感覺電影質(zhì)量比評分要再高一些。慶幸沒有因為過于通俗的電影名而放棄了觀影。有人說電影情節(jié)老套,這應該就不是一部要以情節(jié)取勝的電影。它勝在細節(jié)和立意。特別喜歡電影中微妙不張揚的細節(jié)(比如男主的父母看著很年輕,應該是傳統(tǒng)的早婚)。導演不會因為某個精彩的情節(jié),而特意放大這個片段引起觀眾注意。美好的片段一閃而過,反倒讓人覺得意猶未盡。說說幾個我特別喜歡的點。
電影開頭,穆斯林背景的男主父親迎娶第二任妻子時,在貧民窟狹窄的街道上,是傳統(tǒng)熱鬧的印度婚禮。男主略帶鄙夷的置身事外,戴上耳機,頓時前衛(wèi)的嘻哈替代了傳統(tǒng)音樂,成為這場印度婚禮的背景樂。隨后他父親摘下他耳機,傳統(tǒng)音樂再次成為背景樂,他再次戴上耳機。就這樣嘻哈與傳統(tǒng)音樂交替著在這場婚禮上。導演用平實又獨特的鏡頭,述說著印度年輕人對傳統(tǒng)的反抗,帶著鄙夷,又有無奈。
男主為一家富人開車。一次聚會后他去接富人家的女兒。年輕的女孩哭泣著坐進車里。一路上,他望著后視鏡中哭泣的女孩,想安慰,但又畏怯。因為他知道,女孩能在他面前這么肆無忌憚的哭泣,很可能是因為她根本無視他這樣下層人的存在。而他的安慰,會打破他們無比遙遠的距離。這是上層階級的人不允許的。但在密閉空間內(nèi)的兩個獨立的個體,他又本能的想幫助她。最終,他一句或都沒說。
男主與女友吵架,不接她電話。女友相親時遇到男主好友,威脅男主朋友如果男主再不來找她,她就嫁給男主朋友。結(jié)果男主好友一臉恐懼的去找男主。我本以為是好友怕男主知道好友和他女友相親的事情,結(jié)果好友說:你快點去找她,要不然這瘋女人真成了我老婆,我一輩子都完蛋了(大概這意思)。哈哈哈。
另外,在真實展現(xiàn)印度底層生活的同時,導演對突破現(xiàn)狀的希望,都放在了人物設定上。男主和女友的人設,就顛覆了傳統(tǒng)上穆斯林男女的權利關系。男主是有些害羞靦腆,缺乏自信的。而他的穆斯林女友就厲害了,霸道野蠻又直接,一言不合就拿起啤酒瓶砸人,還超有事業(yè)心(甚至心里排位的時候把事業(yè)放在男主前面)。兩人吵架后和好的時候,女友最后還說了句,(你喜歡嘻哈)你想做什么都行,我會當外科醫(yī)生(養(yǎng)你)。哈哈哈。做為穆斯林,他們對性也持極為開放態(tài)度。男主居然與其他人發(fā)生一夜情,居然又被女友輕易原諒。而男主好像對女友要和其他人上床的言論也持開放態(tài)度。半路殺出來的Sky更是個活躍的社會運動者,深夜開車涂鴉的一塊塊廣告牌,都是她想要推倒的不平等。
然而,他們依舊逃不開社會和家庭(父母)的束縛。男女主只能在公交車上小心翼翼的約會。女友依舊被父母脅迫去相親。包括男主女友母親,在家是風生水起的霸道女人,在為女兒相親時說“你該為你還能去相親感到幸運,我當初連相親的機會都沒有(就進入婚姻了)”。而印度社會的代溝,比中國還深哪。男主的那個嘻哈好友,平時看似灑脫自由,一次男主到他家,看到的是他不得不時時面對他父親的嘲笑與辱罵,是他在家庭中的處處受限又無法擺脫的困境。年輕人深陷理想與父母/社會現(xiàn)狀的矛盾之中,我看到的是無力的頓重感。
最后,還有一個問題我沒有答案。在處處受限的貧窮之下,譬如男主的母親在遭受了丈夫娶了第二個妻子、排擠、家暴等,最終男主和母親(好像還有個弟弟)被迫離家。他們幾乎身無分文,得不到外界的幫助。為了養(yǎng)活母親和弟弟,男主只得在朋友的“教唆”下靠偷車獲取足夠收入。安穩(wěn)生活中的你我,不會做出如此違法犯罪的事情,是不是因為我們害怕違法需要承擔的代價?我知道如果我違法,我可能需要付出罰金、失去工作、甚至社會地位。而如果當你一無所有又孤立無助,為了家人和生存,你會去偷車嗎?
