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1 ) 貝爾蒙多的年輕模樣
眼線這部片是部好片，可惜看得不太懂。到底誰是真正的告密者？
2 ) 昆汀談《眼線》
沒什么人寫長評，搬運一篇湊數。摘自《當你知道一切盡在掌握之中 ——昆汀·塔倫蒂諾談電影》。
加文：讓-皮埃爾·梅爾維爾（Jean-Pierre Melville）可能對《落水狗》起到了主要的影響——我認為尤其是強調結構和風格主義的《眼線》（Le Doulos, 1962）。但是也有巨大的差異：《眼線》是極簡抽象派藝術的，不用語言來交流，梅爾維爾遵循的是“少即是多”的原則；《落水狗》則受過剩的語言所控制。并且《眼線》中的聲調穩(wěn)定平和，而《落水狗》的情節(jié)上下起伏。我認為這種關系特別讓人著迷。
昆?。何乙惨粯?。如果只是單純的看電影，《眼線》也許是我一直最喜歡的劇本。我就是喜歡看電影的那種野性，直到最后的二十分鐘，我都不知道我他媽到底在看什么。但是最后的二十分鐘解釋了一切。直到現在它都讓我神魂顛倒，盡管你根本不理解前一個小時都發(fā)生了些什么，但是你的思緒已沉浸其中。我知道當我去看一個電影并感到困惑時，我并不能與它產生情感上的共鳴，我的情感也就隨之游離了。但是出于某些原因，《眼線》對于我來說并不是這樣。
加文：這部電影的魔力就來自于它與生俱來的神秘感。
昆汀：但是你第一次看的時候，你根本不知道這些謎題會不會解決。這就是它的樂趣所在——我對這部電影投下了期待，卻沒有預見會得到如此高的回報。
3 ) 讓-皮埃爾·梅爾維爾Jean-Pierre Melville 法國情調中孤獨的美式作者型導演
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讓-皮埃爾·梅爾維爾Jean-Pierre Melville 法國情調中孤獨的美式作者型導演
【以一種法國情調拍攝美式電影】
20世紀40年代早期，好萊塢黑幫、犯罪、偵探與驚悚影片在二戰(zhàn)結束后涌入歐洲市場，歐洲的影迷可以完全沈浸在美國早期電影的黑色漩渦之中。法國當時給這些電影命名為黑色電影，并且出現了很多模仿美國犯罪電影的片子。比如雅克·貝克Jacques Becker的《金盔Casque d'or》(1952)、《洞Le Trou》(1960)；亨利-喬治·克魯佐Henri-Georges Clouzot二戰(zhàn)時期拍攝的《烏鴉/密告Le Corbeau/The Raven》(1943)，二戰(zhàn)之后的《惡魔/像惡魔的女人Les Diaboliques/Diabolique/The Devils》(1955)等等。在對美國黑色電影的模仿上，讓-皮埃爾·梅爾維爾并不是第一個吃螃蟹的人，而后來他的片子卻由于極為個人化的風格而成為了法國黑色電影的代言。
最初的幾部片子，讓-皮埃爾·梅爾維爾像一個好萊塢忠實的學徒，最明顯的例子就是《曼哈頓二人行》，甚至從背景到人物都被搬到了紐約曼哈頓。而1955年，一部《賭徒鮑勃》成為了讓-皮埃爾·梅爾維爾真正入道黑色電影的發(fā)軔之作，而其啟程匪盜片似乎也存在著跟風之嫌，他繼承了好萊塢經典黑色電影的許多傳統(tǒng)元素與視覺風格，故事取材在大都市，空曠蕭索的街道、狹小陰暗的公寓成為出現最多的場景，雨夜成為人物選擇出沒活動的時間，車流樓宇城市華燈無非是鏡頭中一筆帶過的，真正呈現的卻往往是罕見人跡的窮街陋巷。在都市角落里融入夜色的人獲得了天然的隱蔽與保護。
