓦解，之后迎來的是兩個曾經(jīng)兄弟的“血拼”。
 《兒童之城》另名叫《卡帕》，卡帕是一種食肉魚，它殘忍，性格乖戾。正好與影片里那個家庭不合的男孩相似，男孩將卡帕當做寵物喂養(yǎng)在魚缸中，父親和另外的女人同居讓他對一切充滿不信任和仇恨。再加上青春期的躁動不安，他的憤恨更加強烈，最終表現(xiàn)在他對待事物的殘忍無情中。
 而另外一個男孩，他之所以是團體一員，只是為了顯示自己是個正常的男孩，因為團體有鍛煉自己變“壞”的機會，俗話講：男人不壞，女人不愛。他只是想盡力使自己變的充滿男人味，然后和心儀的女孩共沐愛河。
 被團體逐出的胖子膽最小，懦弱，即使是為使自己變強加入其中，最后進入團體后他仍是團體里受欺負的人。所以他根本就不是團體適宜者。他更適合與父母安居在河邊別墅，通俗的說，被團體排斥的他其實是個小資產(chǎn)階級分子，而這種階級的成員是不容許任何人侵犯自己利益的。
 《兒童之城》其實描繪的是個即將成為各自階級新生兒的一群孩子，他們在少年時代就展示出各自的階級立場，即使有意化解階級利益造成的糾紛，但理想最終都走向破滅。其中兩男孩的“血拼”就是兩種階級的內(nèi)斗，家庭不合男孩家很富裕，富裕到母親大多數(shù)時間只用安靜坐著練瑜伽，但這種物質(zhì)的富裕并不能讓父親歸來，每當夜幕降臨就是他和母親守著空蕩蕩豪宅，唯一能讓他憶起父親存在的只剩下走過鋼琴時，聽到父親曾在那彈奏的肖邦夜曲。缺乏家庭溫暖的男孩，只能將青春的希望寄在一條能“殺死生命”的魚身上：
 漸漸的，他發(fā)現(xiàn)自己變的病態(tài)而迷茫，突然他感到恐慌，因為自己是個有錢的病人。
 和有錢男孩“血拼”的他只屬于全丹麥大多中產(chǎn)階級里的一個小家庭，和所有勤勞致富的中產(chǎn)者一樣，他的外表干凈，親切。而且還是個美麗的男孩，生活上他沒經(jīng)歷什么風浪，他所追求的東西也很簡單，一個愛自己的女孩和一份事業(yè)。只是很多時候，他仍然表現(xiàn)的不成熟，那也是青春期男孩的共同特征：強烈的好奇心和無名的渴望。

