文_發(fā)不沾霓
-“你想不想要加入?目前我手頭的錢不多,大概只能維持三到四天,之后等我弄到錢了咱們再繼續(xù)?!?/p>
-“行,一年或是兩年都沒關系,但在這期間,你得允許我接別人的活兒?!?
1953年,法意聯(lián)合投資拍攝的[當你讀到此信]上映,這是讓-皮埃爾·梅爾維爾真正意義上的第一部商業(yè)電影。在這之前,不被主流電影圈接納的梅爾維爾于1946年成立了屬于自己的制片公司,但先后拍攝的幾部電影都叫好不叫座。[當你讀到此信]最終也只是勉強維持收支平衡,但梅爾維爾還是用他所得的酬勞擴大了自己公司的規(guī)?!诎屠杞纪獯罱藗€一個制片廠,取名“Jenner”。而這一部[賭徒鮑伯]就是“Jenner制片廠”建立之后的第一部作品。有趣的是,梅爾維爾也和他創(chuàng)造的鮑伯一樣,賭上了自己的將來。本文開頭的那段對話,看上去像是兩個匪徒在商量“干一票大的”,但這其實發(fā)生在導演梅爾維爾和演員丹尼爾·柯西之間。當年,梅爾維爾幾乎是在彈盡糧絕的情況下把[賭徒鮑伯]硬生生給“磨”了出來。拍攝花了接近兩年的時間,在此期間,扮演保羅的丹尼爾·柯西先后接拍了其他四部戲。原本梅爾維爾還打算請讓·迦本擔任主角,后來他摸了摸自己的腰包,意識到是自己想多了,于是便找來比迦本小兩歲的羅杰·杜切斯尼飾演鮑伯。鮑伯一角最終成為杜切斯尼一生最著名的角色,沒有之一。
提到本片,就不得不提約翰·休斯頓的[夜闌人未靜]。那不僅是梅爾維爾最喜歡的一部電影,同時也是[賭徒鮑伯]的靈感來源。兩部電影都涉及到了一宗搶劫案,都在精心計劃之后遭遇團滅。兩部電影里搶劫團隊的構建過程也十分相像,比如都有一個提供資金支持的“靠山”。當然,還有兩部電影里的女性角色,皆為天真而又致命的性感尤物。不同的地方,是梅爾維爾在結局的處理上跳出了黑色電影的類型窠臼。結尾將高潮直接抹消的冒險處理,直接挑戰(zhàn)了當時觀眾的觀影預期。黑色電影往往都注重講述主人公跌入道德或欲望的陷阱,最終走向滅亡的歷程。而梅爾維爾在[賭徒鮑伯]的結尾卻玩了一個黑色幽默,他讓“老輸記”鮑伯在計劃的搶劫開始前受上天眷顧,贏下了一刀又一刀的鈔票。這不僅和鮑伯自身賭徒的身份建立了一種微妙的呼應,也是在放大命運無常的嘲弄之聲。于是,結尾死去的那個,不是賭運亨通的鮑伯,而是為色所累的保羅。
“這里是天堂,也是地獄”——開場的橫搖鏡頭,帶我們來到了蒙馬特——巴黎大名鼎鼎的紅燈區(qū)。梅爾維爾將故事發(fā)生地設置于此,也是想刻畫一個類似黑色電影中骯臟的罪惡街頭。要知道,梅爾維爾對美國黑色犯罪電影的法式加工,正是他的獨門絕學。他曾表示:“黑色電影是個非常靈活的類型。你可以自由地在其中添加任何東西。可以是個人自由,可以是友情或者任何人與人之間的關系,比如背叛?!盵夜闌人未靜]里,一個懦弱的告密者害了一整隊人馬,而[賭徒鮑伯]中,也上演了類似的橋段,一位被貪婪塞滿大腦的妻子向警方揭發(fā)了鮑伯們的大計。