韓國最近上了一部喜劇——《極限職業(yè)》，跟去年國內(nèi)上映的《龍蝦刑警》很像，兩者不算抄襲，是個“一魚兩吃”、分別開發(fā)的項目。

但是，兩部影片的待遇卻是天壤之別，《龍蝦刑警》票房不佳，也遭遇了口碑差評，而《極限職業(yè)》韓國本土超過1600萬觀眾走進影院，這一成績在韓國影史票房榜上位列第二，僅次于1700萬觀影人次的《鳴梁海戰(zhàn)》，但在票房數(shù)據(jù)上，《極限職業(yè)》已然超越了《鳴梁海戰(zhàn)》登頂韓國影史票房冠軍。

對比豆瓣評分數(shù)據(jù)，《極限職業(yè)》好于78%的喜劇片，好于77%的犯罪片；《龍蝦刑警》好于7%的喜劇片，好于3%的犯罪片。 同樣是警察臥底開店破獲緝毒案的故事梗，為什么《極限職業(yè)》玩得那么好，《龍蝦刑警》卻撲街了呢？ 究其原因，最重要的是——一個實，一個虛。實是真實、虛是虛浮。

（一）主題：《極限》實 《龍蝦》虛

一部電影的共鳴感很重要，如果一部喜劇能緊緊抓住與我們生活息息相關(guān)的共鳴點和話題，成為爆款的可能性就很大。 而這個共鳴點總是與故事的主題緊密相關(guān)的。

比如討論男性中年危機主題的喜劇《泰囧》、《夏洛特煩惱》、《情圣》，個個都成了爆款。 這并不是偶然，而是同一個主題引發(fā)了很多人的共鳴：遭遇七年之癢的夫妻，最易喜新厭舊的男方需要一場冒險之旅來讓他回歸家庭。

回到《極限》和《龍蝦》上來，它們的主題或者共鳴點是什么呢？ 來看《極限職業(yè)》—— 這部電影討論的主題就是：職業(yè)壓力和職業(yè)理想 人這輩子，有半輩子是在工作，所以這個主題自帶共鳴點，并圍繞著高班長這個人物和他身上發(fā)生的故事進行了演繹。警察這個身份在外人眼里光鮮亮麗，但實并非如此，片中穿插了好幾個情節(jié)來展現(xiàn)。 開篇隊員抓捕毒販不敢破窗怕賠錢；組內(nèi)經(jīng)費不足鬧矛盾；黑幫意淫緝毒專案組各個都是待遇好到飛起…… 這些都表明了，刑警這個職業(yè)并沒有大家想象地那么好，只是表面光鮮罷了，個中冷暖，飲水自知。

另外，所有的職場人都希望升職加薪，走向人生巔峰，警察這個職業(yè)也是如此。 高班長帶著團隊累死累活，也希望能破大案、升職加薪， 多年以后退休了，回想起那時候，也覺得那一刻是屬于他的人生高光。

而影片一開始，高組長的這個愿望跟他的目標是有很大差距的。 一開始，高班長全組搞砸了抓捕行動，面臨著升遷機會被晚輩剝奪的威脅， 高班長是個典型的遭遇中年危機的男人，在優(yōu)秀的晚輩面前會不自覺弓背低頭，很不自信。

不僅在職場上被新人碾壓，他回家還要受老婆的指責，諷刺他沒本事升職，導致夫妻關(guān)系也不和諧。

這種職業(yè)處境和壓力應(yīng)該是全宇宙職場人所共同的經(jīng)歷和遭遇，你說能沒有共鳴嗎？ 這還不夠，《極限職業(yè)》把對于職業(yè)的討論停留在這個層面，它還說到了——職業(yè)理想。

片中，高班長有一段廣告式的對白：放棄羞愧的成功，選擇好的失敗，這應(yīng)該是對的吧……

關(guān)于職業(yè)的選擇，我們也會有很多類似的困惑：有錢的炸雞店老板和窮得響叮當?shù)木靸烧咧g，你會選擇哪一個？ 理想和現(xiàn)實之間、物質(zhì)和精神之間，你會選擇哪一個？

這個選擇題是不是似曾相識，對，這樣的選擇幾乎每個人都會遇到，《極限職業(yè)》中，高班長等人也迷茫困惑過， 做警察隨時會面臨死亡威脅，女兒妻子也照顧不到位， 炸雞店不僅能給妻子買名牌包包，還能改善家庭生活條件。 他們想把炸雞店做大，但是最后職業(yè)理想將他們又推到了另一邊。 雖然現(xiàn)實中的我們可能是向金錢妥協(xié)的人， 但不妨在電影中代入一下高班長心理補償一下：最終理想打敗了現(xiàn)實。

再來看《龍蝦刑警》，有共鳴感話題嗎？ 職業(yè)壓力？ 無，四個人天天打扮得花花綠綠的，破案靠一拍腦袋靈機一動， 領(lǐng)導一訓斥，極力反駁辯解，這樣塑造我朝公安干警，真的好嗎？

職業(yè)理想？ 無！

有的，可能只有正義終將戰(zhàn)勝邪惡？太虛太空！

壞蛋都是傻子？手撕日本鬼子還沒玩夠？

看來看去，有的只不過一場鬧劇。

（二）故事背景：《極限》實 《龍蝦》虛

故事背景如果做得好，就會顯得故事很真實可信，而這種真實感的外在體現(xiàn)就是美術(shù)：服裝、化裝、道具。

像最近口碑極好的《老師好》，燙頭、收音機、霹靂舞、北冰洋汽水、?；晟馈?全都是八十年代時代的標志性元素，將故事的時空一下子鎖定在了那個年代，經(jīng)歷過那個年代人絕對有共鳴感。

現(xiàn)在的觀眾對于影視作品似乎越來越挑剔了， 從《延禧攻略》服化道的熱烈討論，到正午陽光《大江大河》、《知否》年代感的討論和爭議， 觀眾信不信服這個故事，主要取決于能不能找到與之對應(yīng)的標簽符號。

來看看《龍蝦刑警》——

浮夸！

警隊四人穿的鮮艷無比，確定是在執(zhí)行潛伏任務(wù)嗎？杜警官還穿成那樣天天在警察局內(nèi)晃悠，真的不怕人認出來嗎？

另外，警察局被設(shè)置成一股濃濃的居家風格，黃色實木門、淺綠色的墻，還做了百葉窗，如果不說，真的看不出是警察局，我們傳統(tǒng)印象中的經(jīng)典中國藍的簡潔大氣風完全被抹掉了。

再來看看反派所處的環(huán)境設(shè)計，一個物流公司，大門緊鎖，本來已經(jīng)很讓人懷疑這個公司的真實意圖。 老大辦公室還貼滿了各種大佬的照片，財神爺、貂皮大衣、大展鴻圖題字、紋身、前后景的紅，浮夸至極，生怕別人不知道他們是黑社會的。

如果這個故事真的發(fā)生在中國，我公安干警早就盯上了他們，并將其一網(wǎng)打盡。

同時，紅的色調(diào)幾乎貫穿了全片，充滿了一股濃厚的MV感覺， 這些奇怪夸張的美術(shù)色調(diào)把故事的真實感和背景全都模糊掉了。

繼而，我們也搞不清楚這個故事發(fā)生在哪里？什么時代？ 看看這個訂餐復古電話，再看這裝修，似乎也感受不到這是美團餓了么的外賣時代，更像是歐美80年代的餐廳風。

而反觀《極限職業(yè)》，人物的穿著很路人、炸雞店的陳設(shè)也很常規(guī)、用光也很自然，給人的觀感非常自然舒服。

也許《龍蝦刑警》想通過夸張突出的色調(diào)和美術(shù)風格來展現(xiàn)與眾不同的導演風格，但很明顯，這樣的嘗試很失敗。

（三）人物塑造：《極限》實 《龍蝦》虛

前面提到主題的時候，已經(jīng)說到了《極限職業(yè)》中高班長這個主要人物，他的塑造是真實可信的， 事業(yè)上遭遇職業(yè)困境和危機，家庭生活中遭遇中年危機。

《龍蝦刑警》中，杜宇飛因為缺少家庭和生活維度的塑造，我們只能看到他話癆的一面， 而且從頭到尾一直堅持著這一人物特質(zhì)，單一而不討喜，也很不真實， 就這么一個咋咋?；?，情商低的直男癌，沒有過人之處，為何能成為一個團隊的領(lǐng)導？ 不尊重團隊的人，為何大家對他死心塌地？這個人物讓人充滿了各種疑問和困惑。

