那年夏天當我從你的世界路過 自從我們上學之后，想要交到一個朋友，也許不是難事，但是想認真交一個朋友，也許并不簡單。如果每個十幾歲的孩子心中，都有一個屬于自己的小世界，那么與人分享自己的世界，或者進入別人的內心世界，都是一件需要緣分的事情，用大俗話講，需要一個投緣的契機。而這部電影，就是為我們講述了在一個不算契機的契機下，三個年輕人之間發(fā)生的故事。 這部由同名小說改編的《我和厄爾以及將死的女孩兒》，小說作者就是電影的改編編劇，首先這樣長的電影名字延用，在青春片里面并不多見。然而作為一部關于年輕人的電影，這樣的名字又并不突兀。直白的給到觀眾第一印象，就是主人公“我”和厄爾的一段友誼，以及“我”和一個將死的女孩兒之間的故事。這里導演和編劇都沒有將故事升華到人生哲理，或者給這段經歷歸結一個存在的意義，只是給了我們一條線索，一條關于幾個年輕人之間的關系鏈。 而整部電影就圍繞著主人公Greg，為我們打開了三個年輕人的世界。也許17歲的年輕人對于大人們來說，時常是個難懂又奇葩的世界。與其說我們難以想象和理解他們的世界，不如說常常是我們“打開的方式不對”。而導演Alfonso Gomez-Rejon，用他的電影長篇處女作，為我們用最輕松，最歡樂的方式，從內到外展現(xiàn)了幾個北美高中生的日常和內心世界。 首先從男主角開始，這個進入高中最后一年的17歲大男孩。他眼中的校園如同動物園+菜市場的混合體，他在不同的社團與大家保持著最基本的社交，在自己無處可躲時，只得和唯一的“朋友”厄爾一起，在“紋身帝”歷史老師的辦公室午休。而對他來說，女生突如其來的搭肩“Say Hi”，簡直就是被雄壯的母鹿踩踏一般恐怖。而他的世界，每天除了被無聊的高中生活消磨，就是被自己的母親和父親教誨，直到他倒地不起，在地上滾來滾去，匍匐前進。 這部電影的主題其實并不新鮮，而這部電影的獨特，大部分體現(xiàn)在導演對年輕人生活和內心的解讀，以及將個人的解讀，通過趣味的表現(xiàn)手法，讓觀眾感受到共鳴。無論是學校里雞飛狗跳的餐廳，還是對性感女神的形象比喻，以及對母親如機關槍掃射一樣，可置人于死地的嘮叨進行具象化表現(xiàn)，這樣的橋段在影片中比比皆是。 而電影無比奇趣的開打了男主角Greg的世界，只是這個故事引入的開始。接下來影片講述的年輕人之間的關系才是重點。影片中很實際的交代了Greg起初并不想與人交朋友的性格。就像他和唯一的“朋友”厄爾，也不是真正意義上通過主動結識，而成為的“朋友”，他們只是從鄰居，變成合作拍檔。相信這一點對于年輕人和從那個時期走過的人來說，是個并不奇怪的事情。有的時候，我們往往不想別人進入自己的世界，同時更是對其他人的世界不感興趣。 而影片中的男主角Greg卻沒有那么幸運，生生被母親的嘮叨逼到絕境，只能去請求鄰居家得了絕癥的女孩拯救自己。這樣的開端簡直是埋好了無數(shù)個笑料的雷，等著觀眾去一個一個踩爆。 而影片中，借由Greg和Earl的愛好，通篇的對經典電影的翻拍致敬，簡直是為該片賺足了好感和額外加分。讓每個觀眾和影迷都在無形中，與電影中的年輕人們拉近了距離。Greg和Earl自制電影的愛好，成為了他們標簽，也成為了和將死的女孩Rachel拉近距離的關鍵。這一愛好的暴露來自于一次意外，意外的嗑藥讓Greg和Earl只能離開學校，逃到Rachel家避難。期間三個人坐在臺階上吃冰棍聊天，這一刻，三個人成為了沒有秘密的朋友。這里給人留下深刻的印象。在那個年紀，與最好的朋友一起輕描淡寫的探討某些事情，令人無限追憶。 而一個Greg本人并不愿意與人提起的事情，反而被大家知道，還被其他人要求制作一部關于Rachel的電影。這樣的人際關系和任務制定，對于一個沉浸在自我創(chuàng)作世界的人來說，簡直是晴天霹靂。當Greg開始慢慢進入Rachel的世界，由于起初他是被動的進入Rachel的世界，他看事物的角度，不帶有任何目的性，沒有盲目的情感需求，沒有刻意的討好，反而可以沒有負擔的和Rachel相處。他眼中的Rachel，第一印象是個屋子里滿地有著數(shù)不清數(shù)量的枕頭的同年級同學而已。 他們一起看電影，一起聊天，一起排解壓力。直到他們談到未來，Greg的母親給了他一本相當于大學黃頁的書。認為他的未來就在其中，他應該好好甄選，決定自己的方向。