第一遍看的時候完全被影像氣質(zhì)和詭譎的氛圍打動，沉醉于高速流動又極富沖擊的畫面。影片信息量極大，且匆忙交代不停設(shè)置。但不去理會專注與謎團本身而去關(guān)注氛圍和情緒，你會得到更多樂趣。這不是傳統(tǒng)式懸疑片那樣讓觀眾擁有遠超于角色的全盤信息然后安詳俯視主人公的一舉一動，而是讓人置身其中，跟隨主人公的視角心境一起體驗洛杉磯光怪陸離的世界。當你正真浸入其中，反而會對很多發(fā)生有所明白。

第二遍去搜查影片細節(jié)之后，我聯(lián)想起另一部同為18年戛納主競賽的影片《燃燒》。都在講一位底層男人尋找下落不明心存愛戀的女人。而在探尋過程中不斷有不可捉摸，十分蹊蹺的謎團發(fā)生。這兩部片子也都最后或明或暗地闡釋廢柴們求而不得的女人最終主動投奔向上層富人。更重要的是，兩部電影都展示男主反抗的方式或發(fā)泄的途徑都只是——意淫。只不過李滄東為這一動作設(shè)有更圓滿的鋪陳在于劉亞仁是有著渴望創(chuàng)作的作家身份。電影最后他想象自己拿刀捅了上層人也是主觀去構(gòu)建。

這一部的加菲是一位徹頭徹尾的妄想癥患者，并沒有自我意識到自己的癔癥。導演沒有直接說出而是模糊掉虛實界限直接程現(xiàn)男主的頭腦活動。影片后段頻繁出現(xiàn)離奇的殺人事件和人物抽風一樣的神情，我一邊興奮一邊認清這都在胡扯呢。

男主奇幻歷險一幕

男主第一次手沖的圖片

正如《燃燒》里女主倏忽消失讓男主匪夷所思一樣，加菲對一夜之間隔壁房屋空無一物倍感疑慮。房東的解釋似乎在隱瞞什么故意不說。可最后有一處細節(jié)交代，當男主因拖欠房租過久而面臨門口警察和房東的強制搬出命令，也是在夜晚進行，且房東也非常強硬地吩咐加菲立刻搬出，是一旁警察提出再給予一天時間。所以很可能女主就真是因房租而連夜搬走，繼而靠出賣身體去依托富人。這么看男主整一部電影費力去追逐的全部荒謬無意義。再進一步對男主作心理分析，其實也已經(jīng)看到有從構(gòu)圖上分析指出影片反復冒出的狗殺手就是男主本人，那從心理角度出發(fā)，男主幾次幻想面對著女性不斷發(fā)出犬吠的壓迫。遭到殺害的狗死前拼命發(fā)出叫聲變成男主潛意識恐懼的來源。

關(guān)于影片所要表達的主題，我思酌許久。他的這一套探尋過程不像是《燃燒》那樣著重于反映韓國現(xiàn)實社會，探討韓國貧富差距問題，李滄東導演是在以人文情懷關(guān)注著男主角那樣的人物。但這里卻感覺恰相反，導演只是借助男主病態(tài)的大腦為窗口，核心即打造一個似夢迷離，詭異錯亂的世界。可作為戛納主競賽影片，我想必然不僅限于此，自己就又咂嚼試著拉扯出一條表達脈絡(luò)。

影片不斷給展現(xiàn)出當代社會各個媒介。游戲，廣告，音樂，雜志，電影，電視。男主一位朋友和他在家玩超級瑪麗時說到：“我們那一代人啊，都沉迷電子游戲、密碼、外星人。。。。一百多年前的時候，任何一個蠢貨都可以在樹林閑逛，隨意翻起一塊石頭，就發(fā)現(xiàn)了無與倫比的事物，那個時代結(jié)束了，那些讓一切顯得意義非凡的困惑感不復存在，我們渴望神秘，因為神秘已經(jīng)消失殆盡。”

