本文發(fā)表于《上海電視》2019年某期。如需轉(zhuǎn)載,請一定聯(lián)系本人、一定注明、一定附上豆瓣鏈接!
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嚴(yán)格說,《尺八·一聲一世》只能算中央臺科教頻道電視紀(jì)錄片水平,中規(guī)中矩,以五個(gè)章節(jié)的形式,粗淺介紹了尺八這門從中國傳出去又在日本真正扎根的樂器,展示從大眾視野里的尺八——參與過《火影忍者》主題曲、尺八制管師、尺八教師、尺八學(xué)徒到幾位尺八演奏藝術(shù)家的當(dāng)代尺八發(fā)展?fàn)顟B(tài)。女導(dǎo)演聿馨出場一霎那,說了句傻話,又剪輯出著名文化科普員梁文道在尺八推廣音樂會(huì)上交頭接耳的樣子,他和著名不受歡迎導(dǎo)演陸川站上臺說了些可有可無的空話,最終使敏感如我的觀眾,感受到導(dǎo)演附庸風(fēng)雅背后的匱乏,以及資本在這整個(gè)故事里運(yùn)作的氣質(zhì)。
但紀(jì)錄片導(dǎo)演沒什么電影企圖也未必有害,即使她面對的是自己無法了解的人。這些人,無一例外都在為這種特別聲音而活,他們多少都放棄了主流人群的生活軌道,將一腔狂熱持續(xù)燃燒幾十年,導(dǎo)演只要把舞臺交給這些真正的藝術(shù)家或匠人,就能任憑藝術(shù)家的個(gè)人魅力以及從他們身上燃燒出的音樂,穿透影像,直抵觀眾的心靈。
尺八的聲音可蒼涼有力,可細(xì)膩溫暖,既可為亡靈超度,又可迎接新生兒的初始。但對比中、日、美三國藝術(shù)家的反應(yīng)也相當(dāng)有趣。中國人在西湖地盤就演奏下《新白娘子傳奇》之類的俗曲。美國藝術(shù)家海山非常像受禪宗影響的那代嬉皮士,自由隨性,尊重自然。日本藝術(shù)家是整個(gè)尺八藝術(shù)界的中堅(jiān)力量,無論是身為第三代傳人、生來就要接收使命卻在尋找生命意義的小湊昭尚,還是不停說著尺八傳遞天地生死之意、聲音與空間的關(guān)系之類哲思的佐藤康夫,都將尺八音樂與更深廣的精神鏈接起來,而且讓觀眾看到日本匠人精神背后仍有無盡玄思??吹竭@種并不刻意的對比,某些差異,觀眾心里有數(shù)。
佐藤康夫提到他自己是不怎么聽(別人的)音樂,只想不受打擾地靜心于自己的音樂,龔琳娜講述自己從公雞叫、羊叫等自然之音習(xí)得少數(shù)民族唱腔,也比較立體地講述了人們拓展技藝的不同途徑。尺八音樂發(fā)展到今日,無論是動(dòng)漫、手游主題曲,還是純創(chuàng)作,形式都更接近現(xiàn)代輕音樂,但它依然有使人潸然淚下的感染力。盡管片中很多音畫結(jié)合并非現(xiàn)場收音,像是后期配樂,但有個(gè)鏡頭我很喜歡,佐藤康夫吹奏到高潮至曲終之處,尺八虛虛實(shí)實(shí)的清音,融入晃眼的亮光,光與聲抵達(dá)了同一效果,把觀眾的情緒推向頂點(diǎn)。尺八這蒼蒼茫茫的音色,正是這樣貼近靈魂,所以雅俗共賞吧。
三刷,沒有第一次那樣的情緒起伏,卻沉醉在那些溫柔的樂聲里。 就算如佐藤康夫那樣把體驗(yàn)痛苦當(dāng)做創(chuàng)作源泉的人,也能寫出柔軟如水的《一滴》;更不用說細(xì)膩如小湊昭尚那樣的暖男,把中國人印象里巍峨雄偉的長城描述成溫柔的建筑,把一曲《晚霞》吹奏的輝映大地;最溫柔的表達(dá),一定是杭州那位僧人,用古代尺八的復(fù)制品吹起《新白娘子傳奇》里熟悉的樂曲時(shí),只叫人如同躺在碧綠的西湖水里,隨著湖水輕輕蕩漾。 尺八是“一音成佛”的樂器,在尺八的聲音里,在佛這面鏡子里,讓我們看到溫柔的自己!