青春歲月

 到了《青春歲月》，中產(chǎn)家庭的男孩有了新歡，他毫不猶豫的拋棄了在《兒童之城》里的愛侶，轉(zhuǎn)而投向了一位比自己成熟的女孩懷抱。DVD簡介里有很簡單的一句話說明他為何離開“舊情人”：和以前有些拘謹?shù)呐笥严啾?，這個女孩讓他充分感受了愛欲的快樂。
 這一句話的回答顯然太簡單，但男孩變心的理由，性欲確是占了大比重。以前他愛過的女孩家庭殷實，良好的家庭環(huán)境呵護她成長成一個矜持的少女。而新碰到的女孩則完全不同，那是個普通海員的女兒，母親也只是餐廳里的服務員領(lǐng)班。當男孩遇見她后，即被她身上散發(fā)的“肉體魅力”和青春光彩給打動，他在遇見女孩的第一晚便愛上了她。
 電影在他遇上新歡后變得頗有意思，因為舊日情人敏銳的發(fā)現(xiàn)了他的變心，她開始公開的表示自己的醋意，并且毫不顧忌男孩的尊嚴。男孩決定與她徹底了斷，但這個了斷，男孩根本沒有主動權(quán)，因為在新歡懷孕后，他還是得硬著頭皮走進女孩家找她借錢（當然沒有告訴她真因）。但無論如何，兩個家庭背景差距大的人最終不會走到一起，男孩后來在訂婚儀式的逃離便是這種階級矛盾不可調(diào)和的明證。
 和《兒童之城》一樣，為使影片產(chǎn)生強烈的對比，導演安排了另外一個男孩作為敘事支線，那是個內(nèi)向，母親常年病重的男孩，他父親表面上正直嚴肅，其實私底下是個“淫棍”，每周五他總謊稱開會，卻暗中和妓女在城郊享樂，這個秘密最終被男孩發(fā)現(xiàn)，他憤怒的帶著母親離開了這個假道學男人的威權(quán)統(tǒng)治。
 《青春歲月》的開頭即是倆男孩坐在開往外地的卡車上，他們這時都是“逃離”的代表，中產(chǎn)家庭的男孩和新歡的感情很快就結(jié)束了，但是借他錢（男孩把錢用在新歡墮胎上）的女孩非要與他訂婚，他為了不背叛自己的真心，毅然的離開了訂婚儀式。而到了影片的結(jié)尾，也是開頭的那輛卡車上，他們此刻心靠的比任何時候都要近，盡管男孩對朋友背叛情感，另尋新歡的做法感到過憤怒，但他們此時都在一條遠離岸邊的船上了。

 兩部影片都透露著強烈的田園詩風格，影片的開頭也都是用很傳統(tǒng)的古典音樂帶出，奧古斯特完美的將現(xiàn)代生活和古典情韻結(jié)合一塊，使人在現(xiàn)代的風景中也依然能感受到歐洲古老的氣息。而他純凈，柔美的畫面更讓人仿佛置身在廣袤的草坪上，而一個轉(zhuǎn)身中，又似乎被帶到了維也納王宮的宴席中。
 描述青春的影片，有《猜火車》，《發(fā)條凳》這些殘酷，陰冷的類型，也有像瑞典電影《狗臉歲月》那般溫情敘事的影片。奧古斯特的《兒童之城》和《青春歲月》正好將青春的殘酷和溫情都融入到影片里，這樣的糅合使得他的電影在表現(xiàn)現(xiàn)實的同時不抹殺電影的溫情和美感。
 如果你是青春片的忠實擁躉，或者熱衷回憶溫馨有趣的童年，奧古斯特是個不錯的選擇，當然它也適合不快樂的青春所有者。因為影片總會激起你“狗樣歲月”里的頑皮，倔強和可愛。
 

昨天看到女孩說“你變得越來越奇怪，我們結(jié)束了”后，男孩一個人騎車回家的身影時，突然這么覺得：在電影中戲份最多的，無論這個角色是哪種類型，都會博得觀眾的好感。如果是光明的形象，博得的是贊賞。如果是中間形象，博得的是支持；如果是黑暗形象，博得的是寬容。

記得最近看的書上說，在小時候，一個人會面對一套生存策略菜單以供選擇。在不同的生長環(huán)境中，會自動選擇其中一種跟環(huán)境相對應的生存菜單系統(tǒng)。這就是思登、比喬恩和穆勒在性格和行為上的差異。穆勒生在一個雖不富裕，但是很有愛的家庭。特別是父親，很愛他，安慰他，跟他玩。穆勒就選擇了安全型策略，對待朋友很真誠友好，不懷疑不欺騙；對陌生人也一樣真誠友好，雖然也想加入小團體，但不愿意做壞事很快就退出了。思登就選擇欺騙、攻擊、懲罰和占便宜等這種策略，因為他無法通過穆勒所采取的真誠友好獲得自己想得到的東西——他的父母對他似乎是漠不關(guān)心。而比喬恩則在中間搖擺不定，又需要思登，又不想進行破壞、攻擊、欺騙和占便宜。