P.S. 早些年看印度電影,印象中屏幕上看到總是住著豪宅、開名車、時不時飛倫敦的印度上層生活(而且每個人都無比的白)。那或許是印度人逃離現(xiàn)實的方式。而近些年的很多電影鏡頭一轉(zhuǎn),對準了那些骯臟的街道、狹窄簡陋的住宅、露宿街頭的女人孩子,印度電影確實讓我驚喜不小。
P.P.S 這是第一次在印度電影中看到接吻!不知道是不是我太大驚小怪。哈哈。
《印度有嘻哈》,一部差點被中文片名毀了的好片!
當時看到這個片名連點擊下載的興趣都沒有,最后是因為我的潔癖,干什么都要湊個喜歡的數(shù)字,于是和《1917》、《利刃出鞘》一起下了(利刃出鞘也是差點被中文片名毀了的好劇,真是想不通翻譯是怎么給命名的。。。)
看了《1917》和《利刃出鞘》后,直接對本片沒了興趣,仍在桌面一個星期。直到今晚喝酒斷網(wǎng)沒片看。
劇情很老套,印度式勵志,但是,就是和《貧民窟的百萬富翁》、《三傻大寶》一樣那么有魔力。最開始以為是傳統(tǒng)印度歌舞片,唱的也是奇奇怪怪的rap,但萬萬沒想到,rap如此好聽?。?!
貧民窟、種姓、等級、宗教等,很老套的情節(jié),你可以預知下個十分鐘會發(fā)生什么。主角的演技也不是特別理想,雖然是體現(xiàn)平民窟出來的窮小子,但主角一看就是高富帥,少了沖擊力。
雖然如此,雖然如此,雖然如此,但是本片的rap,實在是太好聽了!第一次聽到印度說唱,那種充滿咖喱味的曲風,卻是如此耳目一新,說不上爆棚的節(jié)奏,但是充滿生活味,充滿陽光和希望。
總的來說,舒舒服服的一部陽光勵志片。一切都充滿希望。
音樂和勵志的化合物,就是情緒。印度的這部片子基本摒棄了傳統(tǒng)的配咖喱歌舞的寶萊塢模式,植入嘻哈那種比較燃,比較酷,比較節(jié)奏帶感的風格。 當然,從此片中更多解讀出的是文化的沖突,也反映出了印度電影仍在走我們曾經(jīng)走過的路,那就是自卑心態(tài)下的所謂現(xiàn)實主義題材。這種題材將自身文化的不堪和國家的腐朽過度渲染,還是有點取悅西方的感覺。我去過印度,的確是富人區(qū)毗鄰貧民窟的發(fā)展中國家。和我們國家過去一段時期一樣,印度對社會中層底層的很多藝術表達容易過度自貶或過度自大,同時也是在易極端化的矛盾中,不斷尋求著一種較為客觀的文化表達。 影片中的印地語說唱,除了加音樂的,對于外語人群其實是有很大隔閡的,說白了就是聽不出好。在音樂hippop中,我仿佛聽到了周杰倫,華晨宇等中國音樂人的影子,可見還是很國際化的。實際上,仔細聽,還是可以聽出些許印度曲風下的嘻哈風,特別是片尾的那首,這才是這部電影真正應表達出的味道,那就是文化在平等姿態(tài)中的相互融合。 劇情中雜糅了太多感情沖突,愛情,親情,友情,而對于每一種情感和人物,影片都在現(xiàn)實主義面前又努力正面表達,這是比較成熟的藝術表現(xiàn)。比如友情中的黑道朋友,迫于現(xiàn)實生計的販毒,卻也有著道義;又如愛情中,現(xiàn)實中屈從于印度家庭和婚姻中對于女性的種種禁錮的女友,但也表達出其西化的自由內(nèi)核,那種帶著玩世不恭的直率和沖動,與忍受男尊女卑思想的傳統(tǒng)女性形成了鮮明對比;親情中,我覺得還是有些遺憾的,就是父子之間最后的對話,這段是父親的演技爆發(fā),如果片尾是殘酷現(xiàn)實再加親情間相互理解包容的結(jié)局,本人覺得會很完美,如果是成功的結(jié)局,我覺得會很low,當然,本片并沒有給予明確,而是留下了一個開放的結(jié)局,也是一個差強人意的結(jié)果吧。