嚴(yán)格來說,這篇文章不能算是影評,只能算是我在觀影時(shí)的一些感受?;蛘哒f,是一些胡思亂想。
尺八這種樂器,一般人恐怕都沒聽說過。而我知道這種樂器,應(yīng)該是在三四年前。
那時(shí)候,無錫運(yùn)河公園的蘇珈美術(shù)館辦了一場日本傳統(tǒng)樂器展覽。并在開幕式的時(shí)候邀請日本的尺八演奏家來演出。
我沒趕上開幕式,沒聽到演奏,只是去看了后來的展覽。
在展覽中,我見到了尺八這種樂器。
那時(shí)候,尺八給我留下的印象就是一種用靠近竹根部分制成的、看上去很古樸、和簫很類似的樂器。它誕生于中國,在唐代流傳到日本,后來在中國斷絕了蹤跡卻在日本得以傳承。
僅此而已,十分單薄。其他方面,比如尺八的音色如何,我一概不知。
直到今天在無錫和平影院看了《尺八·一聲一世》的提前點(diǎn)映,我對尺八的認(rèn)識才豐富了起來。
關(guān)于影片的內(nèi)容,我在這里不想多說。感興趣的可以去影院觀看。我只說說在觀影時(shí)的一些想法。
在觀看《尺八·一聲一世》的時(shí)候,我忽然想起了前些日子讀過的一本書。這本書是美國神話學(xué)家坎貝爾與記者莫耶斯的著作《神話的力量》。
在這本書的第79頁,坎貝爾說:“內(nèi)在世界乃是你的需求、能量、結(jié)構(gòu)與可能性,和外在世界相會(huì)的世界。外在世界則是你的肉身世界,那是你的所在。你必須使兩者并進(jìn)。誠如諾瓦利斯(Novalis)所說:‘靈魂就在內(nèi)外世界的相交之處。’”
如果內(nèi)在世界、外在世界、靈魂三者能夠達(dá)成某種統(tǒng)一,產(chǎn)生某種共振,這個(gè)人就會(huì)進(jìn)入一種非常奇妙的狀態(tài)之中。
這種狀態(tài),在宗教,常被稱為“神秘體驗(yàn)”;在心理學(xué),則被稱為“超凡體驗(yàn)”。
在當(dāng)代,藝術(shù)家——尤其是音樂家、畫家、詩人——大約是在“超凡體驗(yàn)”方面有著最多感受的人群了。很大程度上,藝術(shù)家只有進(jìn)入“超凡體驗(yàn)”的狀態(tài),才能創(chuàng)作出好的作品。
我玩過很多樂器,小時(shí)候?qū)W過小提琴、電子琴,成年后玩過古琴、口琴、吉他、曼陀林。我絕不能算是一個(gè)藝術(shù)家,但就我個(gè)人淺陋的經(jīng)驗(yàn)而言,最容易引導(dǎo)演奏者進(jìn)入前面所說的“超凡體驗(yàn)”狀態(tài)的,是像口琴那樣的吹奏樂器。
這是因?yàn)檠葑噙@類樂器需要我們的呼吸。
當(dāng)我們沉醉在音樂之中,意識飄蕩于有意識與無意識之間時(shí),這種有規(guī)律的、反映我們心靈世界的呼吸就起到了溝通內(nèi)在世界與外在世界的作用。于是,我們便自然而然地進(jìn)入了一種十分奇妙的狀態(tài),也就是“超凡體驗(yàn)”。中國有個(gè)詞叫“吐納”,說的大概是類似的道理。
而和口琴等簧片類樂器相比,尺八在引導(dǎo)人們進(jìn)入“超凡體驗(yàn)”方面,另有其妙處。
第一個(gè)妙處,在于它的難吹。
