1 ) 一部關于西醫(yī)制度的反思片
作為一個差點被西醫(yī)害死的人,這部片子拍到我心坎里去了,深入刻劃出當代西醫(yī)治療中的各種反人性和零尊嚴,把人完全當機器對待;
也反映了一些問題:
1.癌癥治療的兩難:治療癌癥手段同時也摧殘身體,這個paradox是否有意義;
2.很多療法只是滿足了醫(yī)生做研究的用途,對治愈卻毫無幫助,而無法治愈的時候,關懷和減輕痛苦才是最重要的;
3.研究腫瘤的是最聰明的一群人,他們崇拜癌細胞,反而覺得病人無需被安慰,相比于病人,他們更愛的是癌細胞,因為后者才是勝者與強者;
4.明明是晚期,只求減少痛苦,卻依然不愿意上麻藥,毫無憐憫之心;明明放棄急救措施,尸體還被折磨一番,毫無憐憫之心的西醫(yī)。
西醫(yī)醫(yī)生是徹底的反人性代表。是的我很偏激。如果你經(jīng)歷過我所經(jīng)歷的,你也會看清楚更多事。是中醫(yī)給了我第二次生命和另外一條自我拯救的道路。而在國外已經(jīng)在拍電影反思這些的時候,我們卻還在一味崇洋媚外,追捧西醫(yī)、打壓中醫(yī)。
詩歌VS醫(yī)學,humanity VS science,極致的矛盾對立。一個腦海中時刻浮現(xiàn)詩歌的中年女教授,面對疾病獨自用心中的詩歌抵抗一切,能時刻站在第三者角度觀察自己的人生。病床上的她重新走過了自己的一生,與自己的父親、啟蒙老師、自己的學生對話,與鏡頭前的你對話。最后能在老師的懷抱中,聽著自己童年是喜歡的故事中離開,有善良的護士為她善后,也算是最好的送行了。
真的超喜歡Emma Thompson.
希望更多人能看明白這部電影,謹慎為自己的人生做選擇。
2 ) 深知我心
深知我心
Wit
一部安靜,殘忍的影片.
它幾乎是Emma的獨角戲,從牙牙學語的孩童,到雷厲風行的大學教授,到形同槁木的病患,以及最后病床上靜止了的生命.
毫無懸念,由生至死,毋庸置疑的理所當然,而又不會讓人覺得無趣.全憑演技、獨白與情感支撐起一部經(jīng)典.
Vivian Bearing, 哲學博士,大學教授,主攻John Donne,苛刻嚴厲,說一不二,突然得知患有罕見卵巢癌. 片頭Vivian與Dr. Kelekian的對話,Vivian的堅忍可見一斑,8個月實驗性強度治療不是兒戲,而是生命.
治療期間,Vivian獨處的時間里,安靜到無法意識到時間的流動,時間過得那么緩慢,而又稀薄可見.回憶過往,Vivian再次認識了自己的生命.
E.M. Ashford 是Vivian的文學導師, 在她的回憶中,首次出現(xiàn)了John Donne的這首詩: “
Death be not proud
DEATH be not proud, though some have called thee
Mighty and dreadfull, for, thou art not so,
For, those, whom thou think'st, thou dost overthrow,
Die not, poore death, nor yet canst thou kill me.
From rest and sleepe, which but thy pictures bee, 5
Much pleasure, then from thee, much more must flow,
And soonest our best men with thee doe goe,
Rest of their bones, and soules deliverie.
Thou art slave to Fate, Chance, kings, and desperate men,
And dost with poyson, warre, and sicknesse dwell, 10
And poppie, or charmes can make us sleepe as well,
And better then thy stroake; why swell'st thou then;
One short sleepe past, wee wake eternally,
And death shall be no more; death, thou shalt die.”
這也是整部電影的核心.生,死之間,是一個逗號,還是一個驚嘆號? Ashford說, 生、死、永生,他們之隔著小小的逗號,只需經(jīng)過小憩,我們將會永生.
