因為最終沒有在一起，所以我們便成了彼此的初戀。

 

看完《初戀紅豆冰》，我突然給自己這么一句話。短短的99分鐘，盜版的DvD，盡管質量不是很好，也總算是滿足了我隱隱作祟近兩個月的好奇心，一切蠻好的，這部影片本身就如此，不該有大的事實道理，也不該涉及很成人化的商業(yè)噱頭。它要表達的和所展現的就是那么一份自然無暇的天真，一種隱藏在青澀年華里甜蜜的哀愁，是初長成前我們每個人都多少經歷的那些微醺歲月。

這么一來，它就正好是炎炎夏日一口讓我們倍感清爽的紅豆冰。

 

影片的景象很好，是大馬特有的風光，沒有櫛比如林高聳的高樓大廈，也不是繁華年代的小資愛情，加之要表達的初戀年代略微屬于回憶，那些簡單的小木樓，滲入平常百姓家的一景一物，平淡至極的人物裝扮，似乎就在說明，故事就在我們身邊。

 

初戀，提起它的那刻，是發(fā)黃的字眼，是黯淡了又明亮起來的感觸，是一種個人的私密感受，是一種喜怒哀愁再也回不去當時，卻也無怨無悔的心境。

 

誰不曾有過心動，那樣炙熱的萌發(fā)的感情羞澀的掩藏在溫柔的青春的心里，任憑一個人的回味，歡喜，嫉妒，左右為難，掙扎，偏執(zhí)，這樣的情緒只源于那些，美好的青春記憶。

 

憨厚的少年，不善言談卻每日作畫，用自己稚嫩卻真實的筆觸臨摹出的是倔強女孩的模樣。幾次寫信想要告白，似乎總是介于某些原因頻頻掩飾。

他說，我不喜歡你哭。可是這話從未對那女孩說過。他只是默默的在心里，承受，最終寫在一封信里，算是告白么？卻也不料被別的男生悄悄拿去。

信到底哪里去了，女孩子看了還是沒有，他不知道。

 

既是日常的生活背景，就少不了繁雜的俗世環(huán)繞，我倒是很喜歡影片里的幾個取景。雖然男孩家的傳統咖啡店沒那么華麗，每日聚集各色人物，在一起東家長西家短的絮叨，這里也成了個小小的社會，影射出不同的人間百態(tài)。

 

雖然影片里有女孩因為不理解母親與施暴父親的分開而產生的種種矛盾，也有母親被誤解的辛酸，還有女兒去找父親，目睹父親開賭場并逃避的悲慘生活。但是一系列的經過，正是理解母親的開始。一些母女之間的對戲很真實，李心潔的演技還是不錯的，喜歡她那一臉素顏短發(fā)倔強的模樣，把女孩內柔外剛的性格特征詮釋得挺好。

 

除去幾段溫情的親情戲份，電影基本是屬于輕松的，讓人完全沉浸在一種自由的節(jié)拍里，很搭青春如歌的調調。每個人的表演也很自然，必須要說的是，之前真沒發(fā)現曹格很有演戲的天賦。

 

和我們一樣，小時候的玩伴慢慢長大，經歷了青春期的蛻變，心思上或多或少開始萌發(fā)新的事物，心底升騰起的東西，并不是愛情，所以我們用文藝點的話說，那該是初戀吧。

而青春期的我們也一樣慢慢的有了夢想，開始不習慣自己拘泥于狹小的空間，希望自己追求夢想，往更大更遠的地方飛行，盡管我們并不確定那是哪里。

 

所以，那些在木閣樓，在水邊，在藍天白云新鮮空氣下成長的少年們，整理起自己的行李，朝一個嶄新的方向各自出發(fā)了。

可是既然有人走，就相對有人留下。這是常理，接下來，我們看到那個憨厚的呆呆的男孩子繼續(xù)留在父親傳承的老咖啡店。暗戀他的大眼睛女孩和女孩子的哥哥，也是他的情敵，再也沒有出現。而夢想當歌手的男孩實現了夢想。

他的初戀呢？這個倔強的女孩去了外地讀書。先前有了一封信寄來。以后，也就徹底失去了聯系。

 