種種流行文化滲透侵略每個人的生活，無可避滅的在我們精神世界當中占有統(tǒng)治地位。片中那位比男主更加神經(jīng)質(zhì)的漫畫家提出多種荒誕不經(jīng)的陰謀論，但其中說到廣告中設(shè)計暗含性暗示與軟色情確是事實。說到底，我們所接受的信息皆是他人考量開發(fā)，經(jīng)過算計，對受眾群體進行心理，需求研討，繼而精準投遞到個人身邊。媒介對于人潛移默化的影響甚至思想管控都是真實情況。而媒介的掌控著全都是社會上層，他們篩選信息，給底層某種文化價值，那些他們所賦予的東西卻成了底層真實生命當中重要組成。這些在電影中就都放在那個老頭身上，而導演一定要讓男主狠狠砸死他。

結(jié)合當下的大數(shù)據(jù)，媒體的智能推送。那位看似瘋癲的漫畫家所擔憂好像不全是謬論。魯迅在《狂人日記》借瘋?cè)睡傉Z從看似失去理性的思緒中點明社會實際上某種真實氣質(zhì)。這部電影也一樣。再次重復我第一遍看本片的感受是很愉悅的，人會對未知的事物充滿好奇，會對不可預(yù)料的東西抱有期待。我們在現(xiàn)實中也會對重復規(guī)則的生活百無聊賴，對太過明了的事物感到痛恨。好在有人會借助電影去構(gòu)建精神世界，從書籍中發(fā)展想象?？墒乾F(xiàn)在的情況，大部分人被互聯(lián)網(wǎng)吸引，而它所提供的往往是不具營養(yǎng)內(nèi)涵的奶頭樂。同時信息時代扼殺了人對于空白的想象。

吸引我的是密碼元素，看完后感覺被騙了。

魔谷力和任天堂里隱藏著世界的真相，可以說是對流行文化深度嘲諷。

男主所追求與信仰的流行文化，在大師看來不過是堆衛(wèi)生紙。

男主的理想破滅，信念消失。

只剩下找到莎拉的渴望，

一通折騰下也發(fā)現(xiàn)了富翁死亡的真相。

一群腦抽富豪在地下建地宮，堵死出路，帶上三個漂亮女人，想著飛升。

三個女人明顯為了財富放棄了自由。

loser男主也在被房東趕走之前敲響了女鄰居的門。

總之電影很喪，某些理念并不認同。

吐槽：

美元上的貓頭鷹、眼神方向變化、唱片倒放、零食里的秘密地圖、流浪者之王，能別搞笑嗎？

銀湖之底的漫畫太俗套了

很多東西沒搞明白：

殺狗的人是誰？

面具女是真的嗎？

當然，再看一遍我是沒這個耐心了。

該片是當前看過極度離譜但所有的離譜都符合當前敘事這種極度奇怪的影片。影片具體地點放在洛杉磯好萊塢、流行文化生產(chǎn)地，影片拍攝選址就已經(jīng)充滿諷刺意味。導演刻意的用一種類似游戲的方式來構(gòu)建劇本制造不合理的感覺，在加菲第一次讀完銀湖之底漫畫后一系列我們似乎認定這一切都只是加菲的想象片段導演在這里特別雞賊的反饋觀眾”是，也不是”每一場戲塞滿了現(xiàn)代文化的產(chǎn)物，找彩蛋、揭謎語每一個單獨的元素搭配起來都極度不搭調(diào)但這種不搭調(diào)也恰恰體現(xiàn)流行文化最好的方式。而對找彩蛋、揭謎語這種大眾覺得在流行文化中獲得參與感、滿足感的東西則被導演最終解釋為不就是資本為了掙錢和控制階級的把戲嘛，這個點我太喜歡！第一次看到這么有力的開炮整個現(xiàn)代文化。

本片的視聽語言奇怪的恰恰好，大部分以寬銀幕鏡頭人物居中構(gòu)圖。留大部分空間塞滿符合和細節(jié)元素，讓觀眾自身也投入猜謎的參與感中但最終會發(fā)現(xiàn)啥不是只是一種玩笑罷了。也是對漫威為主這種娛樂電影塞滿了現(xiàn)代符合彩蛋的一種有力諷刺