而對于Greg來說，自己的未來又怎么可能在這本書里。而在Rachel看來，自己已經得了絕癥，在即將消失的未來中，她的未來又在哪里。電影在觀眾不知不覺中，再次拋出了一個當下年輕人面對的棘手問題。而這個問題對兩個角色來說，有著截然不同的思考。 而電影最后的解扣，也是極為的巧妙，相信也是這部電影在2014年美國圣丹斯電影節(jié)，同時捧得評審團大獎和觀眾選擇獎的原因。這就意味無論什么層級的觀影者，都為這部電影買了單。 故事的最后Rachel化身為一只奮力向上的小松鼠，隱藏在她房間墻紙的每一個小角落里。只有了解她的人，才可以看到她既微弱又獨特的腳步。而在她每一本看過的書中，她也留下了自己的世界。也許書本對一個17歲的孩子來說是未來的選擇，而對于即將消失的Rachel來說，這里也是一個當下的世界，有關于自己的內心世界，她所擁有的美好的友誼。 而Greg則從Rachel的房間，帶走了那個性感的紫色絨毛抱枕，這是他們友誼開始的見證。就像Greg開頭的自述說的，最終Rachel并沒有從這個世界消失。雖然Rachel在看過他拍攝的電影之后的十個小時里，去世了。 這樣的兩個年輕人的世界，從陌生到產生交集，到彼此爭吵，再到心靈的共鳴。最后，一個人的一部分，進駐到另一個人的內心，甚至影響他的未來，打開了他的未來，這樣的關系甚至大于友誼。而Greg將永遠帶著Rachel的一部分繼續(xù)生活下去，Earl也是一樣。其實，進入一個人的世界，沒有那么簡單，也沒有那么難。 最后談談那部，看了之后的人會死去的天馬行空的短片。Greg從抗拒給Rachel拍攝短片，到開始著手拍攝，到覺得自己拍的根本都是垃圾，再到最后在畢業(yè)舞會那天，穿著西裝革履，坐著加長版林肯沒有開去畢業(yè)舞會，而是開去了醫(yī)院看望Rachel。他對Rachel的友誼，已經不再是被迫的相識，別扭的調侃，無端的爭吵，而是到達了真正的彼此理解和情感互通。他的短片里，前半段的人物特寫慢鏡頭，是Rachel身邊的人，包括單親母親，Earl和自己，從一個Rachel沒有見到過的角度，黑白慢鏡頭，特寫展示了每個人的狀態(tài)，那樣標志性的人物動態(tài)和神情，令人著迷。而后半段的色彩拼接動畫，像是把年輕人腦子里的臆想， 變成糖果色的抽象世界。這里被有些人認為模仿了韋斯.安德森的手法，但是卻不盡然。瑰麗的動畫手法，并不是韋斯.安德森的首創(chuàng)，也不是所有的定格動畫都是韋氏的風格。 影片結尾，隨著Rachel瞪大的雙眼，目不轉睛的看著彩色的投影畫面，漸漸走向另一個世界，Greg是悲痛的， 他走出了病房，所有的觀眾都在這個淚點淪陷。影片前四分之三都用來講述青春的趣事，似乎在那個還不知悲傷的年紀里，記住的滿是尷尬和搞笑的回憶。而Greg最后也對Rachel的離開釋然，表現(xiàn)在經過Rachel的再次推薦后，他得到機會提交自己的短片作品時，他將自己為Rachel拍攝的短片封好，并附上說明寫道：“看過這部電影的人會死。”，而影片也在這里戛然而止。 這部電影也許會成為本年度最受歡迎的青春題材電影，一個鮮活的展現(xiàn)了年輕人的世界，并且講述年輕人世界之間的交叉關系。真實又不失趣味，溫情又不顯做作。的確是繼《朱諾》《我和夏莫的500天》之后，該工作室的又一力作。 2015年7月5日 小玄兒記 －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 如果你喜歡我的文章，

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不擅長社交高中生格雷格（托馬斯·曼飾），與他唯一的朋友厄爾（RJ·塞勒飾）在格雷格媽媽的熱心地“強迫”下與一個患白血病的女孩瑞切爾（奧利維亞·庫克飾）交朋友，本懷著叛逆心情的格雷格卻意外發(fā)現(xiàn)女孩與自己十分相投。然而，女孩的病愈加嚴重，這也影響到了格雷格的生活。作為電影發(fā)燒友的格雷格和厄爾絕對為瑞切爾拍一部電影

