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劇照
詳細劇情
歷經(jīng)千辛萬苦，唐僧（吳亦凡 飾）、孫悟空（林更新 飾）、豬八戒（楊一威 飾）、沙僧（巴特爾 飾）這支取經(jīng)團隊朝著最終的目標持續(xù)前進，然而這一過程中他們不僅忍饑挨餓，還矛盾頻生，似乎隨時都有分裂的危險。尤其法師念念不忘死去的段小姐（舒淇 飾），而這件事也成為他和悟空之間矛盾和爭吵的根源。在擺脫了蜘蛛精的糾纏后，師徒四人來至充滿童趣的比丘國。比丘國王（包貝爾 飾）精神錯亂，如同孩子般喜怒無常。國師九宮真人（姚晨 飾）將師徒迎進王宮，雖百般叮嚀，卻仍引出不少的亂子，甚至還揪出了藏在宮中的狡猾妖怪。
冒險仍在繼續(xù)，師徒間的危機一觸即發(fā)……
長篇影評
1 ) 《西游伏妖》保住了中國電影人的底褲
我一直認為，導演的野心，才是電影的第一生產(chǎn)力。首先說，中國導演是個很苦逼的工作。占據(jù)美國票房市場一大半的槍戰(zhàn)片，超能英雄片，我們的政策里還是很難通融。你沒法去拍炸國貿(mào)三期，你也不能化身超級英雄，讓解放軍當背景。剩下的類型，就只有小模小樣的愛情片和喜劇片了。偏偏又趕上這兩年真愛破產(chǎn)，滿大街的《愛情買賣》，前兩年臺灣愛情片還能在大陸大行其道，這兩年全部撲街。我們還剩下什么可以賣座呢？其實也沒啥了。所有導演都在削尖腦袋琢磨還可以拍什么。有的導演故步自封，套路年年轉(zhuǎn)，爆米花年年產(chǎn)。有的則借鑒經(jīng)典，東拼西湊三個月就端上盤子，也能大賺一筆。而有一個人，既不套路也不敷衍，他在做的，是開創(chuàng)中國電影從未有過的一個新類型。
仔細琢磨一下你會發(fā)現(xiàn)周星馳的涉獵范圍非常的廣。他拍過的愛情片就可以列出一條長長的名單，這些愛情片里有講餐廳服務(wù)員，不著調(diào)的小演員，校園的臥底警察，每個人物都不相同，每個人物又都有自己的使命感。有的小人物有歷史抱負，有的小人物看中的是職業(yè)道德，有的則僅僅是渴求溫飽和女神多看我一眼。同一個類型還能玩出不同的花樣，這是導演的真本領(lǐng)。更重要的是，周星馳可不局限在愛情喜劇這個小范圍內(nèi)。周星馳拍過很多另辟蹊徑的作品，諸如中國第一部喜劇驚悚片《回魂夜》，第一部又紅又專又搞笑的動作片《國產(chǎn)凌凌漆》，還有中國獨一部的外星人片《長江七號》。可以說，這個人承載著太多的第一個。而對于這個行走江湖多年，所有類型都玩了個遍的老司機，還有什么能引起他的興奮點呢？答案就在《西游伏妖》的字幕中。
周星馳竟然沒有給自己署名導演？而把名字留給了徐克！周星馳自己的訪談里提起過這《西游伏妖》的靈感兩年前就有了，本來打算在《美人魚》之前就拍。但為什么沒動手？我猜，是因為，《西游伏妖》需要一個玩特效能牛逼到極致的導演。而這個人非徐克莫屬。好萊塢大片《罪惡之城》最早是一部漫畫，導演是漫畫的鐵粉，但這漫畫師脾氣古怪，版權(quán)誰都不賣，就怕別人拍出來的和自己想要的不一樣。為了求得這部漫畫的改編權(quán)，導演提出，他愿意和漫畫師同享導演的署名權(quán)?？梢?，除了真愛，導演一般是絕不會跟別人分享導演署名這個機會的。那么為什么周星馳如此的愛這部《西游伏妖》，愛到為了把它拍到最好，寧可要把自己最為看重的榮譽去跟別人分享？因為，這部戲決定了中國電影未來的方向。
就如我前邊所說，中國電影沒啥題材可挖了，如果我們永遠沉浸在公路愛情喜劇片小打小鬧的段子中無法跳脫出來，中國電影在世界范圍內(nèi)，始終也就只能是一個小跟班的位置。你要是想跟好萊塢大片死磕，你就必須要有一流的畫面，有深度的內(nèi)容表達，以及更鮮明的民族特色。
《西游伏妖》在畫面質(zhì)量上，遠遠地把國內(nèi)其他電影都拋在了身后。蜘蛛精的造型夠新奇吧？據(jù)說是徐克早期做的動畫片的構(gòu)想，可謂是把箱子底里的絕活都拿出來了。比丘國的國王耍完無賴一轉(zhuǎn)身變成了彈簧怪，整個看似童話的世外桃源般的城堡一秒鐘扭轉(zhuǎn)變成了邪惡玩具大本營。這些設(shè)計都很大膽，有新意。也許有觀眾不滿，覺得還不夠新鮮，還不夠突破。但你要認清現(xiàn)實，我們中國，這么多年了，與想象力與創(chuàng)造力有關(guān)的東西，其實還是和美國有很大距離的。就連投資更多的《長城》，做出來的怪獸也是西方小怪獸的既視感。更甭提啥《盜墓筆記》里的電腦游戲特效九頭蛇了。我們中國文革那會兒，破四舊的時候就已經(jīng)徹底葬送了妖怪文化。妖怪文化最盛行的是日本，所以你看日本漫畫里的想象力最發(fā)達。我們中國在這方面先天就缺一大窟窿?，F(xiàn)在《西游伏妖》里努力做到的大膽創(chuàng)新，已經(jīng)是導演努力追求的極限了。這時候別提啥《捉妖記》，人家那導演打的第一份工就是在好萊塢，整個團隊是《怪物史萊克》的團隊，那其實是部標準的好萊塢電影，跟中國電影人沒半毛錢關(guān)系。
再者說故事的深度。我也看了一些公眾號的評論，動不動就說，“我前半場睡了一個小時，后半場醒了，覺得后邊還不錯，但是整體故事缺少框架性的東西?！睂戇@種評論的影評人下邊竟然還有人點贊。碰到這種人就應(yīng)該掄圓了給一嘴巴。作為影評人，但凡你對自己的每個字負責，你就無論什么片，都至少應(yīng)該認真看完再該夸該罵。尤其是睡了一半，怎么還好意思評價整體電影的框架？