如果說人物塑造像一道道菜，編劇是做菜的廚子，那么《極限職業(yè)》是量多不加價的良心美食，《龍蝦刑警》則是食物和菜單極度不符。

我們可以拿兩部片子的人物出場來舉例， 因為一部片子的人物出場很重要，如果能給觀眾留下第一深刻印象，那么這個人物塑造一開始是奏效的，觀眾會對角色產(chǎn)生興趣，進而有繼續(xù)追下去的欲望。

而這兩部片子因為講述的是一個團體的故事， 開場都選擇用一個事件將主要人物關(guān)聯(lián)在一起， 并且給到每個人的動作和反應(yīng)，對于同一事件的不同反應(yīng)和動作就能反映出每個人物與眾不同的個性來。

那么這兩部電影在人物出場方面有什么不同之處嗎？

首先來看《極限職業(yè)》： 一開場，目標毒販跟幾個伙計打麻將，“神兵”從天而降， 如果是一般的警匪片，絕對會給前來抓捕的警察酷炫吊炸天的動作和場景設(shè)計， 可在《極限職業(yè)》中，幾個主角抓捕毒販的現(xiàn)場，到最后卻演變成了連環(huán)車禍現(xiàn)場。

這種強烈的反差造成了很大的戲劇性效果，就像法國搞笑短片《電影VS現(xiàn)實》一樣，坊間的傳說只是傳說，現(xiàn)實中卻處處是囧事。

就像片中毒販吐槽的那樣，以為你們應(yīng)該是王者，沒想到你們是青銅，太讓我失望了！

而在天然形成的戲劇反差中，《極限職業(yè)》中對于五個主要人物是怎么塑造的呢？

首先是張刑警，典型的女漢子，脾氣暴躁，也是最沉不住氣的， 本來跟隊長搞了半天空中飛人的抓捕計劃，無奈繩子晃來晃去不好操作， 于是索性踹開通風口，第一個出場了。 在她跟毒販交涉的過程中，毒販想通過其他逃跑動線溜走， 自然而然地帶出了門外的兩個人物：金刑警和新人李刑警。

金刑警手拿大錘，穩(wěn)穩(wěn)地坐著，體現(xiàn)了他沉著穩(wěn)重的性格， 這個性格特質(zhì)在后面劇情中也有延續(xù)和豐富， 看過電影的朋友都知道，最后只有他一直暗中潛伏跟進任務(wù)， 其他組員已經(jīng)被炸雞生意忙地團團轉(zhuǎn)了。

而跟金刑警一組的在勛刑警是個精力充沛的新人， 手拿警棍，在走廊上比劃著，時不時還來個飛腿， 把新人的激動緊張興奮的情緒表現(xiàn)了出來。

接下來出場的便是柳承龍飾演的高班長， 高班長顯得更加笨拙憨厚搞笑， 毒販嘲笑他出場不夠酷炫，他反倒跟毒販訴苦說因為太窮，不能搞碎玻璃，要賠的。 （這里埋了個人物懸念，其實到最后我們會發(fā)現(xiàn)這群人真的很厲害，破窗抓捕說不定也很酷。）

最后一個出場的，也是本片的搞笑擔當——馬刑警。 喜歡耍小聰明，但總會倒霉、一臉賤萌。 就在其他四人一路狂奔追毒販的時候，他騎著小電動車一臉賤兮兮地凝視著隊友， 然后得意地用電動車放倒了對手，沒成想?yún)s遭到電擊，被對手放倒。

就此，《極限職業(yè)》用了6分鐘的時長，通過一次抓捕行動的熱開場，塑造了本片的五個主要人物， 同時與毒販有趣的對話和互動，見義勇為女士的亂入打臉，以及16車連撞事故， 讓這個部分笑點密集、節(jié)奏明快、互動有趣。

再來看看《龍蝦刑警》中四個主角是怎么塑造的：

首先，王千源飾演的杜警官一遍執(zhí)行任務(wù)，一遍耍嘴炮，不停地貶損下屬， 諷刺袁姍姍飾演的花警官的外貌，開這樣的玩笑嘴炮， 不怕引起廣大女性群眾的不滿和抗議嗎？所以對于杜警官的第一感官就是——直男癌。

然后杜警官繼續(xù)損老能警官，說人家一輩子娶不到老婆， 因為嘴不好，口無遮攔地開下屬的玩笑，我們對杜警官的第二印象是——情商低。 這還沒完，杜警官自我感覺特別好，開始夸自己有多厲害， 于是我們對杜警官的第三印象是——迷之自信。

而在執(zhí)行任務(wù)的過程中耍嘴炮吐槽下屬，不知道導演的意圖是什么？ 這種感覺就像是一個人走夜路，經(jīng)過一片墳地，怕得要死， 沒話找話，自己跟自己尬聊，這跟給自己壯膽的效果差不多。

在不到一分鐘的時長內(nèi)，本片主角杜警官的人設(shè)就立起來了： 直男癌、情商低、迷之自信、話癆。 同時花警官和能警官的人設(shè)也給了觀眾第一印象：一個有點丑、沒審美；一個老光棍、嘴欠。

對比《極限職業(yè)》開場，每個人物的出場的表演和塑造是動態(tài)的、豐富的； 而《龍蝦刑警》則是靜態(tài)的，我們是通過杜警官的口得知另外兩個人的狀況的， 如果電影的人物塑造要靠說出來，那不如去聽相聲來得直接。

片中另外一個角色也是新人陳警官，他的出場更是毫無特色， 從他說的那句：我他媽不是，我是！這句臺詞開始，我們會發(fā)現(xiàn)， 片中的所有人都會抖機靈臺詞， 就如同一個寫脫口秀的作者包攬了所有人物臺詞一樣， 你感受不到人物真正內(nèi)心要表達的東西。

順便插一句，我覺得國產(chǎn)片是不是對于喜劇有什么誤解。 一段搞笑輕快的音樂配一段毫無特色的打斗，就是喜劇了嗎？ 這樣的片段也在《龍蝦刑警》中出現(xiàn)了兩大坨，花哨并不等同于有趣。

就此，《龍蝦刑警》用了3分鐘的時長來交代人物出場， 男主杜警官塑造不討喜、其他角色表現(xiàn)機會太少，表演靜止而流于表面，缺乏個性化的設(shè)計。

《極限》用6分鐘交代人物出場，《龍蝦》只用了3分鐘，前者比后者多用了一倍的時間在人物塑造上，因為韓國創(chuàng)作團隊可能一直覺得人物是第一要素，國內(nèi)部分創(chuàng)作者以為噱頭形式大于一切，這就是務(wù)實和務(wù)虛最后的不同結(jié)果。

（四）群戲設(shè)計：《極限》實 《龍蝦》虛

其實對一個編劇來說，寫群戲要變成精神分裂才好，不然群戲中的人物沒有特色和區(qū)別， 或者主角光環(huán)壓到了群戲中的其他角色，就會變得不夠好看。 所以群戲見真功，好的故事群戲一定是出彩的， 一個事件將幾個人聯(lián)系起來，他們因為個性的不同，勢必會做出不同的反應(yīng)。

對比這兩部片子，他們各自是怎么做的呢？首先來看《極限職業(yè)》—— 上一場戲中，16車連撞，高班長等五人受到了上司的嚴厲批評。 金刑警反應(yīng)最快，以第16輛車是故意撞上來轉(zhuǎn)移話題， 幫班長開脫，這說明兩人私下關(guān)系是最鐵的， 而新人在勛刑警作為年輕人腦子反應(yīng)很快，開始幫腔， 張刑警罵罵咧咧，開始往詐騙犯方向引導， 馬刑警反應(yīng)最慢，表示要查監(jiān)控， 金刑警表示自己要去查，這分分鐘想混淆視聽， 馬上從領(lǐng)導辦公室溜之大吉的態(tài)勢， 作為老大的高班長還是打斷了他們，他還是有責任心的。

從這場戲可以看出，組員都護著他們的老大，而老大也是個有擔當?shù)哪腥恕?/span> 這才是一起出生入死、過過命的情誼。

再來看《龍蝦刑警》同樣的這場群戲是怎么處理的： 領(lǐng)導批評杜警官，杜警官替自己辯解，表示是意外，而其他幾個組員呆如木雞，站在原地， 組員間的情誼呢？沒看出來，很塑料……