值得一提的是,一直協(xié)助Vivian治療的Jason,一個醫(yī)學院的年輕學生,恰巧大學期間修過Vivian的課.他英俊,聰明,野心,意氣奮發(fā),認為 “癌”是極為了不起的,完美的,因此潛心研究癌癥.像我們都會在生活中遇到的男生一樣,他們優(yōu)秀出色,只是這樣的他們,身上缺少一種personal feeling, 或 human kindness, 或是中文的人文情懷.這份人情關懷與善意,Vivian在病重后期一直期求著.
Vivian一直知道,自己的病不會痊愈,有段詩,她在檢查時自言自語, : “This is my play’s last scene, here, heavens appoint my Phil grime’s last mile. And my race, idly, yet quickly run. Hath this last pace. My span’s last inch. My minute’s last point. And gluttonous death will instantly unjoint my body and soul. ”
極度恐慌時,Vivian自言自語, “我要躲起來”,躲開上帝,蜷縮成一小團.她已經(jīng)漸行漸遠.
E.M. Ashford是唯一來看望Vivian的人,當初德高望重的導師,這時卻更像是慈母,脫掉了冬靴,躺上Vivian的病床,擁抱著她,就像是哄自己的孩子入睡,她朗讀的不是John Donne的詩歌,Vivian不想再思考John Donne迷一樣的詩,一本童話書才是最好的, “Now is the time for simplicity.”
Vivian在兔寶寶的童話故事里,漸漸睡去,淚流滿面,是因為痛,還是感懷?
3 ) 當薇薇安遇見約翰
Pompa mortis magis terret, quam mors ipsa (It is the accompaniments of death that are frightful rather than death itself). — Francis Bacon
觀看《Wit》,是在北大醫(yī)學部的倫理學課堂上。片中的臨床工作者未盡知情告知(informed consent)義務,無視受試者耐受能力,缺乏積極有效的安慰溝通,無疑是臨終患者痛苦的部分源由。
然而,女主角薇薇安突然被診斷為晚期癌癥,面臨死亡威脅,自始至終的心路歷程更值得濃墨重彩。事實上,她是隱藏于統(tǒng)計學結(jié)論背后的極端個例。文學教授,事業(yè)成功,個性剛強,決不妥協(xié),卻內(nèi)心封閉,孑然一身。一方面,她心思纖敏;一方面,她又身披尖刺硬殼——這樣的她,注定脆弱時遠甚常人。
幸運的是,她遇見了詩人約翰·多恩(John Donne),她的研究課題,1623 年從鼠疫蔓延下死里逃生的圣徒。他曾留下這樣的詩句「沒有人是孤島」,或許薇薇安一直以來都不以為然??梢饬现獾木置?,使她被迫重新審視過去,思考自己的處境——面對導師,面對學生,面對同事,無時無刻不如「孤島」一般。而今這樣倉促、痛苦的結(jié)束人生,難免與約翰一樣,以為是上天對自己的懲罰。
隨著時間推移,薇薇安逐漸冷靜,恐懼散去,喃喃自語又憶起多恩的詩句:「人們小憩一會,精神便得以永遠晴朗,便再不會有死亡,死神你自己將死亡」。反復吟誦,心緒竟明朗起來,近在眼前的死亡也不再蕭瑟??瓷先ゲ豢暗娜松?,同樣具有積極的一面。她的學生始終慶幸自己能夠選到她的課程,并折服于她堅韌的品性。彌留之際,她嚴苛的導師來到病榻前,摟她入懷,滿臉慈祥好像回到數(shù)十年前,勸她多多與人交流的時候。那一刻,她終于確信自己成了「大陸的一片」。
約翰·多恩也是不屈不撓的抗爭者。留存的 54 篇詩歌、十四行詩,足足有三分之二在探討死亡,簡直沉溺其中,不可自拔。約翰虔誠的信仰,殘酷的經(jīng)歷,引導他執(zhí)著于對生命的思索。在他眼中,死亡從摧枯拉朽的勁敵,成為醫(yī)治生命疾病的唯一手段,乃至通向主的最終道路。薇薇安與他際遇相逢,相信多少能感同身受。
《死亡詩社》里提到:「我們讀詩寫詩,并非因為它好玩。我們讀詩寫詩,因為我們是人類的一員,而人類充滿了熱情。醫(yī)藥、法律、商業(yè)、工程,這些都是高貴的理想,是維生的必需條件。但是,詩歌、美、浪漫、愛,這些才是我們生存的原因?!垢兄x文學,感謝約翰·多恩,他們引導薇薇安了望生命的彼岸,意識到死亡不過是生生不息的轉(zhuǎn)瞬即逝——
恰如當年,導師對她的諄諄教誨:「Death is a comma, a pause… It’s not wit, it’s truth.」
參考資料
1. 約翰·多恩作品《No man is an island》。
2. 約翰·多恩作品《Death, be not proud (Holy Sonnet 10)》,汪劍釗譯文。原文為「And death shall be no more; Death, thou shalt die」,影片中引用版本為「And death shall be no more, Death thou shalt die」,前后差了一個逗號。
3. 楊腓力談約翰·多恩的《喪鐘為誰而鳴》。
4 ) 去生活吧!圖書館里沒有你想要的!