《西游伏妖》在深度上某種程度上是減弱了。因為《西游降魔》太狠，太絕望，太不符合中國過大年的氣質(zhì)。但是《西游伏妖》走的更遠。正如我前邊所說，周星馳恰恰是個不喜歡炒冷飯的人。有的影評評價這部電影里不再像《降魔》一樣講宿命，講自我救贖，可是你們就沒想過，為什么導演他媽的要拍過一遍的主題，要再拍一遍？這是我最煩的一種影評人，他們一邊批評你沒創(chuàng)新，一邊批評你為什么不像某某已經(jīng)拍成的電影那么去拍！周星馳已經(jīng)玩夠了愛情梗了，先不提那一大單子的愛情片，單是西游題材的愛情片，也有三部了，我是導演我聽到愛情宿命倆詞我也煩了。那我能不能來點新鮮路數(shù)的？周星馳給了我們答案。他這部電影干脆就戲謔了愛情這個主題。最后唐僧感嘆的是，戀愛是嘛玩意，不要礙著我超度眾生。大徹大悟不落凡塵，不比整天哭哭啼啼風花雪月的小男孩更加有成熟男性的深度嗎？套用最近的流行詞，我認為那些就喜歡看男人對著女人抹眼淚的觀眾都是永遠也長不大的“巨嬰”。
至于電影中精心部下的可值得人去考究的細節(jié)，那更是多了，絕對能滿足一個考究派。有人認為這故事分了好幾個段落，好像彼此之間沒有關(guān)聯(lián)。但當你細想，每個環(huán)節(jié)都是有暗扣相連的。第一場戲，唐僧夢到的是小人國，他自己呢？是個巨人。遠景給了個經(jīng)書的鏡頭，巨大的經(jīng)書。那明顯是給巨人準備的經(jīng)書。唐僧受萬眾矚目，萬人敬仰。但這只是一場夢。真實和虛假，正如偉大和渺小的區(qū)別。第二場戲，唐僧夢醒之后，就像一個跳梁小丑似的出場，為了吃點剩湯剩飯而用鞭子抽打三大跟班賣力表演。除了有點歐洲文藝片的荒誕感之外，大家是否有注意到，整個馬戲團，都是一些小丑。神仙（至少也該算得上神獸吧）要在小丑眼里證明自己是神仙，又或者你可以解釋為聰明人如何要在一群傻瓜面前證明自己是聰明人。這個命題再往前推進，其實還是會回到真真假假的矛盾中去。再接下來第三段落是蜘蛛精。值得注意的是，全劇每個人物都是與唐僧有直接關(guān)系的。只有這段是先講了一堆不靠譜的驅(qū)魔人，如何被蜘蛛精戲弄。一屋子里三撥人，猜錯了兩次，最后好不容易照妖鏡就要照出來妖精了，結(jié)果照妖鏡被吐了一口蛛網(wǎng)，給弄報廢了。這伙驅(qū)魔人最后被團滅。全劇其實都很緊湊，為什么非要有這么一個節(jié)外生枝的一章？因為這里還是要強調(diào)，真實和虛假。再往后，一直圍繞著唐僧在演戲，以及孫悟空是否真的看出來了妖精的真面目來做戲。包括九宮那浮夸的路邊栽花的魔法，以及唐僧都忍不住問她，你是故意要做的這么假？所有的細節(jié)，還是都圍繞著真假兩字。蜘蛛精最后是怎么放大招的？千萬只小蜘蛛聚集在了一起，變成了一只恐怖的大蜘蛛。最后九宮大決戰(zhàn)是怎么干的？孫悟空變成了個超級大猿，唐僧都可以塞進耳朵眼里。但是九宮叫出來了比大猿猴還要大得多的假如來，而且一來就是仨，一推掌，都能引起海嘯。可即便如此之大了，真如來現(xiàn)身的時候，假如來相比而言還不過是一個兒童玩具大小。真與假，偉大與渺小，貫穿了全劇。才不是一些劣質(zhì)影評人所說的故事兜不住了拿什么如來神掌來敷衍了事。周星馳的《西游降魔》里充滿了暗扣，《西游伏妖》更是把暗扣玩的爐火純青。因為就看過一遍，還未二刷，所以更多細節(jié)我估計也就忽略過去了。
最后談，相比好萊塢的個人英雄主義，中國文化如果想拿出來賣，拿得出手的是什么？韓國電影，除了一些浮夸的浪漫肥皂喜劇愛情片，人家握在手里的一個鮮明特色是“狠”。無論是《釜山行》對貪婪的政府官員的極致的刻畫，還是《哭聲》里對老百姓的盲從心理的挖苦，還是《小姐》里韓國最愛展現(xiàn)的主題復(fù)仇，你都可以用“狠”這個字來概括。日本的電影則圍繞著菊與刀展開，甚至是印度電影，反正這幾年我們所熟知的《oh my god》又或者《三傻》又或者《PK外星人》，都充滿了對現(xiàn)有制度的嘲諷，對宗教信仰的反諷。其實好的文藝作品，永遠是帶有對當代社會針砭的性質(zhì)的?；貋碚f我們國產(chǎn)電影，其實我們是沒有自己的鮮明特色的。我們的特色都是“肉”。一切都囫圇吞棗。由于各種體制審查，現(xiàn)代都市的故事基本上就是你好我好大家好，所有的不好都是因為精神病院沒關(guān)好。所以我們的電影人，不得不一次次的從古典書籍中找靈感。這就是《西游記》被翻了個無數(shù)遍的原因。而周星馳至少從《西游記》中找到了自己的視角。如果大家讀過吳閑云的《解構(gòu)西游記》，就知道《西游記》這本書有多么的黑暗。它能常居四大名著中最膾炙人口的一本，絕不是因為它像本兒童讀物。而周星馳其實就是找到了他對這個世界的諷刺的入口。在披著經(jīng)典名著的外衣下，講他自己想講的，有關(guān)真假，有關(guān)使命的主題。在這個詭異的世界里，真正的當權(quán)者被困在牢籠中，假皇帝在為非作歹，身邊的寵臣才是真正坐在皇位上的人，而這個人拿著一堆假佛假主義出來混事。社會表面上一片歌舞升平，但是但凡統(tǒng)治者不爽了，小老百姓就有掉頭的危險。所有人面對假象橫行，睜只眼閉只眼，以致領(lǐng)導階級最后連造假都懶得動心思。群眾都是呆滯的傻瓜，而英雄都被關(guān)在牢籠里，為了活下去吃兩口剩菜而要受盡屈辱。敢問，還有什么電影，比這部《西游伏妖》更寫實？
還是那句話，導演的野心，是電影前進的第一生產(chǎn)力。剩下的就是觀眾的理解和包容。最令人心寒的是，網(wǎng)絡(luò)上如此之多的憤青，張嘴閉嘴的“傻逼，這電影就是來糊弄事的，你就是江郎才盡了”的口號。這正如馬戲團那場戲，一個聰明人，面對一幫白癡，該怎么證明自己聰明呢？這事實上是無解的。除了像劇情中那樣抽丫挺的，我還真不知道其他的答案。
對了，我還提到了影評人的良心問題。嗯，我說的是外國的影評人。中國哪有影評人……或者說提起影評人，涉及不到良心那個高度，第一個要問的是有沒有最基礎(chǔ)的品味的問題……
2 ) 解讀向：周星馳的扭曲童話，徐克的妖魔邪典
