打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。打戲不錯。
拍攝于1978年,孫仲的《冷血十三鷹》說不上有多好,卻是一部有格調的老武俠電影。
依然是武俠中基本的母題之一:回頭殺手。
應當說,人性的得而復失,失而復得是人類文明史上最重要的命題,放在武俠中,放在“殺人,或是被殺”的極端環(huán)境下,這個命題自身包含的深深悖謬,會被放大到人所難能承受的極限,從而撕開所有遮掩,赤裸裸拷問人的底線——
如果真有一天,你必須面臨這樣的兩難,會如何選擇?
《冷血十三鷹》中的黑鷹戚明星,和其他十二鷹一樣,是被江湖第一大幫鐵船幫幫主越西鴻收養(yǎng)的孤兒,越西鴻以近乎養(yǎng)蠱的方式,將他們訓練成毫無情感只聽命于自己的殺人工具。一次打劫后,戚明星身受重傷,被歸隱的一戶人家所救。這一家人所給予他無微不至的關懷,讓從未被人愛過的他,第一次感受到了人間的溫暖。他也對救命恩人的妹妹產(chǎn)生了了萌動的情感。為了這份恩這份情,他開始思考過去的人生。傷好后,無處可去的戚明星還是只能回到鐵船幫,但悄悄收起“十三鷹”的令牌已經(jīng)反映他人性的變化……隨后,他被派去滅門神捕王安。并不知情的他發(fā)現(xiàn)原來王安就是自己的恩人,他也曾試圖阻止自己“兄弟”行動,最終還是無能為力的看著心愛之人倒在自己懷中死去。雖然之后面對越西鴻的質問,恐懼的他只能求饒承認“我錯了,我真的錯了!”,可質疑的種子已經(jīng)種下。當已經(jīng)完全不想殺人的他不得不被逼殺司馬新懷孕的女兒時,他下定決心,一定要殺了越西鴻……
王安妹妹希望他以后要做一個人。在尋回和過去連接的令牌時,那一瞬,戚明星感到了羞愧。
《冷血十三鷹》這個題材在武俠中實在不鮮見甚至有些老套。印象中,“殺手的懺悔”這個題材處理最好的,還是青春記憶《浪客劍心》吧,一個情感過于豐富的劊子手,獨自踏上大時代的腥風血雨,在戰(zhàn)亂結束后,他開始深深的懺悔,想要彌補血與暴力所帶來的傷痛。所不同的是,戚明星從小被人收養(yǎng)、洗腦,變得只有順從、恐懼、麻木和墮落,他的幡然悔悟,更多因為嘗到了被愛與愛的滋味,從而滋生了情感的需求。而劍心卻始終抱持著自己的理念,愿以承擔“殺戮”換來“新時代”的和平。為此,他不惜主動卷入污濁的亂世,讓自己的雙手沾染無數(shù)鮮血?!耙詺⒅箽ⅰ钡睦砟詈芗冋?,也很愚蠢,因為殺戮帶來的只有殺戮,幕末后之后整個日本的急速右轉掀起了更大的腥風血雨,完完全全踐踏諷刺了劍心的努力。然而劍心的懺悔并不止為了救贖自己,在《星霜篇》中,那個在雨中向自己所殺之人的家人逐個認罪的劍心,背負了整個地獄的力量——我不入地獄,誰入地獄,即使身在地獄,深受煎熬和折磨,依然渴求著光明。
那是真正的高貴,真正的力量。
相比而言,也許因為邵氏的流水線生產(chǎn),孫仲的《冷血十三鷹》便沒有《浪客劍心》懺悔的深度。不過邵氏始終自帶氣場,尤其在整個香港武俠電影的全盛時代,戚明星身上雖沒能升華出劍心一般的“神性”,但他至少最終學會做一個人?!?span style="font-weight: bold;">我到底還是個人!”這樣的聲音,即使在今天聽來依然振聾發(fā)聵。
所以本片的看點并不是戚明星,而是傅聲所扮演的卓一凡。作為司馬新的女婿,他一路上不惜性命相幫戚明星逃離“十三鷹”的追殺,其實是為了替自己的妻子和岳父全家報仇。面對自己殺妻仇人,他也經(jīng)歷過試探、猶豫、仇恨與同情,更以他的視角見證了戚明星的掙扎。最終兩人合力殺了越西鴻后,戚明星問他為什么還不替妻子報仇,卓一凡道我的仇人已經(jīng)死光了??墒瞧菝餍遣豢戏胚^他,最終決斗中直接撞在了他的袖中刀上:“我發(fā)過誓,我一定要死在你的刀下,你若不殺我,你的妻子在九泉之下也不會瞑目的?!奔词棺恳环惨呀?jīng)寬恕了他,到底他還是不能寬恕自己——這就是花了二十年的時間得知“是非善惡”的代價。
戚明星是個從未有過家的孤兒,從小被人灌輸弱肉強食叢林法則那套仇恨法則。而卓一凡卻是世家子弟,有妻子,有親人,有家。雖然“流浪者”與“無家可歸”讓他們終于站在同一起跑線上,但有沒有真正體驗過愛,注定了他們的思維方式處事方式絕不相同——這才是戚明星悲劇的根源。到哪,都是一條末路。
在狹小的江湖世界,像戚明星這樣的人確實無路可走,若麻木自己墮落下去,不過淪為他人的刀槍,在爭名奪利中為人擺布,最后難逃身首異處;若有所覺醒,又難逃利益權力的誘惑,足夠幸運的話,聰明又有天賦的他大概率成為另一個越西鴻;要是想改邪歸正放下屠刀?恐怕最難,而且結局一早注定的:作為一個人,要如何看待和接受曾是野獸和惡魔的自己?