昨天,跟隨著電影《拋開自我空間》感受了死亡。
電影講的是48歲的文學女教授薇薇安被醫(yī)生發(fā)現(xiàn)卵巢癌末期,幾乎無治愈的可能,而她在這最后的時光中是如何反思自己的人生的。
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在薇薇安剛開始進醫(yī)院檢查時,因為Doctor這個詞的一語雙關(既有醫(yī)生的意思,又有博士的意思)而出現(xiàn)了一個小笑話。
醫(yī)院人員:(Doctor?)(你的醫(yī)生是?)
薇薇安:Yeah, I am a Doctor of literature. (是的,我是一名文學博士。)
薇薇安在放射性檢查室一邊被掃描,一邊說:“我是一名文學教授,我研究的方向是……”既像是跟工作人員說,又像是喃喃自語。因為工作人員根本沒有任何回應。
薇薇安生命中最大的自我定位就是“文學教授”這個角色。她既沒有結(jié)婚,也沒有生孩子,甚至連男友都不曾交過。
沒有面臨死亡威脅時,她沉浸在這種對文學的追求和對教學的嚴謹中自得其樂,而突然,她只能在醫(yī)院,因為治療頭發(fā)全落光,不能去上課,只能在醫(yī)院經(jīng)歷各種治療和檢查。在死亡的威脅下,她最急迫地面臨著自我危機:我是誰?
最開始,她毫不猶豫:即使我生病了,我還是文學教授。
慢慢的,她開始明白,在死亡面前,沒人在乎你是誰。對于醫(yī)院的工作人員來說,他們要了解的是你的病癥,至于你的社會角色,那一點也不重要。那么,除了文學教授,她還是誰呢?
薇薇安在醫(yī)院的病床上,臆想著和學生們上課的情景。她對文學更多地是從智力上的分析和研究,而不是從生活中體悟和感受。
薇薇安回憶起在大學學習時她的導師曾把她叫到辦公室對她的作業(yè)做了一次點評。點評完之后,她的導師對她說:“不要去圖書館,那里沒有你想要的。去生活吧!”
然而,她走出辦公室,看到草地上的歡樂的學生們,一時不知所措,最后還是選擇了去圖書館。
2
一如她當文學教授時,生病時的薇薇安依舊堅強,依舊不妥協(xié)。她刻苦地和病魔斗爭。在微乎其微的生存希望下,她選擇使用最大劑量的藥,這史無前例。盡管副作用很大,她依舊奇跡般地堅持著。
然而,當想到一些場景時,她流淚了。
她想到曾經(jīng)有一個學生和她之前的對話,有點搞笑,也有點悲傷。
學生:教授,我能和您談談嗎?
薇薇安(正忙著批改作業(yè)):說吧!
學生:我能延期交我的期末論文嗎?
薇薇安:為什么?別告訴我你的外祖母死了。
學生:您知道了?
薇薇安:我猜的。別?;^,期末論文要如期交上。
薇薇安離開教室,留下學生,眼里泛著淚花。
薇薇安一邊流淚,一邊想:我對他做了什么呀?