大年初一，一天的時間，春節(jié)檔幾部新片，哪部是冠軍，哪部掉隊，就已經(jīng)很清晰了，《西游伏妖篇》首日近4億，幾乎預(yù)定的春節(jié)檔冠軍。
喜歡一部電影可以分很多種，舉幾個例子：
有的是由于這部電影就是在大眾審美之下的經(jīng)典之作，IMDB評分排名前幾位的都是屬于此類，很多觀眾都會喜歡；
有的是喜歡片子的演員，所謂愛屋及烏，也無可厚非，粉絲經(jīng)濟嘛；有的是喜歡故事，這個故事對自己胃口，當然待見；
有的是喜歡電影的風格，比如法國電影的浪漫，日本電影的小清新，美式科幻的視覺張力，都會成為觀眾心儀的對象。
后三種“喜歡”，真的是因人而異的，因為有的電影，或許有著各種各樣的問題，但只要片子有一項指標命中你的G點，你就很可能會喜歡它。反之，則會不喜歡甚至討厭。在這個泛娛樂化的時代，電影成為娛樂休閑的商品，看電影就變成了一件很私人的事情，畢竟觀眾不是某某學院派的影評家， 不會把蒙太奇藝術(shù)當做自己看電影的審美標準，對自己口味，感覺值回票價即可，如果覺得這片自己不喜歡，也就不會再去關(guān)注，或者上網(wǎng)發(fā)布一下怨氣，罵兩句也不是沒有道理。
《西游伏妖篇》我喜歡，完全是因為電影對我胃口，往小了說，是對“服化道”很愛，往大了說，喜歡電影的風格。
并不是對“西游”這個題材，也不是針對徐克與周星馳，或許跟片中炫目的特效我也不在乎，所謂營銷手段與個人情感無關(guān)，只是喜歡這個充滿妖氣、暗黑邪魅的世界。哪怕不是西游、不是星爺和老怪，這樣的風格我也會喜歡。作為一個脫離了高級趣味的人，偏愛重口味、靈異、魑魅魍魎的邪典愛好者，電影所營造的怪力亂神世界以及美學成效，很是受用。
既然喜歡，大過年的也沒事干，就要多說兩句，究竟喜歡在哪里。
從電影題材上分析，可以說前作《西游降魔篇》是情懷+顛覆，但《伏妖篇》顛覆的更徹底一些。因為在周星馳一手構(gòu)架起來的西游世界中，加入了徐克的天馬行空。作為對二人都非常熟悉的俺，很明顯能分析出電影中哪部分是周星馳的東西，哪部分是徐克的玩意兒。
星爺扭曲的童話系
周星馳在《西游》系列中的設(shè)定，雖然故事幾乎都是另起爐灶，但在風格和世界觀上，有點呈現(xiàn)原著中那“不夾雜主觀情緒”同時“個性化”的神怪世界觀。
星爺?shù)奈饔巍皞€性化”，體現(xiàn)在兩點：
★其一為人與妖一視同仁。
魯迅曾在《中國小說史略》中把《西游記》列為神魔小說。神魔之爭,是正邪、真妄、是非、善惡、順逆之爭。不可否認86版《西游記》的偉大之處，就是將原著變成了一套老少咸宜、妙趣橫生的魔幻劇。其實原著關(guān)于重口味場面大多也是一筆帶過，比如《三打白骨精》之后孫悟空回到花果山將欺負小弟們的獵戶屠殺殆盡，尸橫遍野。但不可忽視原著中有關(guān)妖精的設(shè)定。
周星馳從《降魔篇》開始，就帶給觀眾一個不一樣的西游世界，盡管星爺承認從未通讀過《西游記》，但卻堅信每個人心中都有一個惡魔。妖怪，無論是正面角色還是大反派，不再摻雜主觀意識形態(tài)，摘掉了妖怪的有色眼鏡。無論是幻化成美女的蜘蛛精，還是高高在上的九宮真人，乃至唐僧的三個徒弟，在電影的世界觀里，他們?nèi)际茄帧?/p>
既然是一視同仁，那么就跟《大話西游》里“人是人他媽的，妖是妖他媽的”一樣，所有的妖怪都是面目可憎的樣子，破衣爛衫的唐三藏，黑暗變態(tài)的孫悟空，油頭粉臉的豬八戒，奔波兒灞般的沙僧，堪稱史上最臟亂丑取經(jīng)四人組。異端化世界的形象，延續(xù)了《降魔篇》里的基本設(shè)定。
★其二為龐雜與單純的對沖。
這一點在《降魔篇》里就有體現(xiàn)。唐僧的《兒歌三百首》，如來神掌的老梗，用單純?nèi)箯?fù)雜的現(xiàn)實。這是周星馳烏托邦主題的一貫的作風，從《喜劇之王》《少林足球》一直到《西游系列》，都是這樣。主角們?nèi)际桥c所處世界觀格格不入，或而瘋癲無厘頭，或而嗔癡傻乎乎，但他們的內(nèi)心是屬于最純潔的那種。執(zhí)念、固執(zhí)、一條路走到黑、撞了南墻也不回頭。
片中唐僧對如來神掌的執(zhí)念，乃至于對段小姐的情感，不就跟《喜劇之王》的龍?zhí)讐粝?，《少林足球》對功夫的堅持一樣嗎，《美人魚》里主題也是這樣，用單純對抗物欲橫流的世界。
就像電影里的角色，所有的妖怪，都是兩面現(xiàn)身，有人表面是華麗的，內(nèi)心是陰暗的；有人表面猙獰，但內(nèi)心善良。無論你是妖還是人，絕對不會以外表來區(qū)分，而是內(nèi)心。
周星馳的特點，就是在演繹黑暗龐雜世界中的一出童話故事。
盡管這些梗都不新鮮了，還是那一套，都是星爺慣用的手段，你可以不認同，也可以覺得老套，但必須要承認，星爺新世紀之后所有主題都是這樣的。再者說，《伏妖篇》是一部續(xù)集，如來神掌、一生所愛這些噱頭，都是上一部中用到的，老套歸老套，出現(xiàn)在本片中是沒有問題的，絕不是“吃老本”、"消費情懷"。
徐克的邪魅妖魔道
再來看徐克的世界。
★其一，妖魔眾生
“徐老怪”這個外號絕非浪得虛名，都知道老怪擅長玩技術(shù)，但他當年作品中獨特世界中的獨特意象，是他慣用的手段。
徐克在電影中，刻畫了妖魔的世界，而極力刻畫的形象也是妖魔。雖言妖魔，其實是在說人，雖營造的是妖魔世界，實際上折射的是人間。這是徐克早期電影中的一大特點，這位想象力豐富的導演，似乎特別喜歡混淆鬼與人的世界。從當年的《蝶變》《地獄無門》到《倩女幽魂》《青蛇》，直到這部《伏妖篇》。
電影中刻畫的人間，如同一個妖魔的世界，比丘國就是這樣；而真正妖魔的世界中的妖魔，卻又常常有七情六欲俠骨柔情恰似人一般，林允那個角色就是如此?；蛟S這便是徐克電影所要傳達給我們的：有時候人即妖，妖即人。 這是一個大背景，而這一切，為詮釋徐克電影提供了最原始的土壤。