又是拖欠房租的一天。

詭異的大字標語寫滿櫥窗，膠片唱機的聲音在空蕩的街上盤旋。

天使之城陽光明媚的四季背后，藏著一個冷色調(diào)的加州洛杉磯。罪惡、麻痹、幻象……

“你問我會不會有一天厭倦你，我的心是否將失去對你的渴望——不可能，我的愛?！?/p>

報紙頭條里，梳著史蒂夫·泰勒發(fā)型的樂隊主唱，一手挽著一個煙熏辣妹；

油膩的快餐店柜臺后，美得不真實的金發(fā)女郎，看都不看我們的屌絲男主一眼。

冰藍色的安德魯·加菲爾德，飾演的山姆并不是討喜的角色

第一眼，一切都是混亂的：

散落在一處的擁擠房屋，隨處飛來的臭鼬尸體；出租屋后那片小游泳池，佯裝著從未存在過的情調(diào)。

導演似乎在試探觀眾：你聽到我拋出的問題了嗎？

每個人身上的生機都好像即將被奪走，冷漠、窺視、藏匿中，偶爾能碰見一點善意——

黑色的大幕已經(jīng)掛好，山姆持著僅有的溫暖火光，行走在七月下旬的暮光里。

不，我們看不出問題在哪里，因為這幅畫上布滿泥點，處處都是偏差。

緋紅天際線和反光的高樓之下，是一片不堪與失調(diào)

跟隨著他拖沓的步伐、慵懶的視角，我們走進一個華麗與破敗交織存在的社區(qū)，走進這個天堂與地獄穿插前行的城市。

山姆尋找著昨晚的女孩，卻在偵探的角色扮演中，掘出了這片山谷深處最駭人的秘密。

他想掙脫，都已經(jīng)晚了；當洛杉磯在他面前掀開神秘面紗，他不能逆轉(zhuǎn)已直視過的東西。

可他真的能救回突然消失的姑娘嗎？這期間牽扯到的千絲萬縷，又怎么會放過他。

巨大的現(xiàn)世機器，將每一個行人撈入攪拌軸承，壓出令人膽寒的模板，迷惑了無數(shù)雙眼。

在這里，你尋找不到答案；因為真相，藏在那銀湖之底。

[銀湖之底]

01

犯罪與情色

暗處的戰(zhàn)場

黑色電影的核心是什么？

一個落魄的主人公(他們往往將自己的失魂藏得很好，但這次不是)，一位神秘莫測的女郎，一宗難解的案件，無數(shù)次艱難的決定。

構(gòu)成黑色電影的主要元素，往往是以上幾點，加上個令人窒息絕望的大環(huán)境。

但真正論核心，是很難定義的——

不像其他類型的電影通常有個明確的表意標準，黑色電影中的價值觀、主題，總和主人公的內(nèi)心世界一樣，混沌不清。

因為事實就是，這個世界，從來都不是涇渭分明的。

山姆的日常，偷窺穿比基尼的鄰居們

除了山姆墻上的海報，這是最明顯的致敬希區(qū)柯克片段

[后窗]中詹姆斯·斯圖爾特飾演的男主角偷窺鄰居，是為了打發(fā)難耐的養(yǎng)傷時光；

而在[銀湖之底]中，山姆的窺視行為只是欲望的外化，一個死宅的頑劣趣味。

“偷窺”這個逾越了道德界限的元素，放在這些片里會讓人生厭嗎？并不會。

因為走進此類電影的一刻，觀眾已經(jīng)把善惡觀邊緣擦拭模糊，將行為準則全權(quán)交給了故事主人公——

我們不再去判斷主人公某種行為的好壞，我們更多的是在試圖理解他或她的一切行為，將其合理化；角色的真實感，已經(jīng)走進了觀眾的內(nèi)心。

觀眾們也想湊到山姆的望遠鏡后面，看看他都瞧見了什么。坐在銀幕前的偷窺欲，難以抵擋。人類原始本能，此刻也顧不上不好意思承認。

再比如暴打熊孩子的片段，起因是熊孩子朝他和別人的車撒尿

我們在日常生活中，雖然對熊孩子咬牙切齒，卻不大可能真的像山姆這樣實施懲戒手段——

但山姆這樣做了。是他挑起的事端嗎？不是。他打了未成年對嗎，對的。所以該怎么看待這個行為？

觀眾們，有沒有產(chǎn)生共感，你們自己心里清楚。

借漫畫隱喻整部電影走向(背景是加菲主演過的[超凡蜘蛛俠]漫畫原本)