該丟的都丟下，該舍棄的必須舍棄。這樣我們才能有力量和勇氣繼續(xù)接下里的路吧。我想，正因為渴望天長地久而不能如此，生活才多了浪漫的幻想和甜蜜回憶，陪伴著成年的我們，也給生活在現實里的我們一份狹小而真實的感動。

這么來看，初戀并非是屬于少男少女的第一次心動，也是他們集體青春期友誼的最完整記錄。

 

其實這么簡單的片子按說是不該怎樣，可是在憨厚男孩端著咖啡杯在小角落因為思念而哽咽的時候，咖啡在瓷杯里顫動，一瞬間世界就靜止在瓷杯顫動的聲響中。

還有這男孩騎車冒雨去車站見倔強女孩最后一面，被車撞就為了送給他們一起吃過的，也是她最愛吃的紅豆冰的時候，該說的話還是沒說出來。最后僅僅一個擁抱代替了一切。

青春散場，也許是一秒鐘，而有些分別，阻隔了一生的相見，也僅僅是一秒鐘。

 

許多許多年后，小城鎮(zhèn)成了大城市，越來越多的孩子在高樓大廈里吹著冷風，看著偶像劇，有了更成熟的裝扮，少男少女們已經有了太多的戀愛技巧，華麗麗的一場又一場的愛恨交織，翻天覆地的幸?；蛘呗錅I。在生命最初的地方，永遠有著一個純樸的位置，給當時的自己，給當時的那個人，也給當時的那段情感。

走遍萬水千山，眾里尋他，也只能在夢中偶爾遇見的一個身影。

 

如果我們當時在一起了，那就不再是初戀，也沒有想念。原來現在才懂得，是分離，讓我們各懷心事的一邊生活，一邊更美好。

 
  

這是阿牛埋藏心底的一份純真摯愛 導演阿牛把他自己所想的故事拍攝成一部電影讓大家更徹底的去認識我們心目中會唱歌的阿牛 本片大的瑕疵基本沒有 請來李心潔不成功也不失敗 本片中心思想所表達的就是羞羞的愛 在心底永遠是一個人自己的故事 這還得讓觀眾細細品味。
一直都很喜歡臺灣電影的畫風，像是一部文藝小說，即使是描寫鄉(xiāng)下和農村?？赡苓€因為海南島和臺灣島在景觀，人們說話的語氣，生活習俗等方面極其相似，因此覺得熟悉親切。這部在馬來西亞拍的電影，一群馬來西亞華裔歌手讓我看到了真感情，毫不做作，很單純美好。

