看過《黃金時代》,不能說不好,然而心里總有點憋悶?;厝シ觥陡〕鰵v史地表》來重讀,又去問戴錦華老師對這片子如何看法?;蛟S是我對蕭紅有些一廂情愿的幻想,然而總覺得她是有大氣魄的,不該這么可憐。
戴老師回答說,蕭紅原本是大天才和小女人的混合體。電影是認真做了的,只是她一直覺得許鞍華與蕭紅氣場不合。
或許真是如此吧。許鞍華所一直關(guān)心的那些問題,以蕭紅這個題材來說,多少有些體例不合。蕭紅始終需回應(yīng)她那個時代所提出的問題,而許或許更多是在回應(yīng)這一個時代。
電影讓我們看到的,是在大時代中無處安放自身的個人,是女性寫作者在愛情上的慘烈。這也確曾經(jīng)是歷史上真實的劇目。然而,借用《浮出歷史地表》中的表述,精神生活與肉體生存,想象與現(xiàn)實,溫暖與冰冷,構(gòu)成蕭紅的兩重世界——是“大鵬金翅鳥”高高飛起的天空,與被囚禁的“奴隸的死所”。電影中的許廣平嘆息:“蕭紅先生在寫作上相當英武,只是……”只是這英武的大鵬金翅鳥的天空,電影并未讓我們看見,于是只能交給蕭紅的讀者去腦補——不知道占電影觀眾的幾分之幾。由兩重世界坍縮為一重,是否也是一種歷史的降維呢?
我在銀幕上看到《呼蘭河傳》中描繪的場景,一瞬間很是感動,尤其看見祖父的草帽上插滿了花,看見賣粉條的人在院子里曬著亮晶晶的粉條。然而呼蘭河鎮(zhèn)不僅僅是蕭紅終生未愈的心理創(chuàng)傷起源的場所,就像百草園不僅僅是魯迅童年生活的記錄檔案一樣。那是一個文學的世界,一個無限豐富且美的大境界。在那世界里我第一次認識蕭紅,于是一廂情愿將她視作我的女神與女英雄。這份神性與英雄性,是身為作者的蕭紅的創(chuàng)造物。而同樣身為作者的許鞍華,則執(zhí)著于探討卑微的世俗生活中那一點點讓人死不瞑目的東西。是氣場不合,是水土不相宜的年代,或者文學與電影作為不同的媒介?許鞍華與李檣,加上湯唯,都可算作優(yōu)秀的作者。他們能夠懂得蕭紅,只是少了蕭紅先生的英武。
10月1日去二刷《黃金時代》,開場前后面坐著的男生給他身邊的女生科普背景知識:蕭紅這個人文章是不錯,但為人我確實欣賞不來。據(jù)說她有一個孩子生下來就被她掐死了。女生:是嗎?是不是蕭軍的孩子?男生:對的。而且她和一個男人在一起的時候總是懷著上一個人的孩子,和蕭軍在一起的時候就懷著孩子,和端木在一起的時候懷著蕭軍的孩子。女生:唉,那你還來看,還不如看《親愛的》吶。男生:但是是許鞍華嘛,我想看看她拍成啥樣。
話到這里就結(jié)束了,影院黑下來,觀眾們最熟悉的廣電小龍搖擺著閃著金光,宣布這部長達三小時的電影開始了。
1、
許鞍華為什么要拍蕭紅?
很多人在問這個問題,拋開文學來看蕭紅的一生:流亡過不少于七座城市;跟隨過四個男人;拋棄過一個孩子;另一個孩子死因成謎;不能排除生活最艱苦的時候曾賣身維持生計的可能性……有了解她經(jīng)歷的人評價這是個“腦子不好的女人”,不能理解為什么一名成功的女性導演、一名知名編劇,在明知很有可能吃力不討好的情況下,非得執(zhí)著地選擇這樣一個女人來拍。
許鞍華自己說的原因是:蕭紅的問題就是我的問題,把蕭紅的問題弄清楚了,我自己的問題也就清楚了。
許鞍華會面對什么問題?
47年出生的導演,年輕時留洋學電影,回香港投入電視大戰(zhàn)的海洋,1979年開始拍長片,所謂“香港電影新浪潮”中的唯一女性,有一群野心勃勃想要改變香港電影的小伙伴。將近四十年過去,小伙伴們從商的從商,退休的退休,就她和少數(shù)幾人還在拍著。她是最窮的,徐克可以想干什么就干什么了,她還一直為著找錢的事情發(fā)愁。
一直和母親住在一起,一生沒有緋聞,被問快七十歲的現(xiàn)在是不是她的黃金時代時呵呵笑著說:我覺得是吧,以前拍戲總有人問我是不是要追組里的男同事,現(xiàn)在終于不會有人這么說了。
這樣的導演,和蕭紅會有什么樣的共同問題?
2、
蕭紅面對什么問題?
之前說蕭紅“腦子不好”的人,指出她總是會和不能照顧她的、會在關(guān)鍵時刻丟下她的男性在一起。
是的,選擇一個好男人,就是所謂的女人的一等智慧,連我爸都在教訓我時跟我說:找什么樣的工作有什么要緊的,你的頭等大事不是這個,明白嗎?
封建社會里“有幸”成為“妻子”的女人,由父母或長兄來決定婚姻,蕭紅生于民國伊始的1911年,20歲上下的時候反抗家里安排的婚姻,和表哥私奔到北京,被拋棄后回呼蘭河老家,為了面子父親連夜舉家遷往阿城鄉(xiāng)下。
電影里,冰雪覆蓋的夜色中,搖擺的騾車上,蕭紅的表情沒有一絲悔意,絕非柔順地服從了命運。
而后她投奔了被自己背叛過的未婚夫,這個男人的家族有一定的地位,也有一定的財力,故而可以負擔兩人的生活。后來,應(yīng)該是家族切斷了對倆人的經(jīng)濟供給,某個夏夜,未婚夫毫無征兆地離開了她。
接下來就是蕭軍,蕭軍于困厄中拯救了她,發(fā)掘了她的才華,將她帶進文壇。但作為一個大男人,蕭軍不愿意承認自己的女人在文學上的成就比自己更高一籌。于離亂中,相信自己的價值在于戰(zhàn)斗的好武的蕭軍,與甚至不愿為了亂世中國家救亡而寫作的、專注于個人創(chuàng)作的蕭紅,分道揚鑣。
再接下來是端木,與蕭紅在文學上最合拍,性格卻懦弱怕事,屢次拋下分分鐘會有生命危險的蕭紅離去。
蕭紅生命中的男人們,才能心性不過如此。她應(yīng)該是看不起大部分的他們的:不為被初戀的表哥拋棄而哀傷后悔;跟隨未婚夫來到大煙館,被門口的年輕男人當妓女來調(diào)戲,她的眼神里也只有譏諷;大著肚子在戰(zhàn)亂的武漢被端木拋下,人家問她“端木怎么不帶上你?”她嗤笑一聲:“我干嘛要他帶啊?”在重慶時,蕭紅在桌前回憶著一兩年前和蕭軍一起與魯迅的相識,此時時移世易,身邊的已經(jīng)是端木,她回頭看端木的那一眼,絕不是充滿新婚的柔情蜜意的。作為一個以經(jīng)歷寫作的作家,她甚至不將自己與他們的感情寫進文章里。
然而她的生命又必須依附于他們,只因為社會的規(guī)則是他們寫下的,時代沒有貧窮的女性作家自給自足的空間。同樣生為女作家,白朗和梅志都依附于丈夫而活;丁玲則必須像個男人一樣,抹去自己的女性特質(zhì)而活得風生水起。
所以,還能說蕭紅腦子有問題嗎?她只是太餓了,只能躺在徒有四壁的小床上,聞著四鄰飄來的飯菜香,等著郎華帶著面包回來。
而即便是這樣的困頓,在她的筆下也幻化得充滿生氣和天真活力,她仿佛就是荒誕和反諷本身。
3、
所以說許鞍華和蕭紅和我們面對的問題是什么?
也許是在這種別人制定好的框架里如何堅持自己的理想、發(fā)揮自己的才華吧?
也許是如何在清楚地知道自己的緋聞會比文字更讓人感興趣、別人會更愿意相信自己是為了追組里的男同事而拍電影而不是真的只是愛拍電影,的同時,笑一笑,堅持自己的創(chuàng)作吧?
也許是如何克制住自己在知道自己失去一個好職位只因同齡的未婚男青年不會有為生孩子請產(chǎn)假的風險時不要當著HR的面呵呵一笑吧?
女人們?nèi)员唤逃耗腥顺鲕夋捂绞欠献匀灰?guī)律的,為了家庭和諧和孩子教育是要隱忍的;穿著妖嬈上街是不對的,被強奸猥褻是活該的;失去貞操是可怕的,被強奸了是肯定會帶著全家一輩子都抬不起頭來的……
男人在妻子懷孕時出軌司空見慣,女人懷著前男友的孩子和另一個男人在一起,就會連帶這個新男友一起,被當奇葩取笑了。
號稱國富力強的如今和蕭紅那牢籠里的黃金時代有什么不同?