對于勵志,這部電影的起承轉(zhuǎn)合其實還是相對平淡的,除了表面化的父親的反對,老板的無情,女友的誤會,缺錢的尷尬,其實并沒太過殘酷的打擊,而現(xiàn)實中,真正的打擊是來自于天然“不能選”、后天“選太早”以及“選太遲”的絕望,人們通常管這種打擊起名叫,“命運”……站在成功舞臺的人,一般看不到那些遠優(yōu)于已、遠拼于已卻只能隔空祈望的其他人?,F(xiàn)實主義要表達的就是這種無奈,這種面對命運的無力感。
回歸到文化的探討,西方文化無非是近現(xiàn)代的成功者,那些西方人用自己的方式表達著一種優(yōu)越感,很多看似博愛的行為中,骨子里也是刻著一種俯視的態(tài)度。而其他文化在沖突中也不約而同的產(chǎn)生各種反思,甚至自我懷疑自我否定。但不可否認一點,能存活到今的文化,都是經(jīng)歷過無數(shù)次命運摧殘的,都是有其黃金內(nèi)核的具有跟強生命力的思想體系,都是無數(shù)智者、勇者、尚者的思想繼承。文化在交融中會更加耀眼,但無需嘲笑前人和旁人。如果hippop中只能表達出叛逆和自信,那只是年輕一代宣泄情緒的形式而已。而已……但我相信,它不是!
父親兢兢業(yè)業(yè)一輩子,碰壁碰了一鼻子灰,不想兒子在成為他,想讓他好好讀書,找一份穩(wěn)定的工作,從此安穩(wěn)度日,但男主想衝破天際,從一個完全不懂RAP的人,成為了開場歌手,從一個貧民窟的小孩,成為了萬人追隨的明星,夢想真的實現(xiàn)了嗎?
藝術總源自於生活,因為生活的殘酷,達文西不得不幫隔壁鄰居畫畫,造就了蒙娜麗莎,貧民窟的出身讓男主一開始很沒自信,又受限自己的身分,總覺得格格不入,但他發(fā)現(xiàn),藝術是沒有種族、信仰之分,說唱就是把自己的生活,一五一十地融入在歌詞當中,對生活越有更深的體會,你能將藝術融合得更加深刻。
很多時候,很多人,都希望你閉嘴,但長大了,我才發(fā)現(xiàn),閉嘴很簡單,說出來才是真正的困難,社會上並不缺乏沉默的洪水猛獸,缺的是真正願意發(fā)聲的人,傳統(tǒng)儒家教育要我們不要強出頭,相信父母、相信社會,你總會好的,沒有底線的忍與讓,變成了每個人都需要有的美德,但這樣真的對嗎?父親不願兒子失去工作要他去求主管,那個說他們家只是傭人小孩的舅舅,我相信忍與讓的確是美德,但糟蹋人就是高尚了?委曲求全就是正確的?出身、宗教、信仰、階級、種族也都不重要,重要的是能夠正視自己,並對自己保持著信心,有問題就問,有想法就去追求去實現(xiàn),這才無愧人生,瀟灑走一回。