并且《眼線》中的低調子、低角度的夜景布光，不穩(wěn)定的構圖，反復出現的黑色斜紋，讓-保羅·貝爾蒙多Jean Paul Belmondo常常隱藏在夜色中，面部被陰影遮住。這時候的讓-皮埃爾·梅爾維爾把他的美式情結更多的通過精確模仿而不是改造的方式呈現在他的熒幕上，但隨著摸索階段的結束，讓-皮埃爾·梅爾維爾說 “我不是在法國拍攝美國電影。我必須改變美國的主題?！睆拇酥螅粋€讓-皮埃爾·梅爾維爾以一種法國情調開拍他的美式電影。
【不動聲色的極“冷”式敘事態(tài)度】
1967年在拍攝《獨行殺手》時讓-皮埃爾·梅爾維爾的攝影棚失火，這突來的一擊讓他一度陷入絕望與沮喪，一段時間的平復后他說出了如上一番話，并依靠租借來的設備完成了影片。然而事實上“我要回去”的宣言并沒有引領他完全回歸到之前開拓的道路上，而是猶如毀滅之后的涅磐，將他指引向新的道口，在《獨行殺手》中我們眼見的依然是用風衣與窄檐帽包裹住的冷酷的殺手、依然是口袋中那支隨時可以舉起的槍、依然是投射在墻上的巨大暗影，可以說在視覺風格上與之前作品還是具有高度統(tǒng)一的——視覺上最具變化的應該是由黑白到彩色的色彩變化，這種技術上的演進對讓-皮埃爾·梅爾維爾來說也不過是用彩色膠片拍黑白電影——然而在聽覺上讓-皮埃爾·梅爾維爾卻在朝向一個寂靜的極端走去，我們不但聽不到人物間喋喋不休的爭論與辯解，《賭徒鮑勃》中用以烘托氣氛的背景音樂也被遺棄，在《獨行殺手》中阿蘭·德龍塑造的殺手杰夫·科斯特羅不僅是冷酷的而且是寡言的，在狹小的公寓中煙霧緩緩的蔓延凝滯在空氣中，風扇在天花板上遲緩的旋轉，杰夫漠然的躺在床上一語不發(fā)，如果不是籠中的鳥偶爾發(fā)出細微的啁啾，時間都會凝固在這個時刻，影片在開始近十分鐘的段落中都處于類似的失語狀態(tài)，這種對于寂靜的追求發(fā)展到后來甚至環(huán)境音都在導演對聲音的嚴格克制下被暫時屏蔽，于是有了《紅圈》中“夜盜”那場戲的“靜夜漫無聲”。
在經典好萊塢的類型片中，對白或者說臺詞成為解決情節(jié)問題最重要的手段，同時也是交待人物前史及人物關系的常用方法，精妙的臺詞設計、高超的編劇技巧這些建立在傳統(tǒng)戲劇結構之上的東西是經典好萊塢時期犯罪題材情節(jié)劇所孜孜追求的，例如與《雙重賠償/雙重保險Double Indemnity》(1944)并稱早期黑色電影代表作的《羅拉秘史/羅娜秘記Laura》(1944)就在敘事結構上達到了峰回路轉的效果，而對白更是在這種故弄玄虛的效果達成中具有不可忽視的作用，所以讓-皮埃爾·梅爾維爾晚期影片中這種對于聲音的疏離特別是對白的缺失實質上是他漸漸脫離對美式黑色電影的復刻，而轉向具有法國式的優(yōu)雅氣質tame的黑色電影創(chuàng)作。