同時，《龍蝦刑警》讓杜警官的競爭對手提前出場瞎摻合，非常地戲趕戲， 主要人物還沒有塑造好，又進來了新的角色。 同時新角色的出現(xiàn)，讓杜警官的自信心更加膨脹，表示要把這個案子接下來， 并大放厥詞說要分分鐘抓人，甚至還跟對方當著領(lǐng)導的面，亂扯當年三角狗血情敵關(guān)系， 就此，杜警官的人設(shè)已經(jīng)被拋進了萬丈深淵， 后續(xù)還占用龍蝦館便宜上廁所，不提褲子監(jiān)視等等， 這些主創(chuàng)自認為搞笑的細節(jié)塑造又把杜警官的人設(shè)推向了萬劫不復的深淵……

而反觀《極限職業(yè)》中柳承龍飾演的高班長的角色， 這個人物的情緒和表演非常有層次感， 首先他和他的組員有危機感，他可能升不了組長， 就此退休，領(lǐng)導對他極度失望， 這樣的危機感給他之后的行為做了合理的鋪墊， 他被這種危機感推著必須要完成這次任務(wù)，不然會丟了飯碗，失了尊嚴。

再看看《龍蝦刑警》中，危機感被弱化了很多， 領(lǐng)導只是給了杜警官一個月查清毒品交易的流通渠道， 然后杜警官就自信滿滿地帶著組員去調(diào)查了。 在情緒上沒有任何大的起伏，并且表演沒有層次感， 你會覺得王千源飾演的這個角色一直咋咋?；５?， 這個角色動機弱、人物成長弧線不明顯，成了本片最大的bug。

在節(jié)奏上，《龍蝦刑警》比《極限職業(yè)》快了很多，但是“快”并不永遠代表是好的事物。 這廂的《龍蝦刑警》已經(jīng)在偵查的路上了，四人一邊分析著案情，杜警官繼續(xù)耍著嘴炮懟下屬。

而另一邊的《極限職業(yè)》卻用另外一場群戲繼續(xù)豐富著主要人物。

五個人悶悶不樂地從領(lǐng)導辦公室走出來， 五個人有一句沒一句地聊著，從警察尊嚴， 聊到?jīng)]吃飯，再從沒吃飯聊到了活動經(jīng)費被私吞， 從活動經(jīng)費被私吞到搜出一個賭場籌碼， 案子破了，馬警官去賭場賭錢了，高班長大義滅親， 好巧不巧，就在這時，迎面走來了春風得意的死對頭——崔組長。

通過這場群戲，我們可以看到組員之間的互動非常生活化，真實卻不失趣味， 這場群戲中，暴躁女刑警張刑警、機靈和事佬新人在勛 、冷眼旁觀的金警官、管教下屬的高班長， 每個人相互之間都有碰撞和互動， 每個人在這個小事件的參與感和存在感都非常強，戲份非常平衡。

這在《龍蝦刑警》中是缺少的， 群戲的焦點全部集中在了王千源的身上，其他角色只剩下功能屬性， 在其他時候就成了擺設(shè)。不知道在場的其他演員在導演說戲的時候會是什么反應(yīng)？

演員：導演，我該直著站，還是歪著站？給我一個指示，不然太尬了……

導演：恩，你們自由發(fā)揮吧，符合你們個性就行，主要表現(xiàn)領(lǐng)導被罵，你們也跟著倒霉的狀態(tài)，明白了嗎？

演員：恩，大概懂了。

再來看監(jiān)視和盤店這兩個關(guān)鍵情節(jié)在群戲上的處理。

《極限職業(yè)》將這兩個關(guān)鍵情節(jié)分開來處理， 不急不緩，把這幾個主要角色的個性又進一步深挖了一下。

監(jiān)視環(huán)節(jié)的群戲處理——

在這個環(huán)節(jié)，每個人物的分工細致，在分工上也不忘展現(xiàn)每個人的性格特征。 精力充沛的新人刑警在勛每天扮演各種身份暗中排查， 與同事“點頭”進行信息的傳遞，其他三人在車上蹲點監(jiān)視。

馬警官果然是霉運體質(zhì)，躲在隱蔽的樓頂監(jiān)視，沒被毒販發(fā)現(xiàn)， 卻被被老阿姨逮到了，報了警，惹來了警察，險些打草驚蛇。

笨拙的高班長一直跟前來調(diào)查的警察暗示：是戰(zhàn)友，別開槍！ 但還是被帶上了車。這場誤會戲處理地也非常搞笑。

再來看《龍蝦刑警》，在這部片子里，監(jiān)視和盤店的關(guān)鍵情節(jié)是連在一起的， 又是戲趕戲的處理：首先，監(jiān)視環(huán)節(jié)的分工特別不專業(yè)，四個人幾乎是沒有分工協(xié)作的意識， 全都坐在車里等著對面的毒販發(fā)現(xiàn)他們。 之后，杜警官去龍蝦店上廁所，能警官緊跟在屁股后面， 剩下兩人坐在車里干等，又是這種毫無設(shè)計的靜態(tài)表演。

你會感覺這些人不是來執(zhí)行任務(wù)的，他們只是來這邊玩玩的，順便蹭一下廁所， 作為警察的專業(yè)性和偵查意識幾乎為零。 而在《極限職業(yè)》中，新人在勛不斷變換著身份， 這說明全隊已經(jīng)辛苦監(jiān)視了好幾個夜晚，馬警官在晚上躲在暗處監(jiān)視， 這些有趣搞笑的情節(jié)不僅沒有失真，反而體現(xiàn)了他們作為警察的敬業(yè)精神和偵查意識。

盤店情節(jié)群戲處理：

《極限職業(yè)》——在這里，導演通過同景別疊化的手法在時間上過渡， 再一次強調(diào)日夜蹲守監(jiān)視的辛苦和無聊，五個人吃雞也快吃吐了， 而在本片中，五個人互動也是有一定的規(guī)律的： 圍繞兩個人產(chǎn)生分歧矛盾，其他三人先后加入到混戰(zhàn)之中。

首先，是馬刑警嘴賤挑事兒，女漢子張刑警暴走揍馬刑警， 有眼力勁兒的新人在勛刑警出來打圓場和稀泥， 如果呆萌高班長也參與到混戰(zhàn)之中時，冷眼旁觀的金刑警也會無奈地加入到混戰(zhàn)之中， 這也可能是五個人日常的相處模式，有趣且充滿了生活氣。

反觀《龍蝦刑警》，四個人的互動是缺少趣味性和生活化處理， 首先是杜警官對著花警官的耳朵喊拉屎，能警官跟了上去討不痛快， 然后花警官和新人陳警官坐在車上，四個人的戲被分成了兩條線來展開， 一邊跟沈騰逗趣，一邊黑幫過來詢問， 然后杜警官大喊一聲要盤店，及時化解了危機，兩線合一。

在這里不得不提一下關(guān)于黑幫出場的情節(jié)，由于兩部電影都是在這個階段讓反派出場的。 《極限職業(yè)》中觀眾是通過主角的視角來遠遠地觀察反派的， 所以對反派的印象是朦朧而充滿懸念感的， 所以反派的身份懸念是在隨著調(diào)查的深入一點點深入的。

在《龍蝦刑警》中，反派角色的亮相是非常直接粗暴的， 輝哥上來就是直接對手下人拳打腳踢， 給人的印象就是典型的心狠手辣的黑老大。 這種刻板人物赤裸裸展現(xiàn)在觀眾面前， 你感覺不到這個人的真實性和創(chuàng)作者的誠意， 這也是全片所有人物塑造共同出現(xiàn)的問題：人物套路不真實。

結(jié)論：《極限職業(yè)》群戲互動感強，人人都有存在感，誰都不壓誰的戲。《龍蝦刑警》群戲都在尬演，主角搶戲，團隊成員成人肉背景。

（五）喜劇不需要真實嗎？

說到喜劇這個類型，就不得不提“喜劇能不能兼容真實感”這個問題了。 喜劇是不是只要夸張就行，熱熱鬧鬧的就行？

最近有不少很爛的喜劇，像《武林怪獸》、《斷片兒之險途奪寶》、《新喜劇之王》等。 如果仔細研究，你就會發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)作者們把鬧劇等同于喜劇了。

鬧劇=喜劇嗎？

我覺得不是，如果你看了很多比較爛的喜劇片，你會發(fā)現(xiàn)一個規(guī)律： 大部分的爛片中人物極度夸張不真實，人物的所有行為和舉止只是為了好玩有趣搞笑，從來不計較這個人物本身的性格特質(zhì)。而在創(chuàng)作者眼里就是——喜劇嘛！干嘛這么較真？