電影只說了發(fā)跡的時刻,很多沒說的都在後頭,再成為小有名氣的歌手之後,怎麼繼續(xù)延續(xù)傳奇,或許才是人生更難的課題,但導演刻意不說,只想讓你知道,努力追夢吧,總有一天,夢想會實現(xiàn)的,就像一張畫了三分之二的圖,剩下的就由你自己填空吧,影片最後,一家人都被邀請去參加演唱會,老爸留下了淚,兒子真的走出了自己的路,真的跟父親和解了嗎?雖然成為了歌手,跟自己女朋友見面,卻依然像是偷情一樣,沒法光明正大的交談,最後他們真的走入禮堂了嗎?自己的兄弟,因為偷車進了監(jiān)獄,養(yǎng)育幾個包大麻的孩子重擔落在他身上,這些孩子真的能因為他走出街頭嗎?現(xiàn)實比電影更加殘酷,除了他之外的那些參賽者,離夢想這麼近卻被更強的人給擊敗了,自己是該繼續(xù)堅持夢想還是該如何調(diào)整?或許就像歌詞裡面所說的,我的夢就在我身體裡面,你要怎麼將他抽離
有夢最美,希望相隨,我們的成功即將到來
馬拉德是一個生活在貧民窟的boy,穆斯林,正就讀大四。 他有一個青梅竹馬一起長大的穆斯林姑娘,兩個人從十幾歲就開始約會,一直偷偷摸摸談到了大學。 按理說,這倆人一畢業(yè)就應該結(jié)婚的,可是姑娘家可不是什么貧民窟,人家的父親是大名鼎鼎的醫(yī)生,自己開診所的那種。 穆斯林嚴禁婚前親密行為,再加上兩家的背景實在是懸殊,因此從小馬拉德就有一種自卑的心理。 他怯懦,內(nèi)斂,即使遇到不喜歡的,也不敢拒絕。 還沒畢業(yè),他的工作甚至是未來的人生都已經(jīng)被父親安排妥當了。
秋意已深,天氣漸冷。
另一邊的大洋彼岸,眼看距2020年2月9日奧斯卡頒獎禮還剩不到四個月的時間,好萊塢各大公司紛紛打起宣傳戰(zhàn)。
與此同時,各國選送角逐奧斯卡“最佳國際電影”(原最佳外語片,名字變了性質(zhì)沒變)的名單也已全部確定。
國內(nèi)方面,《哪吒之魔童降世》打敗《流浪地球》《地久天長》,代表內(nèi)地參賽。中國香港選送的電影是《掃毒2:天地對決》,中國臺灣選送的是《誰先愛上他的》。
日本和中國內(nèi)地一樣,選擇了高票房高口碑的《天氣之子》參賽,這是自1998年宮崎駿《幽靈公主》后,日本再次選派動畫電影出征奧斯卡。
韓國不出所料,選送的是在今年戛納國際電影節(jié)上捧得金棕櫚大獎的《寄生蟲》,它也是本次的奪獎大熱門。
印度方面,選送的是一部音樂題材電影,也是今天小栗子想要安利給大家的:
153分鐘,2個半小時的時長,
很多人都會被它嚇到,進而打起退堂鼓。
但相信我:這部電影真的一點都不無聊?。。?!
借用豆瓣網(wǎng)友的話說:主角有魅力,劇情不拖泥帶水。還有重點是,印度嘻哈太好聽了??!
影片在各平臺評價也不錯:
目前豆瓣7.5,
IMDb 8.2,
爛番茄新鮮度95%。
它也曾在第69屆柏林國際電影節(jié),進入特別展映單元。
正如它的英文片名《Gully Boy》(《溝壑男孩》)所言,這是個出生在社會底層的青年勇于追逐自己的嘻哈夢,同時收獲真愛的故事。
影片同時致敬了來自孟買說唱歌手組合——Naezy & Divine,該組合憑借一首獻給孟買的贊歌“MereGully Mein”走紅,離開了自己土生土長的孟買貧民窟,從此走向人生巔峰。
這和男主的人生頗有相似之處。
沒看電影前,你一定會以為它是個狗血的、勵志 + 熱血、屌絲逆襲的故事。導演會大量著墨于主人公如何如何慘、如何努力拼搏,并在最后獲得成功的歷程。
《印度有嘻哈》并沒有這樣,它最讓人心動的點在于,其真正觸碰到了說唱內(nèi)在的靈魂。
