古龍迷也知道,古龍劇符合原著的極少數(shù),大部分都改的面目全非,但是幸好,并不是所有古龍書籍都沒得救,至少古龍目前比較出名的小說。除了《武林外史》至今還沒有一個能夠表達原著的版本(據(jù)說1978年佳視衛(wèi)子云版《武林外史》很符合原著,只是沒有資源,甚是可惜),還是有能看的版本的。
說起《多情劍客無情劍》(俗稱《小李飛刀》),大多熟悉的還是焦恩俊版,但是焦恩俊版改編還是太大,首先在對于李尋歡、林詩音、龍嘯云三個人的往事敘述黑了李尋歡和龍嘯云,但在這之后倒是遵循原著,但到了少林寺往后的部分,基本上面目全非,還YY了一個原著沒有的驚鴻仙子楊艷成為李尋歡的官配,李尋歡的原官配孫小紅塞給了阿飛.....至于那部天雷滾滾的《飛刀問情》就更別說了。
要說符合原著,當然還是1978TVB朱江版和1990年大陸于健版符合原著,但是大陸于健那版造型的確是不敢恭維,雖說符合原著度比朱江版略高一些(朱江版刪除合并了幾個人物),但演員方面可就比不上朱江版了。朱江版也算是非常符合原著的了,70年代的古龍劇,除了《楚留香》(不知道為什么到現(xiàn)在只有這部在當時唯一不符合原著的《楚留香》還有點存在感)基本都是目前最符合原著的。
演員方面,朱江的李尋歡一開始有點接受不了,覺得朱江太苦大仇深,且不符合帥哥的標準,雖然原著里并沒有說李尋歡是帥哥,但之前看過邵氏電影《多情劍客無情劍》《魔劍俠情》狄龍的李尋歡,有了狄龍的珠玉在前,我總會代入李尋歡是個帥哥,但朱江的長相的確不符合現(xiàn)代人的審美。但是仔細看過之后,此想法也被徹底推翻。朱江的李尋歡真的好比書中走出來一般。朱江的表演,不得不說十分出色。朱江的長相剛看的確是比較丑,但往后越看越帥,到了中后期甚至感覺朱江是帥哥了。
黃元申的阿飛也是一個經典,不得不佩服黃元申精湛的演技,也許黃元申給內地觀眾留下的印象僅僅只是霍元甲而已。但是除了霍元甲,黃元申的經典角色是數(shù)一數(shù)二的。黃元申不得不說是和金庸劇無緣(在1976版《書劍恩仇錄》里只是客串了個十二當家鬼見愁石雙英),但在古龍這方面,三個角色,都演的活靈活現(xiàn)。不得不佩服黃元申大俠的演技,演活了西門吹雪、阿飛、小魚兒。
黃杏秀的林仙兒真是太美了,原本只是覺得黃杏秀是清純蘿莉,演林仙兒似乎不太合適,但不得不說黃杏秀的林仙兒真是美極了,黃杏秀的演技是多變的,蘿莉少婦都能演,連林仙兒這種妖媚的角色也可以演。黃元申和黃杏秀合作了三部古龍劇,76版《陸小鳳》中的西門吹雪和孫秀青夫婦、《多情劍客無情劍》里的阿飛和林仙兒、《絕代雙驕》里的小魚兒和鐵心蘭......