那年輕生命的逝去，并沒有成為電影悲情的基色，相反在《我和厄爾以及將死的女孩》中喜劇化手法的運用，一面將電影的樂趣行云流水的躍然于光影，一面用生命為媒介將溫情沁人心脾，形成了一個迷人的青春，電影用青春的朝氣與死亡的倒計時構筑了劇情的張力，那純粹與孤獨心靈的交融，在女孩瑞切爾離別世界最后的日子里找到了相互的慰藉，電影亦以此在最后形成了為人動容真摯的情感脈絡，身患絕癥的瑞切爾是不幸的，但相信因為她與格雷格和厄爾的相遇，生命中沒有遺憾。

這部片子的故事很有意思，因為它大部分的時間都沒有呈現(xiàn)出很強的情感線，而是把它留到了最后。僅有的煽情瞬間，也是相對比較自然的流露。它最大程度地削弱了故事情節(jié)的情緒疊加作用，波瀾不驚地講了一個感人的小故事

你可以想象在廣闊有點無聊的猶他州，圣丹斯電影節(jié)，躍躍欲試，蹭飯換名片，一水的filmmaker。當他們看見主人公Greg，高個，綠外套，滿屋子電影海報，逛老音像店，和co worker Earl至今合作愉快，成片41部，向大師們立正稍息看齊，嚴肅而狂熱，還有他蹩腳的社交技能，偽裝背后的孤獨與雄心，自嘲與自嗨之間，這樣的男孩好奇怪。所以所有在場的電影人都笑了，像看著過去的自己，可真想過去給他一巴掌啊。但結局卻是該片被Fox Searchlight $12 million買下，圣丹斯電影節(jié)最高紀錄。 對我們喜歡并覺之偉大的東西，我們總會有點羞澀保留，但一定會在最后出張大牌。 即使你很快會明白，讀過很多書，看過很多電影，喜歡過很多人，他們卻沒有一點幫助。 多的是青春片，多的是白血病，多的是打打殺殺之余接個吻。 所以微小卻重重一擊的東西最迷人。 廣角，橫切，推進的鏡頭，嗨了之后眼前放大的彩色小冰棍，性感姑娘往你心上一踩的痛感和享受。單親家庭，數(shù)松鼠的小女孩。目睹你推開門，走進來一百次的樣子，還以笑臉。道歉的北極熊。飛奔而來，他幫你打架。一起在老師辦公室看老片，兩個嚴肅的老靈魂。哪里來的青春，倒像是老氣橫秋的三個伙伴，決定有一個人先死，剩下的人嘗嘗失去的滋味。Brian Eno的音樂，導演緩慢推進的情緒，把所有細節(jié)都歸納到一處，等待最后的爆發(fā)。消散過后，在余溫之中，按圖索驥，你終會找到答案，每個人都有他的靈魂?？v使是孤島，我們也是彼此分享海洋的孤島。你遁入森林，我逃往北極，而他留下來吹空調，吃越南米粉。 你休想再用漠不關心與自厭來掩飾自己的善良，以及對那愚蠢真心的恐慌。 你只是一個年輕人。 __________________ 說一些我喜歡的小細節(jié) 1）影片中Greg的家就是編劇 Jesse Andrews 童年的家。 2）Greg給Rachel第一次打電話的時候，電視機上放的是《出租車司機》Travis也在給Betsy打電話問要不要出來呀。 3）Greg打開Rachel留給他那本被carved的書，可以看見黑體加粗的字樣，Parks/recreation，是里面爸爸的扮演者 Nick Offerman 2009年出演的一部電視劇。 4）花臂歷史老師說的Ding-a-dong，確實有這么一首歌曲，1975年還得了獎。感謝網友 kanseo 更正，荷蘭歌曲。 5）同學采訪的片段，效仿伍迪艾倫screen tests風格。 6）定格動畫致敬 Charles和Ray Eames 7）電影里拍到的21部戲仿小片，由Edward Bursch和Nathan O. Marsh 兩個導演完成，用的16mm Bolex和iPhone 想象一下，得空就要去拍小電影，拿上器材揪起兩演員就跑到另一個場地，拍完了還得器材和人送回來繼續(xù)on set，沒演員的時候就得自己剪手工，定格動畫。萌。 8）真的don’t give a shit about 《The Fault in Our Stars》（Earl式白眼）但同片導演的Stuck in Love 推薦 甜慢悶 9）導演Gomez-Rejon當了二十多年的PA 曾是Martin Scorsese的個人助理，兩個人關系很好，坐在沙發(fā)上兩個人一起看電影那種哦。斯科塞斯對他的影響何止是深刻，電影里拍到的小片，Gomez-Rejon熱血沸騰的自己列了一大堆名單，他想讓斯科塞斯也成為Greg成長的一部分，參考影片中 Grumpy Cul-de-sacs (Mean Streets) 10）此片獻給導演的父親，他的父親在這個項目啟動前去世了。：( 11）女主真的剃了頭。：）