人們總是慣于不加思考就施以評判。缺乏善意、尖酸,都不是最大的問題,愚蠢才是最大的問題,最終導致了害人害己而不自知。
4、
十多年前我讀高一的時候,每天都和前座的男生吵架,吵架的主題永遠是封建社會的妻妾制度。男生的觀點是古代時婚姻有很多種功能,古代女性可以從事的職業(yè)非常少,婚后必須依附丈夫而活;而且古代的男性是有傳宗接代、開枝散葉的社會責任的,娶妻再納妾是為了自己的社會角色,愛情多半不在其中;古代男性最容易發(fā)生靈魂共鳴的地方是青樓,與多才多藝,彼此不負有生育義務(wù)的妓女間,建立平等的愛情關(guān)系。
作為一個十五六歲的少女,當時我自然是不能忍受這種說法的,我的觀點也不用贅述,無非是抨擊男人自私,只為自己考慮,不顧女性感受之類。
后來跟這個男生決裂了,人生唯一一次因為三觀問題跟人決裂。
年紀太小了,不理性,不懂得客觀地表達對一件事情的看法,和自己是否要選擇那樣去做,是不一樣的。
妻妾制度表面上已經(jīng)被文明的法制社會廢止了,而實際上仍是:有權(quán)或有錢的男人(達官貴人)堂堂地有妻有妾;自認為有知識有才華的男人(秀才)有妻子也有紅顏知己;一般工薪階層的男人(百姓)有一個妻子,并對上述兩種人羨慕嫉妒恨;大批文化程度低的農(nóng)民、社會閑散人士打著光棍。
憤怒也改變不到事實。
占有大部分資源的少部分人,總會制定規(guī)則與潛規(guī)則,將自己現(xiàn)有的資源來保護,并方便攫取更多資源(法律也是這樣誕生的)。到這個層面,討論的只是壓榨,和性別已經(jīng)無關(guān)了。
5、
除了蕭軍和魯迅以外,其他男人對于蕭紅的意義類似。
先說說蕭軍。
二蕭第一次見面,蕭紅形容憔悴,頭發(fā)干枯而凌亂,面色泛青,嘴唇開裂,背著和落跑的未婚夫共同欠下的600元巨債被關(guān)在東興順旅館,還懷著孕。連馮紹峰都說:我演蕭軍,需要解決的第一個問題是,我為什么會愛上她?。?br>一開始蕭軍在蕭紅狹窄的房間里手足無措,后來無意間翻到蕭紅的畫和詩,感受就不一樣了。此時電影插入了二人情深意篤時居在商市街,蕭軍在蕭紅身邊寫文章回憶二人相遇這一幕,銀幕上放大的蕭紅特寫眼睛下有濃重的青影,鬼氣森森,一雙眼睛要看到人心里去,比起美麗,更恰當?shù)拿枋鍪菨B人,而年輕的蕭軍感情充沛地寫道:我面前的是我一生中見過的、最美麗的女子。
蕭紅用自己一雙巧手為蕭軍縫衣做飯,打掃房屋。在挨打之后仍陪他出席社交場合,輕聲細語地為他解釋、掩飾。
蕭軍當然是蕭紅一生中最重要的男人,畢竟她的一生這么短。關(guān)于蕭軍對蕭紅的感情,馮紹峰說“蕭軍這個人的愛情哲學是邊走邊看,見一個愛一個?!崩顧{說:“我們愿意善意地、一廂情愿地替蕭軍去認為蕭紅是他一生中最重要的女子?!边@樣的一廂情愿,在蕭軍與真正的妻子王德芬結(jié)合并養(yǎng)育了八名子女、白頭到老的事實面前,也顯得頗無力了。年老的蕭軍回憶著年輕時這段情事不可不說溫柔,既因為一個大男人的憐惜,也因為蕭紅的傳奇——八十年代蕭軍到香港,還找到為蕭紅采訪了駱賓基和端木蕻良的人,問他為何不來找自己。
不得不為蕭紅感到不值,同理還有最近常被拿來和她對比的張愛玲,所謂愛一個人就為他低到塵埃里,莫非真是女人的軟肋?
但這選擇只要是自己做出的,就是值得的、自由的,旁人又何敢置喙?
在相偎取暖的東北,二蕭窮困潦倒時,蕭紅對自己的才華沒有認知,有一次她問蕭軍:“你看上我哪兒呢?”蕭軍說:“你的才華??!”蕭紅追問:“那如果我沒有你認為的那種才華呢?”
此刻一個偉大又脆弱的作家被還原成了一個普通女人的樣子,她取來蠟燭,擺在床頭,噙著淚寫下《棄兒》,寫被她送人的第一個孩子。而在她和蕭軍的愛情死去后,她選擇拋棄了(也許是殺死了)自己的孩子。
也許還因為她早已預(yù)知了自己的命運。
再說說魯迅。
蕭紅的父親對子女和家人冷漠疏離,教會她人間的“愛”的,是她的祖父。蕭紅人生中最斑斕的一段時光,就是和祖父一起在老屋的大院子里玩耍的時候,電影里祖父去世那天,玩耍歸來的小蕭紅跑進停著祖父遺體的房間,被父親一腳踢到地上,看著父親冷峻的眼神,她知道,天堂已遠,自己從此被孤單地拋進冷漠的人世中了。
同樣的悲痛,在魯迅先生逝世時發(fā)生,我想蕭紅對魯迅是有那種對祖父的依戀的。中學語文課本上節(jié)選的《回憶魯迅先生》開頭一段,蕭紅寫魯迅品評她的紅衣服,被電影放在了魯迅逝世、二蕭分手,蕭紅與端木暫居重慶,準備南下香港前的一刻。蕭紅已經(jīng)知道自己“必將孤苦以終老”了,回憶中的這個場景,卻斑斕明媚的不像話,這樣的明媚,在電影中之前有魯迅的段落里,從未出現(xiàn)。
這一刻已是蕭紅生命最后的華彩,從此以后,她不可避免地走向凋零。用李檣的話說“香港是蕭紅離死亡越來越近的地方,也是她離文學越來越近的地方”“她生命中的一切道路都走到了盡頭,仿佛只剩文學創(chuàng)作的權(quán)利了”。
6、
歷史中的蕭紅無法掌握自己的命運;而在電影中,導演和編劇悲憫地讓蕭紅始終知曉自己的命運。
影片一開始,黑白色的蕭紅便對著鏡頭講述著自己的生卒年月;蕭紅在山西民族革命大學和蕭軍爭吵時,就對他說:“我知道自己活不久了,我只想找一個安靜的環(huán)境好好寫點東西”,此時蕭紅27歲,年輕壯健,如何知道自己命不久矣?重慶碼頭告別好友白朗,蕭紅說:“朗,我祝你永遠幸?!?,白朗說“我也祝福你”,蕭紅臉上又掛起那絲譏諷的微笑:“我嗎?我的命運不是明擺著嗎,我將孤苦以終老。”
這也是許鞍華和李檣給予蕭紅的善意吧。
全片我最愛的鏡頭,是大肚子的蕭紅沒有趕上去重慶的夜班船,摔倒在武漢碼頭爬不起來,就勢暈了過去。再醒來時,月亮從烏云遮蓋中穿出來,身在困窘中,本應(yīng)憂慮煩躁的蕭紅,嘴角竟然有了一絲微笑。這個鏡頭和深深留在我記憶中的《姨媽的后現(xiàn)代生活》中,姨媽住院時,窗口升起一輪巨大到詭異的金黃色明月的鏡頭,重疊了。
一個女人來到了這個時候,終于獲得心靈上的自由,從此無論生往何處,死往何處,不再重要。
三星半。分數(shù)全給技術(shù)層面,剪輯攝影燈光美服化道乃至導演和表演都無可指摘,也是華語電影最高水準??上А獌?nèi)美未充。之前在評論其他片子時也說過,精良的技術(shù)水準或者技巧,若無真正想要去表達的充實的內(nèi)在,也不過只是浮淺的賣弄罷了。
這種內(nèi)美未充,源于主創(chuàng)團隊的背景與素質(zhì)。許鞍華李檣的組合有先天缺陷,這在他們之前的作品里其實也能看出端倪——他們可以搞定蕭紅(雙子座多重人格)精神世界中追尋心靈自由的那部分,也可以詳述時代車輪與生活如何細膩地碾過一個女人的肉體和精神,但別的東西就實非所長。
許鞍華及其以往作品的格局受限于香港文化界的普遍狀態(tài)(看看某些正在發(fā)生的事件的處理方式就知道),擁有基本的常識和人文關(guān)懷,政治正確,但偶爾幼稚,偶爾眼光狹隘,感性大于理性,缺乏從宏觀去分析探討重大議題的視角,最終往往訴諸于呈現(xiàn)、感化、呼吁而非提出解決方案。而李檣呢,不得不說他的格局一直有點小,關(guān)注個人的生活與命運,特別是個體的精神渴望在現(xiàn)實中不斷落空,要遠遠多于對大時代的敘述和剖析。在他筆下被描繪出的時代,往往帶有強烈刻板印象所導致的簡單化、平面化特征,始于《孔雀》止于《黃金時代》,時代都是呈現(xiàn)出阻礙者的面目,除了粗暴、不寬容,以及庸眾們的平庸之惡外,基本給不了別的。
更何況,之前看到的主創(chuàng)訪談中,導演和編劇還表示,本身最有戲劇沖突也最能捎帶上時代、文學觀等宏大命題的蕭紅vs丁玲,不是不想拍,而是為了規(guī)避某機關(guān)和某制度而主動放棄與淡化掉了。這大概就真的是下個時代才能解決的結(jié)構(gòu)性缺陷了。
因為種種先天病,特別是對戲劇沖突、煽情灑狗血的徹底拋棄,導致這部片子絕對無法得到普通觀眾的認可。三個小時的片長還在其次,敘事結(jié)構(gòu)上的陌生化嘗試才是致命的。
《黃金時代》的劇作結(jié)構(gòu),只是一個簡單的多重嵌套敘事+插段,電影中那些角色面對鏡頭的“旁白”,都是觀察者提供的文本。因為蕭紅所在的圈子,編劇使用了一種“強文本”的處理方式,讓蕭紅本人和她的作家朋友們無數(shù)次地以自己的筆而不是口來言說。
第一重敘事,是蕭紅的童年生活,這個部分的講述發(fā)生在蕭紅蕭軍在東興順旅館的初逢時,也就是大著肚子聊天的那幕;第二重敘事,是蕭紅和蕭軍的相逢與相愛,這個部分的講述發(fā)生在蕭紅和端木西安碑林確定關(guān)系的時候;第三重敘事,是蕭紅與蕭軍的告別,以及和端木的下一段婚姻,這個部分正是蕭紅和駱賓基在人生最后一段日子中所聊的種種。最后,囊括一生的概括,由她本人的《呼蘭河傳》來講述,也就是她彌留之際,那片金黃色樹冠浮現(xiàn)后呈現(xiàn)的文本。
此外穿插的, 則是作家們的印象。比如丁玲在燈下撰寫紀念蕭紅的文章,比如其他人的回憶,比如蕭紅文章里記敘的與魯迅的相處,所有我們在熒幕上看到的“角色說”,其實都是“文章里寫”。
這種手法的好壞固然可以探討,比如某些差評所謂“電視散文”或“文配畫”的諷刺尚算切題。在我看來,手法本身的技術(shù)質(zhì)量是沒問題的,從編劇導演甚至剪輯的交代來說(比如在第一重敘述里插入第二重的鏡頭,交代另一層的存在),都已足夠清晰完整,技術(shù)上圓熟精致。如果對此有微詞,只能說是欣賞角度未到。按照國內(nèi)觀眾目前的主流審美,沒高潮、節(jié)奏慢尚可容忍,之前也有很多文藝片用過了,間離或者布萊希特,則完全聞所未聞,就算這部電影秀給大家看,一般人也沒耐性去接受。特別是同時還在玩結(jié)構(gòu)呢?!谶@個狂躁的年代,任何一點點周遭的不同尋常,都可以簡單地被涉及智商或人品的人身攻擊消解掉,許多人在他們的網(wǎng)絡(luò)言論和現(xiàn)實生活中已經(jīng)習慣輕易地放棄去思索和理解他人。
我覺得好的片子,別人說不好,一定是他們在裝逼;我覺得不好的片子,別人說好,一定是他們收了錢。我覺得這部電影觀影體驗超級無聊,所以它的一切環(huán)節(jié)都該被打倒,必須一無是處,手法上的高門檻我見不及此,至少我懂得挑表演和剪輯的茬嘛……
凡此種種。甚至看到有人說這部片子“不是電影”,說許鞍華從來拍爛片,說李檣業(yè)余……說真的,拿這個罪名欺負欺負韓寒和《后會無期》也就罷了,對著許鞍華和李檣,你確定你比這倆人更有資格談電影嗎?
