電影是多么值得我們?nèi)釔鄣臇|西 這部紀(jì)錄片記錄著整部電影(不包括后期)所有的辛苦,努力。大到演員,導(dǎo)演。小到廚師,道具制作師 無一沒有體現(xiàn)匠心。對,這正是導(dǎo)演開頭說的,中國不缺電影,但是中國缺好電影。好電影從何而來 對 制作團(tuán)隊。一個好的制作團(tuán)隊是怎樣的。它有著責(zé)任心,有對導(dǎo)演的責(zé)任也有對觀眾更有著對藝術(shù)。 前前后后整整幾年,從籌劃到搭建再到付諸于實踐,到后期制作。整整4年有著無數(shù)人的努力。其實想想為了電影,為了藝術(shù)的他們紛紛奔波,而我們卻沒有把電影當(dāng)做藝術(shù),甚至大量的水軍去批評他們。真的會很讓這些努力的人心寒。如今中國電影在漸漸轉(zhuǎn)型,就像如今的爛片,小鮮肉演的電影,在漸漸不被觀眾買賬,中國真正需要的電影,文化正在被一批一批的匠心制作團(tuán)隊創(chuàng)作出來,就比如天盛長歌劇組等等,我相信優(yōu)秀的電影電視劇在如今總不會被埋沒,它會帶領(lǐng)中國的影視行業(yè)跨一個階梯。 而我們作為觀眾來說,唯一可以做的就是多多支持優(yōu)秀的影視作品。多多支持優(yōu)秀認(rèn)真的電影人,演員。前面一段時間楊超越的出現(xiàn)讓我就覺得難道中國的粉絲效應(yīng)這么的恐怖,她的出現(xiàn)真的反應(yīng)出許多的問題,難道現(xiàn)在努力,和匠心就真的不那么重要嗎?這些觀眾都是怎么了,為什么被帶得如此的偏。我想了想我想想還是“生產(chǎn)”方面的問題,如果出現(xiàn)的人物少一點的偏或許市場會早日回歸到正規(guī)。說到底還是不得不說制作團(tuán)隊真的很重要 。 我在有一些的評論看到如此評論“中國的電影真的讓我失望透了,以后再也不會在電影院看中國電影了” “中國的電影真的差xx國家差太多了” 其實中國優(yōu)秀的影視作品是非常多的,無論是第五代,第六代,還是如今的新導(dǎo)演,有一些的作品是非常不錯的。不能這么籠統(tǒng)的說中國電影不行了,中國電影差怎么的。其實中國電影在整個世界來說也是非常不錯的。你覺得電影院上的爛片多,其實說到底,是因為你在中國,如果你在美國,韓國。你會發(fā)現(xiàn)其實也有不少的爛片。可能比中國的更多。你在中國看的外國電影都是進(jìn)行引進(jìn),難道會引進(jìn)爛片?所以這樣的說法是非常不正確的。 愛電影其實是一件奇妙的事情。
第一次看到拍一部電影賺兩次眼球。這是一次嘗試,一次很棒的嘗試!以后的大片都應(yīng)該這樣拍!
觀《影》,評價不高,但是視覺享受無限。飽嘗了水墨中國,傳統(tǒng)文化,視、聽、感、思都有無盡幸福攪動和遐思空間。片中真實夫妻的夫鄧超一人分飾二角,身體與氣場都在兩端的兩個角色,表現(xiàn)值一百個贊??!我一度沒有認(rèn)出來(抱歉,我的觀影總是看故事)。妻孫儷一人要服侍二夫,內(nèi)心何等翻騰與焦灼,角色表現(xiàn)力不俗。
看了此片,得知了幕后的故事與強(qiáng)大團(tuán)隊(團(tuán)隊超過500專職人員現(xiàn)場拍攝)的努力與付出,感慨是這個優(yōu)秀的團(tuán)隊成就了張藝謀還是張藝謀成就了這個優(yōu)秀的團(tuán)隊?作為一名管理者,看了此片我深受感染!一個優(yōu)秀的將領(lǐng)與一個優(yōu)秀的團(tuán)隊,如果指揮,如何發(fā)揮,如何在任何一個崗位上把工作做到極致,以成就一個杰作,這是我們每個人都應(yīng)該思考的事。此片帶給了我這些思考,此觀誘惑頗豐。
最后說一句,如果先有《張藝謀和他的影》后有《影》,我覺得體驗會更棒!