在人物塑造方面，后期的《獨行殺手》《紅圈》等作品中，讓-皮埃爾·梅爾維爾似乎力圖將他電影中的主人公塑造成混合著神秘氣息與紳士氣質的男性，他們已不再像《賭徒鮑勃》與《眼線》中的鮑勃、西里安和莫里斯般性格中還殘存著些許從美國西部精神中傳承下來的粗野與沖動，讓-皮埃爾·梅爾維爾賦予杰夫他們的是優(yōu)雅的舉止和一種貫穿始終的克制，當然這從另一個角度上看也與后期讓-皮埃爾·梅爾維爾與阿蘭·德龍的頻繁合作有關，阿蘭·德龍的個人氣質需要梅爾維爾為此做出人物性格上的調整，這類為阿蘭·德龍量身定做的角色在冷靜與寡言上走向極致。
長風衣與窄檐帽可以視作對美國黑幫片的一種傳承，但更多的是作為一種隱性的制約，這樣的裝束限制了人本能的行動力，也就剔除了近身搏斗這類身體原始蠻力的較量，讓-皮埃爾·梅爾維爾將人物因情緒沖動所能激發(fā)的暴虐行為用風衣與帽子嚴實的包裹起來，取代之的是人物被賦予的不可思議的冷靜與安靜，一種不為所動的處事原則下潛藏的其實是巨大的魄力，這類人物內在的性格張力在《紅圈》中得到充分表達，科里對于正被追緝的威高偷偷藏入自己車子的后備箱視而不見還幫助他度過關卡，科里性格中的坦蕩與道義感釋放在這樣一處不動聲色中。而不動聲色正是讓-皮埃爾·梅爾維爾晚期作品中人物不可或缺的一點，同時這種人物性格的新設定必然伴生著敘事上的調整。
不動聲色同樣是讓-皮埃爾·梅爾維爾善于運用的敘事態(tài)度，冷靜、內斂而克制的敘述是他的慣常風格，讓-皮埃爾·梅爾維爾似乎始終是那么“冷”，甚至在關鍵情節(jié)、重要時刻的處理上也是坐懷不亂，延續(xù)自己一貫的冷靜與邏輯，而摒棄好萊塢犯罪片多用的“煽動”手段，在讓-皮埃爾·梅爾維爾后期的創(chuàng)作中他拒絕效仿好萊塢大量使用主觀音樂煽動情緒，排斥好萊塢的快速剪接，對于人物與事件前史總是匆匆?guī)н^，越是千鈞一發(fā)人物越是失語，從而將精力投入到對每一個動作的執(zhí)著中，與之相應的則是梅爾維爾對于情感的控制。
雖然是犯罪題材，但是讓-皮埃爾·梅爾維爾的黑色影像世界中卻沒有對于血漿的過度崇拜，殺人場面總是處理得干凈迅速，一槍致命的簡潔與中彈者自然安靜的死去形成呼應，《獨行殺手》中辦公室殺人一場就在這個意義上達到了極致，雖然沒有殘忍的殺人手段出現在影片中，但這種不加猶豫的態(tài)度、發(fā)槍的果斷還有缺血的死亡都制造出一種更甚的恐怖——干燥開裂的死亡恐懼。在道德與情感的立場選擇上，讓-皮埃爾·梅爾維爾與好萊塢40到50年代末的黑色電影不盡相同，戰(zhàn)后的美國黑色電影中充斥著不確定、不安定的躁動與懷疑情緒，對美國生活持一種前所未有的貶斥態(tài)度，黑色電影從道德、意識形態(tài)、體制等方面進行價值批判與評論，比如比利·懷爾德Billy Wilder就常以道德作為諷喻的目標，在道德上進行喜劇式的調侃。而讓-皮埃爾·梅爾維爾的冷靜則促使他對于人物不進行任何道德和情感上的判斷，選擇在道德上保持中立，不為影片附加個人化的道德成本，于是惋惜、痛苦、憐憫……這些成就悲劇英雄不可缺的，在讓-皮埃爾·梅爾維爾這里卻都是空的。相較于美國黑色電影的價值判斷，讓-皮埃爾·梅爾維爾追尋的則是用哲學化的視覺語言描繪一個個孤獨、絕望又充滿勇氣的靈魂，黑幫與殺手成為他的母題，而與好萊塢黑色電影另一不同之處也正在于讓-皮埃爾·梅爾維爾在背叛、陰謀、劫殺……
這一系列犯罪事實的表象之下開掘到了更深的哲學潛力，由此也對應了前文提及的純粹戲劇性的元素在其影片中的趨向消解，因為他真正關心的實際是險惡復雜的人際與社會關系中，人在絕地反擊中迸發(fā)的斗士般的勇氣以及兄弟間的情誼道義當然還有那無可逃避的自我毀滅的命運。