[驚魂記]和[后窗]的海報、希區(qū)柯克的墓碑，導演在致敬大師的同時給本片定義了黑色基調(diào)；

[黑湖妖譚]、[狼人]、[吸血鬼]等科幻恐怖片海報也紛紛出現(xiàn)，還有電視里[天外魔花]的片段，這一系列彩蛋更加強了迷霧般的氛圍。

而貫穿全片的寓言，是來自開頭山姆在書店迷上的一本漫畫——

“只有我知曉銀湖之底的秘密，待到時機成熟，我將公之于眾?！?/p>

黑色電影元素的基礎(chǔ)之上，神秘主義色彩和陰謀論的氣息，讓本就晦暗的故事背景更加難以捉摸。

只不過，可憐的山姆啊，寓言里只說了秘密會被揭開，并沒有告訴你下一步是什么。

有人說這大量的埋梗，仿佛B(yǎng)級片版本的[頭號玩家]

比起瘋狂砸彩蛋的模式，我覺得兩部電影更像的是另一個方面：

男主角都是旁人眼中的擼瑟，幾乎完全沒有冒險片和偵探片中、主人公若隱若現(xiàn)的英雄氣息(請暫時忽略倆人一個演過蜘蛛俠、一個演過鐳射眼的事實)；

但他們對流行文化的掌握程度可能超過了地球上99%的人口，而在這混亂的世界上他們有堅定的心之所向——

對泰勒·謝里丹飾演的韋德來說，是在“綠洲”打通關(guān)、發(fā)掘神秘人物的過往；對于本片中的山姆來說，是找到那個失蹤的姑娘，推倒掌權(quán)的犯罪網(wǎng)絡(luò)。

這些，是他們不堪的生活中唯一的光芒，是他們搖擺不定的價值取舍間唯一確定的東西。

一旦觸到那個光點，就是死宅的勝利。

然而比起斯皮爾伯格的未來世界，反烏托邦式的洛杉磯顯然是另一個維度

山姆在進行這次處處懷舊的旅程時，并非一路披荊斬棘，而是發(fā)現(xiàn)他遇上的事情越來越荒謬，無法解釋、也無法解決。

除了他之外，沒人意識到他們處在犯罪的中心，沒人想掙脫這個“極樂空間”，沒人想一探黑暗的根源。

他如同錢德勒筆下的菲利普·馬洛、如同黃金時代每一部黑色電影的男主角一樣——

在這個復古的偵探故事中，他洞悉了一切，卻什么也做不了。

大眾不想看到華麗樓宇的崩塌，他們只需要一個替罪羊；

然后，就可以繼續(xù)歌舞升平，維持著他們搖搖欲墜的幻象。

無處不在的男性視角，也是典型的黑色電影象征

女主角的泳池戲致敬夢露[瀕于崩潰]，而這也是山姆幻想中的內(nèi)容

山姆眼中的女性軀體，男性視角下的情色元素，也與上文講到的“偷窺欲”相呼應(yīng)。

電視里的女網(wǎng)決賽正在直播，巴瑟爾和拉爾森擊球時的叫聲，與床上炮友的呻吟貼合得分毫不差。

而后女主角出場的時候，臉部周圍仿佛環(huán)繞著圣光，如同在懷舊黃金時代那種仙境似的打光效果。

還有什么比一個自殺的搖滾明星更能象征陰沉氣氛的呢？

科特·柯本的自殺結(jié)束了九十年代初油漬搖滾的鼎盛時期，給無數(shù)年輕人留下了不羈年代的烙??；

柯本的音樂仍在涅槃，而片中情節(jié)里，山姆被告知連最著名的那首“少年心氣”都是一個巨大騙局時，他的抗拒和絕望，是流行文化傾覆的最后掙扎。

——別侮辱我的智商和信仰，那是撐起我整個生活的希望啊，no, not Cobain.

