因為對伊朗伊拉克文化政治不了解，所以看得有些糊涂，到最后才明白大概是伊朗的庫爾德人想回伊拉克參加庫爾德人的一個音樂會，但是困難重重。這里面有政治原因，有文化原因。
        對于伊朗不允許女人演唱，并且將一千多名女歌手全部圈禁起來，表示不能理解。但是看到里面的一個學校，他們的女孩從小還是能接受教育的，片中的丈夫對妻子也是挺好的，而且也只有一個妻子的樣子，就是孩子生得太多啦，那么大年紀還在生小孩啊……還有，作坊里全是孩子，童工啊。
        中東這邊的生存環(huán)境真的比較差，基本看不到綠色，山上也都是碎石，很荒涼，他們的音樂在這樣的背景下形成，也是一種荒涼憂傷的感覺。
        一直以為伊朗伊拉克是在熱帶，電影里竟然看到雪，查了下世界地圖，原來跟中國中部一個緯度啊。長知識了。

推薦庫德族導演的『半月交響曲』

呼～讓我想到我們在土耳其邊境遇到的庫德族青年，還有在邊境的地方遇到的庫德族女孩，我們和她們的親戚一起在清真寺裡跪著伏拜，那女孩把念珠交到我手裡，心裡一陣虔敬。那個早晨，清真寺有光。

半月交響曲，後半段從那張留下來的紙條開始，讓我覺得很奧秘：『紐曼（半月）?譚格貝拉?卡里』像一張命牌一樣，一張張掀起......就如老人看見卡里聽見歌聲又復活起來的時候對醫(yī)生說的話：科學無法解釋一切，有些事情是由於發(fā)自內心與超自然...那女人的歌聲讓他復活了......

不管是生是死，故事走到後面已經沒有界線了....在冰天雪地的伊拉克邊境，他們趕赴那一場用生命奔赴的音樂會。。。。

這時候的伊朗邊境也是這樣大雪紛飛嗎？
水煙、公車上的熱茶、一望無際的山野......下午過後，雲(yún)霧便遮住那些遠山，漫飛昏沙....遍野遍地.....我們總搭著像那樣的搖晃公車，從這裡到那裡.....

『大地的黃是秋天的無心之過....我心的黃是愛人不在的負累。。。。。。』半月女孩在雪地裡傳唱著......


突然想到，這位導演本身是庫德族的人，他一直在講一個『沒有疆界』的問題。。。所有臺面上的界線、人為的政治虛線邊界都無法阻撓人的內在國度...因此，他選擇了一個最沒有限制的媒介--人的歌聲，穿越邊境。

片中，一直出現(xiàn)一個對話：妳會唱嗎？他或她總說：我練了七個月。。。實際上，他們從來沒有相遇過，甚至不曾看過同一份譜，那一句對話真是很感人......

