一個酷暑難擋的下午，熱得趴在涼席上睡著了好幾遍，因為不想打開Excel干活，就打開了一部電影?，F在對于電影的選擇既不看票房，也不是口碑，只看到了馮寶寶、跟邵音音，想必可看。

很詭異的是，一邊看一邊覺得，這什么玩意兒，卻總讓我打消放棄觀看的念頭。跟《男人四十》、《虎渡門》一樣，透露著真實到不能再真實的生活氣息。直到看到80多分鐘的時候，邵音音唱著粵曲孔雀東南飛，起先鮮活，而后露出一絲落寞的表情，讓我想要寫點什么。

看過不少這樣的女人，小時候為父母活著，嫁人了為丈夫活著，老了為孩子活著。在這中間小心翼翼維持平衡，最好老板不要給升職，因為只想混混日子，回家?guī)鹤?。老爸出軌，老媽發(fā)顛，又懷疑兒子是同性戀，每天操不完的心。所幸的是，上天賜予女人無數的煩惱，同時又給了她們最厲害的技能：為愛可以滿血復活，戰(zhàn)斗級別瞬間爆表。

一直喜歡馮寶寶，她的演技里有難能可貴的喜劇天賦，俏皮可愛、不造作。本來很叫人焦頭爛額的故事，摻進了一點幽默感，就不是那么難以忍受。這是我心目中的香港電影，故事會跟現實一樣糾結，有些人來來去去，也許你想多看他幾眼，然而他已經完成了自己的戲份不再出現。

這可能是一部關于人生的電影，是一部關于女人的電影，或是一部只關于家庭的電影。

男人常常搞不懂女人為什么要自尋煩惱，女人也搞不懂男人每天在家里板著臉是有什么心事。在女人用心營造起來的小世界里，缺掉哪一塊都會叫她們天塌地陷。手忙腳亂地想把所有部分安回去，才發(fā)現最擋不住是變了的人心。

前兩天在別的影評里看到說，最雞湯的故事不是吊絲逆襲贏天下，而是面對鮮血淋漓的現實戰(zhàn)斗到底。這兩種故事肯定各有粉絲，前者適合給小孩看，后者適合給大人看。

現在來說說邵音音唱戲那段，邵音音曾是邵氏艷星，年輕的時候從臺灣到香港進了演藝圈。多年浮沉，近來又頻頻出現在香港電影里，憑著她年老滄桑、美貌不再的容顏。在電影里老公找了年輕的老婆，幾十年夫妻到頭仍孤獨終老。她唱著戲文，訴說心事。字正腔圓，情感渾厚，從喜到憂的過渡無比令人信服。老戲骨演戲好像不用演，往那兒一戳就渾身都是戲，早就浸淫人生，沾滿了故事。她的臉也許不再適合觀賞，不過就是讓人移不開眼睛。

影片里還出現了很多熟悉的演員，好像逢年過節(jié)親戚都來了的歡樂。他們帶著三分親切，說著生活中的煩心事。告訴你，其實再煩也沒什么，一切都會過去的。

人家外國的蝙蝠俠、鋼鐵俠、蜘蛛俠劇情好，特效好、對得起觀眾。我們
天朝的導演跟風拍的機器俠、功夫俠、詠春俠、冰封俠，光聽名字就覺得S（和諧）B了，劇情更是腦（和諧）殘到爆，特效也垃（和諧）圾到爆，現在居然還給我來個媽咪俠，你想雷死大眾不成？拜托你們這些導演別再丟人了好嗎?。。?br>
果斷一星不謝?。?！

（影評寫于去年8月廣州香港電影展映周）

香港電影發(fā)展局和廣東省廣電在廣州第二年舉辦香港電影展映周，放映5部香港未公映，內地公映可能性不大的香港電影。今年選的5部電影整體質素不如去年，這也與去年中小成本的港片數量和質素都較好，多新人涌現有關，像《狂舞派》、《過界》。今年可選擇較窄，影片質素參差，不過當中也看到一些久未露面的熟面孔，比如高志森執(zhí)導，馮寶寶主演的《媽咪俠》。