通過影片,我們知道尺八很難吹。初學(xué)者基本上要用一個(gè)星期才能吹響它。因?yàn)槌甙耸羌兪止ぶ谱?,每一根尺八都不同,使得這其中有些技巧是可以教的,但更多的是吹奏者自己體會(huì)所得。
這就意味著演奏者必須處于靈、肉、器三者和諧統(tǒng)一的狀態(tài)下,才能吹響并吹好尺八。
第二個(gè)妙處,是尺八的音色。
相信看過影片或?qū)嶋H聽過尺八演奏的人都會(huì)對尺八的音色產(chǎn)生十分深刻的印象。
我在觀影的時(shí)候,思考過很多形容尺八音色的詞,比如遼遠(yuǎn)、悠長、空靈……但這些詞,我覺得都不足以概括尺八音色的獨(dú)特性。
思前想后,我覺得最終只能落在一個(gè)“空”字上。
不是空洞,也不是空明,更不是空靈,而是佛教中常說的”空“,也就是《摩訶般若波羅蜜多心經(jīng)》中“空不異色,色不異空,色即是空,空即是色”的“空”。
這種“空”的音色特別像電子音樂興起后產(chǎn)生的“迷幻音樂”。相比其他樂器的音色,它更能讓人“清靜”,從而讓人“看”到一些平時(shí)為五色所迷的東西。
大約正是這兩個(gè)妙處,尺八才會(huì)在佛寺中興起,隨佛教遠(yuǎn)渡東洋流傳于日本吧?
尺八所帶來的“超凡體驗(yàn)”,讓演奏者能夠更輕易地進(jìn)入自己的內(nèi)在世界,并從自己真實(shí)的內(nèi)在世界出發(fā),體察自身所處的外在世界,進(jìn)而產(chǎn)生獨(dú)特的認(rèn)知。
因此,我們看影片中那些尺八的演奏家在談及尺八時(shí),對演奏技巧談得很少,談得更多的是自己對自身與世界的認(rèn)知。也因?yàn)槊總€(gè)演奏家的認(rèn)知不同,所以他們的音樂語言也有著極大不同。
而時(shí)至今日,尺八的制作依舊保持著手工制作,難以統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn),或許也是因?yàn)檫@個(gè)緣故。
人在選擇適合自己的尺八,尺八何嘗不是在選擇適合自己的人?
文 | 葉丹穎
河西死后,三毛跟荷西的對話沒有終止,她用“通靈術(shù)”和荷西的亡靈溝通。
聽起來很迷。
但我相信?;蛟S可以用另一個(gè)接地氣一點(diǎn)的詞來形容“通靈術(shù)”,叫“心誠則靈”。
當(dāng)心靜下來,再靜下來,你是可以真切地感受到那個(gè)你想念的故人。那一刻,雖然跨越時(shí)空,甚至生死,你卻能清晰地感應(yīng)到對方的存在。
這是一個(gè)生命與另一個(gè)生命之間不足為外人道的默契。
無獨(dú)有偶,在空無一人的司馬臺長城,面對山川和夕陽,小湊昭尚用尺八吹起《晚霞》時(shí),他感應(yīng)到了死去的隊(duì)長。
2006年,小湊昭尚所在樂隊(duì)「ZAN」的隊(duì)長砂川憲和因登山意外去世。那年,隊(duì)長才32歲,而隊(duì)長生前的愿望就是去長城吹《晚霞》。
在那天的晚霞里,小湊昭尚感覺自己不是想起了隊(duì)長,而是看見了他,“十年來,從未如此強(qiáng)烈地感受到他?!?