阿牛：電影是夢，現實要打拼

前幾天正值酷暑，朋友的朋友的朋友托我說能不能做個阿牛的采訪，他自編自導自演了一部叫《初戀紅豆冰》的電影，很不容易，之前其實滿喜歡阿牛的無聊小歌，也有一些采訪的接觸。就答應先看一下片?？雌驮谝粋€阿牛的工作團隊臨時租來的公寓里看DVD。宣傳組的同事還在亂哄哄的開會，阿牛有些插不上話，就默默坐到沙發(fā)上，踢掉拖鞋盤著腿陪著我看，也不說話。中間碟片有些跳格，他還懵懂著去弄了一下數據線。
《初戀紅豆冰》是馬來西亞那種熱帶小鎮(zhèn)無聊夏天的無聊小情事，一群年輕人在長大的過程中出嘗戀愛活暗戀滋味的酸甜苦辣，總把頭發(fā)剃短短的Botak(阿牛飾)，最喜歡在打架魚(李心潔飾)身邊跟進跟出，能夠在打架魚身邊他就很開心。打架魚每次都被小混混馬麟帆(曹格飾)騷擾、愛斗魚，但打架魚總能將馬麟帆搞得鼻青臉腫一群各別有著不同性格的年輕人，在成長過程中互相喜歡、各自暗戀，鬧出無數笑話，最后卻因為偶然意外，產生永遠說不清的誤會，無法磨滅的回憶。影片結合了了70、80、90年代的集體回憶，簡單，羞澀，和懷舊的感覺恰到好處。這部聽上去簡單的青春小品，卻是阿牛構思了7年的心血之作，“大馬幫”藝人李心潔、梁靜茹、曹格、品冠、巫啟賢、戴佩妮力挺，不計戲分全情投入，這也是馬來西亞為數不多的一部華語電影，初執(zhí)導演筒的阿牛不僅編、導、演“三位一體”，還量身打造了主題曲和配樂，雖為導演處女作，但選景講究，片中的長鏡頭安排及分鏡、構圖，及至場面調度、劇情鋪排皆極具巧思，在“小”中別具心思。
每個導演最開始的電影夢，估計是因為看過一部震撼自己靈魂的電影，對于阿牛來說，這部電影是張藝謀的《活著》，他說那種“貼著肉”的感覺也正是他想要表達的，于是學過畫畫，擅長攝影的阿牛終于有一天拿起了導演筒。對于戲中的景色，首次擔任導演的他更是要求嚴格；他選擇了怡保跟檳城兩個州屬，“因為里頭有很多優(yōu)美的鄉(xiāng)村景色，同時希望喚醒大家對小鄉(xiāng)村的回憶。”而在電影拍攝中，阿牛會把很重要的心思放在一些細節(jié)上，比如李心潔在棧橋邊用腳劃水玩的一場戲，阿牛會調動三個機位一拍拍一整天，就是想要那種“輕輕”的感覺，在這部電影里，阿牛投入了自己多年來積累的美好的感覺，對初戀的回憶，對南洋小鎮(zhèn)的眷戀，對無聊感的準確拿捏，對小人物的豐富情感……
就像阿牛在導演手記里寫的：“電影是夢，我很自私的在這個夢里重溫對于童年的眷戀，再回到當年的心情里一次，躺在樹下漫無目的的看著藍天……也把這部電影，獻給我長大的南洋小鎮(zhèn)，滄桑的老墻壁，老咖啡店，這些回憶里，其實有著濃濃的愛的印記。拍攝過程發(fā)現，小鎮(zhèn)也在慢慢消失；無論你怎么緊握，每一個當下過去了，我知道自己阻止不了改變，但愿這部電影可以永遠留住這份心情……也希望看電影的你可以在這個夢里，一起重溫簡單而青澀的心情?！?br>初做導演的阿牛在事業(yè)上并不順利，電影拍到一半，原來的投資商突然撤資，一下子陷入到了“財政危機”，一開始阿牛面對這樣的打擊不知所錯，只有每天躲在家里一邊哭一邊做運動，差點得了抑郁癥。阿牛笑言：“自己一度走在街上，忽然間在鏡子看見自己那種疲憊的樣子，就像一只青蛙。”