還提到同樣早逝的詹姆斯·迪恩，背后的好萊塢山在凝視

沒錯，這里有個完全不是過度解讀的[愛樂之城]對應(yīng)點

[無因的反叛]讓格里菲斯天文臺從此有了無上的象征意義，在這個靜謐的地標俯瞰這座喧鬧的城市，再仰頭望望晴朗的星空——

神秘女郎消失、億萬富翁毫無蹤影、橫行的狗狗殺手、古怪作曲家的驚人言論、隱于塵世的詭異組織，都不是人們關(guān)注的事。

洛杉磯真是個適合造夢的地方，卻獨缺解夢的人；而山姆，即將點中城市的致命穴位，卻不知道他并沒有規(guī)劃揭秘后該怎么做的藍圖。

02

死宅之潦倒

亞文化登堂

這通亞文化大亂燉，可能讓部分觀眾全程都看得一頭霧水——

甭?lián)模?span style="font-weight: bold;">卡司們拍得也是一頭霧水。

加菲：我在片場，有太多的時間是忙著搞清楚，今兒到底特么在發(fā)生什么……

“真瘋狂，沒有考慮時間，做就是了?！彼毖圆恢M，“這真是我參與過的最詭異、最放飛、最奇特的事兒。”

不過懵圈了的小伙兒，還是把自己放心交給導演：

大衛(wèi)頗有遠見，他了解自己、知道想看到什么效果，提的要求也具體而明確，我很感激。

我是誰我在哪我要干什么

——我完全放棄控制力，徹底把主導權(quán)交給大衛(wèi)了。“盡管告訴我你想怎么做吧。”

加菲也將導演的手法和技巧，與大衛(wèi)·林奇作比較。

沒錯，[銀湖之底]的風格，很大程度上都有著明顯的林奇式痕跡：

不僅有[穆赫蘭道]那種虛實相交，對夢境、記憶和神秘主義的運用；

更直接的，本片的卡司里，還有來自[穆赫蘭道]的演員。(飾演漫畫作者的派特里克·費斯克勒，曾在[穆赫蘭道]飾演丹)

當然，也有林奇電影里，那種讓人摸不著頭腦、無法釋懷的結(jié)局。

[銀湖之底]和[穆赫蘭道]，處處可見相似的肌理

[銀湖之底]的悶聲狂歡之勢，從誕生之初就被定好了——

導演大衛(wèi)·羅伯特·米切爾和妻子坐在家里，望著好萊塢山上的房子，心里琢磨著：那上面究竟發(fā)生了些什么？

這個吊詭的想法，外加過量的咖啡因，就有了這部片子的劇本初稿，一部定位在洛杉磯的黑色驚悚片。

“最開始是照羅曼·波蘭斯基的[唐人街]那風格拍的，對希區(qū)柯克和林奇的致敬也自然而然出來了?！?/p>

對于電影史中描繪的洛杉磯、人們看待這個城市的視角，米切爾十分著迷和熱愛。

于是，那些彩蛋、梗和經(jīng)典電影橋段，在他寫作的時候，都主動跑進了他的腦海。

故事無關(guān)個人感受，但導演的“組成部分”都在角色里

水在片中的象征意義十分重要——

不僅塑造了美景，還反映出人物復雜動人的情感。

用導演的話說就是，“在某個特定的時刻，它成為一種黑暗而扭曲的幻象。”