生命中最重要的回憶,竟然是有關于愛。
她不懂愛,她研究的詩歌往往情感滿溢,然而,她卻止于圖書館,不愿走向生活。她不愿意對學生通達人情,對學生毫不妥協(xié)。
諷刺的是,給她治療的年輕醫(yī)生,竟然是曾經(jīng)上過她課的學生。他年輕而有雄心,把癌癥當成未知而神秘的東西來探索。他把薇薇安當成重要的醫(yī)療研究對象,而不關心她的感受。
而薇薇安曾在課堂上無情地批評不聽課的學生,也絲毫沒有顧及學生的感受。
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黑皮膚的護士長不懂文學,然而,她是將薇薇安看作一個需要關愛的人的。也只有她留意到,薇薇安住院期間,沒有人來看她。
她說:“如果你需要有人說話的話,我隨時都在的?!?/p>
關于心臟停止時要不要搶救,護士長不希望薇薇安繼續(xù)受苦,告知真實的情況。主治醫(yī)生當然希望延續(xù)她的命,不管她被插上多少管子,因為她只是他們的研究對象。
薇薇安說:“我一直毫不妥協(xié)。然而,如果心臟停止了,那就隨它去吧!”
薇薇安妥協(xié)了!
如果死亡必須來臨,那就接受吧!與其插滿管子,神智不清地活著,至少可以安靜體面地離開。
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死亡必須來臨,只是早晚的事情。
大多數(shù)人在面臨死亡威脅之前,只會沉浸在自我追求和實現(xiàn)中。而這種追求往往會被物化成一個理想、一個目標、一個雄心壯志。
當文學學生薇薇安稚嫩地感受到文學像謎一樣的魅力,她投入這種理想化中,一步一步走到了令人尊敬的教授的位置。然而,她的內(nèi)在是剛硬的,她毫不妥協(xié)。毫不妥協(xié)是什么意思?看似是優(yōu)點,其實也是缺點。在事業(yè)上,無疑她是成功的;然而,在生活中,她不容變通,她不沾人情,她與愛隔絕。
電影中,薇薇安的導師則很好地融合了對理想的追求和對生活的愛。她熱愛生活,對學生薇薇安告誡:“去生活吧!圖書館里沒有你想要的!”這是多么發(fā)人深省的告誡呀!
文學僅止于文學的話,那文學便是死的。只有文學來自于生活,文學才是活的。
電影的最后,薇薇安的導師去城里看外孫,順便去了薇薇安的辦公室才知道她生病了,然后就趕來醫(yī)院來看她了,此時的薇薇安已經(jīng)陷入極度痛苦而無法自制,導師溫柔地坐在床邊上,抱著她,從包里拿出買給他孫子的童話書,給她念了一個童話故事:
從前,有一只兔子,他很想要離家出走。于是,他對媽媽說:“我要跑走了?!?/p>
“如果你跑走了,”媽媽說,“我就要去追你,因為你是我的小寶貝呀?!?/p>
“如果你來追我,”小兔子說,“我就變成溪里的小魚,游得遠遠的。”
“如果你變成溪里的小魚,”媽媽說,“我就變成一個漁夫去抓你?!?/p>
“如果你變成一個漁夫,”小兔子說,“我就變成高山上的大石頭,讓你抓不到我?!?/p>
“如果你變成高山上的大石頭,”媽媽說,“我就變成一個爬山的人,爬到高山上去找你。”
溫暖快樂的童話平息了薇薇安的痛苦,她平靜地睡著了,臉上的淚痕慢慢干了。
5 ) 死亡終究還是讓我最恐懼的一件事
這學期在上一門課《Grief Loss Bereavement》上課經(jīng)常被老師講的故事打動不能自己。期中作業(yè)是找兩部關于死亡失去的電影或小說,做對比。找了這部片子來看。不得不說,太沉重了。沒有翻譯,英文的14行詩就已經(jīng)晦澀,智慧的Bearing教授的自我剖析也很深刻,一切的一切都是那么讓我不能承受之重。真的太沉重了。