可面對自己已經籌劃了快7年的電影，他還是不忍心就此放手，于是決定自掏腰包堅持做完，阿牛挨個跟這些演員朋友求情：“你們相信我會有辦法，我們這個電影拍出來會很牛的，我們一起堅持下去吧！”朋友看不下阿牛那可憐無辜的眼神，于是都留下來不計報酬德繼續(xù)跟阿牛一起拍這部電影。至于其他的花銷，阿牛只有自己拿出私房錢往里墊，那陣子阿牛迫不得已，接了很多商演，跑到各地唱了無數遍的《桃花朵朵開》，一邊演一邊安慰自己，還是當歌手好??！跑商演最起碼還有五星級酒店住，而自己作為一個沒錢的導演，只能帶領兄弟們住最差的酒店，甚至有時候都洗不上澡。每到一個五星級酒店，阿牛最愿意做的就是去浴缸里享受一個泡泡浴，算是給自己一個小小的安慰。
那段時間朋友也在通過各種關系幫忙找投資，阿牛自己也有點“病急亂投醫(yī)”只要有人表示對電影感興趣，他就要放下手上的事情跟人去談，
阿牛說最分裂的一個場景就是，自己在做后期配樂，當自己像一個藝術家一樣沉醉在夢一樣的初戀世界里盡情享受每一個音符的時候，手機會突然想起，他好心的朋友說，某某銀行的老板對這個電影有興趣，你趕緊過來跟人家談一下，然后自己不得已的走出錄音棚，來到飯桌上寒暄客氣伸手要錢，遭人白眼……阿牛見見習慣了這些。最后，馬來西亞最大的一個自主餅干品牌Munchy’s和Pacific Coffee贊助了阿牛的這部電影，得以讓這個夢想完成。
經歷了這樣一番風雨，阿牛說現在自己放得很開，以前很介意去一個地方那些老板要陪酒這樣的事，他現在覺得也沒什么了，有時候還會主動走上去，說“來來來我們喝一杯”。以前做藝人的那種嬌氣全沒有了，算錢，做表，做PPT，做宣傳文案，阿?，F在也樣樣拿手，現在回想起來，阿牛覺得這也算是人生的一筆財富。
電影拍完，在馬來西亞公映，阿牛帶著演員們去各大商場夜市做宣傳，走平民路線，得到了熱烈的響應，這部投資200萬的電影依靠馬來西亞本土風情氣質和搞笑的橋段和大馬幫全明星陣容在一個月內創(chuàng)下了大概800萬票房的成績，但馬來西亞政府對非馬來西亞語的電影收稅很重，這也是馬來西亞很少華語電影的原因，最后林林總總的賬目算下來，這部《初戀紅豆冰》在馬來西亞的純收入大概有100萬。為了擴大電影的市場，阿牛帶著自己的電影戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢的來到了香港電影節(jié)，見到無數自己崇拜過的華語電影前輩，還好自己的電影得到了好評，也增加了他要到代這部電影挺進華語市場的信心，于是帶著自己的工作團隊來到內地和臺灣，爭取更多的放映機會，于是有了開頭的那一幕，阿牛低調地陪記者看電影，看完還心里毛毛地說：“你怎么沒笑啊！”
“相對搞笑的對白和品冠在里面的無厘頭，我更感動于這些斑駁的老墻，夏日里無聊的感覺，和那一口如青春般轉瞬即逝的紅豆冰?！泵鎸@樣的回答，阿牛眼睛發(fā)亮地說：“謝謝，謝謝，謝謝你。”
一番風風雨雨下來，阿牛說電影拍完自己累得虛胖，只好去家附近的公園里跑步減肥，總會有人叫住他開玩笑地喊：“牛！肥了啊！大肚腩哦！快跑?。　彼?，無論唱歌也好，電影也罷，喜歡阿牛的人就一直這樣把他當做一個鄰居，一起生活，一起成長。這讓他覺得很難得的珍惜，“也許自己做不了大明星，但能成為一個好鄰居也不錯??！”帶著這份“甜蜜的負擔”，阿牛繼續(xù)不回頭地跑下去。