整部電影充斥和點綴著各式各樣的奇怪符號

片中的故事像電影本身一般神秘：

巨大的謎團，忽隱忽現(xiàn)的暗示，藏匿的可能性……

大量的流行文化靈感，恐怖傳說和現(xiàn)代人文社會的對接，美國夢與神話的潰敗，戲劇化的罪惡轉(zhuǎn)折；

色彩繽紛的來往人物，銀湖畔的混亂社區(qū)——

米切爾從自己身邊汲取無數(shù)元素，然后將男主角塑造成矛盾至極的形象，擁有奇特的魅力，可愛又糟糕；既私密、又普世。

這是導演對洛杉磯這片惑人迷霧的拷問，其實更是一封寫給天使之城的情書。

想要從中得到啟示，無疑需要時間

如同透過百葉窗窺探春光的山姆一樣，觀眾要找到答案，同樣得踏上一段心靈之旅。

銀色湖水的底下，藏著數(shù)不清的欲望，沉淀著無數(shù)夢魘；

男主角慘兮兮的狀態(tài)，和他想要的生活模樣，在電影中化作一個個文化符號，化作他追尋真相的沖動淵源。

這部懷舊的、浪漫化的黑色電影里，那種黑暗和沮喪、甜蜜和丑陋，雖由大量的虛構(gòu)排列而成，卻真實得令人發(fā)指，充滿激情地挑戰(zhàn)著觀眾的神經(jīng)。

沒看懂？沒關(guān)系。

聽聽導演的建議，多看幾遍，自然會明白[銀湖之底]里的天堂和地獄。

參考資料：

[1] Spider Man in the Hollywood Hills | Eye For Film

[2] Andrew Garfield left confused while filming under the silver lake | Youtube

[3] David Robert Mitchell On Cannes-Premiering 'Under The Silver Lake' | Deadline