【走在黑暗道路上的孤獨者】
讓-皮埃爾·梅爾維爾除了在人物塑造、敘事風格、道德取向上與好萊塢黑色電影存在不同，他對細節(jié)表現出的情致與巨大耐心是好萊塢導演所不及的，或許我們可以理解為這是一種法蘭西民族精神的投射，讓-皮埃爾·梅爾維爾將這一民族傳遞下來的優(yōu)雅細致的情懷投入到他的電影中便誕生了銀幕上溢滿風情的一幕幕：美式的雙線電話被移植在法式的歌舞廳里，而把昂克魯薩克遜式的上下拉動窗簾替換成法式的百頁窗簾……
正如讓-皮埃爾·梅爾維爾所言“我不是在法國拍攝美國電影。我必須改變美國的主題，使他們更適合法國和歐洲的觀眾。我用自己的方式闡釋美國主題，讓他們變成法國觀眾的美味。我根本不拍美國電影，有一天你會看見證明的，如我所愿。我以后想試試我能不能拍攝美國電影，那時我會戴上美國導演的帽子?！?br>
讓-皮埃爾·梅爾維爾是一個真正的法式黑色電影大師，他繼承了美國好萊塢戰(zhàn)前時期的影像風格，繼承了法國的詩意現實主義的傳統(tǒng)，并與20世紀20年代先鋒派的一員谷克多有過共同合作的關系。但是，他又和前人在某種層面上來說，完全不同，走的完全是另一條不相干的道路。他的美學從今天看來，依然很酷、很前衛(wèi)，似乎他是一個走在時代前面的人。他首先開創(chuàng)了獨立制片的傳統(tǒng)，影響了法國新浪潮的制片方式。讓-呂克·戈達爾Jean Luc Godard和弗朗索瓦·特呂弗Francois Truffaut曾有一段時間格外推崇他，但是很快的，《電影手冊》派在20世紀60年代后期開始憎惡他，摒棄了他的美學，指責他是右派。讓-皮埃爾·梅爾維爾說：“我就是一個右派！”，然后仍然去拍他想拍的電影。其實，隨著時間的過去，讓-皮埃爾·梅爾維爾越來越多的向世界證明，他并無意和政治沾染上什么關系，他只是一個孤獨的人，走在自己黑暗的道路上。如同他所說的：“我們永遠是五個孤獨的個體——我，我妻子和我家的三只貓?！?br>
1973年8月2日，讓-皮埃爾·梅爾維爾因心臟病去世，享年55歲。據說他的曾祖父、祖父和父親都是因為同樣的病而死在同樣的時間點上——這個宿命論的終點，正好符合了一個讓-皮埃爾·梅爾維爾式的黑色電影結局。
4 ) 《眼線》人物簡介（方便初看者理清人物關系）
看片前請勿看豆瓣劇情簡介。
莫里斯·福格爾 Maurice Faugel （盜竊團伙主力，4年前入獄，前不久出獄。在前往諾伊夫的新任務里負責望風）
吉爾貝·瓦諾夫 Gilbert Varnove （負責修理珠寶，開頭處理的珠寶來自莫扎爾案。4年前莫里斯入獄后，吉爾貝將其女友阿爾列特滅口。莫里斯出獄后，吉爾貝對他頗為照顧。）
西里安 Silien（莫里斯團隊成員，負責收集作案工具）
讓（莫里斯團隊的成員）
雷米（右一，負責破解保險箱）
努特西奧（犯罪團隊參與者，夜總會老板，不受莫里斯待見）
阿曼達（左一，努特西奧的死黨，同樣不受莫里斯待見）
女性組
黛萊斯 Thérèse（莫里斯的情人，同時還負責新任務的前期盯梢）
法比安 Fabienne （西里安的前情人，現為努特西奧的情人）
安尼塔 Anita （讓的妻子）
醬油組
薩琳納探長