上周我抱著電腦窩在沙發(fā)上看這片子，在后段，哭得不可抑制。我的兩個室友都很奇怪，平時整天樂呵呵的一個姑娘，怎么看部愛情片哭成這樣了。

我當時真沒想清楚怎么會哭得那么傷心。我在里面的哭點有兩點。
1、李心潔演的那個叛逆的姑娘，跟她媽媽之間的“戰(zhàn)爭”，到最后她拿起話筒，在電話里哭著對她媽說，媽，對不起。我也哭了，哭的很痛。我的青春叛逆期對象也是我媽，李心潔把自己當成一條打架魚，什么事情非得爭個你死我活，我對你錯。

那個時候的心完全是堅硬的，無法柔軟。就像李心潔用硫酸滴入飼養(yǎng)打架魚的玻璃瓶中一樣，這也許也是一種隱喻，內心那么堅硬的人，一定是在一種嚴酷或者非正常的環(huán)境存活的。打架魚的心也許沒有傷，而喂養(yǎng)打架魚的那個小女孩的心是有傷的。

所以，有些女人的心并不都是水做的，可是要化解這金剛石，也不是沒有辦法的。男人的愛和真心，最終是可以剝開那層堅硬的外殼，女人的心是可以變得很柔軟的。女人終究是女人。


2、也就是所謂的初戀。
阿牛的這部電影看似畫面很美，感情也很純真，可是你聽那片尾曲《純文藝戀愛》，你看那歌詞。“你是洶涌的海浪，我是疲憊的沙灘，暖暖的斜陽，吊在我們的前方。。。。。?！边@樣的意境，是非常滄桑、疲憊、無可奈何的。就像大部分的初戀一樣，美好卻終究抓不住，沙灘抓得住海浪嗎？