文：Yorkshire Viking

文章源自微信公眾號：電影解毒

本文首發(fā)于微信公眾號“酸梅電影”，未經(jīng)允許不得轉(zhuǎn)發(fā)。

好萊塢是著名的造星工廠。

所有帶著夢想而來的年輕人踏進制片廠的大門時都會覺得這就是天堂。

作為銀幕造神運動的最大推手，它給這個世界提供了最具夢想氣質(zhì)的俊男美女。

奧黛麗·赫本、瓊·克勞馥、葛麗泰·嘉寶、亨弗萊·鮑嘉、詹姆斯·史都華、馬龍·白蘭度…

幾乎我們每個人的成長歲月中都有過他們的影子——《亂世佳人》、《魂斷藍橋》、《教父》…

今天我們要來聊一部關(guān)于好萊塢的影片，一部現(xiàn)代暗黑版的成人童話——

在這里我們能窺探到每個人心中的欲望，一切美妙的幻想都被赤裸裸地呈現(xiàn)出來。

銀湖之底

Under the Silver Lake

《銀湖之底》在去年戛納電影節(jié)上，獲得金棕櫚獎提名。

雖然得到影評人們的認可，但卻掩蓋不了這是一部口碑注定要兩極分化的影片。

喜歡的人恨不得把它捧到天上，不喜歡的全程黑人問號臉。

男主山姆是由安德魯·加菲爾德飾演的廢柴青年，獨自一人生活在洛杉磯的銀湖區(qū)。

這里毗鄰好萊塢，有許多心懷夢想的年輕人。

然而山姆卻又喪又頹廢，宛如一條沒有夢想的咸魚。

不僅面臨著拖欠租金被掃地出門的窘境，就連代步車也被拖走抵債。

作為一個隨遇而安、淡然的美男子，山姆對這些身外之物并不上心。

他的精神寄托全在流行音樂、尋寶游戲和成人雜志里。

山姆有一臺望遠鏡，閑來無事就喜歡坐在陽臺上默默偷窺周圍的一切。

比如不愛穿上衣，喜歡抱著鳥在陽臺跳舞的怪阿姨…

這天，山姆的鏡頭中出現(xiàn)了一個新鮮的身影。

火辣的身材，姣好的面容，金發(fā)碧眼的莎拉一下子讓山姆著迷。

憑借著帥氣的容顏，山姆順利搭訕到新鄰居莎拉。

兩人在莎拉家里喝點小酒，聊個小天，躺在床上愜意地看電視。

正準備做一些羞羞的事情時，薩拉的朋友打斷了山姆的美夢。

第二天山姆興沖沖地趕來莎拉家里準備再約一次，誰知莎拉家里已經(jīng)人去樓空。

昨晚的溫存對山姆來說仿佛就像一場虛幻的夢。

為了尋找莎拉的蹤跡，山姆開啟了一段奇幻又詭異的旅程。

《銀湖之底》的導演大衛(wèi)·羅伯特·米切爾是一個擁有經(jīng)典懷舊情懷的男人，比較被人熟知的作品是荒誕驚悚片《它在身后》。

這次，大衛(wèi)再次延續(xù)荒誕驚悚的風格，并將此發(fā)揮到極致。

《銀湖之底》中埋了許多懷舊的梗。

山姆的房間里張貼了許多經(jīng)典電影的海報——希區(qū)柯克的《精神病人》和《后窗》。

最開始山姆偷窺美女的情節(jié)，也是在致敬希區(qū)柯克的電影《后窗》。

和莎拉一起躺床上看的電視劇是瑪麗蓮·夢露主演的《愿嫁金龜婿》。

山姆一覺醒來手上粘著的漫畫，是安德魯·加菲德爾曾經(jīng)演過的《超凡蜘蛛俠》。

就連經(jīng)典游戲《超級瑪麗》也在影片中擁有一席之地。

這些經(jīng)典元素就像一個個秘密彩蛋隱藏在影片中，對它著迷的觀眾能輕而易舉地體味到導演的別有用心，這是導演和影迷之間心照不宣的默契。

但也有觀眾無法觸碰到導演的G點，特別是影片的呈現(xiàn)方式讓不少觀眾一臉懵逼。

仿佛把觀眾困在一個找不到出口的大迷宮里，從頭至尾都是一頭霧水。

通過男主山姆的視角，我們會看到許多荒誕離奇的事情。

有許多不明原因的線索，對大多數(shù)觀眾不太友好…

影片中反復出現(xiàn)了一本名為《銀湖之底》的漫畫，漫畫里描繪的殺狗狂徒，會真實的出現(xiàn)在現(xiàn)實生活中，隨處可見“小心狗殺手”的字樣。

頭戴面具，赤身裸體，以殺人為樂的貓頭鷹之吻也多次出現(xiàn)在山姆的腦海中。

不知從哪冒出來的瘋狂鋼琴家，故意惹得山姆暴怒，舉起吉他就是一通猛砸。

派對上面目猙獰朝著山姆叫喊的女孩，一瞬間突然集體發(fā)出狗一樣的狂吠…

光怪陸離的片段，讓我們分不清這是真實存在還是山姆的臆想。

黑暗的電影元素+神秘主義色彩，讓本就晦澀的故事更加難以捉摸。

在找尋莎拉的路上，山姆就如同一個神經(jīng)病，窺探著這個病態(tài)又扭曲的社會。

導演用極強的個人風格，為我們營造了一個山姆眼中的扭曲的好萊塢世界。

在這里，夢想逐漸變質(zhì)，無數(shù)人跌入金錢、欲望和性的漩渦。

白天在外光鮮亮麗的女孩，晚上回到家才能卸下面具痛哭一場。

有的女演員不能靠演電影來養(yǎng)活自己，必要時還得出賣自己的身體。