吉爾（莫里斯的獄友）
5 ) 不做二五仔
6 ) FIFF22丨DAY3圓桌《眼線》：不知道為什么就覺得它很迷人
主持人 子夜無人
大家好，歡迎大家來到第22屆法羅島電影節(jié)無人知曉場刊圓桌的第3天第2場，我是主持人子夜無人 ，第2場我們討論的電影是《眼線》，在深入之前，請各位嘉賓先基于自己的場刊打分聊聊打這個分數的原因，簡單說說自己對這個電影的感想吧！
場刊嘉賓 Leo
兩星，某些情節(jié)目的性太強，技術層面倒是非常優(yōu)秀，調度以及打光，角色的魅力對我而言遠大于這部電影的文本（主要是我對黑絲也比較無感）。
特邀嘉賓 fan2030
《眼線》我會給出三星。梅爾維爾雖然不是新浪潮的成員，但是他絕對是在一定程度上對新浪潮有所影響的導演?？赐曛笪衣撓氲搅藘刹扛赀_爾，《筋疲力盡》和《狂人皮埃羅》?？赐赀€去確認了一下時間，確實比眼線更晚。甚至也不用去對比眼線的時間，梅爾維爾以這種風格和敘事比戈達爾開始出道拍電影早多了，即使戈達爾最早的小年輕混混為主角的《筋疲力盡》是在1960年。說回電影本身，我覺得梅爾維爾還是從新浪潮的年輕人們中汲取了一些養(yǎng)分化為己用了，比如說一些剪輯方式和一些通過影像外化出來的情緒。我剛看電影的時候對情緒展現這一套特別吃，現在也對這些表達比較上頭，所以我還是比較喜歡梅爾維爾這樣子的電影（捆綁play狠狠上頭了）。
場刊嘉賓 Aurora
4分，影像風格是我喜歡的，故事本身我也很喜歡，幾乎一開始就被吸引了，技巧和敘事結合的很好，這種強烈風格化的東西比較吸引我。
場刊嘉賓 阿螞裹
三分 。攝影很棒，明暗對比強烈，這種影調風格會比看其他黑白片有吸引力，加上故事也是懸疑類型，很自然就被吸引了，感覺作者性比其他入選的片子強很多。
主持人 子夜無人
其實我真的很喜歡梅爾維爾那一套，《獨行殺手》、《大黎明》、《第二口氣》我都很喜歡，《眼線》確實沒有它們成熟，本身也拍得更早?！堆劬€》的問題可能是，本身故事主干比較簡單的情況下，人物塑造也留有短板，同時這時候的視聽風格也沒有進化成熟，三者都是雛形階段?！丢毿袣⑹帧?、《大黎明》、《第二口氣》這三部剛好分別在這三個層面做到更好。
選片人代表 我略知她一二
梅爾維爾曾經表示制作《眼線》是為了表達他對美國電影和文化的崇拜。雖然他之前也拍攝過黑幫題材電影《賭徒鮑伯》，但他本人卻一直將《眼線》視為自己的第一部警匪片。據說梅爾維爾改編劇本時會把偵探小說中有用的部分剪成一片片的拼接到本子上，然后再將其按照自己的想法編輯出條理性，運用到該片的劇本中。
特邀嘉賓 fan2030
我能被新浪潮導演通殺（雖然梅爾維爾不屬于新浪潮）（特呂弗除外）。
助理主持人 松野空松
是因為香港黑幫電影師承梅爾維爾嗎？比如吳宇森。
特邀嘉賓 fan2030
香港黑幫警匪，感覺更為娛樂化、商業(yè)化。其實現在去回看吳宇森那些電影，我的話就真沒什么感覺了，除了情懷還有啥呢，放鴿子嗎？梅爾維爾肯定不會給我這個感覺。
主持人 子夜無人
我覺得《眼線》拍得最漂亮的是結尾的雨戲，不知道為什么就覺得它很迷人。
特邀嘉賓 fan2030
居然不覺得是捆綁戲嗎？那場戲狠turn on哎。
主持人 子夜無人
你說虐待女人那里嗎？捆綁那場戲拍得也很好玩，這電影值得有記憶點的也就這些了。