《黃金時代》的問題,歸根結(jié)底還是內(nèi)在的缺失與思想的淺薄。蕭紅的確有追尋心靈自由的環(huán)節(jié),這沒有錯,但心靈自由除了戀愛自由、遷徙自由、財務(wù)自由外就沒有別的呈現(xiàn)層次了么?蕭紅的文學造詣,多數(shù)由旁人之口來評說,觀眾無緣介入,就算把她的作品原文搬上銀幕,又有幾個人真正具有專業(yè)審美的能力呢(拜中小學語文教育所賜)?蕭紅的結(jié)局,除了簡單地歸結(jié)為男人不靠譜、本人綠茶婊、左翼風氣使然外,就沒有別的根由應(yīng)該表現(xiàn)么?以及,蕭紅的內(nèi)心塊壘,與許鞍華和李檣想要表達的內(nèi)心塊壘,真的可以共鳴、共通么?自我來看,許李二人,真的不足以談蕭紅,或者說,思想層面,由真正的蕭紅的“大”,恰恰映出了這二人的“小”。
從觀感來說,它大概是太兩頭不討好了。眼光差的人,會因為看不懂而罵;眼光高的人,又會因為它不夠好而批評。在目前國內(nèi)電影市場,這樣的夾板氣一定會導致票房悲劇。以前我曾因一時興起寫過很嘩眾取寵的文章來抨擊《王的盛宴》 ,平心而論,那部電影和其他很多電影一樣,也是落入兩頭受氣的窘境,我的罵是因為它吹破牛皮但不夠好,被轉(zhuǎn)發(fā)上萬,卻純粹是另一端的人在推波助瀾,甚或有意鼓動,只是出于不同的邏輯得到同一個結(jié)論。如今對《黃金時代》的批評也差可仿佛。如果說它對未來的電影項目有什么正面的啟發(fā),大概就是千萬別做這樣的“中間派”吧。
資金投入上,這部電影不可謂不大,或許也是許鞍華所能為的絕唱。由于人為提高觀影門檻的那份任性,這部電影的票房一定會慘敗,賠本是可以想見的結(jié)局。未來許鞍華或許將再也無法籌集這么大筆投資來做想做的項目,或者說,難得有這么大筆的投資,卻最終沒能在電影的思想性和宏大性更上層樓。兩方面都是很令人遺憾的事情。
比起《白日焰火》或者之前的很多片子,《黃金時代》還有更深一重不幸——它甚至很難贏得歐美電影界的加冕,來堵住國內(nèi)觀眾困惑但放肆的結(jié)論。這部電影是屬于現(xiàn)當代中國人的,是為華語文化定制的。對它,外國人很難有公允評價的能力,對他們來說,文學和歷史造就的隔閡難以逾越。而中國人,包括許多蕭紅的讀者,可能都還沒有做好接受它的準備。
最近半個月,因為休假的緣故,在南京和上海的三家不同影院共看了四部電影,每一次體驗都難說愜意。觀眾們似乎視開演時間為無物,遲至開場四十分鐘還有人不斷入場,偏偏他們還買了最中央的座位,必須在銀幕前展示自己的剪影。在電影院的黑暗中,肆無忌憚地插嘴評議、自我炫示,大聲聊天接電話,動輒在奇怪的地方笑場,又或是小孩子的哭泣吵鬧,種種嘈雜都在展示著他們與這部電影的格格不入。這是電影市場的黃金時代嗎?大概是,是屬于《心花路放》那種片子的。
蕭紅的《呼蘭河傳》在四十年代無法被正當評價,原因很多,有些是不能說的。最終它等到了今天,變成了值得記住的文學經(jīng)典。而《黃金時代》的命運,或許也會與此相類吧。
和張莉老師是多年老友,她是做文學評論的,特別是專門做過蕭紅研究,因此是我身邊對蕭紅最有發(fā)言權(quán)的,一直期待她能寫文,終于來了,必須轉(zhuǎn)一下。我覺得《黃金時代》還不錯,但是也認為電影本身有硬傷的,也和身邊朋友探討過這個問題,以及解決的方式??戳伺笥训脑u論以后,就更加清晰了,也更有說服力,電影永遠是遺憾的藝術(shù),就不多說了,這篇文章,深入淺出的解釋了為什么蕭紅在文壇有這樣的地位,也是給那些只把蕭紅理解為奇葩和蕩婦淫娃的人解個惑。為什么魯迅曾斷言蕭紅一定會取代丁玲。張莉老師認為電影不夠好的理由也解釋的很清楚,意見很中肯。
文/張莉
天津師范大學文學院副教授,文學批評家
銀幕上,聶紺駑在二蕭分手后有個說明,二蕭從此再沒見過面,并補充說,蕭軍后來跟王德芬結(jié)婚,一生相守,生育了八個孩子。這話說完,影院里驚呼一片。補充動機何在?是暗示觀眾,蕭紅沒有抓住這個“好男人”么?主創(chuàng)們確信這不是朋友在對死去蕭紅的“神補刀”?王追隨蕭軍一生固然是事實,但蕭軍后來也多次出軌并使一位女大學生生下孩子。電影里出現(xiàn)這個說明——這樣的交待何其諷刺,這樣的立場何其令人遺憾。
文|張莉
留下無數(shù)疑問的傳記電影
這是由朋友敘述建構(gòu)而來的女人蕭紅,看完《黃金時代》后,我想。它既不象宣傳海報上拍得那么美輪美奐,也不象另一些人批評得那么不堪。平心而論,在當下的中國影壇,它確也算得上一部有追求、有情懷和有水準的藝術(shù)電影。由朋友們講述的那個蕭紅,倔強、執(zhí)拗、軟弱、神經(jīng)質(zhì)、受到疾病困擾、對養(yǎng)育孩子沒有責任感,一生經(jīng)歷傳奇,結(jié)局令人扼腕。這是一個有生活氣息的、年輕的、不諳世事的蕭紅,一個讓很多人猜不透的女人。
電影為觀眾留下了許多疑惑。比如,作為現(xiàn)代文學教父的魯迅為何會對年輕的二蕭如此看重?蕭紅為什么要執(zhí)意離開蕭軍,一意孤行?蕭紅為什么會被當時的很多朋友尊敬、幫助和愛護?蕭紅死后為什么會令那么多人念念不忘,被大書特書?——難道僅僅因為她傳奇而悲慘的一生?看完一部傳記電影,如果普通觀眾不了解傳主身上的非凡特質(zhì)、對傳主的選擇完全不能認同和理解,未必全是觀眾的欣賞能力,也可能因為電影的表現(xiàn)能力。一部傳記電影有義務(wù)在忠實史料的基礎(chǔ)上呈現(xiàn)作家的一生,但也有責任使讀者去進一步認識和理解這位作家對于文學及人類的貢獻。對于后一要求,《黃金時代》顯然力有不逮。
當屏幕上出現(xiàn)魯迅的面容時,觀眾中有人驚呼,蕭紅認識魯迅!魯迅溫和、家常,言談也不乏銳利,只是,與其它人相比,他的肢體動作有些僵硬,話語方式過于書面。在當年,二蕭被魯迅看重的原因是什么?難道僅僅因為他們熱情洋溢的來信嗎?這是看《黃金時代》時第一個困惑??上щ娪皼]有給予有力的說法。
魯迅與二蕭之間自然有情誼,最初相助,一為文學,二為家國。魯迅看重二蕭的文學才華,為二蕭的第一部著作寫序并幫助出版,二人也因魯迅先生的推薦而為文壇矚目。魯迅對二蕭,有知遇之恩。另一個原因也在于,二蕭是來自東北的青年。他們作品中有東北人民的生活情狀,魯迅希望通過這些作品而使當時的讀者關(guān)注東北淪陷。魯迅對蕭紅尤其欣賞,他對她《生死場》的評價是“力透紙背”,有“越軌的筆致”;在接受記者采訪時他也預(yù)言,在未來,蕭紅將取代丁玲,正如丁玲取代冰心一樣。以上種種信息,電影并沒有給予充分交待,因而,我們只看到坐在魯迅家無所事事的蕭紅而沒有認識到這兩位作家有著相近的文學追求。
囿于蕭軍朋友圈的講述
如果把電影中講述者們放在一起會發(fā)現(xiàn),大概除了許廣平、白朗之外,他們中大部分人都跟蕭軍關(guān)系更好,更認同蕭軍的立場。在當年,那些認為蕭紅寫作有問題、認為蕭紅寫作不如蕭軍的其實也是這些朋友。那么,在蕭紅死后的講述中,這些人的敘述有沒有為“活者”(蕭軍)諱;有沒有基于他們立場、人際關(guān)系及審美趣味而導致的對蕭紅個人生活選擇上理解的偏差?主創(chuàng)是否應(yīng)該有辨析?