在這一點上，真的得學學韓國電影，包括這部《極限職業(yè)》。 那么《極限職業(yè)》作為一部成功的喜劇，它兼容真實感了嗎？ 我覺得它是兼容了的，這種真實感體現(xiàn)在了主題的真實、背景的真實、人物的真實， 上面已經(jīng)分別進行了論述， 其實這些歸結(jié)到一點就是——細節(jié)的真實。 就拿開店這個情節(jié)來說，在細節(jié)處理上，我們就會覺得《極限》里的主角是真的在開店的。

馬刑警作為主廚，每天被180度的油燙傷，還受了刀傷， 在勛一天要切4袋洋蔥、五袋大蒜、三捆大蔥， 張刑警每天要收拾整理七八十張桌子， 高班長每天收銀收到手抽筋。 再看看《龍蝦刑警》—— 三人出去辦案，能警官一人招呼著店里20來個客人……

還有這種做菜浮夸風。

這就是差距。這種以細節(jié)取勝的差距在《極限職業(yè)》和《龍蝦刑警》中盤店這一關(guān)鍵情節(jié)上，也是高下立判。 《極限職業(yè)》盤店情節(jié)的設(shè)計比較曲折有趣：

負——五人先是在炸雞店監(jiān)視，逐漸心灰意冷

正——目標突然出現(xiàn)、振奮人心

負——但是沒法進入到對面那幢樓里去

正——看到外賣員進去，想以外賣員身份混進入

負——老板卻告知店明天要賣給別人了

負+1——心灰失落，新人在勛要求用結(jié)婚前盤店

負+2——高班長拒絕，馬警官告知如果這次不成功，高班長就不能升職了

負+3——高班長沮喪回家，老婆諷刺，女兒要錢，高班長感受到家庭的壓力

正+3——隔天店主要把店盤給別人，高班長做了決定用退休金把店盤了下來。

如果用正（開心）負（不開心）來標注著一段情節(jié)的波動曲線， 一定是：負、正、負、正、負、負+1、負+2、負+3、正+3…… 通過上面的分析，我們會發(fā)現(xiàn)盤店的整個過程中， 主角們情緒過渡非常自然，且一波三折，也很真實自然。 盤店這個決定不是一拍腦門就做出的決定，他們是動了腦筋，用了排除法，才覺得這個辦法可行的。 并且因為盤店是一筆不少的數(shù)目，對于這個決定， 高班長是有猶豫的，在職業(yè)生涯和盤店之間要做出一個正確的選擇，在斟酌之后才選擇了后者。

再看看《龍蝦刑警》中關(guān)于盤店這個決定是如何做的？是怎么處理的呢？

簡單粗暴！

毒販過來詢問狀況，杜警官一拍腦袋，就以盤店為由化解了危機。 這樣的決定根本沒有經(jīng)過大腦，兒戲地不行，觀眾也不知道發(fā)生了什么， 明明有那么多化解危機的方法，主角腦子一抽， 選了個難度更大，硬生生地把盤店的情節(jié)帶了出來。 從這里就可以看出，《龍蝦刑警》從頭至尾就是一個人物、劇情極其不考究的鬧劇，關(guān)于杜警官這個人物，很多決定和行為幼稚、沖動、無腦，莫名其妙， 使得觀眾無法走近這個人物，也喜歡不起來這個人物， 后面盤店的錢還是新人陳警官掏的，作為隊長的杜警官有多么不負責，可見一斑。

所以，無論喜劇或者是其他類型的故事，都需要細節(jié)上的真實、邏輯情感上的真實，就如那句古話說的：以其昏昏，使人昭昭。你主創(chuàng)都稀里糊涂地編故事，憑什么想想得到我的贊美？

（六）其他

當然，除了以上的問題對比，《龍蝦》對比《極限》還有其他的問題： 比如：《龍蝦刑警》在類型上的分裂，一個喜劇故事，到最后死了人，還又悲情、又煽情，整體感覺很突兀。

又比如在劇情設(shè)計方面的差距： 同樣是“假裝一家人”的劇情，《極限》通過老板這個角色制造尷尬和反差，

《龍蝦》則是坐在一起角色扮演，實打?qū)嵉卣紕e人“便宜”，毫無半點笑點。

綜上，我覺得應(yīng)該向用心做故事的韓國主創(chuàng)學習，而我們可能還需要很大的進步空間來提升我們講故事的能力。

相信大家都還有印象，2018年6月（具體幾號不重要）內(nèi)地上映了一部電影，主打王千源與袁姍姍卡司陣容，卻在宣傳片上搬出了只打了一個醬油的沈騰。

這部片子叫《龍蝦刑警》！

老實說以上三人單打獨斗的口碑號召力應(yīng)該都不差，特別是王千源在警匪身份切換自如的演技加持下，多次被輿論熱捧。更不用說從小品舞臺一路走上熒幕，自成一派的逗比搞笑風格，成為流量圈僅次于小鮮肉的油膩大叔——沈騰。

但是，正如宣傳片一樣的心虛。挑選了沈騰飾演的龍蝦店老板僅有的一段打醬油戲份作為預告宣傳片，結(jié)果，本片也就只有這一段是比較能笑的。

很多觀眾在看了這部片子之后，親切的形容它為“強行尬笑”。

豆瓣評分目前穩(wěn)定維持在4.9分，很安詳。

但是！今天要給大家說的這部電影，不是《龍蝦刑警》。他有一個同樣沙雕的名字《炸雞特工隊》（港），在內(nèi)地名字逼格稍微高一點，叫《極限職業(yè)》，像極了一部郭達·斯坦森血脈噴張的大片。

真香

今年1月才在內(nèi)地上映的這部《極限職業(yè)》，讓很多《龍蝦刑警》的觀眾陷入無盡的懵逼中。因為，怎么看，兩個片子都像是同卵雙胞胎。

雖然，韓國友人比較喜歡在國際上搜集東西囊括在自己的宇宙里，但這一次，卻真的是另有隱情。

面對國內(nèi)網(wǎng)友撲面而來抄襲的質(zhì)疑，《極限職業(yè)》片方作出回應(yīng)，其實《極限職業(yè)》和《龍蝦刑警》是2015年“中·韓故事共同開發(fā)項目”過程中的“一源多用文化征集展”中獲獎的獲獎劇本，劇本名字就叫《極限職業(yè)》。

也就是說，劇本是備受兩國認可，有很大的潛力。只不過，中國這邊手腳利索，三下五除二率先搗鼓出了一部豆瓣4.9分的爛片。而韓國于今年才推出這部片子，成了韓國影史票房第一，豆瓣評分7.7的，額，神片。

同一個劇本，這差距，真香。

差距

如果說沒有《極限職業(yè)》的補刀，那《龍蝦刑警》爛則爛了，但偏偏在國內(nèi)觀眾還沒有完全忘記那種對自己智商的羞辱的往事，新的大殺器立馬揭開自己的傷疤。

仔細比較起來，其實兩個劇本的大致框架和人物設(shè)定沒什么區(qū)別，在這個基礎(chǔ)上，兩國影視人才分別做了自己的本土化嘗試。

中國賣起了季節(jié)性但風靡全國的美食——小龍蝦。韓國則賣起了民族熱愛、風靡中國的炸雞套餐。

而從劇本最先的創(chuàng)意來講，這都是一部喜劇。一個四男一女五人組的緝毒刑警小分隊（中國版是四人組，三男一女），業(yè)績不過關(guān)，辦案過程愚蠢，面臨著被裁撤的風險。

以這樣一群人為核心，建立一個突發(fā)案件為事件誘導，推動著劇情發(fā)展。然后通過劇情的開展，挖掘出人物之間的關(guān)系和每一個角色背后的性格與故事。

這是最美好的想象。即使有這么多共同點，即使集齊了多位巨星（沒錯，在我看來他們都是有實力的巨星），《龍蝦刑警》居然還是拍的一塌糊涂，只顧消化了劇本里的搞笑行為，卻完全沒有把這群造成笑料的人/角色，拍出立體的感覺。