“想念”和“感受到”是不一樣的,“想念”是思而不得,“感受到”是與你同在,“想念”也許時(shí)時(shí)發(fā)生,“感受到”卻要等待時(shí)機(jī),前者令人苦澀,而后者給人寬慰。
當(dāng)天地遼闊,小湊昭尚的《晚霞》響徹在長城的晚霞里,我淚目了,全身的毛孔不自覺震顫。
夜里,打開網(wǎng)易云音樂靜靜聽「ZAN」的《YUYAKE》,溫暖的感動(dòng)再次浸潤而來,如酒越喝越暖。
類似的溫存在《切爾諾貝利》的一處細(xì)節(jié)里也出現(xiàn)過:丈夫臨終前,妻子望著窗外普普通通的白墻,向丈夫描繪她眼前的“紅場”、“克里姆林宮”、“救世主塔”、“列寧墓”。丈夫問她:“你能看見圣巴西爾大教堂嗎?”妻子滿足地說:“能看見,真美?!?/p>
因?yàn)檎煞虼饝?yīng)過妻子,會(huì)帶她去看莫斯科?;颐擅傻尼t(yī)院病房內(nèi),他們誰也沒有看見莫斯科,可是他們又真真正正“看見”了。
似乎有一種哀而不傷的東西。
紀(jì)錄片中這群年輕尺八人打動(dòng)人的,是他們對音樂至死不渝的熱愛與澄澈之心,和由此帶給他們的生命哲學(xué)——“用一音將人心中的迷茫與悲傷進(jìn)行救贖?!?/p>
在隊(duì)友們眼里,砂川憲和的墓不是墓碑,是歌碑。
因?yàn)橛辛藢Τ甙诵叛霭愕臒釔郏澜杂辛思耐泻徒忉尅?/p>
想起在巴黎圣母院熊熊燃燒的夜晚,信徒們祈禱的歌聲;2015年巴黎恐怖襲擊后的現(xiàn)場,眾人為緬懷遇難者合唱的馬賽曲……
“一音成佛,佛是一面鏡子,在佛面前吹奏能看見自己?!?/p>
小湊昭尚對萬里長城的第一印象是十分溫柔。我一下子被這種表達(dá)吸引,一直以來,長城都被人們用“壯觀”一詞形容(當(dāng)然,我的印象還有“擠”),但小湊昭尚用的是“溫柔”,他用“溫柔”一詞形容的另一個(gè)對象是祖母。
看完電影時(shí),我在想,其實(shí)是因?yàn)樾愓焉斜旧砭褪莻€(gè)溫柔的人吧。他看見的萬里長城的溫柔,是他心底的溫柔。
在隊(duì)長去世前,小湊昭尚對山本無興趣,隊(duì)長去世后,在追逐故人未曾來得及追逐的腳步中,他真正開始感受到山的魅力、感受到了故人對山的熱愛。
想到《牽手》的歌詞——
因?yàn)閻壑愕膼?/span>
因?yàn)閴糁愕膲?/span>
所以悲傷著你的悲傷
幸福著你的幸福
因?yàn)槁愤^你的路
因?yàn)榭噙^你的苦
所以快樂著你的快樂
追逐著你的追逐
在《尺八·一聲一世》里,可以看到這樣一條條因尺八串連起來的追逐路線圖。
小湊昭尚到“尺八祖庭”——杭州護(hù)國仁王禪寺遺址,對著公交站邊一塊石碑旁若無人地憑吊;年輕的尺八學(xué)徒徐浩鵬一路坐火車到西安,只為在青龍寺見一面他的偶像佐藤康夫。
雖是帶著朝圣色彩的尋源,但《尺八·一聲一世》并不是一部傳達(dá)狹隘民族主義的紀(jì)錄片,人們不必嗟嘆為何中國古老的樂器卻是在日本得到了傳播?