什么是說唱真正的靈魂?我覺得是rapper的態(tài)度:ta敢在權利金錢面前說NO,敢直言不諱表達自己的愛恨,敢為正義吶喊聲援,敢對背叛不義的事情怒罵。堅持自我,活得真實。
這是我喜歡說唱的原因,
也是我喜歡這部電影的原因。
和大多數(shù)逆襲故事中的主人公一樣,男主馬拉德原生家庭不是很好。
他自小生活在貧民區(qū)。十平方米不到的三重空間里住著爸爸媽媽、他和弟弟,以及奶奶五口人。
給富人家開車的父親,是這個家庭的主要經(jīng)濟來源。
除此之外,讓來自發(fā)達國家的游客參觀他們貧民窟的家,也偶爾能補貼家庭。
生活本就不易,沒想到父親還在外養(yǎng)起了小情人兒,之后更正大光明地迎娶回家。
母親被迫無奈,住在了廚房。
不僅得照料著一家子人,還得伺候自己的“小姐妹”。
被拋棄的母親、年輕的繼母、關系僵化的父子,一家?guī)卓诰瓦@樣擠在這間破舊的房子里麻木地生活著。
沒過多久,父親因為腿部受傷,將開車的工作交給了馬拉德。
為此,他不僅要疲于應付大學生涯最后一年的學業(yè),還要兼職供養(yǎng)這個讓人絕望的家庭。
這份工作沒什么不好,可以賺錢、可以每天西裝革履、可以見識那些富人的生活方式。可也是這份工作,讓他意識到他和那些富人巨大的階級鴻溝。
有次富人和女兒就要不要上哈佛產(chǎn)生激烈討論。
打扮入時的女兒表示這是自己的人生,她不想上學只想工作,“我大學畢業(yè),這個學歷就夠了”。富人父親滿臉不同意,他拍了拍馬拉德的肩膀,問他是什么學歷。
“我今年大四,然后就畢業(yè)了先生?!?/span>
和富人的女兒學歷相似,這讓他產(chǎn)生些許自信。
沒想到這件令他全家頗為驕傲的事情,卻在富人眼中一文不值。
“你聽見了嗎,如今誰都是大學生,你想和他在同一水平上嗎?” 這句話徹底把馬拉德打入深淵。
好在生活壓抑,他還可以找女友傾訴紓解。
和平常在大熒幕見到的淳樸、隱忍的印度女性形象不同,馬拉德的女友薩菲娜性格非常彪悍。
只要有女生膽敢覬覦馬拉德,二話不說她就上門警告。打架、威脅,這些都是經(jīng)常的事。
馬拉德愛著她的熱情熱火,有時卻也喘不過氣。這為兩人之后的情感破裂埋下了一個定時炸彈。
盡管他們信仰相同,都是穆斯林,也是從小青梅竹馬地一起長大。
但薩菲娜醫(yī)生家庭的出身,以及宗教教條,注定了這段感情的坎坷。每次見面,兩人都和地下黨接頭似的。
也好在,他的生活還有說唱。
壓抑絕望的生活帶給他源源不盡的靈感。每次對親人、對自己、對這個社會失望時,他總會將手中的筆化作刀劍槍支,嘶吼咆哮著,發(fā)泄著心中的不滿。
在認識MC夏爾、學會如何說唱后,他更是找到了表達自我的途徑。
只是這種愛好在碰撞上現(xiàn)實后,注定難兩全。
年輕的繼母成為馬拉德的粉絲,稱贊了幾句他的歌好聽,就被自己的丈夫馬拉德的父親認為,這是在勾引繼母。
惱羞成怒的他同時認為,自己辛辛苦苦地賺錢供他上學,他卻整天不務正業(yè)學些亂七八糟的東西。
視馬拉德為累贅的他,這次一股腦地將她們母子三人趕出了家.....
雪上加霜的是,他出軌音樂制作人的事情也被女友知道了。氣急之下,馬拉德口不擇言地說出了分手。
這下無論是愛情、親情、還是自己喜歡的說唱,都被覆上一層巨大的陰影。為了養(yǎng)家糊口,他開始和朋友合作走上了盜車變賣的犯罪道路.....