為了迎合觀眾的喜好，他們可以將你塑造成任何形象。

在山姆心中，也會不由自主地將這些女性符號化，他幻想著莎拉全身赤裸地從游泳池里爬出來…

這場戲模仿了夢露《瀕臨崩潰》里的經(jīng)典動作，也是山姆內(nèi)心欲望和潛意識融合后的表現(xiàn)。

美國人對金發(fā)女郎有著悠久的情節(jié)，代表人物就是《人人都愛金發(fā)女郎》中的夢露。

金發(fā)女郎擁有蜜糖般的甜美、天真無邪中又帶著強烈性誘惑，胸大無腦，更容易引發(fā)男性的施虐沖動。

這種蔑視和性壓迫的文化一直依附著各種流行元素，隨處可見。

在一個狂歡派對上，一個青春洋溢的女孩身上綁著一身起球在人群中歡快舞蹈。

周圍的人手里都拿著一根針，將她身上的氣球一個個戳破。

干癟的氣球似乎暗示著那些懷揣著明星夢的女孩，在來到好萊塢后才開始面對夢想破滅的一剎。

在《銀湖之底》中，人類的精神世界被戲謔的一無是處，隱晦的符號充斥著這個城市。

好萊塢這個所有人夢中的花園也漸漸地變成追夢人的墳?zāi)埂?/span>

而我們這些作為快餐文化忠實的消費者，就算窺探到了“銀湖之底”的秘密，也擺脫不了一直被愚弄的小丑命運…

后臺回復“銀湖之底”，有汁源~

Andrew Garfield為了轉(zhuǎn)型，多么用力的甩開了粘在手上的以前的蜘蛛俠漫畫。

以下只是個人拙見，創(chuàng)作者用心良苦不是我等一下午就可以解讀明白的。如果銀湖有底，我應(yīng)該是在水面浮潛。

如果將女孩類比成狗，那么電影分出了四類女孩：第一類也就是義無反顧毫無頭緒的闖入這銀湖的女孩，她們中少部分人脫穎而出，就像Janet Gaynor，幸運的帶上了公主的頭冠，嵌在影史中供人觀賞。而她們中大部分則被默默的犧牲和消費，就像男主后窗養(yǎng)鸚鵡的女人，人們可以見她日漸衰落的皮囊和整日對鸚鵡的愛撫與喃喃細語，但終究能聽清這個內(nèi)容的人會發(fā)現(xiàn)籠中之鳥最后學會的是主人對昔日Hollywood一次次的重復念息。

第二類：心甘情愿的陪葬者，給所謂的神。Janet Gaynor也許成功了，但那也是《7th Heaven》，是失蹤的富人Sevence一手打造的天堂。正如他的同類親口所說，安葬我們這種King的墓穴是由山一樣厚的混凝土打造而成，貧富的差距不是你所能撬動的。Sarah和她的伙伴，樂隊中的女孩，她們認為陪著King走入這堅不可摧的墓穴是一種升華，殊不知掛斷電話后輪流給男人做飯變成了日常，不同于地表的是這次她們連天空也無法看到了。眼淚也許流給最后的愛情，也許留給選擇了煉獄的自己。

第三類，享受者。shooting star們明確劃分了和陪葬者們的關(guān)系，認清不會有來世，那么享受此時此刻是她們唯一會做的事情。

第四類，無辜者。出生在圍繞著銀湖的柵欄之內(nèi)不是她們的選擇，她們也許也沒有像Janet一樣的事業(yè)心，也許她們想做的就是什么都不做，像畫中的花朵一樣靜靜插在窗前的花瓶里，但是出身沒有給她們一個安靜的選擇條件。含著金湯勺出身的人也許注定就是要被follow，想體驗我們的世界也很簡單，只需要無視那看似不可翻閱的圍墻，然后赤身裸體的跳進這冰冷的湖水。代價也簡單明了，手無寸鐵的被流言的飛彈擊穿，然后沉沒于深不見底的銀湖。也許供你們消遣的雜志封面也是以我們的下沉作為封面。而堆砌這的也正是這些自默片時代起就一代代圍繞著銀湖組建的家庭，他們繁衍生息，然后又親手把下一代以各種方式送入漆黑的湖底。

如果這么解讀的話，hobo符號手冊上的beware of 4 dogs也許可以說得通，但這也可悲的證明男權(quán)為了徹底mute女性那肆無忌憚可以野蠻生長的植物般的能量，已經(jīng)滲入到了各個階層，也不外乎將最底層納入自己的統(tǒng)治系統(tǒng)，連判決能否踏入更美好世界（天堂）的審判長也無非是富人安插在暗處的king of homeless。而創(chuàng)作者，發(fā)現(xiàn)了美聯(lián)儲角落的秘密遭致了殺身之禍，即便沒有，他們那看似無懈可擊的防御和監(jiān)視系統(tǒng)也在全知全能“神”的掌控之下顯得可笑。

那位發(fā)現(xiàn)秘密自殺沉于湖底的憤世者看不起學習雙腳站立向人類討食的泰迪，卻殊不知自己也是構(gòu)建這巨大粉碎機器的一個螺絲。而壓在他頭上千萬噸的湖水注定這個可憐的靈魂永遠無法翻身。

三位一體的圣靈也許不是以我們認為的形式而存在，起碼不是這些三三成組的少女所構(gòu)建或奔赴的模式。誰知道呢，也許應(yīng)該研究一下象棋和女裝。