舞臺劇藝人十郎兵衛(wèi)(真田廣之 飾)在一次演出事故中弄傷腳踝,被迫離開舞臺,加入街頭浪人劇團(tuán)。期間他遇見藝妓花里(葉月里緒菜 飾),然礙于身份始終無法靠近,潦倒之時作畫打發(fā)時光。
江戶大出版社耕書堂的老板蔦屋重三郎(フランキー堺 飾)因幕府的“寬政改革”被沒收半數(shù)財(cái)產(chǎn),解禁后其親手培養(yǎng)的浮世繪名家喜多川歌磨(佐野史郎 飾)也另謀高就。偶然機(jī)會蔦屋看到十郎兵衛(wèi)的畫,大喜過望,將其招至麾下,以“東洲齋寫樂”的名字集中出版他的作品。寫樂怪異的畫風(fēng)起先受到民眾的嘲笑,但漸漸為普羅大眾所接受和追捧,歌磨的地位受到威脅……
本片獲日本電影旬報年度日本片第五名和最佳男主角。
[背景]寫樂于1794年5月正式出道,次年1月銷聲匿跡,10個月內(nèi)共發(fā)表一百四十多件作品。創(chuàng)作速度之快,風(fēng)格數(shù)次變化,為當(dāng)時浮世繪藝術(shù)家所不能。隨著蔦屋重三郎的去世,寫樂的真實(shí)身份也成為一個永遠(yuǎn)解不開的謎。
這部影片讓人比較深刻的地方在于他畫了很大的筆墨去描寫江戶時代的風(fēng)情。我看過葛氏北齋這部電影的人,在看寫樂這部電影的話,會覺得里面有的背景實(shí)際上是非常的相似的,就是在幕府下令禁止各種娛樂互動的這樣一個禁言令的背景之下,浮世繪畫師是怎樣堅(jiān)持自己的創(chuàng)作的?
整部電影的攝影氛圍,就讓人有一種很古老的日本片子的質(zhì)感,包括說它的調(diào)色以及鏡頭的運(yùn)動,特別是影片當(dāng)中包含著大量戲劇的表演。在戲劇表演當(dāng)中有著許多的。日本民族傳統(tǒng)樂器,三味線以及旁白的唱腔等等,這些都是營造整個江戶時代風(fēng)情的重要的組成。
又因?yàn)閷憳愤@個畫師,本來他最有名的作品就是對歌舞劇演員的畫像。所以整部影片當(dāng)中與其說他是一個浮世繪畫師的生平記錄,倒不如說其中展現(xiàn)了非常多的關(guān)于戲劇表演的實(shí)際的場景,那么這些場景對于稍稍接觸日本文化的人來說是非常新鮮的,因?yàn)檫@些東西如果說以現(xiàn)代紀(jì)錄片的形式放在關(guān)注面前的話,那觀眾可能無法感受到這個日本傳統(tǒng)藝人的魅力,但是在江戶時代的整個一個大背景下能治,包括說街頭藝能的表演,全部是放置在一個受到思想壓迫但同時追求娛樂的大眾化的文化氛圍當(dāng)中,那么觀眾對于這種藝術(shù)的欣賞,實(shí)際上不是脫離當(dāng)時的語境,從現(xiàn)在的角度強(qiáng)硬的去理解,而是在整個一個觀影的氛圍當(dāng)中就能夠自然而然的去理解當(dāng)時候的觀眾,他們看劇時候的氛圍和心情。
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我們對于浮世繪的理解。大多數(shù)人都是通過引進(jìn)的展覽,還有美術(shù)史藝術(shù)史上的作品去了解的。特別是展覽這件事情辦展的人,他必須要考慮到服飾會作品對于大眾受眾的一個理解。
那么我就在想,為什么北齋的作品在國內(nèi)的認(rèn)知度比較高,一方面是因?yàn)樗淖髌窋?shù)量很多,然后題材很豐富。我們對于他的作品當(dāng)中印象最深的應(yīng)該就是富岳三十六景圖。而這些作品同樣也和優(yōu)衣庫聯(lián)名印在了T恤上。這些作品符合我們一般對于日本的認(rèn)知,包括說神奈川沖浪里的海浪以及被化成紅色山頂?shù)母皇可剑敲催@些其實(shí)都已經(jīng)被作為日本文化代表性的象征的符號,進(jìn)入到我們的認(rèn)知當(dāng)中。此外這些浮世繪當(dāng)中所描寫的勞動的生活的場景,對于中國人來說其實(shí)也不算是特別陌生的,也就是說在幾乎不了解日本文化的情況下,你去看北齋的這種風(fēng)景畫,你也是能夠?qū)?yīng)的從自己的經(jīng)驗(yàn)當(dāng)中去找到一些理解它的基本點(diǎn)。在里面這多方面的因素就導(dǎo)致了可是北齋的作品在國內(nèi)的認(rèn)知度可能相對來說高一點(diǎn)。