這就是為什么，觀眾覺得《龍蝦刑警》是一個尷尬的小品段子合集，而《極限職業(yè)》是有血有肉的喜劇。

至少，我覺得《極限職業(yè)》的人物角色我都能說出感受，而《龍蝦刑警》剝離開王千源袁姍姍和打醬油的沈騰，他們每一個人都不合時宜地出現(xiàn)在片子里。

角色

比起王千源飾演的隊長杜宇飛，除了話癆到讓人討厭（其實他這個不叫話癆，而是強行自以為是），并沒有多少討喜之處。

《極限職業(yè)》中，柳承龍飾演的高班長就有趣得多。

工作失意，帶領(lǐng)的小團隊問題頻發(fā)，對案件偵破的效率和效果都讓人搖頭的他，面臨著多種壓力。

除了即將退休，事業(yè)上沒有成績只能眼睜睜看著后輩壓在自己頭上，小團隊隨時可能解散的。生活中，因為警察這一高危職業(yè)，回到家還要被妻子嫌棄和擔心。

面對其他人都能給自己的家人帶去物質(zhì)保障，自己卻無能為力。好面子的他，每次回家給妻子帶的東西都是用Gucci包裝袋，里面只是一些普通的小東西。

作為父親，因為警察的身份不能兼顧家庭，女兒想要見到自己都很難。片中有一句話，是女兒對爸爸說的，自己最大的愿望，是成為嫌疑犯。因為這樣就可以見到父親了。

包括即將退休的他，面對著不得不考慮的未來，瞞著妻子拿自己的退休金去盤下炸雞店。當炸雞生意風險叢生，緝毒工作一籌莫展的時候，妻子安慰自己說，只要有退休金在，一切就是好的。那個時候，高班長哭得很厲害。只有觀眾最懂他的心思。

而這樣一個人，在工作過程中，卻也表現(xiàn)出各種逗比特性。不過話說回來，《極限職業(yè)》的逗比，都是在符合角色性格特點與劇情需要的情況下發(fā)生的。

比如高班長在刑警與炸雞店老板身份之間的無縫切換。

每一次剛剛在工作上訓斥完自己的同事，接上電話馬上換了一副嘴臉，熟練地念出自己的廣告語“至今沒有過的味道，這是水原大排骨炸雞”，一種莫名的喜感撲面而來。

比如其貌不揚的馬刑警，卻做出了最好吃的炸雞（老實說，韓國版的炸雞制作畫面才是有靈魂的炸雞，畫面構(gòu)圖和用光，像極了舌尖上的炸雞。反觀中國版的小龍蝦，像極了地攤貨，當然，你可以說這不重要）。

馬刑警是一個嗜賭的人，因為賭博害了自己的團隊經(jīng)費不足。

但他也是一個經(jīng)驗豐富的干警，最終抓捕嫌疑人交易現(xiàn)場，也是他提供的線索，并牽制住嫌疑人。

還有就是警隊最小的小伙子在勛。作為一個年紀輕輕又干勁的青年刑警，當隊長提出要蹲守嫌疑人窩點時，他主動申請去現(xiàn)場假扮成各種身份的人，每一天一個樣，像極了一個變裝愛好者。

當大家都在猶豫是否盤下這個店的時候，是他主動提出來要出錢（中國版的角色里，確實是這個小伙子付的錢，理由是他繼承了一大筆錢。編劇就是敢想）。

在勛代表著這個團隊的青春活力與沖勁，但他沒有過多的經(jīng)驗，所以需要社會的打磨。這在后面，借助另一位警隊領(lǐng)導的口，講述高班長帶領(lǐng)的警隊每一個角色的背景和技能時，對他能扛揍的描述，似乎多了幾分可信度。

也正是那場對每一個角色特點的梳理，讓警隊的五人有了一個清晰的定位，這一定位，是符合全片每一個人的行為邏輯。

除了這幾位警察，關(guān)于人物塑造的成功，最明顯可以對標的就是小店的原始老板。

中國版這個角色是沈騰演的，明明就是一個客串，卻被當成了主角，片方是對這個片子多么沒信心。

而在《極限職業(yè)》中，這個老板面對一群神經(jīng)質(zhì)的警察時，表現(xiàn)出來的驚訝，都通過一言一行展現(xiàn)出逗比氣質(zhì)。

特別是當警察小分隊多日蹲守在店里時，老板送了一盤炸雞，面對其中一位警員的質(zhì)疑。

老板的回答是，自己是主人，想送就送。

相比而言，沈騰的老板更像沈騰，而這個老板，更像是一個生活化的人物。

韓國版的角色里，其實很多人都數(shù)不上名，除了一個幾年前參演過《請回答1988》，在里面飾演柳東龍這一角色的演員，其他認識的應(yīng)該都不多。

但就是這群可能陌生的人，卻給予角色熟悉的感覺。比起動不動大明星撐場，卻沒有給角色帶來任何性格助益的片子，《極限職業(yè)》是可以給我們打發(fā)時間和回味的好片子。

學習

其實，基于一個優(yōu)質(zhì)的劇本，創(chuàng)造出一個優(yōu)秀的作品，也是需要用心和動腦子的。

比起《龍蝦刑警》的敷衍和漫不經(jīng)心，《極限職業(yè)》在劇情改編上，更加豐富了層次，包括上面說的角色特點與性格展現(xiàn)，給了角色在純喜劇之余，讓人感同身受的體驗。

也正是如此，我們才會更加同情高班長，卻很反感王千源的杜宇飛。對于并不那么完美的馬刑警，卻也發(fā)自心底的喜歡這個人。

而在劇情上，一方面豐富了反派的力量和角色特性，反派之間的殺戮，也給了這部本該是喜劇片的劇情幾分緊張刺激的觀感。

另一方面，給了炸雞店一種命運的波折，包括被電視臺曝光，生意一落千丈（其實這個時候的遭遇正對應(yīng)著警隊因為偵察失利的處境），轉(zhuǎn)眼卻被反派的代理人牽線投資成立連鎖品牌。

關(guān)于翻拍，其實韓國經(jīng)常購買香港和內(nèi)地的作品版權(quán)，拍成他們的風格的電影，但總體來說，韓國是比較注重引入自己的東西。

除了文化，也有思考。

請中國部分電影從業(yè)者，多一份思考，多補補腦子，也多補補良心。

-END-

一部電影，一個平行世界的故事

看完這部電影，你有什么想說的？

更多電影內(nèi)容關(guān)注石墨社（smshe189），喜歡的話請轉(zhuǎn)發(fā)支持哈！

開頭就致敬了香港電影的全盛時代。還記得耳熟能詳?shù)娘w虎隊嘛？全身裝備精良，破窗而入，槍槍致命。韓國緝毒警察剛出現(xiàn)時的狼狽就被癮君子嘲笑，本來他以為韓國警察出現(xiàn)應(yīng)該有的畫面就跟香港飛虎隊似的。結(jié)果呢？因為經(jīng)費問題，怕破窗賠不起，居然搞個高空洗墻工人的裝備吊到嫌疑人所在房間的窗口，因為計算錯誤，隔窗口太遠而跳不進去。哈哈哈哈，我都寫不下去了，真的，允許我笑三分鐘。說真的從我看韓劇以來，編劇就一直千方百計通過各種場合吐槽韓國警察薪水太低，結(jié)不起婚，不敢生孩子，沒辦法養(yǎng)老。這還是警察嗎？簡直比干廣告還辛苦啊。但是這些都是個人問題，現(xiàn)在連辦公經(jīng)費都是問題了。真的隨著韓國影片走向世界，韓國警察的待遇問題不知道能不能獲得解決。你需要用來維護國家長治久安的警察，如果基本生活問題都解決不了，你就不要吐槽他們辦事能力差。拿多少錢做多少事啊。 接著你繼續(xù)看就會發(fā)現(xiàn)全程都在吐槽韓國警察的貧窮。韓國導演必定是對韓國警察充滿同情的。在蹲守辦案時，警察們發(fā)現(xiàn)蹲守的餐廳要被賣掉，為了保住這個嫌疑人活動地點對面的絕佳位置，老大用養(yǎng)老金盤下了這家店。

《極限職業(yè)》講述一支不靠譜警探隊伍，為了追查毒案經(jīng)營炸雞店的故事，現(xiàn)在憑借1610萬觀影人次的成績，成為韓國影史票房亞軍，僅次于《鳴梁海戰(zhàn)》。

這曾經(jīng)是一個中韓合拍項目，由于種種原因沒能實現(xiàn)。以此為劇本的國內(nèi)影片《龍蝦刑警》去年上映，票房口碑都平平無奇。

這到底是怎么一肥事？在劇本相同的情況下，我們的商業(yè)類型片到底差在哪兒呢？

首先，讓我們排除小龍蝦的問題。

（以下劇透）

我想炸雞在韓國與小龍蝦在我朝的國民度都是相當高的，也都很適合送外賣，可以說是完美的毒品配送鏈了。

又都很好吃～

所以不關(guān)小龍蝦的事。（但是龍蝦它拍的確實沒啥食欲，干干巴巴）（一點也不圓潤）（盤他）

但這個鍋也不是小龍蝦的。 首先應(yīng)該是劇本打磨的問題。

我不負責任的猜測一下，初始的劇本應(yīng)該是一個故事梗概，只確定了劇情走向而缺少細節(jié)臺詞。不然沒法解釋 為什么在笑點設(shè)置上面兩者差距如此之大，不管是包袱的新穎程度，還是與劇情的關(guān)聯(lián)性，都是《極限職業(yè)》更勝一籌。