別擔心, 馬拉德并沒有就此墮落,故事的走向還是非常積極向上的。具體的內(nèi)容我就不劇透了,感興趣的小伙伴可以自己找來影片看。
回到開始在正文里說的,影片拍出了嘻哈真正的靈魂。事實上,這些東西帶來的負擔,不僅成了馬拉德一再自卑的原因,也成為他的說唱能引起廣泛共鳴的關鍵。
比如,壓抑的父權家庭。
“我出錢養(yǎng)你的”,“我在你身上花了多少錢你知道嗎”等等類似打壓式的話,馬拉德每天都要從父親的嘴里聽上無數(shù)遍。
與其說望子成龍,不如說他更把馬拉德當作自己的附庸,當作自己結(jié)婚生子后一項可長期投資的理財產(chǎn)品。
馬拉德的人生他早已提前安排好。上大學又怎么樣?仆人的兒子還是仆人的兒子。兒子的學業(yè)有時甚至沒有一份富人家庭的司機工作來的重要。
比如失衡的男女地位。
這個事情在父親續(xù)娶,母親不僅沒有任何發(fā)言權,還要幫那個年輕的女人干活時就可以看出來。
但我想說的是后續(xù)。之后的故事中,馬拉德的父親和母親就他喜好的嘻哈,產(chǎn)生了劇烈的沖突。
祖母在親眼看到兒子對兒媳家暴后,不僅沒有出聲制止,反而責罵兒媳教子無方。
“難怪你的丈夫要帶新妻子回來。”
“你就是這么教育他的嗎?”
離開這個她操持了二三十年的家時,她幾乎是凈身出戶,沒有自己一毛錢的財產(chǎn)。
就連那個看上去很正義、很溫暖的舅舅一家,也勸和不勸分。
“這是婚姻的一部分”、“等個幾天,一切都會好起來的?!?/p>
“你想離開丈夫,還想要我?guī)湍???/p>
家暴,他們視而不見。
妹夫續(xù)娶、自家侄子受欺負,他們視而不見。
就因為那個男人是她的丈夫,活該她就該承受這一切。而即使是反抗,這一看來十分值得贊揚的行為,她也不是為了自己,而是為了兒子。
貧困的家庭是這樣,富裕的家庭也是這樣。
馬拉德的女友——薩菲娜出身富裕,即使她說自己丟了個iPad,父親也是說買就買。但就是這樣一個高知、有錢的家庭,對女兒的教育理念卻極其保守。
她說自己想像別的女孩一樣,看電影、聽演唱會、涂唇膏,卻迎來母親的一頓暴打。她邊打邊罵:你這些想法是從哪里來的?去死吧!
這樣家庭出身的她連逛街自由都沒有,更別說和男生接觸、談戀愛了。這些都是禁忌。
她和馬拉德的戀情曝光后,母親直接勒令她停止了自己的學業(yè),只有找個男人結(jié)婚,才能恢復她的自由......
影片同樣抨擊的還有巨大的貧富差距。
正如他在歌詞中所說:
這里有兩個世界,一黑一白。
右邊有摩天大廈,左邊有餓哭的孩子。
我們肚子空空,你們裝滿了黃金。
你獨自住在宮殿里,而我們卻為空間而戰(zhàn)。
我們之間有鴻溝,我們?nèi)绱藷o助。
他身邊不到十歲的小孩子被扔到街頭,只能靠給人分包毒品討口飯吃,以后不是偷竊販毒,就是做一個仆人,永遠生活在底層。
屈辱地過一生,又或者坐牢。是他們早就注定好的命運。
但這憑什么是他們的人生???!誰又能來決定,他們的人生應該什么樣?是富豪是窮人,誰又有資格來告訴我我是誰?
如果夢想跟生活匹配,那還叫什么夢想。
如果我們不為自己發(fā)聲,誰又會真正在意我們的生存?
《印度有嘻哈》在方面表現(xiàn)得既壓抑,又夠燃。再搭配足夠好聽的說唱,真的觀感非常棒。推薦??
站在貧窮困苦的街頭,踏著自由自在的節(jié)奏,喊出內(nèi)心魂牽夢繞的嘶吼,與傳統(tǒng)的思想做戰(zhàn)斗,不愿再是有錢人的狗,今后再也沒有人可以阻擋我這顆想要做自己的soul。印度的rap有一種咖喱的味道,但嘻哈的內(nèi)核卻沒有因為語言的不同而產(chǎn)生距離,依然富有戰(zhàn)斗力和感染力,用音樂帶來自信,用音樂改變?nèi)松?,用音樂把那些看不起的人打到跪地求饒?/p>
女導演拍得很大氣,還是覺得“印度有嘻哈”這個譯名更好。從貧民窟的百萬富翁到貧民窟的嘻哈歌手,依然是套路化的逐夢故事,但印度人民的小強精神真的很切合這部草根電影??!