就像《倩女幽魂2》中的人間，整個人間毫無章法、是非不分。亂世出妖孽，這樣一個人間才為妖魔當?shù)捞峁┝似鯔C；亂世也出英雄，于是我們可以預(yù)見到一場即將到來的邪與正的大戰(zhàn)。
★其二，人鬼之情
周星馳可能不會追求人鬼之戀的梗，但徐克會。唐僧與小善，這個改編版的白骨精故事，幾乎就是《倩女幽魂》的翻版，小善與九宮真人，不就是聶小倩與樹妖姥姥之間的關(guān)系嗎？電影中把唐僧對于段小姐的情感，嫁接到林允身上，不管這種感情是以一種什么樣的形式存在的，正是代表著一種人類對于美好愛情的執(zhí)著追求，又出現(xiàn)在道德和情感都喪失的亂世，這份感情又更顯可貴。
現(xiàn)在，知道為什么周星馳與徐克兩位如此強勢的創(chuàng)作者，為什么會合作了吧。因為兩人都“壞”到了一起。
周星馳對妖魔的一視同仁，徐克對妖魔人間的追求，這是一次契合。周星馳對單純內(nèi)心的執(zhí)念，與徐克人鬼之情的刻畫，也形成了統(tǒng)一。而且，兩人在視覺表達上，都很重口味，這叫“臭味相投”。當然，也有一些割裂的地方，就是無厘頭笑料與敘事上的不統(tǒng)一，導致電影節(jié)奏出現(xiàn)了一些問題，打斗的時候節(jié)奏很快，部分情節(jié)過場，有些拖沓，比如吳亦凡失聲那段追逐，還有替身符那段，磨叨，相對有些游離主題之外。
人與妖，皆是眾生
至于電影的故事，只能說一般，不好的地方在于段落化明顯，幕與幕之間銜接不強，但還是有一條清晰的主題。
《西游記》中，唐僧與孫悟空的撕逼是西行之路上的小插曲，包括三打白骨精、真假美猴王等膾炙人口的段落，伴隨著唐僧的虔誠與迂腐，以及孫猴子的頑劣和真性情，師徒二人之間的反目故事，大有文章可做。然而每次的結(jié)果，就是在冰釋之后，關(guān)系更近一層。
不過，在每次師徒反目的過程中，唐僧作為師父，似乎總是站在了“正義的對立面”上，無論是三打還是真假美猴王，唐僧所體現(xiàn)的就是迂腐和輕動，大概所有讀者的立場都在會站在“臭猴子”一邊，只能說，唐僧這個人，太愚昧，竟然讓這個不辨是非的老和尚成佛，可憐了一路打打殺殺的孫悟空。“背黑鍋我來，送死你去”，《大話西游》中的名曲《Only you》唱出了所有人的心聲。
所以，在《西游伏妖篇》中，師徒二人經(jīng)歷了一次帶有原創(chuàng)性質(zhì)的反目。
延續(xù)了《西游降魔篇》的主題，唐僧雖然換了更粉嫩的吳亦凡，但依然是哪個“一萬年太久，只爭朝夕”的情種，而孫悟空，還是那個大鬧天宮，不服管教的野性潑猴。兩人之間的這次反目，與唐僧的“情”有關(guān)，也與唐僧初出茅廬，管教無方有關(guān)。
這里，電影其實專注了一個叫做“眾生”詞，七情六欲，食色性也，沒有人是完美，都有著各式各樣的缺點。建立在這樣基礎(chǔ)上的“反目”，這是在對原著基礎(chǔ)上的一次相對顛覆性的反目，說白了，讓兩人的撕逼大戰(zhàn)，立場更加平衡了一些。所有的一切都是建立在“眾生”的基礎(chǔ)上。
★唐僧不懂得如何管教徒弟，甚至被眼前的妖怪蒙蔽了雙眼，因為其心中依然放不下“情”字！
★孫悟空不懂得人間禮儀，生性暴戾，因為他骨子里面是妖怪！
所以才有了小善這個“善良”的妖怪，用來對比二人，有了她的存在，讓二者和解。
這段內(nèi)容看似顛覆離譜，但意義重大，因為在電影的故事線中，孫悟空還是當年大鬧天宮時那個頑劣的猴頭，師徒這次具有代表性的反目之路，這段設(shè)定其實象征了一個轉(zhuǎn)化的過程。
★讓孫悟空這個整體就知道打打殺殺的妖怪，體會到了人間“眾生”之情，收斂了身上的氣焰，從而安心輔佐其取經(jīng)。
★而唐僧呢，也會通過這次不尋常的師徒關(guān)系，心中掛念的人永遠留在心里，從凡間頓悟出“四大皆空”的禪理，從而安心取經(jīng)。
無論是唐僧還是孫悟空，都是一次自我否定的過程。
但是，問題就來了，到了最后明白這是苦肉計，但這里的處理讓故事顯得有點擰巴甚至多余，因為片子里沒說二位是什么時候開始苦肉計的，也可能是洞悉小善是妖之后將計就計，也可能是整部電影兩人之間的折騰都是苦肉計，如果是后者，就當我上面一堆沒說，電影就根本沒往這個路子上走，這是劇作的問題。周星馳和徐克不可能不知道的
港漫邪典風
《西游伏妖篇》，其實是一部cult邪典之作。
電影的風格，或許不屬于大眾審美，正如開篇所言，不要求別人喜歡，讓俺這個重口味影迷很中意。
怎么說呢，《西游伏妖》的世界，就像是克里夫·巴克的“扭曲的靈魂”+《愛麗絲：瘋狂回歸》的感覺，陰暗詭異、斑斕奇幻。
包括開場那些“花枝招展”的馬戲團，濃妝花衣下，一個個侏儒畸形，整個一克里夫·巴克著名手辦系列“地獄馬戲團”的既視感。
五顏六色街道的比丘國，蒸汽朋克效果般的紅孩兒，仿佛讓我穿越到了電腦游戲《愛麗絲：瘋狂回歸》中的魔境。
這樣的效果其實很港漫化的。熟悉香港漫畫的朋友都了解，包括《天子傳奇》《風云》之類的，對比電影的畫面，畫面奔放嫻熟，中國傳統(tǒng)水墨置景的整體，卻采用歐美工業(yè)化的細節(jié)，在這個具有顛覆性改編的故事基礎(chǔ)上，該片的港式風格也體現(xiàn)的淋漓盡致，這里主要體現(xiàn)在特效方面，且電影的特效指導和美術(shù)總監(jiān)一定看過邱玉龍的港漫《大圣王》。電影的特效風格，非常的“港漫風”，這比《三打白骨精》中的漫畫風格要更加極致一些。
比如孫悟空的人設(shè)，就與《大圣王》中“極惡生魔心”的悟空很像，性格暴戾痞氣十足，暗黑夠酷戰(zhàn)斗力強。
電影整體充滿了暗黑漫畫色彩，特效場面好似許多香港漫畫獨有的武打科幻情節(jié)，比如紅孩兒的三昧真火，幻化出千軍萬馬的火焰場面，大圣旗的囂張的造型與之對應(yīng)，是全片效果最好的一段。徐克充滿妖氣的鬼魅美學風格絕對要記一功的。