音樂亦有自己的生命和緣,只需“各美其美,美人之美,美美與共,天下大同?!北绕稹拔囊暂d道”,“為藝術(shù)而藝術(shù)”才更符合藝術(shù)的初心。
就像這部紀(jì)錄片的創(chuàng)作,導(dǎo)演聿馨沒有選擇古典的尺八和尺八人作為拍攝對象,而是今天的尺八和尺八人,因?yàn)榇騽?dòng)到她內(nèi)心的正是后者。
尺八的聲音空靈、遺世而獨(dú)立,尺八人的故事和精神帶給人的感動(dòng),接近于潤物細(xì)無聲,而非帶有情感綁架的為煽情而煽情。
影片的呈現(xiàn),與傳統(tǒng)紀(jì)錄片不同,它與年輕人很近。從開場的街頭采訪切入,各路神回復(fù),讓人們開始對尺八這一陌生的樂器產(chǎn)生好奇。
中日間的來回場景切換、人物好玩的語言,讓整部片的節(jié)奏并不枯燥(Ps.讓謹(jǐn)慎拘束的日本演奏家在鏡頭前真實(shí)生動(dòng),聿馨的技巧是請他們喝酒,她說紀(jì)錄片中有很多金句都是他們在酒后講的,而一開始的采訪,她挖掘不到任何東西)。
更重要的是,不管是畫面,還是聲音,都是心靈的淘洗與享受。紀(jì)錄片的每一part與音樂的每一章完美契合,一部電影,亦如一場完整的演奏會(huì),且首尾呼應(yīng)。
在至凈的尺八聲聲中,遇見一個(gè)個(gè)年輕皮囊下至凈的靈魂。會(huì)讓人覺得,因?yàn)橛羞@些美好,所以人間值得。
走出影院的時(shí)候,北京的天晴了,地上還留著下過的雨水,一路上小風(fēng)輕吹。低頭看見水泥地上小小的落葉、落花,感嘆它們也是一“聲”一世啊。
細(xì)細(xì)碎碎叨了這些,是想留下那些稍縱即逝的感覺,深感比起電影本身,文字是蒼白的,在電影正式上映的時(shí)候,想要去二刷,希望你也去看呀。
今天去看了尺八紀(jì)錄片《尺八·一聲一世》,片子拍得一般,卻是今年最讓我震撼的紀(jì)錄片。
很多人都喜歡用純音樂做生活的 BGM,工作學(xué)習(xí)做家務(wù)時(shí)都開著,這種方式有它的好處,但容易失去對音樂本身的感知。尤其像尺八這樣意象豐富的音樂,更值得全身心地去體會(huì)。
日本尺八演奏家佐藤康夫的《一聲一世》就是這樣一支曲子。它開篇有個(gè)急促低沉的音符,緊接著是一串穿堂風(fēng)般的回蕩,才進(jìn)入正曲。整首曲子中有不少這樣類似「破音」的音符存在,這是尺八最吸引我的地方。這種音符像吶喊,在山風(fēng)林海中迅速被吹散;像喘息,一聲聲被擲于生命的困頓之間。
尺八音色不如笛清亮,也不像簫那樣低沉——尺八常常能吹奏出低沉的音符,但它的音色是非線性的,是擴(kuò)散的。笛和簫容易讓人聯(lián)想到幽怨、纏綿、殺伐這類具體的事件,尺八卻是無限延展的,聽一曲尺八,就是見天地見眾生。
尺八的音域之廣,或許與它獨(dú)特的制作方式有關(guān)。片子里講到適合做尺八的竹子很少,一片竹林里往往只有一棵竹子能做,放置五年使其失去水分后方可被打磨。打磨的過程也需要極精細(xì)極高超的技巧,甚至制作者的演奏水平也必須達(dá)到同樣高度。正如海山老師所言:「要制作一支一百分的尺八,你必須首先是個(gè)一百分的演奏者。」尺八是匠心的凝聚,而匠心的極致就是禪。因此,吹尺八也有「吹禪」的別稱。
片中出現(xiàn)的幾位尺八大師,都兼具風(fēng)骨與溫情,胸中有世外聲,眼里有眼前人。佐藤康夫說起「一音成佛」,一個(gè)音符就是一個(gè)世界,每一個(gè)尺八的音色,獨(dú)一無二,聲音從產(chǎn)生到消亡,短暫所以永恒。一個(gè)音符就是一次生命的流轉(zhuǎn),而我想或許一曲尺八,就是眾生萬物。