電影中,二人分手的重場戲里,蕭軍是擔當?shù)?,端木是畏縮的,蕭紅是執(zhí)拗的,朋友們是遺憾的。仔細想來,這些印象都是全部出于蕭軍及朋友立場。并不全面,也不一定是事實。大概是由當紅小生的扮演,原本有武夫氣質(zhì)的1米6的蕭軍被塑造得高大、英朗,平白獲得了很多同情分,出軌都出得都理直氣壯。順著這位男一號的眼睛看去,蕭紅的發(fā)脾氣、不高興以及最后分手的情節(jié)實在象“作女”。對蕭紅有此等理解的觀眾并非少數(shù)。這并非觀眾的問題。
電影并沒有明確給出,年輕的蕭紅有她無數(shù)的苦楚。生完孩子后就被婦科病纏身,血流不止,一生都身體衰弱,這是二人夫妻關(guān)系不睦的導火索。除了電影表現(xiàn)的,蕭紅早年就曾因家暴出走,蕭軍朋友都冷淡視之,使她無路可走,只得再次回到蕭軍身邊。這在蕭紅的文字里是有記載的。許多資料顯示,在蕭軍及朋友圈里,蕭紅只會寫幾筆散文并不會寫小說,很消極,文學成績也并不如蕭軍。對蕭紅文學創(chuàng)作的輕視也一直持續(xù)到蕭軍晚年。作為作家,蕭軍至死不能理解八十年代后為何有那么多人喜歡蕭紅的作品。蕭紅并不按當時寫作套路寫作,也不為時代要求和宣傳而作。這是二蕭文學理念的巨大分歧,這是志不同道不合?!绻粋€女人的丈夫家暴,出軌成習慣,同時也并不認同她的創(chuàng)作理念和精神追求,對她所做的一切不屑一顧,她有何理由和他在一起?在蕭軍形象處理上,電影給出的信息是曖昧的,有意遮掩其不堪一面,何以如此?
有關(guān)蕭紅的回憶中,聶紺駑的談話可信性很高,蕭紅提到她對于魯迅精神世界的理解,談到魯迅小說,這些認識都讓聶感到震驚和佩服。在那個場景里,在文學層面上蕭紅是強大的和自信的。可惜,電影里卻只引用了聶紺駑象導師一樣鼓勵蕭紅要向上飛。屏幕上,聶紺駑在二蕭分手后有個說明,二蕭從此再沒見過面,并補充說蕭軍后來跟王德芬結(jié)婚,一生相守,生育了八個孩子。這話說完,影院里驚呼一片。補充動機何在?是暗示觀眾,蕭紅沒有抓住這個“好男人”么?主創(chuàng)們確信這不是朋友在對死去蕭紅的“神補刀”?王追隨蕭軍一生固然是事實,但蕭軍后來也多次出軌并使一位女大學生生下孩子。在事實面前,電影里卻出現(xiàn)這個說明——這樣的交待何其諷刺,這樣的立場何其令人遺憾。
在蕭軍的朋友圈看來,端木膽小而不值得愛,那么順著這樣的邏輯,蕭紅何以選擇端木,而駱賓基為何會給予蕭紅那樣深切的照顧電影也都一筆帶過。對于蕭紅傳記而言,這是粗暴而不負責任的。因為蕭紅生命中不僅僅只有蕭軍,她的選擇在當時也有她的道理。電影對端木的文學成就只字未提,除卻為人處事,端木的文學成就也未必遜于蕭軍。只介紹端木為人而忽略其文學成就的作法,是不客觀的,對蕭紅與端木的婚姻也是不尊重的。事實上,蕭紅是因《生死場》、《商市街》成名后成為當年一代文學青年的偶像,而端木與她的文學氣質(zhì)相近也對她頗為仰慕,這是兩人走到一起的前提,而駱賓基則是蕭紅的讀者和仰慕者。電影中這些信息并未得到足夠呈現(xiàn)。而這對塑造作家蕭紅的形象極為關(guān)鍵。
另一面,關(guān)于丁玲的呈現(xiàn)則有過度之嫌,丁玲《風雨中憶蕭紅》固然回憶蕭紅,但也不過是借他人酒杯,澆自己塊壘罷了,彼時的丁玲在延安也正風雨飄搖。單純堅強樂觀的革命女性只是電影的一廂情愿,而且《黃金時代》似乎對丁玲過于偏愛了,她甚至被拿來作為一面鏡子,比照蕭紅的蒼白和軟弱和不堅定。去與不去西北,并不意味著蕭紅必然離世。這種推論,過于膚淺和簡化。
梳理由蕭軍主導的話語系統(tǒng),整體理解一個作家蕭紅,不難發(fā)現(xiàn)一個簡單事實:在1931-1941年間,蕭紅共寫了一百多萬字的作品,一年十萬字,這對于這位疾病纏身、懷孕生子、貧寒交困、備受情感糾葛的青年女性何其不易。而且,在她最后三四年和端木生活的時光里,她寫下了《呼蘭河傳》、《小城三月》、《馬伯樂》(未完成),這是她一生中創(chuàng)作最為旺盛的時期。離開西北并不意味著她不關(guān)心國事,在武漢以及抗戰(zhàn)爆發(fā)后,蕭紅也有關(guān)于民族興亡的作品——她沒有在革命第一線,并不證明他們沒有家國情懷。她當然支持抗戰(zhàn),但同時也認為作家寫作終究是對著人類的愚昧和苦悶,她只做自己力所能及的事情。
一個沒有文學生活的蕭紅
跳出“朋友們所說”的視角會發(fā)現(xiàn),作為作家,蕭紅有她的超越時代的一面,她之于現(xiàn)代文學的意義在于“獨具我見,不合眾囂”,她寫作的獨特性恰也是當時她的伴侶、她的朋友們所不能理解的。
——忽略了講述者們的理解力和傾向性,對于文學意義的蕭紅沒有足夠的理解力,這是《黃金時代》最致命的局限。因而,盡管看起來電影在追求真實和史料搜集上下足了功夫,眾人的穿插講述也自有效果,但由蕭軍朋友們拼湊出來的蕭紅卻蒼白而令人迷惑。
作為作家,蕭紅大部分時光難道不是在寫作嗎?在疾病中、在饑餓中、在奔波中、在痛苦中。電影中關(guān)于這些場景很少。而且,這個女人寫的到底是什么?她只寫了花園嗎,只寫了自然嗎,她寫的小團圓媳婦、有二伯、馮二麻子,都是當時受苦的人。這是一位對大時代和卑微個體一視同仁的作家,這樣的選擇和追求,是需要受到尊敬和重視的。蕭紅的寫作在當時影響如何,年輕人如何讀她,同行如何評價她,她如何無視批評執(zhí)著寫作,全是空白。當別人不能理解她的很多所作所為時她也是被動的和失語的。電影中,只呈現(xiàn)的是眾說紛紜的蕭紅罷了。但那個風暴中心的人,從不為自己解釋。于是,我們只看到了疲于奔命不斷抽煙不負責任的蕭紅,只看到一個跟大時代選擇背道而弛天真地要“找死”的蕭紅,卻看不到她有她的想法,她的特立獨行并非全無意義。甚至你在電影里都看不到這些文學青年們在一起討論文學,在電影里,我們甚至沒有看到她的書出版的場景,而這也是她維持生計的方式之一??墒?,對于一個作家傳記片,這些鏡頭難道不是必須的嗎?