(一)劇本
制品人——龐麗薇:
但是他不甘心它是一個正劇,他是希望拍出一個不一樣的。 (二)前期
導(dǎo)演/編劇——張藝謀:
鏡頭造型的味道,決定了整個電影。而且這個是戰(zhàn)略性的決定。一旦決定錯誤,拍出來就不地道。 故意固定鏡頭,然后讓你感覺到像一幅畫。 你任何露一點點西化的東西,都會被我唾棄。 追求老國畫的味道。
國畫得是沙,屏風(fēng)全是草書。
(三)開機(jī)
導(dǎo)演/編劇——張藝謀:
現(xiàn)在中國不缺電影,缺好電影。
(四)拍攝
導(dǎo)演/編劇——張藝謀:
(一鏡到底),戲劇的張力沒有了,懸疑感沒有了,節(jié)奏沒有了,損失挺大的,我覺得。
長鏡頭最大的問題就是,你推上去的時候,觀眾知道要掩蓋他。
第一副導(dǎo)演:
太淡了,還是放棄了(一鏡到底)。
(五)影
領(lǐng)銜主演——鄭愷:
我一個人的獨(dú)白,抑揚(yáng)頓挫,輕重緩急,什么時候要釋放,什么時候要收斂。所以感覺有點像小劇場話劇的感覺。
導(dǎo)演/編劇——張藝謀:
人性逆轉(zhuǎn),不光是情節(jié)逆轉(zhuǎn)。
人性的逆反是最有趣的。
所以你就是把兩邊的反差拉大,你拉得越大,觀眾越覺得空間越大,讀解的空間越大。
領(lǐng)銜主演——孫儷:
就像導(dǎo)演說,他希望鏡頭都是,學(xué)生時代的作品,讓觀眾能清晰地看到,都是我們演員自己在完成的,都很真實的狀態(tài)。
作曲——撈仔:
中國的樂器有種獨(dú)特的魅力,跟西洋樂器不一樣,它越簡單越好聽。
導(dǎo)演/編劇——張藝謀:
我是認(rèn)為這些劇照,不要讓人誤會是黑白電影,但是要往黑白調(diào)子偏一點,就是淡淡地有一點色彩就完了,每一個劇照都像一幅版畫,一幅低調(diào)木刻畫。
劇照師——白小妍:
你要把每一次拍攝,都當(dāng)成一個能勾起你的魂。
制片人——陳美靜:
因為我們制片組,其實是一個被動服務(wù)部門,讓整個劇組能夠好好地運(yùn)轉(zhuǎn),滿足我們的創(chuàng)意部門。
第一副導(dǎo)演(簡統(tǒng)籌)——魏然:
導(dǎo)演確實是非常著意的,強(qiáng)調(diào)要跟以前的電影區(qū)別開,他不想重復(fù)他自己。
概念美術(shù)師——肖松:
整個做電影美術(shù)來說,一定是辛苦的。因為它是一個不斷地翻新自己,刷新自己的過程。所以做我們電影美術(shù)來說,比的,是刷新自己思維的速率,你刷新速率比別人快,你就可以做更多不一樣的東西,或提出更多不同的想法。
領(lǐng)銜主演——鄧超:
我的快樂不是軋戲,不是拍很多戲,而是拍我認(rèn)為沒有遺憾的戲。
因為他是有標(biāo)準(zhǔn)的,就是子虞對自己是有標(biāo)準(zhǔn)的,那樣的一個人對自己的標(biāo)準(zhǔn),那個大都督。所有的人設(shè)和構(gòu)架,不管他的身體多差,但他的風(fēng)骨是在的。所以你得對得起,你的表演得符合這個標(biāo)準(zhǔn)。
其實我覺得,為這樣的戲做是非常值得的。而且其實這就是,有時候做演員的快樂,就是你是有的放矢的,你可以去做這樣的,一個努力和嘗試。
(六)殺青
特別出演——王千源:
說白了,它就是一份工作??赡苁谴蠹铱吹娜硕嗔耍阉兂闪艘粋€符號,所以就成了明星。那是別人貼的標(biāo)簽,但你自己心里要明白。
導(dǎo)演您從攝影改到導(dǎo)演的時候,是什么感覺。他的回答讓我非常地吃驚。他說,我都不懂做導(dǎo)演。我說,什么。他說,我是拍完《活著》,好像才明白導(dǎo)演是怎么一回事。我已經(jīng)瞄那把椅子很久了。那是一把有思想的椅子。
攝影指導(dǎo)——趙小丁:
趙老師,您覺得導(dǎo)演是一個什么樣的人。
導(dǎo)演,其實倆字就概括他了。讓真,有時候認(rèn)真到糾結(jié)。
關(guān)機(jī)大吉。
視效總監(jiān)——王星會 Sam:
以小見大,東西做得細(xì),不是說做得大。
出品人/總制片人——張昭:
其實做《影》這樣的電影,也是反映了我們現(xiàn)在的文化自信。未來的十年,整個中國電影,當(dāng)你有了全球數(shù)一數(shù)二的市場之后,就是你彰顯文化自信的舞臺。
全世界欣賞張藝謀的 是張藝謀自己拍出來的東西
任何露一點點西化的東西都會被我唾棄
原則上盡量走黑白風(fēng) 黑白國畫
長鏡頭最大的問題是 觀眾知道你要掩蓋他
人性沒有在過程中表現(xiàn)出來 在有些意外中表現(xiàn)出來 人性的逆轉(zhuǎn)是最有趣的
世界上有許多事情是溢于言表的
中國的樂器有種獨(dú)特的魅力 越簡單越好聽
你要把每一次拍攝都當(dāng)做能勾起你的魂
你的身形和心態(tài)要成為一個招牌
如果廢墟的密度和質(zhì)感不夠的話 就會又變成《十面埋伏》的樣子
我就是一個下雨的 為什么逼我懂這么多 要懂光 要懂鏡頭 要懂構(gòu)圖 但拍電影本來就是一個團(tuán)隊協(xié)作的事情
我珍惜自己和電影的緣分 從來不敢有范進(jìn)中舉的想法
我的快樂不是軋戲 而是拍沒有遺憾的戲
子虞是有標(biāo)準(zhǔn)的 所有的人設(shè)和構(gòu)架 不管身體多差 風(fēng)骨是在的 我要完成這個標(biāo)準(zhǔn)
說白了 這就是一份工作 可能是看的人多了 所以成了明星 但你自己心里要明白
我好像是拍完《活著》才明白導(dǎo)演是怎么一回事 我已經(jīng)瞄準(zhǔn)那把椅子很久了
你為什么會不知疲憊 一定是喜歡 才能忘我
每個人物方向是不一樣的 有的人活著就是為了見到娘
昨天晚上在耀萊慈云寺影城看完了張藝謀的新片《影》,又看了《影》的幕后紀(jì)錄片——《張藝謀和他的“影”》。
繼上一部評價不怎么好的《長城》之后,《影》被稱為國師的回歸之作。
這是一部形式感非常濃烈的片子。電影虛化了時代背景,假定性強(qiáng),視覺風(fēng)格非常突出,戲劇沖突集中、強(qiáng)烈。
水墨、八卦、陰陽、古琴等,國師將這些中國元素拿來,鑄成自己的電影美學(xué)特色。
在這個視聽風(fēng)格極端濃烈的背景里,一場人性的矛盾和沖突急劇上演,關(guān)乎生死、非常慘烈,具有莎士比亞式的舞臺感、寓言感和悲劇性。
電影很精致很特別,在敘事上也比較完整合理,擺脫了張藝謀以往“不會講故事”的一些詬病。
但看完,我還是有一些小意見的。比如,電影中有兩種重點武器,一種是至剛至陽的斧戟,一種是創(chuàng)作者重點打造的兵器傘(有個特定的名字,但我記不清了)。