這也是這種商業(yè)片的一大殺器。

就是說一個流水制作的喜劇劇情片，笑點就是賣點。 前段時間上映的《大人物》，同樣是王千源主演，翻拍自韓國影片《老手》。雖然選角上包貝爾和原片根本沒法比，情節(jié)又套路，但是憑借基本一比一復刻的原片的笑點，上映后竟然也能在國內(nèi)拿到一個及格的分數(shù)和票房。

“大”人物 (2019)

6.4

2019 / 中國大陸 / 動作 犯罪 / 五百 / 王千源 包貝爾

說回《極限職業(yè)》和《龍蝦刑警》。

從第一個情節(jié)，主角小隊出場就開始，我相信《極限職業(yè)》的觀眾就會陷入大笑之中。并且在簡短的打斗和追逐中g(shù)et到基本的人物形象。

怕賠錢的小組長，話癆的小女警，多動的新手警察形象都躍然紙上……又通過想象和現(xiàn)實的反差制造笑點。

嫌疑人想象中的警察：破窗而入，迅速行動

實際上的警察：怕打碎玻璃在樓外面蕩著～

后續(xù)行動結(jié)果：玻璃沒碎，車卻連續(xù)追尾十幾臺。

新鮮又貼合。高級又持久。一個情節(jié) 多次情況有變，梗埋的長。

這個時候《龍蝦》在干什么？警察小隊長扮成外賣員順利執(zhí)行任務(wù)。人物沒有，笑點硬凹。

整個《龍蝦》的包袱設(shè)置就是一些國產(chǎn)喜劇逃不脫甩不掉的倫理梗、方言梗和屎尿屁梗。這些東西不予舉例說明了，它們不僅于情節(jié)無益，而且永遠都不可能自成一派變成經(jīng)典笑料。

情節(jié)繼續(xù)推進到主線，關(guān)于主角為什么盤下炸雞/龍蝦店，韓版《極限》比起龍蝦可合理太多了。

極限小隊經(jīng)歷了在外盯梢，被干擾，在炸雞店觀察多天，發(fā)現(xiàn)老板要把店轉(zhuǎn)手，等過程，主動想到盤下炸雞店，并且進行了隊內(nèi)討論，才最終決定下手。并且他們面臨的情況是不盤下店面 任務(wù)可能沒法繼續(xù)進行。

龍蝦小隊則是，在門口盯梢，因為被反派詢問，假裝要去買店面的情況下，出于偶然（強買強賣）盤下店面。

差距可太大了。諸如龍蝦此類的情節(jié)基本都是這樣粗暴處理，找不到理由就開始強行推進，主角動機講不清楚就開始被動找理由。

比如韓版年輕警察主動掏錢（自己的錢）幫組長盤下店面，國內(nèi)版組長強行從小警察手里拿錢（親戚的）……

實際黑色幽默和賣蠢賣巧合之間的界限很難把握。看了《極限》覺得完成度還可以，邏輯上的問題也不是沒有，但是比起國內(nèi)版本還是精細太多。在藝術(shù)性和深度都不強求的類型片制作中，細節(jié)再不看，還拿什么去衡量比較呢。

如果說龍蝦和極限相比有什么稍好一點的方面，就是節(jié)奏。

《龍蝦》90分鐘的片長，比起《極限》的130分鐘，首先大刀闊斧的砍掉了一個警隊隊員，砍掉了隊長的家庭線，走一條短平快的路線。我覺得這種思路也可以，就是，從頭打到尾，一路爽到底。可是偏偏還有些莫名其妙的插曲，比如女警突然自我意識膨脹穿的花枝招展，被直男隊友給指指點點了。 比如警隊大廚和顧客之間的曖昧粉紅泡泡。觀影我過程中不斷的發(fā)出nani？的聲音，有必要嗎？這些情節(jié)不僅無效而且錯誤，還損害人物。或者說不上損害，根本就是莫名其妙。 而韓版走著他們國家固有的溫情小人物路線，家庭講一講，事業(yè)講一講，團隊關(guān)系講一講，最后跟港片一樣打打打，就到了結(jié)局。挺長的，不過也算不上磨嘰。除了最后打戲長，別的時候安排密集笑點攻擊，就不覺得劇情慢了。

除了男女主角外，還塑造了一個相當出彩的配角，勇敢 魯莽 和傻氣并存。

就是它

另外《極限》中，毒販盯上連鎖炸雞店當毒品的運送網(wǎng)絡(luò)的熟悉畫面，實在讓《絕命毒師》忠實觀眾超級驚喜，當場尖叫！

是我心里第一好的美劇，是熟悉的調(diào)料桶藏毒，是熟悉的制毒面罩??！啊啊?。‰m然只有一個鏡頭，但是色調(diào)和構(gòu)圖完完全全的致敬經(jīng)典，老粉熱血沸騰。 說到這里，《龍蝦》又有一處不和邏輯的地方。韓版毒販盤下炸雞店是想要開連鎖店方便配送毒品，（和我們炸雞叔一樣）。

被警察發(fā)現(xiàn)也是因為 主角小隊熱心負責追查。

然而直到影片結(jié)束我們?nèi)匀徊恢馈洱埼r》中的大叔為什么要盤下運輸窩點對面的龍蝦店做交易，聯(lián)系上文中莫名其妙的曖昧氣氛，我只能說一句因為愛情。

他們被警察發(fā)現(xiàn)的原因則是，男主腦袋瓜靈機一動猜到了他們要在小龍蝦店里交易。

這是影片高潮部分的核心邏輯。就是這部分的垮塌使國產(chǎn)版本的《龍蝦刑警》劇情走向全面崩潰和大亂斗。整個劇本 警察開餐館誤打誤撞抓到壞人的設(shè)定也就此垮塌。

韓版《極限職業(yè)》里人物的弧光我覺得也就提現(xiàn)在這部分。警察小隊長職業(yè)生涯已經(jīng)不再繼續(xù)，炸雞店也轉(zhuǎn)手完成。可是他還要追查，還要繼續(xù)，面對毒販時候還坦然承認，然后像喪尸一樣永不認輸?shù)拇蛳氯ァ?/p>

其實電影本身沒有去就英雄情懷這里做任何的渲染和上升，但是我們都能感受到這一點。

這是我覺得最重要的部分。

分割線---- 以及想采訪一下《龍蝦》劇組為什么小龍蝦店的燈光是上世紀九十年代歌舞廳的風格呢？不搞一點霓虹紫就和對面的運毒集團不匹配是嗎？

燈光畫面配樂都照著韓版還有一定得差距，我想這些是一個合格商業(yè)片必備的東西吧。 演員的方面，可能是韓版柳承龍飾演的男主隊長對我來說先入為主了，他的loser警探形象我覺得蠻活生生的。在家被妻子念叨，在公司得不到提拔，兢兢業(yè)業(yè)的賣炸雞接電話，不是警察了還對犯罪窮追不舍。

而我們王千源飾演的小警察，始終有種大男主的硬漢氣質(zhì)，不像生活中打磨出的中年失意男。當然，這和劇作 人設(shè)也分不開，演技是沒得說，在隊友的襯托下還挺厲害。

以上是我認為同樣劇本的情況下兩部電影呈現(xiàn)的效果和商業(yè)成績有所差別的幾個原因，不是說國內(nèi)的電影制作都不如韓國，只是引入一個控制變量，然后我們可以試圖談?wù)撈渌?，在套路有跡可循的類型片制作工業(yè)中，找出可以摸索進步的方式。 韓國的警匪片近年來超級厲害。港片沒落，很多精彩的元素和風格都被韓國導演吸收消化再利用，也得到了很好的成績，《青年警察》《大人物》等影片都優(yōu)質(zhì)且自成體系，甚至還能反向輸出回大陸翻拍。所以我想著這種比較和反思應(yīng)該是有價值的，也就不枉費我連看兩部用掉的時間和眼光了。