約二十年前，蕭芳芳主演了一部《女人四十》成功演繹了一名四十歲女人阿娥，如今馮寶寶在高志森復出的《媽咪俠》要演一個五十歲的女人阿愛和講述她的家庭故事。女人四十和女人五十大抵上有沒有什么不同？四十歲的阿娥和五十歲的阿愛相比，阿娥家里上要照顧老年癡呆的老爺，下有兒子的青春期煩惱，還有面對老公的中年危機，而阿愛要面對的是家吵屋弊，七老八十的父母還天天鬧離婚，家里晚上經?！伴_戰(zhàn)”吵到鄰居投訴，管理處警告，家里的兒子又是個十足的宅男，不工作，靠家養(yǎng)，整天只顧著打機。好不容易說服父母分居，把父親接上來大陸，在中山買樓養(yǎng)老，還請保姆服侍，結果有意外地多了一個“弟弟”。

不過，《女人四十》的阿娥和《媽咪俠》的阿愛所表現出來的性格特點則是有十分大反差，阿娥無論在家在社會都表現出干練，樂觀，積極，相反阿愛卻是沒什么主見，一心想靠男人，但老公失蹤，兒子不生性，也不太善于處理處理家庭關系。其實對比兩部片的第一幕就能閱讀出兩個中年女人的不同特征，《女人四十》一開場，阿娥在街市買魚看了又看，為了便宜一點趁著魚販不注意，一拍把魚拍死。蕭芳芳生活化的表演之余也不失喜劇感。至于《媽咪俠》的開場是圖書管理員阿愛和館長的對話，館長即將退休，推薦阿愛接任館長，但阿愛左右為難，拿不定主意，竟然一個五十歲的女人要對館長說：“我要翻去問下我爸爸先?！辈拍茏鰶Q定，你能想象這個中年婦女有多沒主見。

盡管都是家庭倫理題材，講述中年婦女的家庭故事，但《媽咪俠》還是無法和《女人四十》相比，這不僅僅是《媽咪俠》在人文關懷上無法與《女人四十》相提并論，而是《媽咪俠》本身在喜劇的表達，敘事情節(jié)編排都十分有問題，尤其在喜劇表達上?！秼屵鋫b》的視點較為跳躍，阿愛對男人的態(tài)度的過場由兒子敘述，站在兒子角度去講母親的故事，但劇情發(fā)展到中間一些段落，會忽然轉成阿愛的角度，會出現阿愛的獨白顯得十分突兀。把兒子當作一個主要的敘述者，但兒子的戲份較弱，因為他宅的特點，也無法和其他角色產生更多互動，所以他的獨白十分游離。

片中一個情節(jié)，家里的湖南保姆懷孕，被認定孩子是父親的，這個劇情設置到結尾語焉不詳。湖南保姆第一次出場的時候有一幕孕吐反應，就跟阿愛在片中的對白，“這個小孩一定不是你的，她來的那天就見她有孕吐。”這個孩子是誰的只要去醫(yī)院一驗即知道，卻為何這個情節(jié)原本安排在內卻又中斷，到了結尾更莫名其妙，阿愛還是很安然接受了這個孩子是父親的，自己多了個“弟弟”的現實。比較“親建制”的高志森說影片最后就是要中港和諧，香港的主人阿愛和湖南的保姆阿噯最后和諧相處，這本就是一個毫無因果的包容。如果真是要用此結尾來表現中港關系，那似乎預示著中港之間不要做那么多爭拗，這個兒子是誰的有什么關系呢，是不是吃死貓，who care？總之大家要和諧嘛。影片的中港元素處處體現，阿愛回中山買樓簡直變成一場中山城市宣傳片。