但林詩音的選角就不敢恭維了,林詩音可是大美人,但是姜大衛(wèi)的老婆李琳琳演林詩音顏值實在是太低了,不過好在林詩音存在感較差。后期林詩音換成了溫柳媚,比李琳琳要合適不少,但依然也是花瓶。
至于劇中其他角色,高妙思和歐陽佩珊的孫小紅我都很喜歡,陳復生的林鈴鈴也很萌,關聰演了游龍生和荊無命兩個角色,關聰是個好演員,不僅長得帥人也高大,演技也好。就是張沖的上官金虹感覺沒什么氣質,聽說他還是古龍親自選的楚留香,雖然是古龍親自選的楚留香,沒有拍成,但如果拍成了,我覺得效果應該并不好,沒準會被一堆人吐槽“哪里來的胖大叔啊”(呵呵,開玩笑)。
在《笑看風云》里看到朱江扮演的郭晉安的老爸,一個厚道,卻被冤屈的老實人,覺得朱江似乎總是扮演這樣好人不得好報的悲情角色,于是搜到了這部《小李飛刀之多情劍客無情劍》,居然看到了霍元甲扮演者黃元申演的桀驁不馴、為情所困的阿飛,驚呆了,這部劇里同時有朱江和黃元申兩個大帥哥,也太厲害了吧。
如果說浪漫愛情劇是女性對于愛情幻想的童話故事,那么武俠劇是男性的童話,在童話里,他們可以想象自己是個英雄,或多情,或落難,或探險,或成功,將自己對人生的幻想化為劇中人物的人生,武俠劇成了帥哥展示風采的平臺,關聰扮演的游龍生和荊無命也很帥,作為主角的敵手,實力相當才能體現(xiàn)出主角的光環(huán)。
朱江扮演的李尋歡,形象厚重,悲情籠罩,為了成全恩人,將自己的青梅竹馬的愛人和家產都奉送了,這很難讓人理解,這是一種舊的道義和觀念,所以,只能說是作者的一種難以訴說的情愫。
黃元申扮演的阿飛,英俊軒昂,自尊驕傲,與朱江扮演的滄桑悲情的李尋歡相互映襯,一個青春勃發(fā),一個穩(wěn)重成熟,阿飛初遇李尋歡,問他:“你是不是很有名?”李尋歡回答:“有名不是件好事!”這時候的阿飛正渴望自己能有一天在江湖揚名,成為天下聞名的劍客,李尋歡是他仰慕的前輩。而李尋歡本人在自己的聲名之下,是數(shù)不盡的挑戰(zhàn)者和危機重重的生活。
李尋歡拒絕了江湖妖女林仙兒的美色誘惑,告訴她,“女子不應該隨便勾引男人,衣服應該穿的密密實實的,等男人來勾引,否則男人會沒有興趣,你不如自己想象的那么漂亮”,幾句話讓自恃美貌無敵的林仙兒敗下陣來,而單純的阿飛卻墮入情網出不來了,劇中被情折磨的阿飛十分可憐又可愛,李尋歡之所以對林仙兒的引誘坐懷不亂,正表明了他的正派和魅力,真正讓他為情所困的是林詩音,貌似無情的人,其實是多情人。有人說劇中的林詩音不夠美,我覺得,這也許正是很多人錯以為只有美貌才是情發(fā)生的原因,其實李尋歡對林詩音的情并不是因為林詩音是個大美人,而是因為李尋歡愛林詩音,所以在李尋歡眼里,即使是絕色美人林仙兒也不如林詩音美,這份情或來自于青梅竹馬,兩小無猜的日常相處,或者來自于彼此的性情相投,與是否美貌其實并沒有多大關系。
黃杏秀屬于古典美人,扮演的林仙兒頗為妖媚,鵝蛋臉、櫻桃小口,一雙漂亮的眼睛,林仙兒這個角色,顯然是作者對于自己得不到,又愛又恨的一種女子的反映,將男子玩弄于鼓掌之間的女子,是她玩弄了男人,還是男人自己的內心的欲望蠢蠢欲動所致呢?作者筆下的林仙兒固然是個絕美放蕩的女子,但能被引誘的男子是否本身就有著不良的居心,所以他們無辜嗎?正如郭嵩陽對李尋歡說的那樣,“她利用我,我何嘗不是利用她”,大概只有初入情網,因林仙兒救了自己,將林仙兒當做唯一而迷失了自我的純情少年阿飛才無辜。
劍客的劍雖然鋒利無比,但情卻能傷人于無形,情就象一把利劍,不去碰自然不會受傷,一旦動情,必被情劍傷的體無完膚,所以,人雖有七情六欲,卻不能輕易動情,被情折磨的阿飛,已經喪失了曾經的鋒利,變得軟弱不堪。自恃冷酷無情的阿飛,遇到了以柔情美麗迷惑人的林仙兒,差不多是個廢人了,黃元申扮演的角色都有一種脆弱易碎感,霍元甲、阿飛都是這樣,有著作為一個人的弱點和脆弱,正因為這樣,才是個有血有肉有感情的人。美好的人和事都是脆弱,不長久的,所謂“大都好物不堅牢,彩云易散琉璃脆”,正因為這種脆弱感,才顯出情的美好和珍貴。