其次,劣跡斑斑的“英雄”,則是梅爾維爾的另一大標簽。[賭徒鮑伯]正是他這一系列電影的開端。后來的[眼線]、[第二口氣]、[獨行殺手]、[紅圈],主人公不是黑幫、殺手,就是罪犯、大盜,如果用世俗的眼光來看,他們也許是大惡之人,不過梅爾維爾不加道德評判的呈現(xiàn),往往賦予了這些角色極其復雜的人性,尤其是,在電影里,正義與罪惡的兩方經(jīng)常會成為“知己”,這種敵對男性之間惺惺相惜的情誼,后來又被吳宇森移植進了港片之中。沉默,則是梅爾維爾最迷人的風格。他不喜歡讓角色說大段的臺詞,他會想盡一切辦法用影像敘事,用影像和音樂渲染情緒。片中開鎖專家練習開保險箱的一段,即是代表。[夜闌人未靜]、[洞]和[紅圈]等片中都有這種緊張安靜的“沉默”時刻。除此之外,鮑勃行走在馬路上,以及鮑勃回到家的一系列鏡頭,梅爾維爾同樣以沉默處之??傊?,“不該說話的地方不會讓角色自言自語”。畢竟,真實生活中我們獨處的時候基本都是無聲的。
隨著時間的推移,[賭徒鮑伯]的影響越來越深遠,喜歡這部電影的人也越來越多。在邁克爾·曼著名的[盜火線]里,帕西諾和德尼羅在咖啡廳里有一場互飆演技的對談,靈感正來自鮑伯和警察老友的那次對話。賈木許表示自己愛死這部電影了,昆汀在致敬黑幫犯罪片的[落水狗]中,就有大量對梅爾維爾筆觸的“仿寫”。而幾乎“統(tǒng)治”過所有類型片的庫布里克,也在提到犯罪片時謙虛地表示,自己不會再拍這一類型了,因為梅爾維爾的[賭徒鮑伯]已經(jīng)達到了該類型的頂峰。[賭徒鮑伯]對法國本土電影人的影響同樣不可小覷,[精疲力盡]里戈達爾不僅直接拿鮑伯當彩蛋寫進對白,更絕的是,他請來了梅爾維爾本尊出鏡,還說出了全片最帥的一句臺詞。呂克·貝松擔任制片的[玩命速遞]里,警匪之間亦敵亦友的關系也是受到了[賭徒鮑伯]的啟發(fā)。順帶一提,鮑伯執(zhí)導隊友模擬搶劫時的那一場戲,鮑勃在前景抽著雪茄,身后是樓梯,在樓梯低端其他三名團伙成員背靠背圍成一個小三角,這不正是后來[槍火]里最經(jīng)典的站位嗎?
梅爾維爾小時候收到父親送他的16毫米攝影機就愛不釋手。長大后他成了一個徹頭徹尾的電影狂,在這方面,他比他的新浪潮迷影后輩們有過之而無不及。他曾說:“我一天要看五部電影,在我家就有放映室,那可以確保我在晚餐后看兩部美國電影”。他用行動告訴人們,啟用不知名的演員,使用極少的工作人員,實景拍攝,同樣可以拍出經(jīng)典。他堅持他的拍片方式,找到了最適合自己的題材,以一部[賭徒鮑伯]宣告“梅爾維爾風格”正式誕生,從那以后,一部又一部的刻著梅爾維爾大名的佳作即將被電影史所銘記。
回到開頭所說的那個“賭注”,梅爾維爾賭上了他對電影的愛以及他對自己電影理念百分百的忠誠,結果,他贏了,很徹底。他做到了他在[精疲力盡]里頭所說的,如今早已被人引用爛掉的,最帥的那句臺詞——“成為不朽,然后死去?!? (原載于《看電影》)
你的母親用一種酷刑為你命名,為什么?