《媽咪俠》是家庭倫理片，但也是一部喜劇，高志森用了喜劇的方式來講述這個家庭故事，但影片的笑料顯然都相當落伍。因聲線像周星馳而走紅的廣州電臺主持溫超在戲里依然扮著周星馳，經常在當中喋喋不休地說周星馳電影對白。他在片中的存在是要搞笑，但我認為他的存在簡直讓人到了神憎鬼厭的地步，每一次出場都用他毫無演技的表演去背周星馳（甚至個人覺得所謂聲線似周星馳也是刻意壓聲壓出來的效果），而且他扮周星馳這個笑點也早已過時，像這類只因像某個明星而紅的演員，毫無個性和演技，這種笑料的運用只會一次有效，用第二次，第三次就十分令人反感，因為他扮得再像也不可能是周星馳。馮寶寶的演技能放能收，爐火純青，曾江和邵音音的演出也十分精彩，但《媽咪俠》可惜是一部有好演員但無好劇本的電影，也浪費了一班好演員。

豆瓣電影里，我一向很少給電影打5星，就算再出色的影片，我也能挑出一兩個毛病來，但這次是個例外。真的是個例外。
全片看完，我發(fā)現作為家庭倫理片，它基本上可以說是完美無缺，盡管也存在一點點瑕疵。但這點瑕疵，無傷大雅，存在又何妨？
暫不說它的好，先看看觀眾是怎么說它的壞吧。
第一，故事零亂。是真的零亂嗎？故事其實圓滿地講述了一個小家庭從矛盾的爆發(fā)到最終解決的整個過程，有頭有尾、前有鋪墊后有解釋，劇本故事實際上相當完美，邏輯結構也非常嚴謹。中間似乎夾雜著一些看似莫名其妙的第三者，例如那表演夸張的熱情外甥、逼媽媽還錢的黑老大、郝醫(yī)生、兒子追求的女孩等等，乍一看，這些人似乎都沒頭沒尾，只在戲里表演了一番就沒下文了，但人生不就是這樣嗎？一輩子遇到的人生過客又何止幾千幾萬？影片里能讓他們展現一下自己的性格已經相當不錯了。
第二，人文關懷少。估計很多觀眾不喜歡它，就是因為它沒有像很多文藝片一樣，特意用煽情來體現它的“人文關懷”吧？像《桃姐》（我只給它3.5星），就用了桃姐的死來煽情，但實際上，這是十分違反生活真實性的，像桃姐那樣小中風的有錢的病人，被送到那樣破的老人院，已經很令人費解了；而后面醫(yī)院竟然對她那樣的小中風束手無策，這在現代，其實是非常不可思議的。至于本片，人文關懷需要觀眾自己去讀出來，既沒有特意的煽情，那么，觀眾自己費點腦筋去體會一下，又有何妨？當馮寶寶一次又一次對父親說些似乎不輕不重的話的時候，我突然感到一陣無奈和感動，面對那樣固執(zhí)的老爸，你能有什么辦法？父愛的體現往往只是輕輕一瞥，有的時候，別人也一樣。
第三，情節(jié)漏洞。本片可以說，情節(jié)毫無漏洞，因為很多原因都設置在情節(jié)中，觀眾不愿體會，就完全想不到。前面小妹嘔吐，當大家（包括觀眾）都以為她已經懷孕了的時候，那外甥就已經解釋說她是坐了太久的車的原因，只是那個時候誰能知道其實他并沒有撒謊呢？小妹肚子里的孩子的的確確是老頭子的骨肉，這在后面兩人的親密關系中就可以看出來。至于黑老大在電話里提到的“湖南妹”，是另有其人，導演不過在其中玩了一次迷魂陣而已。
第四，笑料老套。喜劇其實是最不討巧的，畢竟喜劇片發(fā)展了這一百年，所有的梗已經被人們玩爛了，再搞個新花樣出來，很困難也很難讓人接受?，F在的影片，只要笑料能與劇情相符，基本上就可以了，例如《煎餅俠》（我給它2星）就是如此。在本片中，一些笑料雖似老套，但其實與故事的契合度也非常高。例如那外甥，處處模仿周星馳，過度熱情又過度做作，但在生活中，許多推銷員不就是如此嗎？例如當在吃飯的時候，兒子大聲嘲笑外公生了個“帶把的”，這其實也非常符合常理。例如那郝醫(yī)生說了“愛情不分性別”后與助理做出曖昧的動作，也相當合理而且有趣，其他還有兒子向拾荒老太婆討要女孩電話時的夸張動作等等。盡管沒有爆笑的場景，但這些已經夠了。這部電影里的笑料，與故事的主題非常相關，并不僅僅讓你發(fā)笑而已。
下面再說這部影片的優(yōu)點。
第一，真實。非常真實，真實到外國人根本了解不了的程度，所以本片在電影節(jié)上毫無斬獲。中國的小家庭就是這樣，家家都有一本難念的經。邵音音人老心不老，什么都想學，根本不顧別人感受，真實。老頭子與老太婆吵架摔東西鬧離婚，真實。媽媽聽說丈夫沒了大哭，但又不甘心他人的逼迫，真實。老頭子一樹梨花壓海棠，真實。兒子只知道啃老打電玩，真實。媽媽性格柔弱卻要挑起家庭的重擔，真實。學周星馳的外甥表演夸張、沒錢裝有錢，真實。。。。全片下來，基本上找不出任何一處不真實的地方。如果有，請你指出來。不要以為真實很容易做到，像《重返二十歲》（我給它2.5星），開頭的架構就虛假得不得了，那老媽啰嗦是啰嗦了點，但不嚴厲，會至于讓自己的兒媳得心臟病住院嗎？會至于惡劣到讓兒子想送她去老人院嗎？
第二，傷感。一個女人，丈夫失蹤了十年，等來等去等到的卻是噩耗，身邊的人沒有一個人寬慰她，這種事情，想想就難受。其實其他人也不是沒有心肝，只是因為他們自己本身就有事在身，而且他們對那個失蹤的男人也不存在任何感情，要裝也裝不出來。另外，老頭子屢出事情，在醫(yī)院里陪他的只有馮寶寶，等等……
要說瑕疵，其實也有，但幾乎都可以忽略不計。例如影片一會兒旁白，一會兒獨白，敘述角度也由兒子、母親、第三人之間換來換去，令人脫戲；當那外甥第一次出現的時候，拼命介紹中山，讓人感覺這只是一部中山的宣傳片，這點學《非誠勿擾》（電影），其實不好，不過這要看觀眾的接受程度了，依我看來，放著也無妨。
另外，影片里老是出現的“媽媽想男人、媽媽騙男人”等字幕，于故事無補，而且歧義太重，建議刪掉為上。