同時，徐克一味的追求技術(shù)上的凌厲反而讓作品有些走火入魔，比如《蜀山傳》，乃至后來的《狄仁杰》系列和《智取威虎山》分別招來了陳國富和黃建新作為監(jiān)制，徐克的恣意美學與兩位監(jiān)制的嚴謹內(nèi)斂二者原本互相抵觸，但在這兩部電影中我們看到了二者的結(jié)合共同產(chǎn)生達到了一種互為利益的關(guān)系——即有的放矢的沉穩(wěn)。本片同樣如此，徐克在周星馳的世界體現(xiàn)之下，讓整部電影的特效炫目卻不夸張，滿屏CG卻沒有出格。
PS，能把林允和王麗坤拍得有溝，才是了不起的事情。
PPS，電影的彩蛋，是徐克和周星馳的調(diào)皮，我希望他們再次合作。
PPPS，雖然蜘蛛精的外表在同類作品中都類似，但片中的蜘蛛精讓我想起了《仁王》中的女郎蜘蛛。
3 ) 我從不把《西游記》當神魔故事
每次看到周星馳的“西游”電影，相信你我都有同樣的感覺：“西游記”為什么是這樣的？孫悟空長這樣？唐僧這么討厭？唐僧鞭打?qū)O悟空？孫悟空想殺死唐僧？仙境這么恐怖？
《大話西游》是這樣，《西游降魔篇》是這樣，和徐克合作的《西游伏妖篇》，依然是這樣。
孫悟空盡管是林更新扮的，卻帥不起來，不像六小齡童那么濃眉大眼金光灼灼，豬八戒沙僧的面相也不是厚道老實一路，而是怪異可怖。師徒四人的關(guān)系，更是略顯猙獰，唐僧并不是滿心正念，反倒充滿私心雜念，總要用一些并不高明的管理手段，協(xié)調(diào)四人的關(guān)系，威逼哄騙他們走下去。
恐怖，葷素不忌，屎尿屁齊飛，不論仙境魔界，都陰云密布。
為什么？
因為，他要講述的，恰恰是至深至濃的情，是毫無理由的念念不忘，是人妖神魔身份也不能阻擋的愛欲，是明明知道自己資質(zhì)淺陋惡念叢生，卻仍然不肯丟掉的信念，是明明知道路途迢迢千難萬險，卻仍然不肯放棄的行走。
所以，必須另類，必須古怪，必須聲東擊西。
從電影的角度，美不能只用美來表現(xiàn)，那太簡陋了，情不能只用情來烘托，那太簡單了，必須把美藏到不美里，把情藏到非情中。
從個人性格的角度，作為一個內(nèi)向的人，周星馳習慣用漫不經(jīng)心來掩飾深情，用不提不問，來說明念念不忘，用面無表情，來掩蓋心里的波濤翻滾，用丑化、矮化羞辱自己的方式，來說明自己的執(zhí)著，用謾罵、毀謗、踐踏、詛咒自己信念的方式，來說明信念有多么牢固。
而從宗教的角度，佛必然藏在諸形諸相里，法藏在求法的道路上，藏在我們以為不至如此偏偏如此中。
《西游記》小說里，孫悟空和豬八戒、沙僧都丑陋古怪，仙境和魔窟一樣光怪陸離，是“以為如此卻沒能如此”，但后來的《西游記》電影電視，卻盡力美化他們，陷入了“以為如此果然如此”的表面美感里。
周星馳的“西游”美學，卻是“以為不至如此偏偏如此”。《西游伏妖篇》里的師徒四人，和我們想象中的英雄、神魔都不一樣，他們是滿身缺陷的人，那缺陷甚至還大于常人，但就是這么一群滿身缺陷的人，走在了求法的路上。
他們要面對自己的惡念。
唐僧、孫悟空、豬八戒和沙僧，其實是一個人的多種性格元素的化身，是虛榮（唐僧一開始就夢見自己已經(jīng)因為取經(jīng)勝利獲得了榮光）、偽善、暴虐、貪婪、愚笨展覽會，而唐僧和孫悟空，更是這些性格元素的集大成者，他們是對手，卻也像一個人的兩面，是變身前后的海德博士。
他們在糾纏惡斗里，在互相馴服里，激發(fā)出了自己身上最邪惡、最暴虐的一面。
唐僧本不至此，孫悟空也未必如此，但當他們相遇，當他們開始馴服對方，惡念就開始釋放，釋放越多，磨礪越多，他們最終找到了和對方相處之道，也找到了和自己相處之道。
他們要面對自己的不信。
信念一旦產(chǎn)生，是否就不會消失、偏移、變樣？不，信念永遠是搖擺不定，真假難辨的。比丘國就是真假信仰的交會之地，比丘國人貌似有信，貌似在姚晨扮演的九宮真人領(lǐng)導下，獲得了某種信仰，事實上，九宮真人拿給世人的，是假信仰，是戲法、魔術(shù)和妖言的結(jié)合，但人們更愿意接受這種假信仰，因為它是眼見為實的、即時反饋的。
比丘國人陷入了假信仰里，唐僧和孫悟空則陷入了“識破了假信仰”的迷障中，他們必須要堅定正信，面對自己的搖擺不定，才能對付層層迷障。
他們要面對自己的迷惑。
白骨精故事，是一個與迷惑有關(guān)的環(huán)節(jié)，小善非善，布下幻境，讓師徒四人遠離自己該走的路，遠離自己命定的命運，去面對迷惑，他們只有擺脫這種迷惑，才能重新回到正道。
而消除惡念，建立信念，擺脫迷惑，是我們?nèi)松φn里，必須要做的功課。我們要消除與生俱來的暴虐乖戾，識別真假信念，擺脫心靈迷局，才能找到“段小姐”（有人說“段小姐”其實是觀音變的），取回真經(jīng)。
所以，我從不把《西游記》當神魔故事，它其實是我們?nèi)松吠镜碾[喻，比真實的人生更像人生，包藏了我們有可能遇到的所有困難與困惑。它看起來神佛漫天，腦洞大開，其實處處都能和我們的生活對應(yīng)。
所以，眾多《西游記》故事里，我也更喜歡周星馳的“西游”，行至人生中途的中年人，在苦思冥想、苦苦求索之后，給出了他的生命感悟，猙獰而優(yōu)美，陰郁卻光明。
韓松落見好｜日常生活美學
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4 ) 只看一遍你確定都看懂了西游伏妖嗎？