完

是的，這片在我心里大概四星，但是還是給了滿分，因為觀影愉快，看到一半想吃炸雞，于是順手叫了個外賣，配著我們最愛的那家炸雞看下去，簡直是完美。畢竟很少有片子能讓人視覺和味覺同時得到這么好的享受，紀念這一晚肥宅快樂夜。

因為被公眾號安利下載來看。我自認現(xiàn)在笑點越來越高了，所以并沒有全程笑抽，但笑點確實還是很密集，除了笑點萌點也很多，不會有一秒覺得沉悶，這真的很不容易。

劇情說起來挺俗套的，一群比較犯傻老是失敗的警察，想抓到毒販，挫折不斷，最近放棄了，反而陰差陽錯抓住大魔王，立下大功。

但過程卻不斷反轉(zhuǎn)，看起來嚴肅的組長其實也可以很沒有底線，看起來難看的馬警官其實非常賢惠，為了監(jiān)視甚至盤下對面的炸雞店，沒想到因為生意太好沒時間監(jiān)視，更因為客人太多，監(jiān)視對象覺得不安全轉(zhuǎn)移了。想干脆開店算了，被無良記者陷害差點倒閉。以為有人慧眼識珠要投資他們，最后發(fā)現(xiàn)居然是一直在查的毒梟想借炸雞店暗中販賣毒品。于是乎主角小分隊隱藏屬性覺醒，戰(zhàn)斗力爆表，一舉拿下販毒集團。

這就是爽片，但也是佳品。爽片不是說都是無腦劇情，畫面絢麗。能在劇情上摸到觀眾爽點，且不斷激發(fā)，笑料自然，有鋪墊有爆發(fā)，才能是合格的喜劇。這部顯然做到了。

還有一個就是劇情非常真實，看到男主大叔在老婆懷里嚎啕大哭，真的不得不稱贊大叔的演技，還有炸雞店那一段，簡直不要太像美食節(jié)目，最后他們品嘗炸雞一個個陶醉的樣子，是促使我點下外賣app的罪魁禍首。雖然他們總是失敗，也一度想要放棄，但是面對敵人毫不猶豫的打擊，也讓人感動他們的執(zhí)著。大概所有小人物主角的喜劇片都有這樣的效果。

要說太多深度，好像也就那樣，但是一定不要錯過這樣有趣的故事，他能夠讓人快樂，這樣就足夠了。

作者：Santaku Dai

2015年，中韓協(xié)同制作了一個根據(jù)真實事件改編的故事，該故事的原貌大概是說有一個販毒集團為了掩人耳目，借由假做物流公司打掩護做毒品交易。

這個故事先后在中國大陸和韓國被翻拍成電影，前者在去年上映后不僅遭遇了票房上的冷遇，其在豆瓣上的評分至今都仍只有4.9分。而后者，在幾乎沒有一線明星加盟的情況下，上映至今的票房已經(jīng)打破了韓國電影歷史上的最高票房紀錄，該片超越歷史題材戰(zhàn)爭片《鳴梁海戰(zhàn)》，登頂韓國電影影史票房冠軍。

這兩部電影就是前兩天被大家吵得火熱的說韓國抄襲我們的《龍蝦刑警》和《極限職業(yè)》，所謂“抄襲”一說，現(xiàn)在已經(jīng)被韓國制作方澄清實則為“一本兩拍”，不過是中國這邊先拍出來了而已。

我們要關(guān)注的，其實并非抄襲與否，而是為何一個相同題材，甚至是出于一個文本的故事，會在上映后遭遇如此兩極化的口碑和票房。其實如果單純從文本層面來講，這種借由“錯位”來達到敘事效果的故事，早就已經(jīng)不新鮮了。伍迪.艾倫早在將近二十年前就借由《業(yè)余小偷》講述了一個類似的故事，一個小偷準備搶銀行，用甜餅店來打掩護，結(jié)果沒搶到銀行，但甜餅店卻火了。

那么對于一個“套路化”的類型故事，究竟要怎么講才能讓觀眾買賬？對于類型片而言，其類型的框架及其框架內(nèi)的元素和主題其實都是相對固定的。聚焦于犯罪電影，必然少不了警察與犯人的二元對立，正與邪的對抗，以及諸如動作場面，追車戲等等固定的元素。

而這一類故事的尾聲，如果以警察或偵探為主角，往往會以將犯人抓拿歸案或是解決案件找到兇手告終，諸如我們熟悉的福爾摩斯系列，或是香港著名的警匪片。如果以反派為主角，大部分在結(jié)尾會以壞人最終橫尸街頭結(jié)束，比如《邦妮與克萊德》，《放逐》等等。

因而，評判類型片的標準，在如今的創(chuàng)作環(huán)境中，如果單以完成基本類型片都具備的必要元素的完成度上來說，其實不會有什么大的突破和驚喜。

縱觀這兩年能夠引起話題度的犯罪片，埃德加.賴特執(zhí)導的《極盜車神》將音樂元素融入其故事和剪輯之中，賦予了犯罪類型以不同的風格樣式。而諸如《獵殺風河谷》或是《耐撕偵探》之類的作品，則將關(guān)注重點放在了對于傳統(tǒng)犯罪類型的“反叛”上，“破案”這一戲劇動作只作為主線承擔聯(lián)系全片的作用，而影片更多討論的則是關(guān)于角色與所處社會，以及其個人面臨困境的沖突上，更有趣的作品則是直接打破類型設(shè)定的角色，加入很多具有導演個人風格的表達。

那么回到對于《龍蝦刑警》和《極限職業(yè)》的對比上，后者壓倒性的口碑和票房成績，其原因或許就在于導演對固有類型框架的擴展和有效的將故事本土化上，筆者會就這兩個點做具體分析和讀解。

對“小人物”的關(guān)照

去年的一部《國家破產(chǎn)之日》，讓觀眾直觀而深入的了解到了韓國社會所存在的階級固化問題，資源和市場的壟斷使其國民的貧富差距和生活水平都差別極大。反映在電影中，觀眾可以發(fā)現(xiàn)雖然《極限職業(yè)》中的五位主人公都是“警察”的身份，但是拋開公職，他們就是普通的百姓。

導演在開場便借由一場五人小隊破窗掃毒來完成對于人物的塑造和與觀眾建立認同和代入感，一般我們在犯罪類型片開場，都會有專案組小隊閃亮登場的段落。而本片則不然，諸如隊長破窗時因為害怕撞碎玻璃賠錢而不敢撞玻璃，以及其后幾人手忙腳亂的去抓犯人，都給人十分真實的觀感，他們不過也是普通人。當我們與角色拉近了距離，自然也會擔心角色的處境。

而相比之下，《龍蝦刑警》的開場王千源飾演的警察一頓耍嘴皮子，接著闖入賊窩后就是一連串升格的打斗，導演只顧動作場面的展示和完成“抓捕”這個戲劇目的，而忽略了對于角色的塑造，這使得該片在開場就已經(jīng)輸韓版一籌。

其次，韓版中導演著重塑造了高班長這個角色，其所承擔的恰是大多數(shù)韓國民眾都能代入的我們所謂的“小人物”。導演為高班長設(shè)定了事業(yè)和家庭的雙重困境，在事業(yè)上由于屢次沒有成績，自己的小隊面臨解散，他本人也面臨被調(diào)配貶職的壓力。在家庭中，由于常年沒有得到晉升，與妻子的關(guān)系始終很不穩(wěn)定。妻子雖然嘴上不說，但是看得出由于丈夫的“不求上進”給家庭帶來的壓力和其本人的不滿。在如此的情況下，當高班長開始賣“炸雞”，并且逐漸沉迷其中時，觀眾會更有共鳴和理解角色的選擇。

而相比之下，國產(chǎn)版幾乎完全忽略了對于王千源飾演的警察杜宇飛的人物塑造，導演沒有給予這個角色以壓力，他只是在辦案，這種前提下角色所做的任何選擇，于觀眾而言，自然不會認同。就拿“盤店”這個片中的重要情節(jié)點來說，韓版角色作出決定源于上述提到的壓力，而中國版則是因為一個巧合有了錢進而就要盤店，在動機層面明顯后者弱了很多。

至于兩個片子中都很重要的食材，炸雞和小龍蝦，單純從認可度上來說，二者都一定程度上代表了各自國家老百姓最喜歡的美食。炸雞，一度被稱為是拯救了韓國經(jīng)濟的食物，這主要是因為在97年亞洲金融風暴中，很多商家都是靠著賣炸雞撐過難關(guān)的，而且在物價和消費水平都極高的韓國，炸雞幾乎是公認的平民美食。而小龍蝦在我們民間的知名度自然是不用說了，想了解小龍蝦有多火，去北京著名的簋街溜達一圈就明白了。