       2006年，莫扎特誕辰250周年，伊朗導演巴曼戈巴蒂應邀拍了一部以莫扎特名曲《安魂曲》為故事發(fā)展軸心的紀念影片——《半月交響曲》。完成后不到一個月被伊朗政府指責為強調獨立精神、離經叛道，在伊朗國內遭到禁播。
    導演也曾拍攝過《醉馬時刻》、《烏龜也會飛》，雖然只接觸過兩部作品，我也能看出點熟悉的端倪。這份熟識來自這個民族雅俗共賞的幽默，來自這個民族永遠游離的不幸。這種混雜的民族秉性，讓外族人總是懷著同情與敬佩的的心情來欣賞這夾縫中誕生的藝術。當然也僅能停留在欣賞程度，因為這種內外交困的局面已經成為一種被反復討論的現(xiàn)象，存在其難以調和的本性。對于大多數(shù)人來說，提到伊朗，人們記住的關鍵詞除了核武器，最多的還是美國的總總作為（這時發(fā)現(xiàn)內政獨立是何其重要，一個國家的政事都被喧賓奪主，那還有多少自由可言）；至于提到伊朗的電影，不是對電影有所了解的人，誰會知道這個國家在電影領域取得的驕人成績及對本民族生命狀態(tài)的深致關照。對許多人來說，國內充斥的越來越多的快餐式電影加上好萊塢批量生產的聲色大片，就足以讓閑暇時光豐富多彩了，而像《半月交響曲》這類電影只能被冠以“悶”的標簽。但就是這樣，我尤其敬佩伊朗這些前仆后繼的電影人們，他們是濁世中的警醒者，看得清事實，擔得起責任。也許這種投石問路的作為只能掀起小小漣漪，盡管這個世界并不在乎，但它依然給人以勇氣，因為這種局面下，敢于說出口就已是一大步的突破。
   “我不懼怕死亡，因為我生時他不在，他來時我已死，任何得失都比不過死亡”，電影以哲學家齊克里的詩來開啟序幕，而整部電影看下來，除了有音樂這條主線，“死亡”也是不得不提的命題。棺材、墓地、葬禮、生命杳無音信的消逝，所有這些能與死亡直接畫上等符的章節(jié)安排，讓本來就沉重的主題更加嚴肅?！八劳觥币幌驇е鴫m埃落地的總結意味，但在這里，連一個小小的參加音樂節(jié)的愿望，也只是開得了頭卻結不了尾。你就看他們準備的表演曲目，偶爾透露的細碎片段吊足了觀眾的胃口，以為最后焦灼的心能得到安撫。但隨著成員和樂器的不斷流失，外在阻力的不斷浮現(xiàn)，靈魂人物最終的交瘁而逝，即使有諾言，那被信守的機率又有多少？！雖然電影開頭交代，為了慶祝當?shù)睾Ｉ赫嗟目迮_，庫德族的Mamo（導演把他比作當?shù)氐哪兀ьI他的十個兒子，去參加在伊拉克召開的庫德圣音樂節(jié)。說起來這是件很平常的事，但當?shù)卣目迮_并沒有帶來向往的自由，新的勢力自然而然的接替，根深蒂固的偏見還是存在，外來的壓制也從未消失。影片中起調節(jié)氣氛作用的甘草，一直將BBC,CNN當做他斡旋求助的籌碼，而人們也心甘情愿的為這實則永難實現(xiàn)的允諾大開綠燈。一群可愛的人！可還是那句話，這個世界并不在乎，尤其是一些強權國家更是對這種單純的信仰恣意踐踏。而說到族內的壓抑，那就不得不提伊朗和伊拉克嚴禁女性公開演唱的傳統(tǒng)。在為找何秀而走進那座禁閉所有女歌手的村落里，一組令人震撼的鏡頭最終也成為了影片被禁的重要依據(jù)。在那里，1334個女人，執(zhí)統(tǒng)一的皮鼓，哼一致的曲調，唱同樣的心聲，一種如儀式般的現(xiàn)呈，使得那蕩氣回腸的歌聲顯得尤為如泣如訴……但旅途還未結束，被她們寄予厚望的何秀最終也在現(xiàn)實面前退縮，盡管不是出于求全，盡管是為了保護Mamo，但可以肯定的是出于對強權、對傳統(tǒng)的畏懼。至于后來出現(xiàn)的半月，她無疑是個勇敢的女子，勇敢到不帶一絲女人的柔弱，行動敏捷，話語擲地，不容置疑，連一向是主心骨的Mamo都任由她安排，將重任托付，但我無法保證這種勇氣是否會耗之不竭。
    在上部電影《烏龜也會飛》中，導演安排了個會預言的孩子，在本部影片中Mamo一行人出發(fā)前，有個兒子特地去問了一下神靈的諭示。用國內的話來說這叫迷信，但在如此一個語境下，我們可以這樣聯(lián)想：就像成功不會教會你什么，只有失敗才會給你啟示一樣，物埠年豐的閑適年景很難提供深刻的啟示，唯有在苦難中殘喘的民族才會從沁入骨髓的痛楚中體味智慧。因此，這類神靈的告知，實則是尤保清醒的人的智慧總結，是對強權侵壓的控訴。
   《安魂曲》是莫扎特最后的作品。莫扎特之前曾對妻子說：“我想為自己寫一首安魂曲?！焙芸?，瓦爾茨格伯爵請他作一首安魂曲以悼念亡妻，讓莫扎特以另一種形式開始著手對自我靈魂進行安撫。在病困交加之中，莫扎特雖才未盡，卻身先卒。而庫德族的Mamo為了讓本民族的音樂為世人所知，踏上了阻困重重的不歸之路。音樂一路相隨，卻從未被完整演奏，最終長眠異地。就紀念而言，導演盡到了本分；但主題之外，導演要講的還有許多許多。