這可能有我自身心理問題。John Donne的詩歌里把死亡描繪的舉重若輕,只是一個逗號,很快的停頓一下,就進入永生了。但面對著生命一點點枯萎一點點消逝,我依舊覺得殘忍無比。不管多么堅強剛硬的人,到了這一步,對于死亡對于生命迅速的逝去無能為力的時候,都會落淚,都會害怕,沮喪。Bearing教授如此。凡人都如此。
對于死亡的恐懼,是一個黑洞。無法自拔,無路可退。?,?湯普森是個勇敢的人,用那么大力氣去講這個過程。但真的嚇到我了。最后還是要謝謝她的。讓我再次鼓起對生命烈焰般的熱愛。
6 ) No man is an island
特別經(jīng)典、需要細細品味的電影,Emma的演技和John Donne的詩歌相得益彰??措娪暗乃叫?,是想知道文學研究究竟對人能有何種意義。影片似乎在說明,文學對于Vivian是一種信仰,可到了生命最后,緊靠信仰本身似乎是不夠的。
全片最催淚的一幕是她的導師來看她,抱著她給她讀書。導師已經(jīng)有了五歲的曾孫,而她還是孑然一身。我們面對病痛、死亡時,最害怕的其實還是孤獨。另外,影片似乎也在暗指醫(yī)療中缺乏人文關懷,只有深色皮膚的護士給了Vivian最后時刻需要的關懷與愛,實習醫(yī)生看著發(fā)病痛苦的女教授,連一句安慰的話和一個溫暖的手勢都沒有。這怪他嗎?他們都是這樣被教育出來的。他說,總想著生死意義這種事人會瘋掉的,那么不想就會過上更好的生活嗎?未經(jīng)審視的人生是不值得活的。將來等我當了老師,給學生講metaphysical poets一定要看這部電影。
不知道劇名為什么翻譯成這個名字,不過也暫時想不到更合適的譯名。
片子沒超過100分鐘,卻讓人看的感覺很慢很慢,女主得病之后的身體、心理狀態(tài)就這么直白的展現(xiàn)在觀眾眼前,你能看到那痛苦、恐懼、無奈,Emma Thompson演的太棒了,一個人的獨角戲,不過電影整體文藝性太強稍顯沉悶。
艾瑪湯普森動容的表演,讓人勇敢面對痛苦,讓人平靜接受死亡~
Isn't it grand? It's not the grand beauty; it's the grand embarrassment. Non è la grande bellezza, è il grande imbarazzo.
#觀影手記# 1259 你要冷靜客觀理性的分析,你要掌握最多的知識最新的技術,你更要有一顆悲天憫人的心。我以為我堅強無比可以獨自面對一切,但其實我真的需要你躺在我身邊,給我溫暖一抱。有時候選擇死亡是對生命的最大尊重。Emma Thompson太偉大。
Death is a comma, a pause… It’s not wit, it’s truth.
我雖只有這短暫的一眠,醒來卻已成就永生,死亡將不復存在,“逗點"。當下人物置身不同時空場景的敘事方式,十四行詩對死亡的面對。敘事手法限制了化妝對病人狀態(tài)的真實把控,但艾瑪·湯普森還是將癌癥患者的細節(jié)特點(嘔吐、呻吟、蜷縮、生理痛苦)表現(xiàn)的非常準確。對詩歌的伴有哲學思維的專業(yè)解構(gòu)顯得有些晦澀難懂。
2016103 藉由約翰鄧恩的十四行詩在臨終前完成對于生死吊詭的解讀,“恩師來望”是參透生命的純粹,而“搶救鬧劇”則是徹底斷絕對于死亡的畏懼。這是一場異常冷靜的生死觀討論,作為聯(lián)合編劇的艾瑪湯普森才如泉涌,而邁克尼科爾斯這一次也將“導演”的角色扮演得潤物無聲。
人生最后一程,難熬卻又必須經(jīng)歷。女主角Emma的演技一流。
Emma Thompson實在是非常鐘情于演繹高知女性,比如《兒童法案》,可能比較容易產(chǎn)生共鳴吧。女主角是位哲學教授,研究17世紀詩歌的學者,罹患卵巢癌,晚期。片中多次引用了John Donne的詩Holy Sonnets,And death shall be no more, death, thou shalt die.