扭斷你的脖子比扭斷你的黑色領結還輕松
既然我來不及阻止你作惡
那我只能對你作更大的惡
月亮從人類肉體組成的霧氣中升起,比太陽耀眼
你帶進賭場的厄運點燃了足以毒死天使的尼古丁
時間是比金錢更高級的誘惑
你把黑暗當作了光明的賭注 贏家得到一只左手
輸家被從地獄趕走
每個自以為冷酷的中年男人
都注定落入一個年輕女人手中
城市,后半夜,凱迪拉克,神明被戲弄
最好的防守從來就不是進攻
以免你把神秘想象成了祝福
剩下八張牌就還剩下八種恐怖
有八種恐怖就有六十四種勝負
手指入侵了手掌的舒適區(qū)
子彈在血管里游泳,很癢
你不可能得到任何你想要的
我?guī)氵M了天堂,
然后你選擇繼續(xù)往上爬,
那里有比愚蠢和無聊更殘酷的懲罰
皮埃爾.梅爾維爾就是
人復活
燈光重開
歌舞恢復后
仍然留下的唯一,陰影。
氣質型犯罪片,男主角長的真像影史上的另一位著名賭徒,片中的各角色個性鮮明,后半段的反角視角則更為有趣,而到了最終交鋒則發(fā)展成了出人意料卻情理之中的魔幻秀場,本該迎來他一生中最慘烈的失敗,卻又和他一生中最戲劇的成功碰撞,是宿命或是巧合,觀來過癮?!?017.10.13 @NYFF】
敘事和風格還略顯稚嫩,無趣對白過場戲實在太多。驚現(xiàn)幾處跳切,戈達爾畢竟還只是徒弟級別的。兩個女人壞了事兒,算是對好萊塢Noir的傳承。但真正的興奮點在于,伊莎貝拉科瑞竟然穿黑絲!伊莎貝拉科瑞竟然有露點!哥無可救藥的蛋不定了!哪天再重溫一下上帝創(chuàng)造女人和這個不遜于碧姬芭鐸的甜美小肉
想及同年的《殺手》,還是庫布里克好看啊。|睡了大段,應該還會重看,但不看好像也不覺得可惜。
連看2遍!梅爾維爾的黑幫片是無法超越的!
9.梅爾維爾的確是新浪潮這幾位領軍人的前輩,尤其表現(xiàn)在膠片剪輯上(幾段濃情時刻的突然切段可是夠絕的)。攝影機的運用上更是靈活多變,動靜皆美。開幕驚艷,簡單的夜景俯視橫搖,一句話引出片頭,人物離場走進生活,伴隨著夢境般的敘境琴音,瀟灑又神秘。類型發(fā)展上,偷盜片不僅引得意大利人拍出名片,法國人也不例外。本片是梅爾維爾式黑色電影開端,對于作案的描寫,最為杰出的段落居然是一個理想狀態(tài)下的幻想假設,高潮段落還玩笑了一把否定宿命論。|預算問題導致膠片無法支持部分場景完整持續(xù)的拍攝,會有素材斷裂的瑕疵。 950
7.5/10 梅爾維爾初探強盜片,風格尚未形成,過多無意義的對白與場景,各方面均顯稚嫩,但你卻可以看出本片對后世的影響。似哀傷亦似詼諧的基調,塑造出了賭徒鮑勃這么一個失敗者,羅杰杜切斯尼的銀發(fā)風衣極具氣場,更賦予了這個強盜一種滄桑,結尾的反高潮似乎在揭示著命運的無常。
"I was born with an ace in my palm."
Bob若知道自己在計劃外的賭局好運,仍會繼續(xù)發(fā)動搶劫嗎?答案只有模糊的,既是也不是,正如結尾“好友”警察提醒Bob“有了這筆錢,請個好律師,可以簡短刑期”,又一說“五年可縮為三年”,而Bob信誓旦旦“或許無罪釋放”。是的,有了這筆錢,結局也就是開放式的,高明的處理手段。
f5a18a686a# 發(fā)熱.Bob.Le.Flambeur.1956.D9.MiniSD-TLF.rar http://www.dysfz.cc/movie18291.html
樸素的劫匪片,強過羅漢系列,因為里面是講人的故事。
這個女主寫得……有趣地體現(xiàn)了梅爾維爾對女性心理的理解無能哈哈,又清純又輕浮又高冷又求饒的,簡直是被逼無奈地毫無章法(攤手
我還等著招兵買馬操練許久的劫保險箱大案如何展開呢這賭運壓倒一切的反高潮真是萬萬沒想到哈哈哈。梅爾維爾關于命運捉弄的小規(guī)模操練,大部分男性角色都長得太模糊了唯有男主一頭金發(fā)整個行頭做派像是從美國黑片中剪貼過來的...他寫男女關系實在不行,尚是璞玉的可愛的科瑞妹子這角色真是wtf,反觀Bob和警長的友誼多么深切,所以以后學乖了不怎么寫女人了...