所以我男朋友說我是被那種純粹和激情所感染，我很堅決的搖頭。我想，應該是體會到了那種無力感才那么難過的。初戀有多美好，回憶就有多傷。

初戀，其實也不見得有多美好，因為它也算是愛情，而愛情是始終會互相傷害的。

最后電影的結局也是讓人挺唏噓慨嘆的。曾經那么親密的人，也會這樣沖入人世的潮流中，終成陌路，永不相交。這也許是分過手的人應該能體會的落寞。

初戀就像那紅豆冰，甜是甜，但是很快就化了，

進場之前，我們還在說，《初戀紅豆冰》，那么俗的電影，70塊一張票，太不值得。
看完后才發(fā)現，電影名字雖然很一般，但電影真的很贊，阿牛怎么有這個本事？一開始讓人都看不起，最后都五體投地，《桃花朵朵開》也是，歌名超爛，但是人人都喜歡。
電影是這樣開始的，90年代初的馬來西亞華人小鎮(zhèn)，一群小孩子長大，玻璃彈珠、打架魚、紅豆冰、賣ROTI的小販、老店屋、五腳基、白云藍天，熱得蒼白又無聊的午后。
滄桑的老鎮(zhèn)里，這群小孩子長成有著不同個性的年輕人，成長的路上，有人互相喜歡，有人彼此暗戀，鬧出了無數笑話；最后卻又因為如此，而成了一個永遠也說不清的誤會。
我要說，這樣的故事，這樣的成長味道，在海外拍，要比在大陸拍，甚至比在臺灣和香港拍，都要好很多，不像國語的國語，生澀的，帶口音的，了來了去，很有喜感，也很入味。我初次體會到，南洋國語聽起來竟很親，語氣、語法以及整個生活氣，跟我們竟很像。
嗯，是這樣，馬拉腔國語，夾著廣東話、印度話、英文、閩南話，咖啡、紅豆冰、炒果條、夾腳拖，赤道下的炎熱與回味，還有李心潔阿牛梁靜茹品冠等華人幫，這就是南洋。
小時候老是聽人說，下南洋，下南洋，誰家的人早先下南洋了，后來發(fā)財回國，衣錦還鄉(xiāng)；誰家的人下南洋了，再無音訊。原來我們從未接觸過的南洋，是這個樣子。他們孤懸海外，卻比我們還要中國，還要地道。竟比香港、臺灣，還要接近我們的生活味道。
這叫什么世道，海外華人比中國人還中國人。這么多年來，馬來西亞，新加坡，香港，臺灣，這些海外華人聚集區(qū)，在一次又一次地上演著文化北伐，而我們卻在做什么？
片中海外華人的生存況味，也叫人心酸。那個一臉白癜風的老伯伯（真是像極了我鄉(xiāng)下的老鄰居，他也是瘦瘦的，一臉白癜風），每天坐在咖啡店窗前，等了一輩子去中國接老婆，卻去世了，大家在他經常喝咖啡的桌前說話時，他的靈車在窗外悄然駛過。
故事雖然幼稚爛俗，也明知煽情，喜劇的成分也很多，但悲起來，一樣叫人不忍，父子情，母女情，戀情，友情，叫我一個大男人，哭的稀里嘩啦，遲遲不能起座。
出自單身家庭的打架魚，喜歡打架，是個大辣辣的男人婆。
李心潔（之前對她唯一的印象是演過鬼片）是個多么真實的姑娘啊，不算漂亮，也沒有好身材，但是夠有味，有性格，眼神干凈得可以對她內心一覽無余。她這種真實又倔強的女生形象，一直在這種略帶文藝氣息的電影中出現，比如《藍色大門》里的孟克柔。
李心潔真是演出了打架魚這個缺少父愛的女孩子那種硬氣、叛逆、烈性。
一個女孩子，她會狠狠說道看她媽媽胸口的男人，會在追她媽的人的咖啡里下碳，會拿罵她的人的面包吃，會毫不顧忌的和男生打架，會在贏錢的時候囂張地叼著香煙，會生氣時對著媽媽大喊大叫罵臟話，會憂愁的皺眉頭，會喝著酒大喊大叫大跳。
演打架魚童年的那個小姑娘，也演得好，年紀小小就一股狠勁，倔強，暴躁。才來第一天，揚手就給了Botak一個耳光，憨厚的Botak非但沒計較，還把自己碗里的紅豆舀給她。
阿牛演那種木訥認真的男生，純情男生，也真是好，雖然不好看，不帥，樣子呆呆，發(fā)型傻傻，不善辭令，笨笨的，憨憨的，一嘴碎牙，無辜無奈，卻又心思細密到極。
他從小喜歡打架魚，卻一直不敢表白，寫了無數封情書，都沒勇氣交給打架魚，不是燒掉，就是被風吹奏，每天在房間里偷畫打架魚的樣子，微笑的，開心的，難過的。
青春離散前那一場，在街上一堆人很巧的碰到那個多角戀的場景，真是太好！
馬麗冰拖著手Botak的手，打架魚抱著將要前行的Radio，Botak的胖妹妹追著白馬王子。兩部卡車拉開序幕，四個街口，九個人沉默無言，一臺摩托車開過，印度話大罵。
再后來，每個人都離開了小鎮(zhèn)，追尋各自的夢想與未來。
白馬王子終于去找唱片公司做了歌手，Botak的哥哥Radio也去吉隆坡開了自己的咖啡店。馬莉冰和馬麟帆也走了，再沒回來。打架魚也要離開小鎮(zhèn)，去新加坡讀書。
打架魚走的那天，一直在等Botak。Botak當然會來，他是去買紅豆冰了，騎著自行車一路飛奔而來，中間被摩托車撞了一回，擦傷了，見到打架魚時，被客車又撞了一回，跌倒了，身上黑乎乎的，破了洞，手里還提著紅豆冰，早已化成紅水水的紅豆冰。
喝著紅豆冰的打架魚，大顆大顆地落淚，流進脖子里，心里是酸的，還是甜的？
這一次，Botak不再叫她打架魚，他叫她周安琪。
但分別在即，千言萬語卻無從說起，一直揣著的情書也依舊沒有送出。
送完打架魚之后，大雨滂沱，沖盡所有的故事，Botak淋在雨中，打傘坐在海邊的木橋上，那里他和打架魚很多次去過，也被躺在身邊、喜歡他的馬麗冰嚇到翻身落水過。
打架魚走后，Botak為她畫的畫，得到了漫畫比賽的第一名，登在報紙上。是Botak的花癡妹妹，偷偷寄出去參加漫畫比賽的。他老是那么笨，泡不好咖啡，挨爸爸罵，挨哥哥罵，結果卻是大家身邊的天才。阿牛原來這么適合純情，傻傻的小男生，干凈的不得了。
看來要當演員，無論男女，真的不用很漂亮，但是一定要夠味道。
再后來，事隔幾年，Botak頭發(fā)也長了，不再像以前那個傻小子，在人海里，看到某個女孩子穿著和打架魚一樣的牛仔吊帶，傻傻地上前辨認，卻是別人的女友，尷尬一笑。
憨憨訥訥的Botak，身邊終于也有了花枝招展的女朋友，會粘著他，央聲央氣地問他“是不是趁她不在去看別的女生了”，然后一陣笑，抱著他的胳膊，走了。
這時，打架魚冒出來，在打電話，新潮了，時尚了，頭發(fā)還是那樣短，眼睛還是那樣大。
滄海橫流的街頭，兩個人卻就此錯過，可能再也不會遇到，可能還會再想起。
每個人都沒有等到愛的那個人，每個人都不會再恨討厭的那個人，連馬麟帆這樣的混小子，在過去多年之后，也會是讓人懷念的，只是我們長大了，每個人都要去尋找自己。
長大了，終久有一天，我們散進茫茫人海，渾然不識。
時間會平復一切成長的痕跡，臉上的，心底的。偶然再記起，你我堅硬的心頭會不會多想一句：如果當初我勇敢，結局是不是不一樣？如果當時你堅持，回憶會不會不這樣？
電影結束了，燈亮了，那首歌再被唱起“你是洶涌的海浪，我是疲憊的沙灘”。
我哭得更加厲害。