今年春節(jié)檔異常激烈，幾大影片廝殺，其中最受關(guān)注的依然還是《西游伏妖篇》，原因就是三個字：周星馳。 預(yù)售破紀錄，最快破兩億華語片，最快破三億華語片，似乎去年《美人魚》預(yù)覽眾山小的場景重現(xiàn) 網(wǎng)上查看了相關(guān)評分，發(fā)現(xiàn)在高票房的同時，口碑卻沒有達到與之匹配的地步。 好的會說特效炸裂，風格還是星爺?shù)娘L格； 說不好的，會說故事單薄，像是三段小品一般。 可是，你們真的看懂這部《西游伏妖篇》了嗎？ 表面上看，先后遇到了蜘蛛精、紅孩兒、小善（白骨精）、九宮真人。 如果不仔細推敲的話，可能真的會覺得這幾個妖怪是分裂的，一個一個的碰上，在劇情上并沒有什么連貫和聯(lián)系，其實不然，整部伏妖，伏的是九宮真人團隊，沒錯，他們是有聯(lián)系的。 用一句話總結(jié)這部電影：人生如戲，全靠演技。 用沙僧的話總結(jié)是：我走過最長的路，是師傅的套路。 1.在前作《西游降魔篇》中，唐僧是驅(qū)魔人，他是能夠分辨誰是妖（收服豬八戒的時候可以體現(xiàn)），所以可以推斷，在《西游伏妖篇》中，唐僧依然可以分辨妖怪，至少有的是可以分辨，所以幾乎所有的場景，唐僧和孫悟空都是在演戲，他們在玩計中計，一步一步的引出最終BOSS。 2.剛開始唐僧的夢境，夢到自己在天竺，而他的師傅授予他終身成就獎。原先沒看懂和后面有什么聯(lián)系，但放這些片段一定有它的意義在。想了一下，其實在一開始就暗示了：什么樣的人有終身成就獎？演員。在后面的情節(jié)里，唐僧多次說“我先補個妝”，什么樣的情況會需要一個男人補妝？演戲。 3.還是在夢境中，天竺本身并不是小人國，為什么在那里唐僧成了龐然大物，其他人都是小人。在認知中，如來一直都是一個龐然大物般的存在，暗示唐僧會如來神掌（可能需要一定條件才可以觸發(fā)），唐僧的師傅送給唐僧光圈，最后九宮真人召喚的假如來也有光圈。 4.影片剛開場的戲子班，是紅孩兒變化的。為什么？班長手里拿著糖葫蘆（典型的周星馳風格，功夫里的棒棒糖，都是童心的表現(xiàn)），紅孩兒變化的假國王也拿著糖葫蘆，甚至班長的身高都和紅孩兒一般高。他們是戲子班，而到了假國王那里，也是戲子班充斥其中。從言語對話中可知，唐僧師徒四人是主動加入到這個戲子班，是因為早就看穿了是妖怪變化，就是為了伏妖，所以唐僧讓悟空表演一段雜耍，悟空把房子都給掀了，如果不是因為看穿，孫悟空從來沒有殺害過普通人。 5.從影片剛開始戲子班那里，就已經(jīng)在伏妖，他們知道進入了妖的地盤，在遇到蜘蛛精的時候，他們還是在演戲。其中有一個細節(jié)，唐僧在喝了蜘蛛精給的茶水，之后嗓子就啞了，唱不了“兒歌三百首”，上面有說，其實唐僧是也可以看出哪些是妖怪（即使這條推翻），孫悟空可是第一眼就看出來蜘蛛精的本體，可他為什么還放心讓唐僧喝她給予的茶水？是師徒在演戲，目的是為了引出其他更多的妖。 6.紅孩兒和九宮真人有聯(lián)系相信大家都知道，但是蜘蛛精有什么聯(lián)系嗎？有，蜘蛛精也是九宮真人的手下，從九宮真人說她經(jīng)常會收集寵物得知，她收集的寵物，就是妖。最后孫悟空腳下踩的是筋斗云，九宮真人腳下踩的是蜘蛛精的魂魄。九宮真人讓蜘蛛精賜予唐僧的茶水不是要他的命，而只是讓他嗓子啞了，目的是為了讓唐僧唱不了歌，馴服不了孫悟空，造成他們師徒間的離間。（九宮真人作為如來身邊的人，知道這些并不奇怪） 7.唐僧與孫悟空都可以認出妖魔，戲子班的妖認得出，蜘蛛精認得出，紅孩兒認得出，九宮真人也認得出，所以唐僧問九宮真人，你的法術(shù)為什么看起來這么假，這里也是在演戲。 8.九宮真人在剛見到唐僧的時候，摸了唐僧的心，可以推斷九宮真人有讀心術(shù)，于是派出了小善（白骨精），小善可以和段小姐一樣，跳“一生所愛”的舞蹈，目的是想讓唐僧分心，亂了分寸，最后也可以看出來，小善與九宮真人原先就認識，而且對對方的身份都知根知底，但唐僧從始至終，心里只有段小姐一人。 9.白骨精是唯一認不出來的妖，但從她第一次跳“一生所愛”，唐僧就知道有問題，所以第一次沒有要小善，但是為了要繼續(xù)引出大BOSS，所以又把小善要了回來，期間將計就計演了一出師徒離間計。 10.九宮真人最后現(xiàn)身的時候，剛好是孫悟空“吃”掉唐僧的時候，這個地方片中明說了，就是演戲。 11.影片后半段，孫悟空可以堵住唐僧的嘴，而頭上的緊箍也隨時可以拿下來，那么唐僧的鞭打，唱“兒歌三百首”也都是演給九宮真人背后的勢力看的，讓他們認為師徒縫隙很大。有一個細節(jié)，唐僧偷偷的去求佛祖如來神掌，被豬八戒告密，之后唐僧與孫悟空的較量也是演戲，在最后猴子要殺師傅的時候，天空中突然出現(xiàn)類似如來神掌，這并不是憑空出現(xiàn)的，是告訴猴子，戲演的差不多了。 12.我低調(diào)我不說，這句唐僧的口頭禪，可是在最后對九宮真人說的是：我是很聰明的。后面并沒有說“我低調(diào)我不說”，他是真的聰明，從頭到尾，就全在唐僧團隊的掌控中。 我相信肯定還有其他部分可以推敲，星爺?shù)碾娪帮L格就是這樣，不經(jīng)意的某一句臺詞可以經(jīng)得起反復(fù)推敲，片中音樂風格一聽就是周星馳印記，太經(jīng)典了，特效沒話說，有徐克在。 所以西游真的是燒腦劇，但它低調(diào)它不說。那些為了黑而去噴的，就像是現(xiàn)了原形的妖怪，看懂劇情的就像唐僧修煉一樣，默默看著妖怪鬧騰，最后使出如來神掌震懾妖怪。 cr：微博id@曹德智
5 ) 如果我是編劇，我會這么改
說實話，劇本有點弱。