還需要提及的是,電影在敘述抗戰(zhàn)時二蕭的選擇時,想象力和理解力也是偏狹的。如果我們不把蕭軍的選擇視為唯一正確的選擇,不把蕭紅在病床上去世作為她選擇不去西北的壞結(jié)果,那么我們會看到,彼時與蕭軍不同、與蕭紅有共同選擇堅守在國統(tǒng)區(qū)的作家既有巴金、老舍、茅盾,也有沈從文、錢鐘書等人。(蕭紅當時的悲慘境遇,一方面是因為醫(yī)療事故及戰(zhàn)亂,也由于她身體的衰弱。)
如果我們的史料不囿于蕭軍朋友圈,那么我們還會讀到蕭紅當年的其它朋友對她的評價和紀念,茅盾先生在蕭紅去世后為《呼蘭河傳》寫下的序言,詩人戴望舒在蕭紅墓前寫下的詩篇:“走六小時寂寞的長途/到你頭邊放一束紅山茶/我等待著長夜漫漫/你卻臥聽著海濤閑話”。在蕭紅死后,有無數(shù)傳記和悼念文字出版,每年都有萬千孩子誦讀她的作品……一個文學層面讓無數(shù)同輩后輩深切尊重的作家,一個生逢亂世命運坎坷的青年,當這兩個形象合而為一時,才是完整的蕭紅,也才是今天為何那么多人紀念和心痛的原因。
《黃金時代》完整還原了蕭紅作為普通人的一生軌跡,卻忽視了她在有生之年所進行的精神跋涉和她的文學成長軌跡;在對民國大時代的想象中,《黃金時代》還原了革命青年的熱血和朝氣,但卻對抗戰(zhàn)時期民國知識分子的自由選擇沒有充分認知??丛S鞍華和李檣滔滔不絕的訪問以及各種宣傳,原以為這是一部充滿想象力和理解力的創(chuàng)作,卻不是;《黃金時代》完全可以在塑造蕭紅和民國知識分子方面完成得更好,可惜它沒有。
PS:關(guān)于電影,我后來和其他朋友討論時,朋友也說這些要怎么表現(xiàn)呢?我設(shè)想是有幾場戲是可以加進去的,一是當時文學青年們討論文學,二是二蕭創(chuàng)作理念上的沖突(這也是蕭紅離開蕭軍的重要原因之一)三是當年左派雜志《七月》會議,蕭紅的發(fā)言,她說過三句話:第一句,她在武漢《七月》雜志座談會上說的,作家不屬于哪個階級,而屬于人類。第二句,中國的老百姓是不自覺地在那受罪,而魯迅先生是自覺地和大家一起受罪。第三句,我的筆鋒,就是要對準人類的愚昧。所以蕭紅的創(chuàng)作動機,要探索生命的價值和人生的意義。加幾場戲,減幾場朋友的敘述,蕭紅這個人物形象作為作家的一面,她在創(chuàng)作上的探索和境界,會立刻被拎起來,豐滿起來。比后來讓沙溢直接說那段蓋棺定論的話要好一些。
遠嫁的國民女神,新晉的實力派逗比,青衣濃辮的民國范,香港導演教大陸同胞“自由的活”,完美的海報……當我在影院坐定,這些東西就在腦海里翻騰?!饵S金時代》的前期宣傳不可謂不努力,拋出種種時髦的概念試圖扣緊大眾心理,更是在推薦會請來劉瑜助陣。不知道有多少人和我一樣,是為了尋找黃金時代和自由而坐在影院里。這場點映式也是宣傳工作的一部分,看的出來主辦方非常用心。工作人員都穿著民國服裝,一水沁人心扉的妹子。專屬觀影者的簽到布,每個人都被閃光燈炫耀幾下。影院座位很寬敞,連我的腿都能伸展開。電影結(jié)束還有真人秀,湯唯、馮紹峰、沙溢到場鼓吹推介,又是仍花又是合影,蠻拼的。
但是我不得不說,盛名之下其實難副。從拍攝手法到故事挖掘,這部電影也就是研究生畢業(yè)作品的水平。
自從《紙牌屋》之后,無數(shù)的電影角色開始直接與觀眾對話,第四堵墻頓時千瘡百孔?!饵S金時代》有大量的,破碎的,紛亂的屏幕外獨白。時不時跳出一個配角,用配音演員的技巧,晃著一張或俏或慘的臉,試圖串聯(lián)主線故事可憐的邏輯體系。僅從這個拍攝方法上說,這部影片的名字應(yīng)該是《女作家蕭紅的一生——大型紀實宣傳片》。導演為什么這樣做,我善意的理解為懶惰,畢竟,如果稱其能力欠奉有些太過殘酷。打通第四堵墻,本來是話劇式的手法,《紙牌屋》用的爐火純青。下木對著我惡狠狠的說:“l(fā)et slip the dogs of war.”那一刻,作為一個大男人,我都想為他生孩子……這就是第四堵墻崩塌的優(yōu)良效果。但是同樣對第四堵墻,有些破壞叫雕刻,有些破壞叫強拆。
《紙牌屋》的穿墻,僅限于主角下木一人。一個老奸巨猾的男人對觀眾袒露心跡,雖然是充滿污泥濁水的黑色內(nèi)心,但是觀眾不得不承認,他的陰謀至臻完美,他的思維如此敏銳,他的邏輯是那么合情合理。在不自覺間觀眾成為了下木的共謀。有多少人看到小婊砸巴恩斯被推下地鐵心里暗爽!紙牌屋的穿墻,一把抓住我們的領(lǐng)子,拖進戲里。
而黃金時代正好相反。首先穿墻者是毫無必要的配角,讓我們和哪些丑男同呼吸共命運是幾個意思?再看他們穿墻的內(nèi)容,無非是背景介紹,劇情過渡。我真想給導演介紹一個更好的電影手法,可以完美的完成以上任務(wù),那就是——旁白。世有奇人趙公忠祥,干旁白這活特在行:“雨季來了,大草原上的動物們又進入了交配的季節(jié)。”富有磁性的嗓音一出,妥妥hold住全場啊。比那些亂七八糟的講述者強多了。最后,也是最重要的,如此紛亂的穿墻行動讓觀眾怎么入戲啊!前一秒女神眼波蕩漾盈盈欲滴,后一秒一張男人大臉啪一下子糊住整個屏幕,這讓人怎么看啊!坐我后面的幾個學生妹從始到終都在糾結(jié)同一個問題:“這貨又是誰?”張譯同學的表現(xiàn)尤其突出,第一次出場幾秒鐘,然后一小時都沒他什么事,第二次露面就直接做講述人。觀眾知道你是哪根蔥?就算第一次出場時有字幕,過了那么長時間鬼才記得住。我扭頭好心告訴了后面的妹子,回過頭來,看到張譯突然無語哽咽并垂頭抖肩。他演的自然是非常好的,我非常佩服,哭的跟懷胎六甲被小白臉劈腿挺個大肚子加班到深夜的強人女老板似得,做演員的真能說哭就哭啊。但問題是觀眾沒這么好的演技,沒事瞎哭觀眾會覺得好笑。后面的妹子就很開心的嗤嗤嗤,還有其它淅淅瀝瀝的笑聲。這種穿墻簡直在告訴觀眾:“我們只是隨隨便便拍個片,你們也隨隨便便看看,別較真啊,認真你就輸了。”
再說說故事挖掘。說實話,蕭紅沒那么大名氣,相信她殘存的影響力對票房貢獻不會太多。拍林徽因,沒準還有民國腦殘粉的后援,蕭紅雖然同為才女,可遜色多了。大概因為她作品的水平只是了了。。她的詩如下:
你美好的處子詩人,
來坐在我的身邊,
你的腰任意我怎樣擁抱,
你的唇任意我怎樣的吻,
你不敢來在我的身邊嗎?
詩人啊!
遲早你是逃避不了女人!
豪放吧。理論上能寫出這種詩句的都應(yīng)該是從翠煙樓出來的。那讓我們看一首來自翠煙樓的詩:
垂楊小院秀簾東,鶯花殘枝蝶趁風。
大抵西陵寒食路,桃花得氣美人中。
同樣是呼喚男人,你會選誰?當然現(xiàn)代詩和古詩比,從一開始就敗了。有點不太厚道,那讓我們看一首現(xiàn)代詩,我認識的一位女詩人寫的:
情人來到你的城市
你哪里去了?
是否你仍然以為
自己可以避開生活的
每一個地雷?仍以為
你可以
永葆青春,笑靨如花?
時間扭曲成
女人鬢角最美的卷發(fā)
而你卻從最美的自己
飛奔到世界的盡頭
深自緘默,靜守燈塔
古代的月光在浪尖嬉戲
海鳥翻飛
劃出精神失常的符號
無疑
它們就是你
就是你了
放心大膽地悲傷吧
焦慮的日子遲早來臨
視而不見也沒用
這也是呼喚男人。你們感受一下。出于人道考慮寫到這里應(yīng)該轉(zhuǎn)到下一段內(nèi)容,但是我實在忍不住……再來吐槽一下蕭紅的詩。
樹條搖搖,
我的心跳跳,
樹條是因風而搖的,
我的心兒你卻為什么而狂跳?
對不起我不造啊!我只知道跳跳后面應(yīng)該是抱抱……小時候家里有一本蕭紅全集,我拿來翻了幾頁,然后差點沒把桌子掀了。里面全是這種詩!所以長久以來,左翼作家在我心里一直是貶義詞。后來看了一篇《小城三月》,除了開頭有點雷,其它還不錯,就跑去看《生死場》……對不起,看不下去……我對小說的審美,還是要求具有一定故事性和邏輯性的,蕭紅的小說過于寫意和抽象,感覺和張藝謀一個路子,各種印象?某某,意圖用美景硬生生的把觀眾砸哭,對不起,沒那么強大的感同身受能力??词捈t的小說,放下書卷,耳邊有東北凜冽的風聲,眼前有肅殺蕭索的灰色小鎮(zhèn),但是也只有這些了。最多感受到一點天地不仁以萬物為芻狗的悲涼。遠遠比不上帶來進化感的《挪威的森林》,帶來幻滅感的《了不起的蓋茨比》,帶來對人性的絕望的《最初的愛情最后的儀式》。《烏克蘭拖拉機簡史》的風格有些類似蕭紅,但是人家淡淡的文字隱含著多少力量!當然蕭紅自己也說,什么樣的作者都有,什么樣的文章都有,你們讀者愛咋地咋地。好吧,在我的文學榜單上,蕭紅絕對不算一流。
想必這部電影的制作者也和我有同感,否則他為什么不拍《呼蘭河傳》,不拍《馬伯樂》,卻來拍《蕭紅傳》?因為蕭紅作品影響力實在不堪,這部電影唯一的取勝之道,就在于對蕭紅生平事跡的深刻挖掘了。而最容易抓住的賣點,古今中外都一樣,緋聞。薩特和波伏娃、唐伯虎和秋香、張賢亮和五個情婦、查爾斯和卡米拉,等等等等。也只有錢鐘書這樣百年一遇的天才,才有資格廝守一生。蕭紅對自己的評價很準確:“我寫的東西,幾十年后沒人會看,但我的緋聞將會永遠流傳?!笔堑?,事實上,這部電影的出發(fā)點并不是什么黃金年代,也不是什么自由,而是緋聞。當然如果有人說緋聞也是黃金和自由的一部分,我也就無言以對了吧。
蕭紅的一生確實跌宕起伏,接盤俠無數(shù),也算是民國奇女子。她抽煙,她喝酒,她懷著孩子還和別人上床,但她是個好女孩。具體怎么樣大家還是去看電影吧。我的理解,蕭紅是一位被家庭慣壞了的孩子,任性、叛逆、天真。就像小鹿班比,蹦蹦跳跳來到大草原,相繼被河馬、大象、犀牛保護,又相繼被河馬、大象、犀牛拋棄。最后被辛巴一口吃掉。她很有勇氣,有生的任性,有自由的夢,但最后成就她的,卻是小女生的賣萌、死亡的不甘、以及與男人的故事。
說勇氣,她私奔,逃離封建大家庭。一文不名,一無所長,就敢跑到北京上學,還租了間西單附近的四合院,這得多大氣魄!