你要問死神的名單上都有誰?我恐怕不能提前告訴你。但我能提前告訴你的是,帕特的《鏡中鏡》一定儲存在死神的歌單里。不信?去問阿薩亞斯或者洪尚秀。仔細觀察影片的第一組鏡頭,你會發(fā)現(xiàn)作者在不對稱的構(gòu)圖中早已暗示了女主角將要《拋開自我空間》去探索更為廣闊的命題:平衡。而這一結(jié)果顯然是通過她與“上帝”的對話來完成的,同時這也暗示了本片是一部主題先行的作品。這部由回憶、疼痛和冥想構(gòu)筑起來的話劇最終是以嚴肅而又不失幽默的詞匯串聯(lián)起了一個人的過去、現(xiàn)在和未來。影片將那些很煞風景的東西——死亡、焦慮、罪過、恐懼和顫抖以及絕望之類,透過女主角的獨白讓我們每一個人都聽得清清楚楚?,F(xiàn)在,我依然聽得見爺爺臨終前用氣頂起來的那些話。亦如巴雷特所提前告訴我們的——正是這些很煞風景的事物令一個有生有死、受苦受難的人得以完整。
HBO出品雖然制作上太類似于電視電影,但是尼克爾森+湯普森的劇本太牛,真正意義上的「哲學電影」,樂觀、冷靜而自嘲的看待短暫的一生,即使倉促也比世界上絕大多數(shù)人真正「有意義」,尊嚴才是高于生命的人的主宰。
關于死生的獨白,從晦澀復雜的John Donne繞回到Runaway Bunny這樣簡單的童年原點,同《午宴之歌》的表現(xiàn)形式很像。艾瑪嬸在這里竟然還有點神似KST。
只有經(jīng)歷過痛的人,才能夠深切理解他人之痛。痛,使我們謙卑。使我們從昔日的冷漠狂妄自詡中幡然警醒,照見自身的渺小脆弱,學會柔軟臣服、憐憫與慈悲。痛,使眾生真正平等了。任何形式的驕矜,在痛的面前,都一擊即潰。只有領悟痛的那一刻,我們才真正是一個人了。
影后的演技其實是還好而已……看過House m.d.里的病人就知道,群眾演員有時候也是很厲害的。而且我一直在糾結(jié)湯普森的眉毛其實是化妝蓋住的。“生死”這個課題很好,只要是相關主題的電影/紀錄片我一定看,一定程度上是我想“參考”他人的生死觀,以完善自己的。本片這種溫和看淡的態(tài)度還挺常見的。
Emma Thompson演活各式各樣的角色。不過看她飾演女學者/女知識分子總特別具有說服人的力量。
“心靈病房”,看得挺難受的,生命逐漸消逝枯萎的過程,之前那么自信強勢的文學教授最后成了蜷縮在病房里的光頭“小怪物”,臨終前聽著兒時的童話。生命是場輪回。
睿智、自嘲的幽默、對生命的探索,一切都那么真實動人。
生產(chǎn)再也不為我們服務,而是我們在為生產(chǎn)服務。醫(yī)學也并沒有為人類提供更廣闊的生存空間,從某種角度說去,它只是規(guī)定了我們該追求什么。當一切終結(jié),連死亡都失去了意義..
深入刻劃出西醫(yī)治療中的反人性、零尊嚴,把人完全當機器對待,1.癌癥治療的兩難:治療高血壓手段同時也摧殘身體;2.很多療法只是滿足了醫(yī)生做研究的用途,對恢復卻毫無幫助,3.研究腫瘤的是最聰明的一群人,他們崇拜癌細胞,并且覺得病人無需被安慰,相比于病人,他們更愛的是癌細胞,因為后者是勝者與強者,4.明明是晚期,只求減少痛苦,卻依然不愿意上麻藥,明明放棄急救措施,尸體還被折磨一番,毫無憐憫之心的西醫(yī)。西醫(yī)是徹底的反人性代表。詩歌VS醫(yī)學,humanity VS science,一個腦海中時刻浮現(xiàn)詩歌的中年女教授,面對疾病時獨自用心中的詩歌抵抗一切。病床上的她重新走過了自己的一生,與自己的父親、啟蒙老師、自己的學生對話,與鏡頭前的你對話。最后能在老師讀著自己童年喜歡的故事中離開,也是最好的送行了。
作為醫(yī)學生驚嘆于這部電影的精準。疾病、治療、死亡,醫(yī)生的心理,患者的思想狀態(tài),自我認知的顛覆,被剝奪的尊嚴,難以忍受的疼痛,艱難的一絲絲呼吸,最后回歸孩童般的脆弱。沒有刻意煽情,沒有矯揉造作,一切都是以最平常的姿態(tài)出現(xiàn)。是的,死亡一點也不偉大,也不輝煌。