尺八在中國宋代失傳,最初進(jìn)入日本的時(shí)候,它是佛教樂器,常用于佛事,尤其是超度亡靈。而佐藤的老師三橋貴風(fēng)說,尺八既可超度,也可慶祝新生,它是連接此世和彼世的樂器。后來的演奏家們都感悟到了這種深邃的含義——佐藤康夫和小湊昭尚一起喝酒時(shí),互相問起平時(shí)聽什么音樂,兩人都是「幾乎不聽」。在佐藤看來,尺八是「空」的樂器,而他最初被尺八感動(dòng),愿意追隨尺八,也是為了那一份震蕩靈魂的自由。為了「空」,為了自由,為了生命的無限延展,他把對聲音的熱愛全部獻(xiàn)給尺八。
然而,如果胸中只有世外聲,他們也都成不了大師。尺八不僅僅是悠遠(yuǎn)和空無,它還能演奏出人心底的溫柔。小湊昭尚和另外兩位擅長邦樂的演奏家市川慎、砂川憲和組成ZAN樂隊(duì),不幸的是隊(duì)長市川慎06年在山中意外遇難。十年后,小湊昭尚來到中國,在傍晚的長城上吹響了《晚霞》(YUYAKE)。晚霞過處,天風(fēng)浪浪,海山蒼蒼。小湊在漫山遍野的霞光中,懂得了故人為何如此熱愛山、風(fēng)和陽光。在《晚霞》中,他感受到的不是思念,而是與故人靈魂的共振。這一首曲子飽含歡悅的寧靜,是獨(dú)屬于尺八的溫柔。
「長城的溫柔,大概是為了什么而戰(zhàn)的溫柔吧。」
和小湊一樣,佐藤的名作《一滴》為祖母而作。一滴清淚,也是一滴童年庭院清晨草葉上的露珠。它不僅有對過往的追憶,更道盡了世間的萬種柔情。
「那是唯一一次,我在女性的懷中流淚。」
片中每一次尺八響起,我都在黑暗中流淚。一節(jié)絲竹,萬物流轉(zhuǎn)。
我有時(shí)想,也許真正的佛是入世的,是懂得眾生苦樂,而非隔絕自身。正如三橋貴風(fēng)所說——「修道者為道所困,應(yīng)該追求更高層次的東西」。尺八之美,有著比「物哀」更廣闊的意義。
在只有三個(gè)人的那場《尺八·一聲一世》,我們站著聽完了片尾的《一聲一世》。
我想很多人去過西安,這是一個(gè)可以和很多歷史聯(lián)系起來的城市,但我去的時(shí)候卻沒有太多的感覺。我也去過青龍寺,但事實(shí)上我對它是沒有感情的。
在去過了很多地方以后,我才意識到那些最讓我感動(dòng)的,其實(shí)在去之前就已經(jīng)非常熟悉的那些。那是一種歸鄉(xiāng)的感覺。
無論是片中少年還是音樂家,他們回到護(hù)國仁王寺,回到青龍寺,那都是歸鄉(xiāng)。那些石碑就在那里,等著人們歸鄉(xiāng)。
世界上有很多迷人的景致,也有很多奇妙的地方,但它們并不能和你真的形成某種聯(lián)系。但世界上還有一些地方,它們是那些使你成為現(xiàn)在的自己的地方。雖然你可能從未去過,但你知道它們就在那里,一直等你歸鄉(xiāng)。
一尺八寸的竹管,令河南小伙神往,臺灣青年轉(zhuǎn)行,救贖日本少年的迷惘,輪回美國男人的悲傷。用忍耐的力量調(diào)整內(nèi)徑,寧靜的神性鍛造歌口,可為逝者超度,能為新生祈福。群巒上的長城如斯溫柔,孤獨(dú)著守護(hù)猶如尺八,成為連接此生與彼生的通道。青龍寺尺八一響,千年的痛苦與愛恨,興衰與紛爭,一音成佛。
不懂尺八,但喜歡那苦澀中清亮的音色,當(dāng)演奏會(huì)聽也值了。傳主挑選了幾位大家,作為紀(jì)錄片沒什么特殊,讓人感嘆的是家族傳承并沒有阻攔尺八藝術(shù)家們創(chuàng)新的腳步,一根竹管貫通古今,“一音成佛”,能見天地眾生。他國藝術(shù)家則有的還停留在以地域界定國族,感嘆“你們?nèi)毡疽魳诽厣褪悄7潞@税 ?,有的則背倚祖庭,卻只能合奏一曲《有緣千里來相會(huì)》,其中差距真有點(diǎn)嚇人。