選片人代表 我略知她一二
但是因為片中女性角色被毆打懲罰的戲份遭到了一些批評家的非議，這也直接導致在梅爾維爾其后拍攝的影片中女性角色逐步邊緣化。
主持人 子夜無人
不過貝爾蒙多這部是帥的。
特邀嘉賓 fan2030
是的，雖然這個行為值得譴責，但是我希望下次做愛有人這樣對我。貝爾蒙多帥的帥的，認同。
選片人代表 我略知她一二
電影里有一個有趣的誤會不知道你們有沒有發(fā)現，影片開場出現的那個穿著風衣的男人，屏幕上打出的是貝爾蒙多的名字，而實際上他卻是由塞吉·赫吉安尼扮演的莫里斯。
臉盲癥患者的末日
后面的閃回解釋有點多了，可拍得真是漂亮，多希望Belmondo演得就是個聰明冷血又讓人無法討厭的告密者。（之前錯過了他的回顧展好可惜）
梅爾維爾的電影一如既往的沉穩(wěn)。本片根據小說改變所以略有希區(qū)柯克的味道，伏筆很不。，結局同樣黑色。
好像片名應該是“帽子”。能看出是梅公早期犯罪片，話多，包袱抖得很精到，低打光和人物陰影有美國黑色電影的風采，警局里的長段對話一個鏡頭拿下，長段跟拍鏡頭讓人身臨其境。貝爾蒙多年輕時候原來也帥過。主題依然是男兒義氣，感動。
絕對的黑色電影大boss的范兒，黑色的光影，城市的燈光夜色，暗影中的持槍者，冷漠的氣質，一部幾乎沒有體溫的電影；貝爾蒙德與梅爾維爾的合作有化學反應，找不到筋疲力盡或是狂人皮埃羅的痞氣印記，風衣造型配上情節(jié)，并不輸給隔壁的阿蘭德龍 @大上海2017電影節(jié)
原著小說的出色保證了本片即使從犯罪推理劇的層面推敲都樂趣無窮，更不用說還淋漓盡致的體現出了梅爾維爾執(zhí)著迷戀的忠誠、友誼、孤獨、背叛等主題，真相的最終揭曉與令人心碎的宿命悲劇結尾力道十足。
【C+】講故事的方法和鏡頭語言都笨拙的過時
（spoiler alert）逃不過的宿命，破題略普通了點，可最后一鏡結束于帽子掉落真是完美。從結局回望過去貝爾蒙多的愛情義氣兩條線都蠻打動人，“我今晚去不了了”，更何況還那么帥。初識梅爾維爾的黑色光影魔力。7/10
年輕的貝爾蒙多打女人真狠啊，臨死也要整禮帽，西里安年輕卻老謀深算也為朋友兩肋插刀過程無分正邪結果卻都是死亡，這個最公正了，機關算盡難逃一死。
有一個朋友讓你能信任很好
打女人那段都被我預見性的猜到了，但是還是很來氣
One must choose,lie or die.
就憑兩個長鏡頭，可以得五星。木有為什么，就是梅爾維爾?！皯撟鰝€選擇了，死亡還是繼續(xù)說謊?”
如果你喜歡維爾梅爾，你就會喜歡他的全部。
有意思，臉盲患者表示看得很費勁，名字也沒記清楚，脈絡不明晰，不過還是覺得好看。
直奔終點全軍覆滅的宿命，哪管你有幾多謀略機深，上帝在云端笑而不語。。。哥對阿蘭德隆實在無感，但極愛本片里的貝爾蒙多，當然前者更適合去詮釋那冰冷干燥而卑微的死亡。這種風格是導演作者氣質的組分，不過也讓哥這種血漿饕餮欲求不滿【9↑】
直接快進20分鐘開始看，前面只要幾個鏡頭就可以了，真啰嗦
One must choose,lie or die.
敘事技巧，簡潔處理。開場超級迷人，結尾也漂亮。貝爾蒙多真叫一個俊美，只不過正氣仍然壓過邪氣，演黑幫分子微有脫離感。
梅爾維爾，殺主角界先師，幻滅界泰斗，擅長用一句臺詞殺人，《海的沉默》里是“再見”，這部里是“我今晚來不了了”…