而這,也是本片立意、格調高明之處。
不知道戚明星的死是否真正換來了卓一凡的尊重?讓他真正認同了兩人的友誼?在那之前,兩人是戰(zhàn)友,但面對戚明星的推心置腹,卓一凡還是懷疑試探居多。
現(xiàn)代社會中的“戚明星”,選擇看似多點,也只不過呈現(xiàn)方式更多樣,更隱蔽,基本上還是不過這幾條。至今無數(shù)的殺人兇手,尤其是所謂錯亂大時代中“被逼”殺人的兇手,有幾個會懺悔?他們幾乎無一例外都選擇去美化殺戮,美化自己的動機和目的,仿佛目的就可以使手段正確。例如殺人是為了救人啊,死成千上萬上百萬上千萬的人是為了和諧穩(wěn)定獨立發(fā)展等等等等啊,同時還會譴責污化無辜被殺或者罪不至死的人,仿佛給別人貼個什么標簽再惡意的行為就能具有天然的合理合法性,最后再用恐懼堵住所有人的嘴。通過強調一千一萬次一千萬次謊言,騙得自己都信了(其實謊言歸根結底不過是說給自己聽的),就可以為所欲為地生生把劊子手粉飾成英雄,興許還可以自鳴得意沾沾自喜很久。若有一天實在美化不下去,大不了還可以叫囂著自己也被人愚弄受人蒙蔽為人脅迫,“我也是受害者!”——這才是人間常態(tài)。
正因為天道不彰,是非不分,善惡渾濁,戚明星這樣的人,以及他的死,才具有驚心動魄的力量。他想成為一個人,可成為人也就意味著首先毀滅曾經(jīng)“不是人”的自我,因為那邪惡和殘忍早已與自己融為一體:放下屠刀,也許可以立地成佛,但那得用生命來換取。刀槍上得來的一切,注定也會在刀槍上失去。只可惜常人依然一邊念經(jīng)拜佛拜大師大神逃遁到宗教什么之中,一邊面不改色一路“殺”下去——世人似乎總以為鬼神好騙,罪孽很容易被洗白,良心也很容易被窒息。然而,即使毫無負疚的一路殺到底,殺人者的心理承受力和殺人能力遲早會衰退,依然會難逃被殺的命運。
一旦開了殺戒,無論回不回頭,都會是死路一條,區(qū)別只在于,死時,你還是不是保留一個人的樣子:尊嚴和人性。
戚明星沒有選擇,所以只能選擇殺人,很多時候我們明明有選擇,卻并沒有選擇慈悲。
好奇的是為何世界上總有越西鴻這樣的人,總以為控制、洗腦和暴力可以讓人順從讓人忠誠讓人恐懼,殊不知若是洗腦成功,就是培養(yǎng)了一群和你一樣的人,等你力量衰弱的時候,無數(shù)個“自己”會迫不及待橫插一刀,將你碾成齏粉。若是洗腦不成功,總有一天反噬將無可避免且極具摧毀性。“養(yǎng)大一個人很容易,養(yǎng)住一個人的心很難?!北┝Φ目膳轮幉辉谟谒母咝Вㄟ@也是它最大的誘惑),而在于它沒有邊界,不受控制。它嗜血嗜肉,只會不斷蔓延擴散,總有一天施暴者本身也會淪為它的食物,渣都不剩。當然咯,傲慢如越西鴻之流是不信因果報應的,他會淫笑著說:“反正你會死在我前頭?!?/p>
然而,無論你是否深信肉弱強食,利益至上,我依然希望所有人都能記住一句話:人性本惡,但人終究崇善。
無論何時,你終究是個人。就算你不想當個人,也沒那么容易。