在韓版中，因為炸雞所具有的的歷史和文化意義，因而當五位刑警為了“蹲點”而盤下炸雞店后，陰差陽錯的生意火了，作為韓國觀眾自然是能夠理解和認同的，特別是馬刑警推出的“排骨味炸雞”，無論從獵奇還是現(xiàn)實意義上，都噱頭十足。同時，高班長在炸雞生意好了之后，明顯愈發(fā)沉迷于當雞店老板，其背后的原因，自然是由于其所面對的事業(yè)和家庭的重壓。

這很容易使觀眾產(chǎn)生共情和聯(lián)想，作為平民美食，賣炸雞似乎是很不入流的職業(yè)，但是實際上恰恰反映了人們?yōu)榱松娑疵Φ娘L貌。雖然為警察，但是卻沒有辦法真正獲得自己想要的，這種不得志的生存境遇可以影射到任何職業(yè)當中。當高班長自詡為“雞店大叔”時，他已經(jīng)站在了普通老百姓的一邊。

而在國產(chǎn)版當中，導演顯然沒有把“小龍蝦”當回事兒。作為班長的杜宇飛自始至終都很抽離，甚至在店掙錢的時候充當起了“道德先鋒”，對這幫因為賣“平民美食”的同事說出他們掉進錢眼兒里了這句話。當然這也情有可原，“道德說教”一直都是我們電影中常犯的毛病，什么道理一定得盤清楚了才罷休，完全不管角色到底會在特定環(huán)境下做出如何的反映。

不把普通人當回事兒，自然贏得不了觀眾們的尊重和認同。韓版中間段落令人啼笑皆非的賣炸雞的故事一度給人一種看美食節(jié)目的即時感，導演用心去拍攝整個炸雞店運營的過程，這不僅能夠制造一種錯位的笑料，同時也能夠?qū)⒂捌闹黝}做以延伸。相比之下，國產(chǎn)版在這方面可謂是全盤皆輸，他們不在乎，也沒有想過為什么要用龍蝦，為什么好吃也就是寥寥帶過，一味地去講一個陳詞濫調(diào)的套路故事，想不“撲街”都難。

二元對立的正邪沖突

無論是在麥基的《故事》還是悉德.菲爾德的《電影劇本寫作基礎(chǔ)》中，兩位作者都提到了在類型片中設(shè)立一個“反派”的重要性，一個絕對壓倒性的反面力量，會是推動故事發(fā)展的最重要的元素。單純從類型上來講，《極限職業(yè)》和《龍蝦刑警》的差別也是極大的。就拿其反派設(shè)置來說，《極限職業(yè)》中導演設(shè)計的毒梟老板，可以面無表情的拿刀捅手下，甚至會指使下屬直接拿刀砍犯錯小弟的腿。導演不斷地通過一些段落來強化反派的危險性，以此來為主人公們抓捕犯人提高難度，這其實本質(zhì)上是為了提高觀眾對于結(jié)尾大追捕的期待。

相比而言，《龍蝦刑警》在反派的選擇上啟用了因《笑傲江湖》火遍大江南北的周云鵬，這在一定程度上可以增強影片的笑料，畢竟周云鵬的脫口秀還是很有趣的，但是作為類型片的反派，顯然周云鵬是不夠氣場和威脅性的，無論他再怎么擠眉弄眼，在觀眾看來，這還是一個脫口秀演員在假裝混混。

類型片的拍攝上，對于角色選角是至關(guān)重要的，就像提到克林特.伊斯特伍德，我們首先就會想到牛仔，提到任達華，就是黑社會大哥。創(chuàng)作者不能為了所謂的笑料而隨意選擇角色，因為這勢必會產(chǎn)生與其初衷完全不同的效果。

在正派人物的設(shè)定上，韓版中的每個角色都或多或少的有自身的缺陷和小問題，而這也是傳統(tǒng)類型片要解決的，主人公借由一段旅程或是冒險得到升華和克服自身問題。韓版中的馬警官好賭，張警官易怒暴躁，在勛沖動好動，每個角色都有需要克服的自身的問題，他們雖然都不是完美的化身，但是都有自己的道德底線。

有問題和缺陷才是正常的人，神都不一定是完美的，況且導演在片中也沒有去抹黑和諷刺這幾位警官，最后抓捕時他們各顯身手其實已經(jīng)完成了對他們警官身份的認可，雖然平常吊兒郎當，但是都是撐得起國家公務(wù)人員的名號的。

對應(yīng)著，國產(chǎn)版的問題自然就不用說了，導演把塑造人物的時間都讓給了角色間無意義的斗嘴和玩鬧，重復的抓捕動作消耗著觀眾的耐心也在不斷將角色和觀眾之間的距離拉遠。

類型中的“本土化”策略

韓版的故事當中，警匪間貓鼠游戲的追捕雖作為影片最重要的情節(jié)主線，但是導演有意在片中加入更多具有本國特色的元素和對于社會問題的關(guān)注，這使得該片更能引起觀眾們的共鳴和關(guān)注。

比如食客們對于“排骨味炸雞”的喜愛，這種在“從眾”和“獵奇”心理作用下對網(wǎng)紅店的追捧不僅是韓國的文化現(xiàn)象，在中國也是如此，東西不一定好吃，但是一定要拍的好看，就像前段時間看到的“老干媽口味的舒芙蕾”，真的能下口么?

再來，片中出現(xiàn)了一個要采訪高班長開的炸雞店的記者。由于記者被高班長拒絕采訪，進而選擇用曝光抹黑的方式對炸雞店進行報復，這種對于媒體捕風捉影和跟風炒作的展示，同樣是韓國社會現(xiàn)在普遍存在的問題，導演在片中加入的諸如此類的情節(jié)都為影片注入了很多時效和話題性。

還有一些片中有趣的彩蛋設(shè)計，譬如高班長被稱為“僵尸警官”，包括其在最后與反派的纏斗中也有類似于僵尸的動作，這些應(yīng)該是在致敬和調(diào)侃高班長的扮演者柳承龍在Netflix原創(chuàng)劇《王國》中的角色。另外還有片尾在碼頭響起的《英雄本色》的經(jīng)典配樂，其無論從場景的選擇還是角色狀態(tài)上都與《英雄本色》頗為相似，作為曾經(jīng)風靡全韓的港片熱，應(yīng)該沒有什么能比在犯罪片里聽到《英雄本色》更令人興奮了。

而國產(chǎn)版在這方面幾乎“本土化”為零，一味地去講那個犯罪故事，只有一個小龍蝦企圖讓觀眾帶入，這自然不會有任何可觀的收益。

其實國產(chǎn)片在本土化方面一直存在問題，去年年末上映的《來電狂響》，改編自意大利的電影《完美陌生人》，因偷窺隱私，交換手機引發(fā)的話題讓本片獲得了極大地關(guān)注。但是縱觀全片的本土化設(shè)計，更像是一種混亂的拼湊，無論是外賣小哥，還是婆媳關(guān)系，都只是一種“表面”的展示，好似是告訴觀眾，這個故事是中國的，但是卻絲毫不會讓人有代入。

類似的案例還有黃磊的《麻煩家族》，原作山田洋次導演的《家族之苦》三部都是筆者的心頭愛，黃小廚的改編雖然努力搬演原版的故事，但是僵硬的本土化，諸如北京烤鴨，國貿(mào)CBD之類的食物和地名，完全沒有融入故事當中，又怎么會讓觀眾感同身受？

尾聲

一個一本兩拍的“類型故事”，一個通過巧妙地本土化策略和對于類型的繼承和發(fā)展獲得了極高的票房成績和口碑，另一個則因為一頭撲在簡單地故事上而全盤皆輸。

諸如此類的案例在中國電影近兩年的翻拍片中比比皆是，明明有珠玉在前，為何總是無法翻拍的令人滿意？或許有一些原因是無法言說的，但是也自然不能全盤推責于那些不可抗為的因素。

創(chuàng)作者對于一部作品的翻拍改編，如果拘泥于原版的照搬，那便是無意義的重復。觀眾為什么想去影院看一部之前看過的電影，自然是希望從中獲得些之前沒有感受過的，或許是文化上的某種認同，或許是一種對于本土化的好奇，比起規(guī)避紅線，不如想想如何去塑造好一個人物，或是融入一些符合我們這個時代的命題，這可能才是對于翻拍片最應(yīng)該做的。