在媽咪俠的映后交流會上
我為了和邵音音對話而隨意問了幾個問題

比如：
邵音音和曾江是一對怨侶
她最后唱大戲到勞燕飛分句時眼泛淚光
女兒冷笑質問她：“你還愛他嗎，不愛干嘛理他那么多啊”的時候
她歇斯底里地大叫“我是不高興他過得比我好，我是妒忌！”

我問：
“其實人真的能將自己的情緒分的這么清楚嗎？我是愛你還是想占有你？我是恨你還是恨你不在意我？我是妒忌還是我離不開你？”

音音姐回答后說
“你還這么年輕想那么多干什么啦！”

同場另一個男生提問
在音音姐強調了好幾次
“香港很多人只是瘋狂戀愛，享受披上白禮服那一刻的幸福，然后此生是無窮的不滿和怨恨”
“電影里那段角色已經沒有愛了，是一種習慣，甚至有仇恨”之后
該男生還是粉紅泡泡直冒地反駁：
“不，我覺得他們之間一定還有愛！”

笑死我了，人與人之間的思想差異簡直隔著幾萬光年。

寫給平凡人的平凡生活。
在不斷的矛盾中發(fā)現生活的神奇。
馮寶寶，香港一代著名美女巨星。原籍廣東中山沙溪鎮(zhèn)上亨村。父為電影導演，母為歌星。5歲時出演《毒丈夫》六歲參加《十號風球》的拍攝，七歲主演《雨夜驚魂》。后相繼在30余部影片中飾兒童角色。1971年赴英國學習室內裝幀。回國后，為梁普智執(zhí)導的《跳灰》1976年擔任美術設計。后出演多部電影和電視劇?，F在的她可以說是“倚老賣老”了。