呦呦呦,這部電影代表印度沖奧,看來沒有摸準評委喜好,深層內(nèi)容講的太淺邊靠,《八英里》的設定你還硬套;似乎所有韻腳都是一個調(diào),一些battle幼稚的讓人想笑,不過有幾首歌確實讓人燥,兒女情長太多不是我喜好~skr!skr!skr!
貧民窟的嘻哈追夢,成功之路比較順,立意不錯,折射當下奴性思想的沖擊?!拔也粫榱撕同F(xiàn)實相配而改變夢想,我會改變現(xiàn)實,讓它和夢想相配?!?/p>
穆斯林在主流社會的主流價值觀,不僅是形式上的“8 mile”,而且其中也表達了對婚姻、種族、階級、夢想不公的抗爭;情侶間愛人默契的手勢和抑制不住的親吻,打破頭巾下的固有刻板印象,掩面而來的是除宗教以外人類最真實的情感,在下層穆斯林中實現(xiàn)這一“不可能的夢想”,音樂是載體,而禁錮不住自由的思想才是精髓。題外話,我非常后悔上周末黃金檔沒有選擇看這部而是去看了流浪地球,畢竟是被預告吸引了很久,有種沒有第一時間一睹為快的遺憾,而上一部看過的rap相關的印度電影是Gandu (2010),已是8年前的事了。。
中間過渡階段舒緩的配樂也挺好聽的,耳熟。整體上還是屬于勵志雞湯片,男主的家庭背景算得上中下層里稍微好的那種,起碼父親開專人私家車的工資足夠支付兒子上大學。影片和很多印度電影一樣具有高度的社會現(xiàn)實問題的集合和折射,男尊女卑的老大難問題、家暴、婚姻問題、種姓制度、貧富差距、販毒和教育,一大堆。是遵守家長制度的霸權還是打破桎梏選擇內(nèi)心的渴望,懦弱還是勇敢,兩者的選擇是支撐劇情發(fā)展的主題線索。而問題的解決就有些單一美好了。男主用夢想拿下了冠軍,得到了獎金,保釋了朋友,讓父母來看演唱會讓他們感動落淚,重回懷抱的女友為你驕傲。但他所遭受的挫折不是自身夢想經(jīng)歷過破碎,而是印度社會環(huán)境導致的來自家庭壞境的禁錮,還有自身情感的暫時偏離。所以解決途徑是夢想實現(xiàn)了從而問題的答案都自然往好方向發(fā)展了 ,這就自恰了?
整體上拍得很燃,但對我而言重點并不在追夢和饒舌,是在反映現(xiàn)實并為弱勢群體發(fā)聲。上一輩總以自己的經(jīng)驗定義的自己的孩子,父輩認命要求孩子也認命,貧民窟的出身的孩子想要擺脫貧民窟只能靠關系;明明是高知家庭,母親卻要求女兒父母之命相親結(jié)婚;毒販讓小孩幫忙販毒,原因是這樣能給他們吃住養(yǎng)活大門,該譴責的是那些遺棄他們的人。最喜歡的打臉時刻:父親娶了情婦而且打母親,兒子反抗父親,奶奶反過來指責母親不會教,兒子帶走母親時奶奶竟問:“那我呢?”兒子對奶奶說:“你兒子會照顧你的,反正你這么會教?!庇幸粋€大問題,男主句老成得根本不像大學生,一查年紀,85年生人;女主很像寬臉版的龍母。
貧民區(qū)的百萬說唱富翁
歌寫的真是不錯,翻譯其實完全沒必要去趁某個節(jié)目的熱度,比我國的立意高多了,電影中復雜的現(xiàn)實面相和嘻哈的真正的含義完全切合了當下印度,猶如子彈般射向了貧富差距、政府腐敗、家長霸權、宗教禁錮和自我懷疑,在孟買貧民窟,在摩天大樓的腳下成長,他們的選擇實在太少了,仆人的兒子也是仆人,甘于認命向現(xiàn)實低頭還是偷搶拐騙,讀書真能改變命運?幾個年輕人在大學即將畢業(yè)的十字路口用一次次勇敢的選擇做出了回答,天生我材必有用,嘻哈精神是憤怒、是批判、是掙扎,在老鼠和垃圾塞滿的下水道、在空曠蕭瑟的午夜街頭,但嘻哈還是自我證明,是與自我的和解,與外部環(huán)境的戰(zhàn)爭,所以說嘻哈終極指向是自己,只有對自我的骨肉剝離,才能寫出最棒的歌詞,雖然電影遺憾地最后將重點落在了奮斗改變命運之上,但誰又能否認這看似童話的轉(zhuǎn)折其實就是最好的呢