技法還有點小青澀
拍得太美國,梅爾維爾獨特風格還未形成
同是56年,梅爾維爾和庫布里克各自拍了一部類似的題材,同是失敗的搶劫,同是為了女人,同是被女人壞了事。但是走了完全不同的路子,得到完全不同的結果。這之間可以看出歐洲電影和好萊塢的不同。梅爾維爾重在人物,反高潮,也多少顯得沉悶和枯燥。
梅爾維爾式黑色犯罪片的開山之作。1.梅爾維爾在經(jīng)濟拮據(jù)之時賭上命運的作品,對犯罪片發(fā)展影響深廣,為許多導演所偷師致敬,如戈達爾、杜琪峰、吳宇森、昆汀、邁克爾·曼、呂克·貝松等。2.雖然鮑勃時而稍有話嘮,但依舊是一位典型的梅爾維爾式反英雄主角,酷炫沉穩(wěn),冷峻帥氣。3.伊莎貝拉·科瑞飾演的半Femme Fatale美艷得驚人,不過更多帶著股天真勁兒,真正背叛告密的還有另一位女人。4.練兵與籌劃:草地上的粉筆畫平面圖,空蕩賭場中的持槍演習。5.用聽診器、揚聲器與示波器練習開鎖的場景讓人想及[紅圈],靜默之中,鏡頭在鮑勃的近景、一旁吐舌的狗狗、喇叭特寫、開鎖匠與示波器之間輪轉。6.大盜鮑伯與警長勒杜間的兄弟情誼令人感動,比[盜火線]更偏向朋友。7.反高潮+雙重反諷(賭博與搶劫)、悲喜交集的結局讓人拍案叫絕。(8.5/10)
3.5.有點意思,定位首先是50年代流行的noirish heist film,特別受Rififi影響。但Melville又有些夾帶私貨地把Mabuse the Gambler的元素也加了進來,男主角Bob從造型到舉止都有模仿Mabuse的痕跡,但這個人物的高度與宿命感還是達不到Mabuse。最后的heist簡短,倒是整個planning很細致、寫實且緊張。
犯罪片。賭徒鮑伯一生唯一的好運氣。不知為何我總覺著[羅拉快跑]是本片的互文文本,尤其那個頗富喜感的結尾,不同人命運的對比正是[羅]中的不同結局可能性。人物塑造堪稱完美。主題音樂運用得當,有一種頗為哀婉的調調。梅爾維爾的女演員都極為美艷。
名導名片虛名唬人。情愛線悅目卻不賞心,無謂冗余。搶劫線和賭博線纏繞,平淡緩慢無稽。雖然看的版本字幕稍差估計也會影響觀感。不過先看的02年翻拍版 寶刀未老 The Good Thief,也是一樣的,普通甚至是難看。當然鏡頭打光氛圍什么的還是有著大師水準。PS老版羅杰比新版尼克諾特帥多了。
天才也有稚嫩的時候。想象一下,如果從《Le Samourai》抽掉那個完美的長鏡頭,阿蘭德龍會變成什么樣子?同樣的道理也適用于Bob。我一點都不了解這個人,甚至連想象也無從談起。我試圖說服自己, Bob(我)是一個典型的失意者,一個好人,但那無濟于事。當我還是我時,這場愚蠢的劫案必定毫無意義。