一是師徒關(guān)系這part鋪墊很足，結(jié)局戲劇沖突不夠，反轉(zhuǎn)太快，應(yīng)該有反目——醒悟——和好的過程；二是打斗過程不夠激烈，應(yīng)該從打得過——打不過——打得過，具體套路參考成龍的電影。 看出來星爺?shù)墓αο陆挡簧伲鳛橛懊缘奈疫駠u之余想說說我對結(jié)局的看法： 1、小善和唐僧的情感鋪墊應(yīng)該著重描寫。一方面，唐僧對段小姐的思念爆發(fā)，動搖了修煉根基。另一方面，小善通過了解，慢慢愛上唐僧。 2、悟空通過蛛絲馬跡發(fā)現(xiàn)了小善是妖怪，而不是通過邏輯推理。 3、唐僧相信小善，真的和悟空翻臉了。豬和魚一面暗自竊喜，一面攝于如來的威力依然跟著師傅。 4、九宮現(xiàn)形，唐僧知道了小善的身份。猴子打不過（沒有和好，九宮要一鍋端）要唐僧出絕招，可是唐僧凡心已動使不出來，危在旦夕一刻被白骨舍身相救。 5、只有了無牽掛才能使出如來神掌，但是這樣小善又必須死。所以小善最后問他有沒有愛過她，唐僧說沒有，小善閉眼之后，唐僧留下了淚水。（這里有點像大話西游哈） 6、師徒四人歷經(jīng)大劫，唐僧向悟空認錯，重新上路取經(jīng)，但心中的芥蒂還在。 6、最后，和段小姐說話時，唐僧說沒有愛過其他人，說完他摸了摸佛珠上兩顆紅色的珠子，那是小善留下的。 改動的原因： 我覺得唐僧內(nèi)心戲蠻復(fù)雜的，他愛段小姐，可是又不能說服自己對小善沒有感情。他欺騙了小善，欺騙了段小姐，欺騙了自己。最重要的是，他在小善死的時候又一次體驗了痛徹心扉的感覺。難道所謂的放下就是痛過之后不會再愛了？他最后會真的放下嗎？ 師徒關(guān)系方面，一直覺得互相猜忌的設(shè)置很棒。唐僧有自己的心機，而悟空被騙了一次之后，雖然師傅認錯了，可猜疑的種子已經(jīng)埋下。豬和魚類似于墻頭草，這種人其實最危險?？傊瑤熗疥P(guān)系依然暗藏洶涌。 p.s.熱評sb不解釋，總體還是對得起票價的，四星平衡一下。王麗坤好漂亮怎么一會兒就死了呢？ --------------------------------------------------更新線 2017.01.30----------------------------------------------------- 一覺醒來居然這多“有用”，謝謝各位，豆瓣真是一個討論電影的好地方。 看了許多評論，我的確是狗尾續(xù)貂了，可能大話情結(jié)依然在我心里。同意一個豆油所說的，第一部已經(jīng)痛過，應(yīng)該只愛段小姐一人，而且要化小愛為大愛，普渡眾生。這樣改俗是俗了點，但至少戲劇沖突有了。同意唐僧的感情戲我不是重點，重點是師徒關(guān)系和對伏妖的理解。 評論里有一個別人轉(zhuǎn)的帖子，我覺得可以看一下。同意里面一些看法，但好多地方的確沒看出來，或者說導演應(yīng)該提示得在明顯一點？鏈接：//www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8320398/&dt_ref=02B380E3F459AA448E530105625086E91195684E56F41F43B05736AA2FDB8736&dt_dapp=1
6 ) 不得不對星爺說 「西游伏妖篇」真的很爛
覺得徐克+周星馳，總能搞出點什么事情。
雖然林更新和吳亦凡是隱隱中的不安元素，
但是，作為腦殘粉，對星爺還是絕對的支持。
可令時光失望的是——就在趕推送的這時候，
時光差點把吃的年夜飯在影院吐個精光。
大概大半夜刷電影回來的網(wǎng)友，和時光一個感覺。
剛開始十分鐘，電影還有些許星爺《降魔篇》的影子。
結(jié)果越看越感動，越看越想哭，越看越覺得，自己在糟踐到手不多的壓歲錢。
徐克，大家再熟悉不過。
涉獵古今，出入江湖的動作片導演，在香港被人稱為“新電影中的陰怪派”。
徐克的電影基本承傳的是一種傳統(tǒng)的戲劇式結(jié)構(gòu)，包括很強的戲劇情節(jié)和貫穿始終的動作線索，敘事方法上采取“太陽時式”的時空順序，不打破常規(guī)電影的時空布局。
構(gòu)思方面則奔放雄奇，富于突破性，經(jīng)常是將一部原有作品拆分成不同的圖像而進行組合。
在徐克的電影世界，“歷史”和“俠客”是兩個不會缺席的詞，不過，在今天的《西游伏妖篇》，這兩個詞基本終結(jié)。
星爺?shù)淖髌凤L格，時光不想多說。
但是，萬萬沒想到，徐克+周星馳搞出來的“事情”，竟然是段子與熱詞齊飛，賣色共賣腐一色。
時光看完電影未曾休息，連夜完成這篇推送，以免更多朋友入坑。今天我們就來看一看，這部萬眾期待的——西游伏妖篇
雖然在海報創(chuàng)做上，星爺還是極盡隱含與賣萌之能事，
但是，這次在電影上，卻栽了跟頭。
《西游伏妖篇》的故事，緊接上篇《西游伏魔》，講述的是唐僧收服三個徒弟之后一路降妖除魔的事。
大概劇情說起來，也就三集《西游記》——
第一小段，作為鋪墊，也是時光認為拍的比較有星爺味道的前半段——滅了蜘蛛精。
第二小段，作為前綴，故事上開始向《封神傳奇》靠近——打敗紅孩兒。
第三小段，作為高潮和結(jié)尾，比丘國制服姚晨。
對應(yīng)《西游記》中的故事，應(yīng)該是盤絲洞+紅孩兒+獅駝嶺的一部分。
在劇情連接和故事架構(gòu)上，《西游伏妖篇》至少要比《西游降魔》低兩個檔次。
單線敘事的故事進展模式，平鋪直敘毫無亮點。
對于星爺和徐克，顯然這樣平庸的敘事不足以滿足觀眾的胃口。
而且作為承接《降魔篇》的續(xù)作，穿插在故事中的線索比前作也Low了不少。
就布局上，《降魔篇》有兩條線索，第一條，是文章飾演的唐僧的日漸成熟——
第二條，是文章和舒淇飾演的段小姐之間感情的起伏和消亡。
雖然劇中無厘頭搞笑臺詞穿插，但是真正成長的瞬間，仍然有讓人虎軀一震的凌厲感。
比如文章被拔光頭發(fā)的那一刻，比如段小姐被孫悟空殺死的瞬間。
但是，《伏妖篇》線索很單薄。作為師徒情感，唐僧（吳亦凡 飾）和孫悟空（林更新 飾）的感情變化實在是突兀到?jīng)]朋友。
上一秒還喊叫著要殺了師傅，下一秒?yún)s師徒聯(lián)合反間計——
簡直是大寫的尷尬。
而作為唯一的男女感情線，唐僧和小善（林允 飾）的感情線索，還沒開始，就夭折了。
這時候，觀眾看電影的內(nèi)心，就像林允的魂魄一樣，已經(jīng)灰飛煙滅。
單薄的劇情，平庸的電影展開方式，簡單的故事結(jié)構(gòu)，已經(jīng)讓時光難以忍受并難以相信這是一部星爺和徐克拍出來的電影。