這部片戚明星是狄龍演的,我們家狄包包妥妥是個直男嘛,直男氣質巨正,你看這部片中他和傅聲情感戲份巨多,還一心要死在他手下,上躥下跳,調情罵俏的,到頭來怎么看都只是風塵雙俠嘛。為什么一跟阿尊在一起,就生生被掰歪了呢?這個世界上真有個魔咒叫“狄姜”?。ㄔ徸髡哂珠_始神經(jīng)錯亂了。)
雖然狄龍蓄起了胡子一臉落魄地裝潦倒,裝流浪漢,演技也算中規(guī)中矩,但感覺這片的主角風頭還是被可愛的傅聲搶了。之前看傅聲的戲并沒有特別注意他,這部電影里面充分感覺到了他獨特的靈動氣質,好可愛的聲仔啊,插科打諢和英雄豪氣結合得那么完美。確實有聲仔,還真不一定有后來的成龍,也是天妒英才了。
孫仲給本片所有出場角色都設計了有趣且貼合人物個性的兵器,但他的武打節(jié)奏真不好(看到后來我都快睡著了),有些地方無頭無腦,讓人費解,例如最后的偷襲明明只要戚明星背后一刀就解決問題,不知道為什么非得要跳到聲仔身上來個正面撲殺?殺越西鴻之前戚明星和卓一凡莫名其妙打了一架又為什么?為了人性復雜?可怎么看都無自相沖突缺乏邏輯。
在我看來,孫仲好的恰恰是不多的文戲,氣質純正,情感利落干脆,場景大氣,節(jié)奏自然,情節(jié)流暢,細節(jié)精確,臺詞簡潔、鋪陳極少卻能一擊即中。孫仲確實是一位格調不俗的導演。
明月出天山,蒼茫云海間。
長風幾萬里,吹度玉門關。
漢下白登道,胡窺青海灣。
由來征戰(zhàn)地,不見有人還。
戍客望邊色,思歸多苦顏。
高樓當此夜,嘆息未應閑。
(當時的武俠電影攝影棚拍攝,場面怎么也都受限,但格局卻遠勝今日。)
十三鷹的老大臨死前還不忘給戚明星示警,說明他們兄弟之間還是有感情的,戚明星做事未免決絕。此片在邵氏功夫片里算是上乘之作,劇本,表演,打斗俱佳。
7,相當有勁道,在眾多邵氏流水線武俠片下頗具邪氣,可以算孫仲的代表作。藍乃才的攝影也好,特別是構圖上喜歡用前景有遮擋的長焦鏡頭來突出中心人物,打斗上則酷愛遠景橫軸長鏡頭,爽利且具氣勢。狄龍在刺馬之后又一次貢獻了一次相對精彩的表演,灰色人物的自我救贖(他這個救贖其實也相當復雜)確實比張徹鏡頭下的純情熱血男兒要更具表演空間,完成也算可圈可點了。不過孫仲念詩拍的比較尬,這方面不如楚原。
動作很好看。狄龍演頹廢的絕色總是充滿喜感,明明是陽光帥小伙配上違和的胡渣子怎么看怎么別扭。狄龍的問題在于臉太小,而傅聲的問題在于頭太大,谷峰是沒問題的,谷峰永遠沒問題。另外,甄妮演了她老公的媳婦。
主題其實是非常簡單的一個冷血殺手的良心發(fā)現(xiàn)的過程,良心發(fā)現(xiàn)并不是隱退而是選擇復仇,這似乎是一條港式永恒不變的套路,這個套路的形式到了吳宇森那里視乎也沒有前進多少,因而仇恨值并沒有降低多少,所以看到更多的也只是刀光劍影的鮮血,人性的光芒或者掙扎反而被掩蓋。這被遮蓋的人性的真實在結尾終于有機會表露出來了,之所以會有這樣的奇妙的一刻,是因為終于在最后形成的巧妙的三角關系中牽扯住了每個人生死攸關的抉擇,老九動搖過,但是最后還是依然選擇了回歸正義,而最后他那種主動死于卓一凡刀下的舍生取義的精神終于使得人生的境界有上了一個新的臺階,有了一股英雄慨然去世、無愧于心的悲壯感。