題材有點(diǎn),片子差強(qiáng)人意。每一章的英文字體難看,長城處顏色露怯。中國男孩本和日本大師本有映照,中段拍丟,刻意去問男孩媽媽資不資詞兒子是國產(chǎn)紀(jì)錄片最常見的自以為是。國內(nèi)的尺八表演者篇幅少且死,日本小湊的生活細(xì)節(jié)比較充盈,而佐藤則不?!靶v”,語言比起其演奏太直白且蒼白,藝術(shù)者也可能被技藝俘虜,飯局的訪談?dòng)悬c(diǎn)不真誠。相對日本人的儀式感,美國人的隨心所欲也可以是很好的對照,未如此。青龍寺表演似乎沒有用環(huán)境聲而是CD配樂,全片還有幾處懷疑是聲畫錯(cuò)位的。導(dǎo)演兩個(gè)名字,創(chuàng)作初衷充滿感性和玄學(xué),稱贊小湊年輕時(shí)代的美貌時(shí),前排的女生拼命地點(diǎn)頭——也是一種消費(fèi),活動(dòng)結(jié)束她沖到一個(gè)工作人員面前大聲質(zhì)問:“您以后不要這樣在旁邊說話,很不禮貌”。
披著“傳統(tǒng)”外衣的“商業(yè)”紀(jì)錄片,片名叫“尺八”,可它的歷史、傳播一筆帶過,古代的那些事,更是只字不提,大部分時(shí)間都在講兩個(gè)人。其實(shí),電影和那場發(fā)布會(huì)一樣,請了這么多嘉賓站臺,打著傳統(tǒng)的旗號,背后只有兩個(gè)名字——佐藤康夫、小湊昭尚。不過,話又說回來,尺八的聲音還真好聽誒!
其實(shí)我也只知道尺八是一種樂器,其他一概不知。我一直覺得傳統(tǒng)文化不應(yīng)是高高在上的,而是要有低姿態(tài),融入民間日常,否則又怎么會(huì)有人欣賞,怎么存續(xù)。海山說,你背癢的時(shí)候可以拿尺八撓癢癢,你愿意的話可以反過來吹。尺八在美國人手里從神壇回到了日常,這才是我想看到的傳統(tǒng)文化形態(tài)。
無數(shù)次想要落淚的沖動(dòng),想起了自己多年前第一次聽到尺八音色的震動(dòng),用佐藤大神的話即是,如遭雷劈。誠如各位先生所言,尺八是連接此岸和彼岸的通道,短短竹管里包容的是人的精神,是宇宙,是世間萬物。喪失理智,五星感情分,已激情購入上海演奏會(huì)VIP票,感覺自己會(huì)淚灑當(dāng)場。@金雞湖UME
很好的題材,很糟的敘事方式,很糟的提問技巧,很糟的鏡頭語言。陳丹青龔琳娜陸川的出現(xiàn)更是毫無意義,除了能看出導(dǎo)演是在炫耀朋友圈。確實(shí)資源強(qiáng)大,不然應(yīng)該沒機(jī)會(huì)在院線上映。
杭州是尺八祖庭所在,然而仁王寺原址不存,大石碑也因修地鐵倒在路邊
海山說,如果不計(jì)較對名利與安全感的追尋,將心長久地投注在自己喜愛的事情上,自然會(huì)有好事發(fā)生。很喜歡老外這種隨性自在的狀態(tài),生命很開的樣子,靈魂隨時(shí)可以起舞
作為紀(jì)錄片來說,拍得實(shí)在一般,不過從弘揚(yáng)文化和推廣尺八這種樂器角度來說,還是推薦給大家看。我大漢族實(shí)在談不上能歌善舞的民族,古琴和尺八可以算作漢族傳統(tǒng)樂器里的明星了。我曾托同事從日本買過藤原道山的《四季》。這部電影不知道是不是在推佐藤康夫和小湊昭尚(片中出現(xiàn)了好幾次簽約會(huì)的片斷),不過他們吹奏的那幾支曲子比如《一聲一世》、《朱紅》確實(shí)也很好聽。尺八的表現(xiàn)力非常強(qiáng),希望將來會(huì)在中國慢慢復(fù)興。
一個(gè)在中國幾乎無人知曉的樂器卻在日本得到傳承和發(fā)揚(yáng),熱愛尺八的人來相會(huì),空鏡略多,稍顯零碎,長城上演奏晚霞的片段美得像宣傳片,太讓人出戲。聽著仿佛來自千年之前哀怨悠遠(yuǎn)的古音,恍惚夢回大唐,看到李商隱在樂游原上哀嘆夕陽近黃昏。那個(gè)河南的大兄弟不知道有沒有跟佐藤老師合奏一曲高山流水呢?如果沒有,那確實(shí)很可惜了。一聲一世,一音成佛,不知是人選擇了尺八還是尺八選擇了人呢?