覺得朱江形象深沉,眉毛深濃,鼻子挺立,一副悲愴的樣子,象日本的高倉健和日劇《血疑》里扮演三百口惠的爸爸大島茂的結合體,但他比高倉健多了幾份敦厚,少了幾分冷酷和犀利,比大島茂多了幾分挺拔,世間的情最傷人,因這份情,李尋歡蒙上了一層悲劇色彩,與黃元申扮演的阿飛亦師亦友,朱江象位兄長,阿飛十分驕傲,因為李尋歡的一份關懷,而感懷成為莫逆之交,作者將男性之間的友誼刻畫得頗為感人,為友所背叛的李尋歡成為道義和情義的化身,也是現(xiàn)代社會罕有的人物。
李尋歡到底是愛還是不愛林詩音呢?因為好友龍嘯云愛林詩音,又因為龍嘯云救過自己,所以為了報恩,成全好友的愛情,可是,林詩音是個禮物嗎?他想還人情,就把自己的未婚妻送了恩人?我不能理解,更不能接受。既然如此,他干嘛又回來?是反悔了嗎?由此,龍嘯云由感激愧疚變成了恨是可以理解的,是你發(fā)揚風格,既然當初選擇成全朋友,現(xiàn)在木已成舟,回來做什么呢?人性本身是自私的,你堅持了道義和報恩,讓自私的人無地自容,回來搶奪本屬于自己的幸福嗎?對于愛情,我覺得兩種態(tài)度比較好,要么愿賭服輸,要么成全所愛的人,可惜,生活中能做到這兩樣的人很少,大多數(shù)都是糾纏不清,不甘心,不罷休。李尋歡沒有讓林詩音自己選,而是自做主張,將自己的愛和幸福拱手相讓,如今后悔了又有什么用呢?所以對于這個擰巴的人物,或者說是多情的男主,真得很無語。多情不如無情,累己累人。在我看來,男主李尋歡是個具有破壞力的人,找前女友林詩音做什么呢,當初是你把人家推給了別人,現(xiàn)在來等于破壞人家已有的生活,他被龍嘯云陷害,承認一切都是自己造成的,當初的一切已經不可挽回,只能說明一點,分手了,就別再回頭了,人不能一輩子活在自己的悔恨里,只能朝前走。癡情看上去很動人,其實在旁人眼里,愚不可及。動情之人固然顯得愚蠢,可是無情的人卻是禽獸不如的,只因這份情,人才算是人。
要說忠實原著,那得是90年大陸版的《多情劍客無情劍》,除了莫名其妙地把上官金虹變成了梅花盜之外,劇情和對白對原著的忠實度高到令人驚訝的程度,原著某些大段大段的對白就被完全保留下來,本來按照劇情緊湊的原則,很多對白如果刪掉,也是完全可以理解的。
不過此版由于是早期大陸制品,其化妝、選角跟古龍風格結合起來效果非常古怪。其實我認為古龍改編成影視作品最好的方式是改成寫意動畫,不是《山水情》那種意態(tài)高妙的寫意,而是《藍花花》那種凄厲怪誕的寫意。不過真改成這樣的動畫,估計該沒人看了。所以古龍筆下的人物雖然怪,影視作品演出來多少總得離神離形,但還是由真人演繹了一回又一回。
70年代TVB的版本現(xiàn)在能看到的,是出了碟的版本,據(jù)說較原來播出時刪減不少。不過雖然劇情大有縮減,但相對后來眾多的改編版本,仍算是比較符合原著的了。
朱江演的李尋歡,一般認為他頹廢之氣十足,而瀟灑意味不夠,大略如此。不過相較于原著,我倒不討厭朱江的演繹。黃元申演阿飛,據(jù)說原來其實不是選他,而是石修,因為石修生病,才替上黃元申。其實黃元申演阿飛,猶嫌野性和凌厲不夠,但相比原來之選,那真是要合適得多了;石修更適合演文明中成長而不是野地里長大的人,選他,也許因為他的長相與朱江更相似,更配套吧。黃杏秀雖然不是傾國傾城的大美女,可也算是美人,她演的林仙兒,嫵媚而工于心計,演得還是相當?shù)轿坏摹?br>