本片的不同之處在于狄龍飾演的戚明星不是真正意義上的英雄,而是經(jīng)歷了一個從黑化到洗白的過程,這中間他對于幫派的反抗實際上就是對體制的反抗,最后那個悲壯的結尾也有些自我救贖的意味。片中的兵器都很獨特,狄龍的三節(jié)棍,傅聲的袖里雙刀,谷峰的鐵手都是亮點。
孫仲給龍哥貢獻了一個十分美麗的造型,黑帶紅靚煞,但是要是再早哪怕一年半也好,這片是78年的。楚原拍楚留香是77年,那時候龍哥都還沒這么腫,不知道是技術問題還是怎樣。
最后十幾分鐘內幾次反轉十分精彩,復雜人性的矛盾展現(xiàn)。龍哥和其他小生合作就真的有大哥小弟的感覺不像和阿尊人夫人妻感比較重。SB的臺詞一向簡潔扼要,一語中的“你再多說話等下就心軟了”2333對啊本來就該是這樣,要殺便殺,少說廢話。
狄龍、傅聲、施思、甄妮。。。兩個籍籍無聞、兩個垂垂老矣。。。當年鮮衣怒馬,英雄美人。。。
在傅聲面前,狄龍也只能扮黑臉莽漢呀~
奇門兵器大賞,狄龍的三節(jié)棍、傅聲的袖里雙刀、谷峰的鐵爪不說,十三鷹的武器個個神奇,打斗場面有巧思。題外話,那年代的帥哥才是真帥哥,發(fā)型簡單利索,單憑俊臉就能脫穎而出,狄龍沒啥說的,傅聲啊傅聲啊,我那英年早逝唯有死者永遠十七的傅聲啊
節(jié)奏感太棒了干凈利落!鏡語,人物塑造絕對是SB動作片的上上品,也難怪韋恩斯坦看中這部翻拍。傅聲演得好棒我都光顧著看他都不想理包子了!里面甄妮還客串演聲仔的老婆,好想生一個聲仔這樣可愛的兒子嚶~
這次龍異之沒用三節(jié)棍打敗封俊杰,反而被他用三節(jié)棍弄死了
本片改編於秦紅的同名武俠小說,是緊張大師孫仲的代表作。片中探討“殺手的懺悔”主題已新意欠奉,而且在邵氏流水線作業(yè)中亦缺乏一定的深度,不及後來的《浪客劍心》來得精彩。武指唐佳給出場每個角色設計了一套貼合人物個性的兵器(如傅聲的袖里雙刀,合乎人物深藏不露的性格),可惜節(jié)奏兀長而拖沓,反倒是為數(shù)不多的文戲段落發(fā)揮得極具神采,情節(jié)流暢,細節(jié)精確,鋪墊極少卻能乾淨利落,整體看來格調不俗。
打斗的攝影角度豐富好看,唯一能吐槽的也就是服裝和配角的發(fā)型了
三節(jié)棍,袖里雙刀,鐵手,兄弟們衣服武器都不一樣。看著傅聲調戲一本正經(jīng)的龍哥太可愛了。卓一航真高手:“這時候不應該多說話,免得心軟下不了手”俗話說的好,話多者死。
明月出天山,蒼茫云海間。 長風幾萬里,吹度玉門關。 漢下白登道,胡窺青海灣。 由來征戰(zhàn)地,不見有人還。 戍客望邊色,思歸多苦顏。 高樓當此夜,嘆息未應閑。
#邵氏# 片名是不是很酷炫的感覺!?原來兒時那幫混混喜歡的錯號來自這里!
很想對著龍哥唱,你究竟有幾個好弟弟~~~~和弟弟們都很搭啊,以及這個腿也太長了腰也太細了身材也太挺拔了,導演你為什么狠心不讓他脫一脫?。。。。?/p>
8.7;傅聲甄妮映畫里亦天人永隔
了我一大心愿。這個拍法兒是對的,故事、人物都比《新冷血十三鷹》要精準。要體現(xiàn)一個人、一群人是畜牲、是工具,一定要把它們放在人堆兒里才能看得出來嘛!《新冷》完全就是從一個封閉走向另一個封閉,故事有意思,意境就差遠了。