這種傘在我看來非常不可取。我覺得它戳手戳腳的,在訓(xùn)練和實戰(zhàn)中,必然是殺敵一百,自損一百,很容易誤傷到自己。
還有水墨,美則美矣,但看的時候我心里想,誰會這么穿衣服。
還有古琴演奏,我總感覺古琴好像聲音沒那么清越,撥弦時會帶著那種特有的雜音。
還有八卦,這種顯而易見的中國符號用得太外露了,實際我認(rèn)為把理念放心中就行了嘛,沒必到哪都揣著個八卦圖形。
但在和影評人老公交流的時候,我的庸俗的實用主義美學(xué)遭到了批判。好吧,電影嘛,追求風(fēng)格化是沒有問題的。
昨天電影正片放映過后,接著放映的幕后紀(jì)錄片,倒是非常地招粉。
這部電影紀(jì)錄片拍得有禮有節(jié),思路清晰、中心明確,謙虛謹(jǐn)慎、不驕不躁,非常值得一看。
如果說電影本尊展現(xiàn)了高度戲劇性的魅力,那么紀(jì)錄片則彰顯了真實的力量。
如果說對電影本尊還帶有些微詞,那么看完紀(jì)錄片,你很可能就閉嘴了。
來簡單說一下我的觀后感。
紀(jì)錄片的名字是《張藝謀和他的“影”》,很顯然,張藝謀是其中的主角。
但他并不占有特別多的篇幅。很多時候,片子將他按下不表,而是展現(xiàn)集中在他周圍的各色人物。
這些人物里有大明星,比如鄧超。鄧超在《影》這部影片中,是絕對的核心角色。他一人分飾兩角,一個是孱弱的幕后主控,一個是站在前臺的強(qiáng)健的“影子”。
為了區(qū)別這兩個角色,他先是增肥,再是減重大概40斤,為了角色豁出去了玩命。
這絕對是電影最大的賣點之一了。一般操持這種話語的,都是影帝十拿九穩(wěn)了,有很多這樣的例子,比如帥哥馬修·麥康納。
但紀(jì)錄片不光在叫賣,也的確讓人看到鄧超對于表演的投入和熱忱。
片子里張藝謀對他說:希望這片子對得起你的付出。鄧超則說:希望我的努力對得起這個片子。
——這樣的演員,的確值得報以敬意。
紀(jì)錄片里,有鄧超、孫儷這樣的明星現(xiàn)身說法。但更多展現(xiàn)的,是并不為觀眾熟悉的工作人員。
從置景師、特效師、廚師到群演等等,各條戰(zhàn)線上工作人員的通力合作、不辭辛苦,才鑄成最后美麗動人的畫面。
印象比較深的,有那個特效師,攝影指導(dǎo)趙小丁對他提出各種要求,他很苦惱:“我只是一個負(fù)責(zé)下雨的,你要求我了解那么多打光之類的事情……”最后,他領(lǐng)悟到劇組的每一個工種都不是孤立的。
還有那些為了一點點瑕疵而連夜趕工的置景師們,無怨無悔工作、常年見不到家人的現(xiàn)場工作人員……所有人都背負(fù)著巨大壓力而工作,痛并快樂著。
電影在很多人眼中是光鮮亮麗的,明星、紅地毯、聚光燈、舞臺中央、萬人矚目……
但這部紀(jì)錄片,卻認(rèn)真講述了電影最普通和務(wù)實的一面,講述了如何通過腳踏實地的工作、對點滴細(xì)節(jié)的計較,將空中樓閣一般的創(chuàng)意化為現(xiàn)實的過程。
當(dāng)然,表現(xiàn)這些小人物踏踏實實的工作,和紀(jì)錄片的主旨又是一致的。因為導(dǎo)演本身就是追求匠心的人。
張藝謀作為紀(jì)錄片的靈魂,時常在畫面中缺席,卻處處存在。