其他的配角,選得也還到位。無線拍這部小說,是分為上下部來拍的,先拍了上部,播出以后,才拍的下部。上部的結尾,來了一個預告,下部的主要人物都來走了個過場。于是上官金虹父子和荊無命都在酒店里出現(xiàn),上官飛是黃允材,下部里倒是沒變。黃允材演上官飛倒是沒什么問題,而且本來戲份也不多。這里的上官金虹是劉丹演的,頭上圍著布帶,與衣服同一花色,可能因為是金錢幫,所以是藍底黑色的類金錢紋樣,這一身打扮,很有鄉(xiāng)下土財主抱病出巡的效果。原著里上官金虹對荊無命說:“不說話,是你最大的長處,不聽人說話,卻可能是你的致命傷?!痹谶@里,可能為了充分表現(xiàn)金錢幫的仗勢凌人,所以荊無命也變身成為一個狗仗人勢的奴才。穿一身紅(大概表示是幫主身邊的大紅人)不說,還口水多過茶,大呼小叫、嘰里呱啦說個沒完,并且附到上官金虹如八婆般耳語,再加上演員扮相,真是猥瑣到我想笑。這三個人在小酒店里的架勢,簡直侮辱金錢幫的招牌,李尋歡下半部就是跟這樣的人斗法,真不知道這是對他的抬舉還是羞辱。
好在下部換了演員。上官金虹換成了張沖來演。張沖今天可能沒有多少人認識了,在當年香港國語片時代,張沖應該說還是頗有名氣的。70年代在電影和電視里狄龍和鄭少秋兩大帥哥先后演過楚留香,迷倒萬千少女,可古龍對此并不買賬,他說他筆下的楚留香并非狄龍和鄭少秋這種??仔兼靚仔形象,而是應該有點滄桑的成熟感,所以他自己籌建劇組,找來的楚留香就是張沖。不過,這個劇組不知道是因為錢不夠還是四面楚歌不受認可,后來沒拍成就解散了??梢姽琵堖€是很看得上張沖的。張沖身材高大,有一股威嚴之氣,在我看過的小李飛刀版本里,是最有上官金虹感覺的??上菚r他體形有點發(fā)福,與書中上官金虹那種人到中年仍然精悍強壯的形象有出入。
下部的荊無命改了關聰。關聰是關海山的兒子,不過跟他父親倒不是太像。他長得也相當高,配張沖也合適。這個荊無命略嫌表情多了些,不夠狠酷,不過比起上部里那個猥瑣男來,不啻霄壤之別。不知道是刪減的緣故還是因為影視作品的尺度問題,或是兩者兼而有之,原著中上官金虹與荊無命之間那種說不清道不明的曖昧沒有了。荊無命對上官金虹和林仙兒歡好”嫉妒得發(fā)瘋“,上官金虹因為荊無命斷了左手而取劍棄之,荊無命因此絕望萬分,如同阿飛被林仙兒拋棄之絕望,電視劇里通通沒有了。上官金虹也溫和得多,雖然取劍,但并未棄荊無命于郊野,所以上官金虹羞辱阿飛、孫老頭諷刺上官金虹的時候,荊無命都堂而皇之侍立在側不特止,還兼負迎來送往之職責。既然上官金虹并未拋棄荊無命,那么電視劇中荊無命送上官飛尸體、帶林仙兒到上官金虹跟前都失去了強烈的動機。相比起大陸版的忠實來說,這一版的表現(xiàn)就保守得多了。大陸版甚至把李尋歡和阿飛討論上官飛的話真?zhèn)文且欢瓮晖暾A袅讼聛?。不過大陸版的上官金虹實在沒有梟雄氣概,充其量像個水滸里的王倫,難以讓人相信荊無命會對他著魔至此,所以雖然大陸版很符合原著,然而完全感覺不到兩個人之間有何深厚的牽絆。
不過結合其它一些古龍影視來看,電視劇對此的處理,是尺度問題多于刪減問題。在《陸小鳳》幽靈山莊這一故事中,有一個叫粉燕子的人物,在小說里的描述來說,是個采花賊,不過他對男人也有興趣。他在看到被追殺途中,蓬頭垢面的陸小鳳的時候,瞇著眼睛,上上下下打量著陸小鳳:“你現(xiàn)在的樣子看來雖然不太好,可是只要給你一盆熱水,一塊香胰子,讓你好好的洗個澡,你就一定是個很好看的男人了?!迸浜闲≌f里粉燕子說話的神情描述,這話多少帶有點同性色情意味。因此,在衛(wèi)子云版的電影里,粉燕子改成了個女的,話雖然照說,但是變成了女色狼說的,雖然不是良家婦女,但終究是異性戀,符合“公序良俗”。劉松仁的電視劇版,粉燕子倒是個男的,可是電視劇尺度比電影還要嚴,粉燕子的話沒說出來,反而是讓陸小鳳出言把他批判了一番,就好像我新聞媒體嚴厲批判敵對勢力的錯誤言論,但錯誤言論卻從不曾完整亮相一般。小說里粉燕子色迷迷地盯著陸小鳳,陸小鳳雖然心里有點想吐,可是從未宣之于口,這可是“政治不正確”的,因為在《陸小鳳》的劍神一笑里,陸小鳳對只喜歡男人的金七兩,也沒有出語諷刺。