說生的任性,她困在東興順旅店,沒有收入沒有食物沒有家人沒有未來,只有肚子里不合時宜的孩子。這種情況下她還能活下來,我只能相信面對死亡人的能力是無窮的。至于這種能力有多大,想必蕭軍最清楚。二蕭第一次見面,萍水相逢,而且在女孩最丑的時候。醒醒吧男同胞們,蕭紅長得非常一般,有興趣的自行搜索蕭紅的照片。當時的蕭紅肚子已經(jīng)鼓起來了,身材相當臃腫。頭發(fā)也愁白了,枯燥分叉沒的說。在東北沒有保養(yǎng),皮膚可能白皙滑嫩吹彈可破嗎?但就在如此不利的條件下,蕭軍還是投懷送抱,死心塌地的做了蕭紅的救世主。我等只能想象那個晚上兩人一定心心相溶吧,只能預(yù)設(shè)蕭紅強大的生的力量吧。
說自由的夢,很明顯:抗戰(zhàn)時期不寫前線,國難當頭她只想一個人安安靜靜的做一個美女作家,身為魯迅門徒卻不用文章戰(zhàn)斗,受到黨的扶持卻從不向黨靠攏,最明顯的,如果電影屬實的話,在延安美美的穿著窄裙絲襪高跟鞋……就不怕被當成國民黨特務(wù)么。
如果她只有這三點,就不過是那個時代一位默默死掉的會寫字的叫張乃瑩的中國女人罷了,而且死的會更早。很幸運,她還會賣萌、會死的凄慘、會和男人傳緋聞。這三點里最重要的,不是男人,而是賣萌,這讓她搭上魯迅這班順風車。魯迅是文壇領(lǐng)袖,類似現(xiàn)在的頭號公知。你在微博上@賀衛(wèi)方李承鵬他們會理你么?但是魯迅就偏偏回了二蕭的信,并且發(fā)展出一段讓我匪夷所思的友誼。為什么?兩個寫作水平著實令人著急的家伙,是怎么打動魯迅的?他們給魯迅的信里附有自己的照片,但是我已經(jīng)說過了,蕭紅不漂亮。蕭軍嘛,我們可以毫不客氣的評價為“絕丑”,所以也不可能是色相。竊以為,二蕭之所以能搭上魯迅,主要因為兩點:蕭紅的賣萌和魯迅的寂寞。蕭紅基本把魯迅當做小時候溺愛自己的祖父,寫信各種嬌嗔耍賴,問各種無厘頭的問題。后來二蕭闊氣了,蕭紅吃的白白胖胖的,魯迅感慨:“我們悄夫人(蕭紅有N多名字)都長這么大了,還是不改孩子氣?!濒斞讣依锖褪捈t最親密的,當屬海嬰。大概孩子和孩子很容易玩到一起吧。蕭紅的賣萌,非常契合魯迅的命門——寂寞。魯迅是個戰(zhàn)斗家,是個大智者。大人物往往有大寂寞。魯迅在上海灘大概是沒有太多朋友的,他看不慣哪些優(yōu)柔造作的江浙文人,換句話說,他雖然是文壇領(lǐng)袖,但卻是非主流。對付這種寂寞怎么排遣呢?總不能找個人大晚上的繼續(xù)辯論吵架吧,當然是女兒一般古靈精怪活潑可愛的蕭紅更對路子。那么多作家逃到上海,誰不會給魯迅寫信?二蕭的好友白朗舒群就寫過,還讓二蕭幫忙引見,可魯迅到死也沒有見過這對伉儷。不得不感慨,蕭紅真是劍走偏鋒,靠真性情撿了個大便宜。如果沒有魯迅的提攜,二蕭連文章也發(fā)不出去。連《生死場》都被人退回過。畢竟,古往今來的道理都一樣,文章也是商品,渠道為王。沒有魯迅,他們大概會餓死上海街頭吧。
至于死的不甘,很奇怪為什么電影里蕭紅死的那么靜美。據(jù)駱賓基說,在蕭紅彌留之際,寫了一段絕筆:“平生盡造白眼,如今身先死,不甘,不甘!”她死的時候31歲,《馬伯樂》還沒有寫完,一生中的四個男人都不在身邊,她當年可以從東興順旅店的窗戶跳下,今天怎么就無法逃出這破敗的醫(yī)院呢?蕭紅直到最后一口氣,想必也是充滿希望的呼吸,充滿渴求的眼神。不該死而死,是為身后名。從梵高到高更,從海子到高寵,流星才會惹人憐,其它的星星再怎么努力,也不過是背景。
至于與男人的故事,嘿嘿,自己去看電影吧。和王恩甲是今天你讓我高攀不起,明天我對你愛答不理。和蕭軍是走的是相愛相殺的路線,當過兵的男人果然比較狂野。和端木蕻良,端木:“我盤都接了,還讓我怎么樣?!焙婉樫e基……我說小老弟你就是來寫回憶錄的吧……
厄……寫到這里,突然發(fā)現(xiàn)光寫了蕭紅,忘了評價電影了??偠灾摹妒捈t傳》,應(yīng)該從以上六個方面深入挖掘,尋找內(nèi)在的張力與和諧。但是本部電影,啥都沒有,只有男人和緋聞。居然拍了3小時,想想也是醉了。
ps:我又翻了一遍《蕭紅全集》,發(fā)現(xiàn)最后一章是《蕭紅生平》。這章的體例是先寫點本紀,在輔以蕭紅朋友的文字佐證。和電影的鏡頭順序幾乎完全吻合,連小人物出現(xiàn)講故事的時間節(jié)點都一樣。我不得不說,編劇你丫真夠懶的……
ps2:有門閑的蛋疼的蕭紅學,凈研究些雞毛蒜皮的破事,每年還出好幾篇綜述。我曾經(jīng)以為那是一幫智商情商都堪憂的家伙在自high,總會有智者出現(xiàn)終結(jié)這種毫無意義的討論。很顯然這個導演不是。請參考羅生門橋段。偉大的作品就是要揪住蕭紅的魂并且推送到觀眾內(nèi)心。這個電影,充其量也就是增加了宇宙的熵值。
對《黃金時代》,我的看法是:很難寫,寫得及格。很難拍,拍得足夠好。
為什么本子難寫,編劇在采訪中說:“蕭紅這個人物在劇本創(chuàng)作上存在相當大的難度。蕭紅研究的素材主要包括:蕭紅作品如《呼蘭河傳》、《商市街》中對個人經(jīng)歷的回憶;蕭紅周圍重要人物如蕭軍、端木蕻良等人回憶蕭紅的文字;蕭紅與周圍人物的通信?!叭说恼嫦嗍呛茈y復原的?!崩顧{解釋說。這些來自蕭紅或旁人的描述中,有太多主觀的猜測、修正、粉飾、篡改,也有自我遮蔽,別人的遮蔽。這直接導致蕭紅的“懸案”相當多,對同一事件有不同版本的“真相”。在創(chuàng)作劇本時,選擇某一個“真相”,也隨之會產(chǎn)生一種對蕭紅及相關(guān)人物的判讀?!?br>
隨便找一段故事來應(yīng)證吧:
“端木蕻良夫人鐘耀群在其《端木與蕭紅》(中國文聯(lián)出版社1998年1月版)一書第45―46頁寫道:
沒有幾天,曹靖華坐周恩來的汽車從武漢來重慶了,端木以為蕭紅也會來的,誰知曹靖華說,在武漢的時候曾問胡風,和魯迅關(guān)系近的人,還有誰沒走,可以坐這車一起走。胡風明知蕭紅沒走,卻說都走了,沒人了。”
但這件事被蕭紅研究者秋石反駁道:
“在詮釋這一事件前,筆者先說明一個事實。一個當時武漢左翼文人所留存的資料都能印證的事實:1938年8月,置新婚不足三個月又有孕在身的蕭紅于武漢,端木蕻良先行去了重慶。而此時的武漢天天遭受日寇飛機的轟炸。端木此舉受到了幾乎所有在漢左翼作家的責難。而且,令人不解的是,端木沒有給蕭紅留下生活費。對此,胡風先生率先表示了異議。有關(guān)端木自己先赴重慶及不留生活費的事,當事人蔣錫金(他不僅與馮乃超等人承攬了蕭紅的食宿,而且為蕭紅擔肩籌足了去重慶的路費和生活費用。1998年5月、7月,錫金先生在電話中向筆者證實了此事)、高原(蕭紅哈爾濱早期好友,1997年10月9日,在其南京虎踞路寓所,老人接受了筆者的采訪,并印證了一個事實:時高原自延安抵達武漢,見蕭紅身無分文,就把自己身邊僅有的5元錢留給了蕭紅)等人都曾撰文予以說明。那么,胡風到底有沒有“明知蕭紅沒走,卻說都走了”,從而讓挺著大肚子的蕭紅冒險乘坐擁擠不堪的輪船呢?也就是說,是不是由于胡風的蓄意隱匿,使蕭紅失去了與曹靖華一起“坐周恩來汽車”撤離武漢的“福分”?