紀(jì)錄片里,他不再是那個風(fēng)光無限的“國師”,而是那個低調(diào)、苦干、認(rèn)真的手藝人。
他指揮若定。既有著非常清晰的藝術(shù)主張,又明白如何通過各條戰(zhàn)線的努力,去實現(xiàn)它們。
他對工作充滿熱情,除了一碗面,對生活要求極低。
他不怒自威,有著極強(qiáng)的向心力,工作人員都努力實現(xiàn)著他的要求,看起來對他充滿敬畏。
他又非常平易近人,非常富有人情味。
電影中,鄧超扮演影子,其實他在拍戲過程中也有另外一個影子。他有一個替身,要負(fù)責(zé)和自己同框演戲,之后鄧超自己再演另外一個自己,把一些替身鏡頭換掉。
這個替身的扮演者盡職盡責(zé)地演好不會露臉的角色,導(dǎo)演看在眼里,最后貼心地給了他一個專屬于自己的小角色。替身終于以自己的面目在電影中出現(xiàn)。
整個紀(jì)錄片也是非常有人情味的。將很多鏡頭定格在那些容易被忽視的人身上,比如電影中攻城的死士們,他們非常努力排練,但正片中只有他們的群像。紀(jì)錄片里,有他們的專訪、心路歷程,讓這些努力的年輕人更多地為人知曉。
紀(jì)錄片里還有導(dǎo)演為了突破自己而付出的努力。
比如電影中有竹林戲,竹林戲在《十面埋伏》中就出現(xiàn)過,他對各條戰(zhàn)線都表達(dá)近乎苛刻的要求,避免重復(fù)以往的視覺效果。
不得不說,這是個大難題。這部電影雖然和他以往的片子絕不雷同,但身為導(dǎo)演當(dāng)然有著持續(xù)的創(chuàng)作風(fēng)格,某些個人化的創(chuàng)作元素還是清晰可見的。
總之,這部紀(jì)錄片既展現(xiàn)了一部電影誕生的各種細(xì)節(jié),又表現(xiàn)創(chuàng)作者們的風(fēng)骨,既脫胎于電影,也有它的獨(dú)立性,還是很不錯的。
比起《影》,我更想推薦容易被忽視的它。也或許,我內(nèi)心還是現(xiàn)實主義、實用主義的觀念占了上風(fēng)?
本來沒想著要看這部紀(jì)錄片的,想看的是金陵十三釵那部,不過看著看著覺得蠻吸引人就一直看下去了,還是又被感染到的,
看完后更覺得當(dāng)導(dǎo)演非常人所能為,一定要有非常強(qiáng)大的能量、意志力、深深的熱愛和強(qiáng)大的知識儲備以及不斷冒出的想法。從張藝謀導(dǎo)演身上學(xué)到的就是認(rèn)真,認(rèn)真到極致,認(rèn)真到較勁。其實能給別人帶來壓力和進(jìn)步的人一直是我蠻想成為的人,我也希望身邊有這樣的人存在,當(dāng)然這個壓力不能太大。他是一個工作狂,享受工作追求卓越,不斷超越自己,不斷追求更好的作品更大的突破。 鄧超也是對演員深深熱愛且精力無限不斷追求和探索的人,沒想到他能在張導(dǎo)的折磨下有些時候還能更進(jìn)一步再進(jìn)一步,要求再來一條,真的很牛能量無限,有做導(dǎo)演的潛質(zhì)。比我所認(rèn)識的要厲害許多,連張導(dǎo)都贊不絕口。無論他拍的電影反饋如何,我都會一直支持且期待,并給予美好的祝福。畢竟在這么多好導(dǎo)演的沉浸下,他一定能成長進(jìn)步許多。然后瘦下來的超哥好帥好清爽嘻嘻。 還有就是,吳磊也好帥?(?′3`?)?想追哈哈。三個男演員都戴著鴨舌帽接受采訪是怎么回事??