我不太喜歡這種編造的故事。若是出色的天才或了解專業(yè)知識的人來編寫，才能夠避免胡編亂造導致專業(yè)原理上的缺陷——我想說，依戀類型、品行障礙、人格特征，這些都是心理學在研究的內(nèi)容了。在寫兒童不良行為的故事上，胡編亂造的時代已經(jīng)到了尾聲。

看了丹麥導演Bille August的兩部片子《Zappa》《Twist and Shout 》。分別譯為《兒童城》和《青春歲月》。譯者是好心，這2部電影有共同的主人公，算系列吧，而且的確是由童年到青年。但真的沒有直譯更傳神。

Zappa是一條魚，它很兇，它吃別的魚。它在寬大的水箱里游弋。可是它孤獨，水箱里只有它一個。別的水箱里有成群的小魚。它總愛游到箱邊，張開嘴，瞪著圓眼睛。最后它被人撈出來用鞋后跟踩死了。他是富家子?？帐幨幍拇蠓孔訁s不象家。他偷錢，搶劫，把同學的鸚鵡用櫥柜擠死。除夕夜，他環(huán)顧四周，身邊一無所有。那一刻。童年多么殘酷。

“Twist and Shout ”，Beatles的經(jīng)典。埃里克，安靜內(nèi)向的男孩。媽媽有精神病，被父親整日鎖在房間，她曾經(jīng)是詩人。一天回家，媽媽不見了，他騎著自行車，從下午找到夜晚，眼里的淚。他和媽媽在夕陽下給天鵝喂食。埃里克要帶媽媽走，他偷著在半夜走進父親書房給外婆打電話，一切安排好了，門口一條黑影。沒有比這更恐怖的了。他說：我知道有一天你也會把我鎖在屋子里！以愛的名義傷害，讓人窒息。

最后他帶媽媽走了，汽車停在綠色的原野。

掙扎與吶喊，就是青春。

⑴三個男孩在照相館里脫褲子拍露屁股的大頭貼。彼·喬恩，穆勒，思登。
⑵這部影片使我看到了《伴我同行》中的一些影子。
⑶性教育課上，穆勒總是嘻嘻地笑個不停。老師：“關(guān)于陰莖和勃起，并不好笑?！北恕潭鳎骸吧踔晾蠋熞矔鸬?。”
⑷穆勒轉(zhuǎn)輪盤贏得了摩洛哥腳墊。
⑸扎帕是養(yǎng)在魚缸中的邪惡的魚，思登用另一個魚缸中的小魚喂它。“思登，你已經(jīng)不是一個小孩子了?！?br>⑹少年之間的友誼總是時晴時雨的。穆勒為了拿回自己的摩洛哥腳墊而被迫吃下了骯臟的樹蟲；思登弄死了穆勒的鳥而被穆勒狠狠揍了一頓。
⑺思登總是獨自一人和扎帕說話，那幽綠色的魚缸像一個微小的私人世界。思登的精神交流通過呼喚扎帕的名字一點點完成，這是他無法從父母身上獲取的安慰。孩子心中注定有太多尚且無從參透的大人的東西，那些殘酷的注定被現(xiàn)實捉弄的生活領(lǐng)域，他們要真正懂得，還需多久?。考幢闶钦嬲拇笕?，懂得這些的又有幾個呢？
⑻彼·喬恩踩死了思登的扎帕魚，一切恍若回到思登弄死穆勒的鳥的那一刻，生活像電影般原景重現(xiàn)，細致入微卻而又瘋狂得可怕，對大人而言不值一提的一只小鳥或者一條魚，在少年的眼中卻顯得那么重要，甚而重過友情，重過青春，重過生命。
⑼彼·喬恩帶著弟弟打開窗門，看見那漫天綻開的煙花，時光仿佛一瞬間滯緩下來，那些逝去的不曾逝去的人與事，將在心中佇留多久？或許只是短短一夜，又或許是一輩子。