事實勝于雄辯,有關(guān)胡風隱瞞“蕭紅沒走”的說法,是一個徹頭徹尾子虛烏有式的杜撰:因為武漢“八辦”和《新華日報》大撤退時的1938年9月下旬―10月中下旬,曹靖華根本不在武漢!而且,曹靖華由他任教的“西北聯(lián)大”所在地的漢中舉家搬遷至重慶的日期已是在一年多后。(引文略)”
這樣一個小小的事件都需要辛苦的考據(jù)才能接近真相,可以想見,編劇在面對蕭紅的各種謎團時抉擇的艱難。所以編劇采用了這樣的辦法:“既然有那么多因素組成了一個人,那一切都是不確定的。我想寫這種不確定性?!睂τ谝恍v史“懸案”的處理,李檣會安排多個版本的“真相”。比如丁玲和聶紺弩為了讓蕭軍和蕭紅復合,把蕭軍從延安拖回西安,卻“撞”到了蕭紅和端木蕻良一塊從房中走出來。對于這個事件,三個當事人講法都不一樣,李檣就很客觀地把三種講法依次寫在劇本上,以突出歷史真相的還原是多么艱難的一件事。“這是我對歷史、人物的一種態(tài)度?!痹诶顧{看來,人們時至今日所獲得的蕭紅形象,是經(jīng)過旁人的演說、各種修正更改等等,逐步過濾而來的。蕭紅究竟是怎樣一個人,并不是李檣興趣所在?!拔抑罌]有真相,一萬個人心目中有一萬個蕭紅的形象?!崩顧{說,“我感興趣的是這種過濾,也想將過濾的過程表現(xiàn)出來。”
這種做法,我認為是合適的,對蕭紅也最為尊重,但是,也有很大的遺憾。這種客觀謹慎、不敢多加演繹的態(tài)度,讓影片過于克制收束,只能在細節(jié)上稍微做些補充,人物不夠立體,情節(jié)里也沒有一個集中的段落能更深入地感染和打動觀眾,觀眾不是文學研究者,并不會滿足于“考據(jù)和過濾的過程”,其實可以在大體客觀的基礎(chǔ)上,重點發(fā)揮一兩場的戲把整部片子“拎”起來——“藝術(shù)的真實”也是真實。
總的感覺,編劇還是有點被故紙堆打敗了,說“越接近蕭紅越覺得虛無,原來那個飽滿激烈的女權(quán)主義者消失了,代之以一個平凡的、碎片化的人?!?br>問題也在這里:《黃金時代》里的蕭紅,的確不夠飽滿激烈,而過于秀氣、文雅、平凡和碎片化了,更多的是一個凄涼的女人,而不是又天真又復雜、又直接又敏感、富有才華的作家。所以說,在浩如煙海的資料中,保持對人物的第一感覺是很重要的。蕭紅在一個無愛的家庭長大,是一個無根的、不會回頭的人,年紀輕輕就果敢地跟有婦之夫私奔——除了愛情,還因為無家可戀可歸,讓她可以全然地豁出去,隨波逐流也好,只要離開家就好。她有時是“低”的,但絕非忍氣吞聲的弱女子,除了在政治和寫作上自有主意,即使是在二蕭愛情中,她也并不那樣“溫順”,是有著自己的驕傲,敢于當眾駁斥蕭軍的,這在蔣錫金的回憶文章中有所體現(xiàn): “飯后閑聊著有時也抬杠,有一次竟把蕭紅氣哭了。那是蕭軍故意發(fā)的謬論,他提了個問題:什么樣的文學作品最偉大?大家就閑聊起來。可是他忽然發(fā)了個怪論,他認為:文學作品中以長篇小說為最偉大,中篇小說次之,短篇小說又次之;劇本要演出來看,不算它;至于詩呢,那最不足道了!他又聯(lián)系了在座的人,舉例道:“我寫長篇小說(他那時正在續(xù)寫他的《第三代》),最偉大;Domo(指端木)的長篇小說給日本飛機炸掉了(這大約是指他的《大地的?!罚呀唤o開明書店出版,聽說在江上被炸掉了,他正唉聲嘆氣,下決心要重寫),那要寫出來再看;蕭紅也要寫長篇(那時她已經(jīng)開始寫她的《呼蘭河傳》,寫了一章多了),我看你沒有那個氣魄;錫金寫詩,一行一行的,像個什么?”他翹起了個小指頭:“你是這個!”我懂得他在逗我,沒理他??墒鞘捈t和卻與他爭論起來,蕭紅最激烈,用許多理由對他進行駁斥,也說了些挖苦的話;Domo不搭他的茬,卻繞著彎兒說蕭紅是有氣魄的,不過那氣魄還沒有充分地顯現(xiàn)出來。我也搭上幾句,說他簡直胡言亂語。抬杠抬得很熱鬧,大聲吵吵得有些像吵架了。這時胡風來了,問我們吵什么,問明白以后,他笑笑說:“有意思,有意思,你們說的都有合理的地方,下一期《七月》可以出一個特輯,讓讀者參與??梢詫懗鰜?,加討論。快發(fā)稿了,你們都寫出來,三天后我來取?!薄盃幷摗苯Y(jié)束了,他也告辭離開了。三天以后的上午,胡風來取稿,誰也沒有寫,可是蕭軍卻交卷了。胡風坐在我的床上翻閱著蕭軍的稿,邊看邊點頭,說:“對呀,對呀!”我們驚訝了,問怎么能說對呢?胡風說:“讀幾段罷:衡量一個文學作品可以從三個方面,一是反映現(xiàn)實生活的廣度,二是認識生活的深度,三是表現(xiàn)生活的精度,……這對嘛!”蕭紅一聽氣壞了,大叫道:“你好啊,真不要臉,把我們駁你的話都寫成你的意見了!”說著就涕泗滂沱地哭了。蕭軍大模大樣地說:“你怎么罵人,再罵我揍你!”蕭紅還是哭著,握拳狠狠捶他的背,蕭軍彎腰笑著讓她捶,說:“你們要打就打幾下,我不還手,我還手你們受不了。””
這一段如此生動,也能突出蕭軍蕭紅在精神上的交流感,比單純讓蕭軍說一句“我一直是欣賞她的創(chuàng)作才能的”有力得多。片中那段搞笑的話劇也完全不能體現(xiàn)作家群的才氣,其實編劇可以精心設(shè)計一場熱熱鬧鬧的、有深度又有生活感的談話群戲,這在蔣錫金的同篇文章中有現(xiàn)成的素材:“我們的生活仍是很和睦的。有時還唱唱歌(中國的、外國的,蕭軍還會唱京戲、評戲和大鼓書),跳跳舞(二蕭都會跳卻爾斯頓,還會學大神跳薩滿舞),引得同宅院的鄰居孩子都扒著窗戶看;也時常開玩笑和抬杠。我們議論中外古典名著和文藝問題,討論時事和分析戰(zhàn)局,談到如果武漢守不住,大家怎么辦?有人說,可以組成個流亡宣傳隊,雖然只有四個人,倒還多才多藝,能唱歌、朗誦、演戲、畫畫,能寫標語和傳單,還能寫文章寫詩,大概流浪到哪里都能拿出一手;有人說,如果不行也能開個飯館,干重活蕭軍能包了,上灶有蕭紅,Domo和我可以跑堂,保證能把顧客侍候好,我們還能創(chuàng)出幾樣名菜來,比如說“蕭紅湯”。其實那就是一種俄國菜湯:白菜、土豆、番茄(或胡蘿卜)、青椒、厚片牛肉大鍋煮,也可以加些奶油和胡椒面。這在上海叫“羅宋湯”,哈爾濱叫“索波湯”。易做而好吃,營養(yǎng)也豐富,內(nèi)地人不懂得做,可是他們還喜歡吃?!?br>生活貧瘠困窘,但在精神上,他們是富足的,年輕人,又是有才華的年輕人,應(yīng)該留下更興高采烈、火花四濺的場面才對。這也才更符合許導心目中的那個時代精神?!狙a記:看了紀錄片《她認出了風暴》,發(fā)現(xiàn)這一場戲其實是拍了的,但從片段看來馮紹峰和湯唯都演得不是很好,很可惜。最終也被剪掉了?!?br>
盡管本子整體有點平淡,但好在細節(jié)細膩、豐富、生動,畫面優(yōu)美有詩意,拍得足夠好,演員也很努力,制作相當精心,所以《黃金時代》仍然是一部值得去影院觀看的片子。
有一場戲印象特別深刻,蕭軍從當鋪贖回棉襖,蕭紅喜滋滋地穿上,抬手穿袖子的時候不慎碰到頭頂?shù)牡鯚簟酉聛硎且粋€仰拍:倆人擁在一起,明晃晃的吊燈在背景來回晃動,整個畫面一下就活了,如果把吊燈的動感引申為倆人生活的動蕩,也很貼合。
還有一個細節(jié),香港即將淪陷,駱賓基和端木抬著蕭紅上船,黑暗中船夫做了個要錢的手勢,點好了才讓他們上。形勢如此危急,細節(jié)卻仍然一絲不茍。真實感,時代的真實感,就是靠這些一絲不茍的細節(jié)烘托出來的。
還有影片常常出現(xiàn)男人隨手給蕭紅捎來幾個水果,那么平常的蘋果、梨,在影片中卻格外鮮亮,是困窘暗淡的亂世里一抹亮色和溫情,很自然地就把當時的時代氛圍傳達給了觀眾。
更不必提最后駱賓基買糖、吃糖、流淚、回顧的那幾個鏡頭,是又自然又巧妙的設(shè)計。
十多年過去了,我依然記得第一次讀到《生死場》的情景。還是高中生的我,在書城晃蕩,隨手拿下一本蕭紅,坐下來,一氣讀完,驚為天人。那樣觸目驚心,卻又那樣美,被扎扎實實地擊中,前所未有?!逗籼m河傳》更讓我確定,這是我最喜愛的女作家。她的短篇雖說沒有長篇那樣驚艷,但她在我心中的地位依然無改。至于那些風花雪月,當時就搜看過她的傳記,所以這次也并不新鮮,對她的理解也沒有新的視角,我想,大概這部《黃金時代》于我,只是完成一個久遠的心愿吧。即使如此,這部有缺點的電影,已經(jīng)非常努力?!饵S金時代》絕不是什么爛片,而是有誠意、有門檻、不媚俗、堅持并完成了自己的創(chuàng)作理念的電影,它的藝術(shù)價值,并不能因為不符合部分觀眾的預(yù)期,或者與某些創(chuàng)作者的理念不同,而被否認。但愿票房好一點,畢竟文藝片能找到7000萬投資不容易,希望用心和努力的電影人能得到回報,讓他們有機會可以繼續(xù)做、更自由地做、做得更好。