國師把《影》定義為“文藝動作片”。紀(jì)錄片本身拍得很一般,但是內(nèi)容還是挺抓人的,濃縮了整部電影從立項到殺青的幕后故事,大到導(dǎo)演演員,小到群演廚師,鏡頭均有涉獵。鄧超給全組買麻小自個兒悶頭苦逼吃蔬菜沙拉笑死,還有那個“我只是個下雨的”也是哭笑不得,這些都淋漓盡致地體現(xiàn)了張藝謀的高標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)要求。
挺放松的,為什么我覺得自然樸實的紀(jì)錄片,比狂暴殺戮的正片好看呢。
一部分是《影》的補(bǔ)充擴(kuò)展,一部分是認(rèn)真折騰的故事。挺有意義,也讓人敬佩,果然是勞碌命老老實實拍電影的漢子。但如果覺得正片不滿意,這份記錄看起來便愚了。
中規(guī)中矩的電影拍攝幕后紀(jì)錄片。上到導(dǎo)演出品人,下至群演場工都有顧及(但后期制作宣發(fā)部分卻不見蹤影)。主旨表達(dá)拍這片幕后數(shù)百人如何辛苦不易,有人幾個月回不了家見不到孩子等等,是夠煽情的。其實任何一個大制作電影無論優(yōu)秀糟爛,其工作者一定都不容易。而本片是否以及有多大程度的“賣慘”感,就見仁見智了。結(jié)尾升華文化自信求生欲很強(qiáng)了?!肮ぷ魅藛T用手機(jī)看《長城》”那個鏡頭擺拍感十足,很讓人覺得刻意做作。兩星半
凝聚所有主創(chuàng)們的心血,但講穿,如果張濤是光,國師是真身,封柏就是影。
有些地方還是很有感觸,尤其是對想要做導(dǎo)演的人來說,其實可以從中學(xué)到不少東西
才華不夠,認(rèn)真來湊。這個評價,我相信張藝謀自己也是認(rèn)同的,片尾引用他自己的一句話,其實表達(dá)了同樣的意思。但電影畢竟首先是門藝術(shù)而不是技術(shù)。
因為是看完電影后半小時看的紀(jì)錄片,從紀(jì)錄片本身來說,并不是特別優(yōu)秀,但是因為剛看完電影所以很容易引起共鳴,被張導(dǎo)對電影的熱誠打動。
有幸在看完正片兒之后看到幕后紀(jì)錄片,匠心打造,中國味道
片尾的工作表誰給扒下來?
看了這部紀(jì)錄片,更喜歡《影》了。真搞不明白,這么好的電影,票房不過五六億,用腳拍的爛喜劇,輕輕松松十幾億。好在,一部好的電影,不完全取決于票房。
佛山英皇UA空調(diào)很冷,屏幕有保證,丸美觀影,擬二刷影,坐等金馬鞏皇頒獎,坐等大熒幕刷紅高粱。
比正片好。
一部非常普通的紀(jì)錄片,倒也達(dá)到了它想呈現(xiàn)和表達(dá)的內(nèi)容的目的。
表面都是敬業(yè),然而沒有思想的形式只是花架子
宣傳物料式紀(jì)錄片+國內(nèi)影視工業(yè)頂級區(qū)塊一覽。其實沒必要拖到10.12上映,應(yīng)該在國慶期間趁著熱度,線上抓緊放出來。
為了在《影》中一人分飾兩角,鄧超甚至先增重20斤扮演境州,再花2個月的時間減重40斤扮演子虞,最后再通過后期合成,這種精神令人敬佩。
他想告訴你過去十幾年他是中國電影的影子。
這個紀(jì)錄片還蠻燃的。有兩處地方很好笑。1.有一處雨景拍起來沒達(dá)到張藝謀預(yù)期,現(xiàn)場特效師張濤調(diào)了好久,在這過程中學(xué)了很多其他知識,到最后他在鏡頭前自我調(diào)侃:我只是一個下雨的,現(xiàn)在又要學(xué)光影、還要學(xué)技術(shù)balabala…2.置景工很辛苦,加班到后半夜回到宿舍,旁白問他們下班后最放松的事情是什么,他們說睡覺、看看電影,然后鏡頭拍到他們手機(jī)屏幕上放的電影是《長城》,我:???這部電影鄧超有一個替身演員封柏,他作為鄧超的分身演完了男主的所有戲份,卻沒有一個鏡頭,這個演員才是影本影。
這種花絮就別放影院了吧,流水賬似的敘述,都只為凸顯劇組如何如何辛苦,導(dǎo)演如何嚴(yán)謹(jǐn),的確,每部成功的電影都不容易,需要耗費(fèi)臺前幕后無數(shù)人的心思和精力,但拍成雞湯沒什么大意義,看完收獲寥寥。