古龍劇只要尊重原著就值五顆星了
以前的武俠是正義對抗邪惡,現(xiàn)在的古偶是男人女人談戀愛
很老的一部電視劇,除了打斗場面遜色外,演員的文戲絕對比其他幾個版本都忠于原著。 如果你喜歡古龍的《多情劍客無情劍》,千萬不要看焦恩俊版本的,當年古龍在棺材里還吐血,估計就是預見這部戲會拍的如此的爛氣的。 李尋歡是個俠義人物,不是傻子,不是傻子。。。。
朱江真的帥,氣質這塊拿捏的死死的,把李尋歡演活了,這版單看人物塑造比關禮杰版還要好,黃元申的阿飛也很好,看過的三版阿飛都是真正練過的:黃元申、錢嘉樂、吳京。還有主題曲超贊,以至于后來焦恩俊版連主題曲都用的這個
此版本是最為忠實小說原故事改編而成的,主角給人感覺過于沉悶,李尋歡的英雄魅力在朱江身上并無完全體現(xiàn)出來。相反的,紅姑在里面的演技是最為精湛一流的。劇中場景道具因當時環(huán)境無法像后來的電視劇那般豪華,但是主題曲卻給電影增添了些許神韻。
開場進酒店前一段鏡頭和音樂,已經神韻盡出。不愧是王天林導演。硬件的確渣,基本舞臺劇的設備
可惜啊找不到好資源
一樓那個白癡怕是沒看過關禮杰的版本,古龍要吐血也是因為這個版本吐的,史上最差劇情。
這才應該是一部經典小李飛刀電視劇,朱江飾演的李尋歡看得到李尋歡那股中年人的滄桑,黃杏秀的林仙兒果然也是最漂亮的那個。不過道具我真的不敢恭維了,但是70年代的香港應該已經算不容易了。
本劇改編於古龍小說《多情劍客無情劍》,由大導演王天林監(jiān)製。此劇仍未脫離七十年代製作條件限制,場景虛假廉價,動作設計偷工減料,尤其是慢鏡頭呈現(xiàn)之下更是慘不忍睹,幸而仍保留了一定的劇情張力。在王天林的掌控下,本劇相當忠實原著,極少魔改,由朱江飾演的李尋歡成熟滄桑,只是缺乏幾分動人風采,黃元申飾演的阿飛青澀叛逆,遠比他扮冷酷的西門吹雪要有更意思,不過最切合原著的還是黃杏秀飾演的林仙兒,既美艷又毒辣。由羅文演唱的同名主題曲,更是大受歡迎,遠比電視劇要更具家喻戶曉的程度,也深得原著作者古龍的喜愛,實屬難得。
朱江版的李尋歡和黃元申版的阿飛,才完全演出了原著的神韻,無人可比!
我已經無法客觀了,這個劇成功把原著還原,人物好像都從書里走出來了。你可以說武俠小說登不了大雅之堂,你也可以說癡迷武俠玩物喪志,但是你不能否認,年輕時讀到的無價情義,豪氣干云,潛移默化地影響你的一生。你可能永遠不會有那柄三寸短刀,你可能永遠也不會有例不虛發(fā)的絕世武功,但是你手中無刀,心中有刀——冠絕天下的小李飛刀!它是一種希望,一種精神,一種信念!
朱江的李尋歡全是一張苦臉,黃元申的阿飛對比西門吹雪還有點意思,黃杏秀還演過這種角色啊演技出色,18歲的陳復生也是個亮點,羅文的主題曲很經典
朱江版李尋歡缺點不多,除了年紀偏大,都還不錯的,劇情,人物服裝都做到了忠實原著,遺憾的是年代太早,技術沒有后來焦恩俊版的先進……可惜……
這個李尋歡就差把喪字刻在額頭了,也頗有風味,還有我真是超級超級喜歡黃元申的阿飛啦,可愛極了
忠實原著!非常符合我心中小李的形象~除了動作和中途換演員有點雷人以外~
王天林是真正讀懂了古龍的小說,朱江演得很好。
哈竟然有人認為朱江不帥,我暈, 我知道為什么有人去毀容了。|確實很好看的劇,那么簡陋和低成本的場景和泡沫雪憑想象力補充掉,竟然還前后換演員,真是太抽象了
這我看了很想罵人,太坑爹了,在毀古龍,TVB也太會省錢了,技術又差。。
看過的影視版本里,最喜歡這個。雖然布景簡陋,朱江有一點悶悶的,但是全劇整體氛圍感覺很對,一下子能讓人體會到書中的情境和情緒。另外這個林仙兒又漂亮又有演技,其他版本的實在是……