非常的純粹、洗滌人心。全景聲效果很出色,彌補(bǔ)了影片自身很多短板
其實(shí)對尺八的挖掘程度一般,分章節(jié)的做法也比較笨拙加無趣,等于說是把觀眾當(dāng)傻瓜的做法,且抹殺掉了這些人物在一起可能產(chǎn)生的奇妙化學(xué)反應(yīng),只能說目前這種結(jié)構(gòu)看起來比較規(guī)整吧(也很死板)。不過音樂實(shí)在是太好聽了,聽到眼眶濕潤,又空靈又燃??赐曛挥袃蓚€(gè)想法:請出OST!請來中國開演奏會(huì)!
“尺八”是一種獨(dú)一無二且高難度演奏的傳統(tǒng)竹管樂器,源于中國,流傳在日本,其中我們熟悉又陌生的《火影忍者》鳴人戰(zhàn)斗配樂“naruto main theme”就是由尺八領(lǐng)奏,同時(shí)混搭了三味線等傳統(tǒng)樂器和現(xiàn)代樂器,好好聽!
《尺八.一聲一世》南京首映禮。短竹之間,以窺人生。一吹一按,一聲一世。尺八,原是中國的傳統(tǒng)樂器,在唐宋之時(shí)傳到日本,不曾想,尺八在日本發(fā)揚(yáng)光大,在中國卻已沒落。這部影片最大的意義,便在于讓尺八回歸,讓更多的國人了解尺八甚至愛上,并傳承下來。影片收錄了多首尺八名曲,強(qiáng)烈建議在杜比廳觀看。這不僅是一次文化的洗禮,更是一次聽覺的旅行。即便拋開內(nèi)容不說,尺八的旋律也讓這部紀(jì)錄片相當(dāng)有誠意了。
純個(gè)人意見:尺八這種音色和表現(xiàn)力,如果人在特定的心境下,很容易被逼出眼淚。所以非常理解導(dǎo)演在映后說的:偶然開車時(shí)聽到,在尚不知是什么樂器的時(shí)候就聽得淚流滿面。PS:其實(shí)大陸幾年前拍過部以尺八為重要元素的電影《夜孔雀》??上Т箨?8流電影的優(yōu)秀傳統(tǒng):拍什么都要拍成:以XX為背景的狗血愛情片。女主劉亦菲又蘇到飛起,最終只是一部4.7分的爛俗幻想型凄美愛情故事……
尺八唐代從本土傳入日本,千年后成為日本民族器樂之代表,而尺八如今國人少有人知,專注于尺八演奏的樂人更寥寥無幾,why?除了倆本土尺八愛好者,三分之二的篇幅都是關(guān)于日本,這么美好的傳統(tǒng)樂器,緣何在其發(fā)緣地竟無人青睞?PS 為中國女導(dǎo)演的情懷點(diǎn)贊。
太少記錄,太多情感輸出。兩個(gè)期望,一是我希望看到尺八在文化維度和社會(huì)維度如何以及為何被邊緣化、它的現(xiàn)實(shí)狀況,這算是提出問題,二是尺八藝人作為一個(gè)群體的社會(huì)定位和身份認(rèn)同,他們的生活細(xì)節(jié),這算是深化問題,然而,兩者都沒有,通篇是情緒化的哲理說教,意境營造、展示藝人對尺八忠貞不渝。看完這個(gè)紀(jì)錄片,我作為一個(gè)之前對尺八完全不知道的人,對它的了解依然是極其淺薄極其表面的,這就是作為電影的失敗了。
超贊的紀(jì)錄片,由物及人,尺八已經(jīng)將一些人的人生和它綁定在一起了,在傳承,在制作,在發(fā)揚(yáng),亦或在學(xué)習(xí),不同的尺八人有著不同的人生,卻有著相同的靈魂共鳴。
希望河南小伙不要執(zhí)著于把尺八做為今后唯一的出路,希望小湊昭尚放過他兒子。