ps.寫完后看到一篇專訪:蕭紅侄子獨家點評《黃金時代》,里面也提到此片不容易,有遺憾——尊重史實,但創(chuàng)作不足,對于蕭紅作為創(chuàng)作者的刻畫不夠,具體可見:
http://www.dzwww.com/yule/yulezhuanti/mtcbg/201410/t20141002_9803334.htm10月8日補記:沒想到這篇文字引來這么多有質(zhì)量的評論,再加上這幾天看的其他的一些道德批評或者史學文學批評,更加體會到了編劇的難處,也更加理解了他的創(chuàng)作意圖。史料客觀謹慎地呈現(xiàn),一方面是尊重歷史人物,另一方面是引導接受者來填入自己的理解和判斷,是看起來更具召喚力的結(jié)構(gòu)。但是,編劇稱想擺脫“以往傳記片的漩渦”,認為“像和不像”是“特別表面和膚淺”的問題,而觀眾參與建構(gòu)的多面化的蕭紅才是歷史人物真正的面貌——這一點我不能同意,即使編劇再怎么自以為客觀謹慎,都是經(jīng)過了自己的主觀選擇的,目前這樣“平凡、碎片化”的蕭紅同樣接近編劇心中最像的蕭紅,注定會以一種強加的先期的方式引導觀眾,這樣依然會落入傳統(tǒng)傳記片的窠臼。要做真正的實驗,要從形式到內(nèi)容一并進行,而非以看似先鋒的形式,仍然服務(wù)于內(nèi)容傳統(tǒng)依賴史實的傳記。而即使是李檣所謂的“傳統(tǒng)的傳記片”,主觀性故事性更強一些的傳記片,就不會引發(fā)觀眾的建構(gòu)了嗎,這顯然是不可能的。
至于平鋪直敘沒有高潮,編劇說“不是非要給你一個肉身的情感和激蕩才叫高潮,高潮是你看完這個電影,可能幾天以后仍然縈繞在心頭,這才是最高級的高潮?!彼摹案叱薄贝蟾胖傅氖强赐旰笥星楦猩系挠喔?,思想上有追索吧??墒聦嵣鲜牵芏嘤^眾剛走出影院就已經(jīng)沒多少印象,也沒有多少回味了。觀影中沒有一個情感的激蕩,“余感”從何而來?本來就不是以思想性為主的題材,又想讓人進行多少追索呢?還能“縈繞心頭”的,大概是像我一樣,因為評論而出來評論,要評論而必須要回想的了。
(以上資料來自于編劇接受的采訪:
http://www.entgroup.cn/news/Markets/0822106.shtml)
看《黃金時代》,感覺像看著蕭紅替我們每個人在這世上走了一遭,然后,死了一次。蕭紅死的那一下,湯唯演的特別好,她整個人佝僂在病床上,窗外是破碎的山河,窗前是潦倒一生的女作家,她平靜地等待著,看著,想著,然后突然就那么委頓下去,喪失了所有的生氣。有所欲者有所迷,有所失者有所得。
本片所呈現(xiàn)的高度理性及其節(jié)制無疑是許鞍華作品最風格化的標簽。這不是一部通過劇情推動、復現(xiàn)歷史和情緒卷入來迎合觀眾的通俗傳記片,卻是一部運用間離效果、敘事視角和表演層次來捕捉微妙的實驗藝術(shù)片,加上攝影、配樂、收音、服飾等各種細節(jié)的拿捏,讓我在三個小時里享受到了太多樂趣。香港【the sky】廣州【UA花城匯】
最好的時代,最好的那幫人,這是屬于文豪們的黃金時代。許鞍華的這部先鋒實驗片,注定評價兩極化。愛的愛煞,厭的厭炸。
很大膽的嘗試,雖然前20分鐘很不喜歡這樣的敘事體,但后面情懷打開后也不免覺得適合追憶。印象最深的是丁玲跟蕭紅談她從作家到革命斗士的轉(zhuǎn)變:郝蕾和湯唯抬起頭,從攝影機里注視著觀眾的眼睛。設(shè)計得最棒的一個鏡頭,同時演得也是最漂亮。《呼蘭河傳》中祖父過世后就該結(jié)束了,蕭紅的那段話收尾即可。
編劇極差。對觀眾說話的處理(敘事與評論混雜)失當,做成偽紀錄片或是更好選擇。把蕭紅拍成了被自由的弱女子,其余人物平板無趣,惟魯迅和錫金尚可。文學臺詞在電影中之違和。畫外音之贅。電影語言缺失,或陳詞(蠟燭滅了)。但總之,許導畢竟是有野心的失敗,好過那些一心想賺的電影。
從這部戲開始,湯唯正式傳承了鞏俐的名分,成了中國21世紀文藝片一姐.其實這部戲的配角,也是相當出彩.細膩的袁泉,生動的郝蕾,還有如此傳神的王志文.這部戲的薄弱點在劇情,勁爆點在氛圍.這幾個演員找得太好了,就連馮紹峰我都覺得進入了氣氛.
如果有人問我推薦不推薦這電影,我也不好說,我必須得承認這電影并不適合所有人觀賞,如果你是那種覺得一個黃瓜必須要開一朵花,接一個瓜的人,那就別去看了,如果你是那種能接受它愿意開花就開花,愿意結(jié)瓜就結(jié)瓜的人,如果不愿意,你也不會責備它的人,那就不妨去看看
我覺得我通過這個電影愛上了馮紹峰,湯唯靠氣質(zhì)取勝,as always. 愛情就是兩個人理直氣壯的走在街上。
真的是一部很難評價的片子。如果是為了許鞍華的情懷、技巧和節(jié)奏把控,我愿意給五星,但是李檣這個編劇實在太掉價了。大量第三人稱甚至第四人稱介入故事幾乎把所有希望投入進去的觀眾硬生生推出來,全程間離,大量敘事把影像空間壓縮得不剩什么了。從這個角度上,生編都比大段史實空缺敘述填滿要好。
#威尼斯電影節(jié)#看完片子,放了一周。從敘述語言來講,Ann無非是運用了“羅生門”的手法,那個年代的故事到底是怎樣的,無人知曉,所以他,她,他們眼中的蕭紅一一登場,留給了觀眾去判斷和選擇,這無形中增加了參與和思考,也是導演的一種尊重。郝蕾的丁玲,朱亞文的端木,王志文的魯迅演得好。
那些說此片是探索和創(chuàng)新的人應(yīng)該多看看“阮玲玉”:同樣是不幸女性傳記,李檣的劇本只敢把歷史的缺頁空著,最后完成的還是整本流水賬。偽采訪手法更加無法和“阮玲玉”使用演員視角來復述和增加人物深度相比。最后請告訴我——蕭紅(除得肺結(jié)核外)到底不幸在哪里?
從各個角度來看都是驚喜之作。題材相當棘手,能夠拍出這樣一部不討巧的、如此完整、妥帖、嚴肅的作品,在當今華語院線片堪稱一個小奇跡了,演員都算適度,很感人。批評固然需要,但影評界一片踩實在令人失望。
陌生化的嘗試在現(xiàn)階段的中國電影中是非常少見的,對于剛剛培養(yǎng)起來的院線觀眾而言,必定是過于先鋒了。這就好像撐桿跳一樣,有一個人成績一直是兩米,他跳過了兩米就可以拿第一,可是他挑戰(zhàn)兩米二,失敗了,于是等于沒成績,這跟那些永遠跳不過兩米的人是不可一概而論的。電影需要探索,而探索有風險。
拍成了被嫌棄的蕭紅的一生,湯唯就差說生而為人對不起了…感覺編劇完全放棄理解人物了,在沒有想像力的同時又腦洞奇大,全程槽點。
剛看完《黃金時代》的首映,許鞍華,湯唯,蕭紅蕭軍,魯迅,那個時代,期待太大,反而覺得有些落空。要講的故事太多,敘事反而讓人覺得不連貫,我作為那個時代的熱切愛好者尚有此感,不知道不了解時代背景的外國觀眾們,是否會覺得boring呢。并且一開始當蕭紅自己說自己享年31歲的時候,我覺得真是穿越
這是一部很不“電影”的電影,像散文詩,像先鋒話劇,像一個飽經(jīng)滄桑的女人在你耳邊囈語。許鞍華此次的嘗試無疑是令人震驚的,從故事形式,結(jié)構(gòu)安排,時序處理,直至賦予攝影機的意義都是格外反常規(guī)的。而最特別之處在于明明時刻運用著間離手法,卻依舊讓人有強烈的帶入感。我給滿分!
要看到影片做的一些不同的嘗試。沒有上帝視角,而是以蕭軍、白朗、丁玲等不同當事人的講述,以偽訪談的方式。通過他們的作品,書信,回憶錄各種方式拼出一個蕭紅,好像史料的匯集,讓影片更有真實感。即大家說的舞臺味、間離?;蛘咭彩沁@個原因,過度的客觀讓影片太陌生,觀眾無法代入,也就缺少觸動
連許大媽都來拍電視劇了??赐瓿鰜?,只能很不敬的慶幸蕭紅只活了31歲,要是七老八十的話,我都不知道要這樣熬到何時才能散場。這編劇真是婆媽。
1. 偽紀錄片的敘事手法有新意;2. 清楚表現(xiàn)了作為一個人的蕭紅是怎樣的個性--固執(zhí)、激烈、柔軟和黑暗之痛;3. 對作為作家的蕭紅曖昧不明,多采取側(cè)面評價手法,結(jié)尾的蓋棺定論是大敗筆;4. 湯唯的氣質(zhì)與蕭紅的激烈生命力有差異,郝蕾反而更為合拍;5. 許鞍華對復雜視角人物的把握缺乏力度,剪得渙散。
正如網(wǎng)友調(diào)侃的“被嫌棄的蕭紅的一生”,電影本身在遭受同樣的命運。無聊、睡著,看不懂,類似聲音一直充斥在周圍。昨天自己去看,卻發(fā)現(xiàn)電影在風格手法上的主觀前衛(wèi)與內(nèi)容上的客觀平和間找到一個絕佳的平衡點。不禁感慨,有些電影,你只配錯過。為什么有些人不懂什么,首先想到的不是自己的無知呢?