我太太太喜歡男主的女朋友了,又剛又瘋,勇敢浪漫,無畏又反叛。立意高,戰(zhàn)力爆表。把你能想到的所有印度社會問題超濃縮。我也很欣賞導演沒把男主寫成一個圣人,語言沒有產(chǎn)生隔閡,音樂讓我精通印度語skrskr
絕對是大家不容錯過的電影。孟買女導演帶著另一位女編劇,在十來位印地語說唱家的對白監(jiān)修下,拍出了比一票美國黑人街頭電影還黑人的貧民窟百萬富翁。印度的貧民窟 貧富分化和女權 印度穆斯林 街頭說唱的地下亞文化 三個小時都講透了,貧富分化絕望掙扎的攝影構(gòu)圖里好多段大師氣象。Nas 是榮譽制片然而只在海報里閃現(xiàn),真人都不露臉的,從 amc Southfield 20 影院走八邁開回家的我覺得這飽浸貧民窟風霜的片比姆姐的 8 Mile 要好上130個 Mid90s 吧
印度電影對大到社會問題和時代潮流、小到個人夢想和兒女情長的拿捏都快狠準,尤其從文化角度出發(fā)對周邊輻射地區(qū)具有同等參考價值,只不過同時也延續(xù)了塞太滿拍太長(但也沒啥辦法)的老問題。最后,男主和sher比真的差太多了好嗎
影19351:為了表現(xiàn)階層和感情,插入了司機和出軌兩段有些強為之。男主進階之路似乎太過順利,有伯樂有幫助沒多久就冠軍。
比較套路的逆襲電影,不過對體質(zhì)的揭露深刻些,也給生活在水深火熱的印度人更多的啟示。
這次的寶萊塢歌舞比較酷。
不像寶萊塢的寶萊塢,運鏡和色彩都在強調(diào)真實性,跟西方電影更接近。
全世界的嘻哈青年走的都是一個路子,但關鍵是看誰的憤怒更能打動本土觀眾的心。印度都可以嘻哈了,但中國就是不行……所以,這就是中國電影的命吧。
印度年初沖奧電影,原名《街頭小子》,中文名《印度有嘻哈》挺準確。窮小子勵志,嘻哈音樂貫穿始終,不錯的娛樂片。男主應該是市場紅人,不然三十五六歲了,還演個勵志大學生說不過去。讓我想起當年上海拍《聶耳》,讓四十多歲的趙丹演二十出頭的年輕作曲家,市場觀眾也還是接受的。
電影中有很多看起來比嘻哈更重要的東西:落后的思想觀念、壓抑的父權束縛、失衡的男女地位、巨大的貧富差距、長久的種姓歧視以及貧民窟底層人民的生活現(xiàn)狀。這些根深蒂固、錯中復雜的社會問題幾乎可以移植到每一部印度電影中,也可能會出現(xiàn)在第三世界電影的鏡頭中,但絕不可能出自好萊塢之手。那里是造夢的工廠,他們就像影片中的歐美游客一樣無法介入到這樣的世界,他們會用完全不同的方式來講述追夢者的故事,而本片的男主角直到結(jié)尾才提及“夢想”二字——畢竟,光是在漆黑的“無底洞”中體面活著就要花費很多力氣了。
來印度的第二天,在孟買的電影院看了這部電影。就是電影院外發(fā)生的事,高嵩天際的大樓,與低矮破舊的貧民窟,共享一條街道,人,卻生活在截然不同的兩個世界。一切真實可信,主角有魅力,劇情不拖泥帶水。還有重點是,印度嘻哈太好聽了