如果其中再夾雜上無處不在的段子和網(wǎng)絡(luò)熱詞，簡直不堪。
電影中，諸如“啪啪啪” “喜當?shù)保?br>
豬八戒對別人說“騙你我是豬”這種低俗老梗，層出不群。
時光后悔晚上沒好好聽聽春晚相聲，
總比這種尷尬來得平緩一些。
在片單中，前瞻時光就說過，吳亦凡+林更新，時光真的怕。
不過，怕什么來什么，還真是。
作為唐僧和孫悟空，吳亦凡和林更新占據(jù)了片中百分之八十的戲碼。
先來說說林更新的猴子，看完電影，基本只有三個特點——
痞子氣十足，耍帥裝X，愛刁木棍。
這種孫悟空的表演模式，是從星爺?shù)摹洞笤捨饔巍分虚_始的。
雖然《大話西游》中，星爺飾演的孫悟空也是痞子氣十足，但是，總有些眼神，讓你感覺有一種很真很純的情感。
反觀林更新，只學到了這只猴子的皮囊，卻沒有領(lǐng)會到一絲精神情感。
很明顯，林更新開創(chuàng)了一種新的瞪眼，歪腦袋，叼樹枝的孫悟空表演模式，而這種表演模式隨便一個男演員都可以演，真的。
吳亦凡，實話說，沒法看。
怒就是怒目圓睜，喜就要露兩排大白牙。
顏值，時光承認。表演？對不起，他不是唐僧，整部電影里他就是吳亦凡。
林允，新晉星女郎，在《伏妖》中除了跳了一出舒淇在上篇跳過的舞蹈之外，值得一提的表演就剩下故意露胸了。
不管是照鏡子跳舞還是洗頭，估計所有人注意到的，只有那妖嬈的露胸裝可露出來的半球了。
紅孩兒就不說了，跟《封神傳奇》中的哪吒一樣，就特么是個特效娃娃，還其丑無比。
要說演技擔當，也只能說說姚晨了。
她飾演的大BOSS九頭金雕，算是拿捏的比較好的人物。
而表演上的亮點，也僅僅是屈指可數(shù)。
雖然《西游伏妖篇》中穿插了好多《降魔》的元素，比如兒歌三百首，比如舒淇的月下之舞，
但是，終究《伏妖》不是《降魔》，
終究，周星馳+徐克不等于周星馳。
雖然《伏妖》在特效制作和鏡頭呈現(xiàn)上，比《降魔》高出一個檔次——
不過那只黑色閃著火焰光芒的大猴子，仍然讓時光瞬間穿越回《鐘馗》中的大BOSS。
雖然《伏妖》在宣傳造勢上，比《降魔》提前了很多。
但是，這些終歸只是一部電影的其他因素。
而內(nèi)容表現(xiàn)和故事架構(gòu)，永遠都是一部電影的X。
沒了這個X，特效再好，不過是《天機 西游伏妖篇》罷了。
截止時光完稿，豆瓣上《降魔篇》的評分只有6.0，如果沒猜錯，還有水軍刷分的嫌疑。
但是，這部電影的水準，根本上不了6分。
不信走著瞧。
感謝關(guān)注不睡覺更推送的公號：時光電影鋪子（sgtjmovie）
究竟《大話西游》還要被消費到什么時候，你們不煩我都嫌煩了。周星馳這幾年是有多缺錢？徐老怪過足了特效癮，可惜吳亦凡演技太吃藕，看他扇自己耳光的時候我真想沖上去動手...
不知道這是什麼玩意兒 沒想到這樣都能逗笑他們 錢原來這麼好掙（我就是不喜歡啊 我打兩顆星隨心隨性）跟【大話西游】不是一回事 別想著它腐朽的尸體會成為什么了不起的文物
有誠意的爛片，特技沒話說，部分顛覆牛逼大啦，整體類型出了問題，徐老怪的老毛病，但好在永遠不老。對演技真是粗糙，如果沒有吳亦凡該多好
工業(yè)上特效可看，故事真差，臺詞尷尬。演員們沒有一個演技在線，臺詞跟不上嘴，動作跟不上腿。
我不太懂電影院里的其他人是怎么笑出聲來的。。。
星爺一次次用自己的作品吶喊"我不過是一個演員，根本不是一個好導演 一個好編劇，而且狀態(tài)還每況愈下”，可是就是有人不信
看了吳亦凡格外想念文章
【C】像是西游降魔的“精簡進化”版：美術(shù)更華麗，特效更夸張，想象更飛。前作受歡迎的元素變本加厲，而不重要的部分則減到最少，比如故事，演技，邏輯……畢竟也沒幾個人在乎。深諳大眾口味的兩位大導，以炒冷飯，翻老梗，堆場面，濫煽情等多種招數(shù)，共同榨制出一部死戳內(nèi)地觀眾G點的優(yōu)秀商品。
好壞都在徐克。造型、美術(shù)、想像力其實相對前作都要優(yōu)勝太多，有不少顛覆破格之處，非常之徐克，去到白骨精段落就好似《新蜀山》般變成視覺轟炸，特技和劇情反轉(zhuǎn)都開始氾濫和不堪（好顯然徐克的劇本依舊是大問題）。喜歡周星馳的人應(yīng)該不會滿足，徐克抓不到周的路子，我會完全當本片是一部徐克作品
我欠文章很多電影票
吳亦凡和文章我都很討厭，但是文章還是比吳亦凡演得好啊。
我們真的錯怪了張藝謀！這片子比《長城》簡直差了100個《擺渡人》
為什么會是這樣？
全片最好看的居然是舒淇。
來看零點場，沒讓我失望。港式幽默很符合我的口味，特別是星爺?shù)淖髌罚匦д娴暮苜潯?/p>
也不是不好（至少比起美人魚），就是什么都差一點，差一點就覺得好笑了，差一點就覺得特效牛逼了，差一點就覺得故事流暢了，只有各位主演的演技沒有異議，除了姚晨，個頂個的差
我個人是很受用這種暗黑化西游記故事的，本來也是沖著徐老怪充滿妖氣的鬼魅美學風格去的，加上骨子里還是延續(xù)星爺前作的那種暗黑童話風，再腦子里仔細梳理了一遍劇本，這種暗黑+重口味的東西，很對我的路子，算是用特效還原到了《西游記》故事的暗黑精髓，最后你也別說你沒被徐老怪的特效驚艷到？
重新解構(gòu)了唐僧師徒關(guān)系。從彼此敵對，到降妖過程中，師傅關(guān)系緩和，悟空完成救贖。劇情有些不足，但特效不錯，徐克技術(shù)還在。買不買票，是自己的選擇。本片有缺點，不喜歡吐槽也沒關(guān)系，就別拿什么不欠電影票的梗來黑周星馳，快三十歲的人了，成熟點！
兩星半吧。這個片子里的套路與無趣爛梗，就像一直炫目的特效一樣突出。重復(fù)再重復(fù)的配樂，重復(fù)再重復(fù)的喜劇爛梗，重復(fù)再重復(fù)的深情主題，看多了實在是膩。除了展示被特效放大的惡趣味與視覺奇觀之外，似乎就什么也不剩了。
如此可愛多元富有個性的唐僧四師徒被雙王拍成這個逼樣，真還不如去年今日的三打白骨精呢。