但寫樂其實(shí)是一個比較特殊的存在,就是在查閱了一些相關(guān)資料之后,我們會發(fā)現(xiàn)關(guān)于這個人的生平背景,其實(shí)至今沒有一個比較明確的編年史。然后他畫的一些內(nèi)容也是以歌舞劇演員的面部特寫為主的這樣一些作品。有一些資料說寫了后期的作品當(dāng)中加上了人物的全身。還有一些人物身上的裝飾。那么電影當(dāng)中對于這種畫風(fēng)的轉(zhuǎn)變,其實(shí)是認(rèn)為。寫樂他本身是個能劇演員,并不是專業(yè)的服飾繪畫師,所以有很多他的觀眾,或者說顧客想要看到人物的全身像。但是寫了它本身并沒有這種繪畫的能力。這種人物的面部加上全身的這樣一種畫法,實(shí)際上是由兩位畫師合作完成的。
在雙重特殊的身份之下,整部影片實(shí)際上是以一個非常令人驚訝的場景作為開端的。作為群演的寫樂,他在扶住梯子的時候,梯子的腳壓到了他的腳上,然后把他的腳壓出了許多的血,最后把他給弄瘸了,他也就徹底失去了以正式演員的身份站在舞臺上的機(jī)會。但他仍舊是非常熱愛舞臺。一直做著劇團(tuán)的幕后工作。在幕后工作當(dāng)中,他的畫畫才能被人所發(fā)現(xiàn)。
寫樂的結(jié)局實(shí)際上是很悲傷的,他不僅僅是有情感過程當(dāng)中,因?yàn)槲幕?xí)俗上的制約,導(dǎo)致他不能夠去追求自己的幸福,而且作為畫師,他雖然得到了當(dāng)時書商老板的發(fā)掘,但是由于老板病重去世,導(dǎo)致他的畫作到最后會因?yàn)椴环洗蟊娚鐣某绷鳎饾u的被人所遺忘。
總的來說,這部電影對于寫樂這個不是繪畫師的生平的虛構(gòu)。它所突出的不僅僅是作為畫師本身的個性,還有說繪畫藝術(shù)上面的成就,更重要的是它本身就是一個能夠有聲音的浮世繪。在這部電影當(dāng)中能夠看到幕府的強(qiáng)烈的思想控制的統(tǒng)治下,那些下層的藝人們是如何用自己的實(shí)際行動特別是身體語言去對抗的。這里令人特別印象深刻的一點(diǎn)就是寫樂的一個在劇團(tuán)里面認(rèn)識的狂言作家,他們兩個人有一次路過了接頭上面一個專門放置因?yàn)檫`反禁令被砍頭的下層藝人的一個地方。然后那位作家就非常的崩潰,將自己的紙和筆交給了寫樂之后,就立刻轉(zhuǎn)身跑到了京都的那個方向,并且發(fā)誓說哪怕要冒著砍頭的風(fēng)險,他也要講新的礦業(yè)藝術(shù)帶到舞臺上去,嗯,這樣一種高壓統(tǒng)治下面的藝術(shù)本身的張力,生命力,感染力,實(shí)際上是非常動人的。
東洲齋寫樂在浮世繪歷史上是一個不得不提到的人物。他的對于役者表情妙趣橫生而又觸及靈魂的大首繪,成為浮世繪美術(shù)史上永恒的經(jīng)典。
同時,東洲齋寫樂也是燦若辰星般浮世繪畫師當(dāng)中如流星出現(xiàn),又如流星般消逝的神秘的人物。他突然出世,在十個月的時間內(nèi)貢獻(xiàn)出140幅作品,同時又突然的銷聲匿跡,沒有人知道他的背景,他的師承。這給后世留下了極大的想象空間。
個人很喜歡這部片子。片中的寫樂的經(jīng)歷,可能未必符合史實(shí)。但本片卻呈現(xiàn)除了一個真正活色生香的江戶市井:唯利是圖的商人,嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真的監(jiān)管奉行,一板一眼的歌舞伎演員,浪漫奔放的乞討藝人,還有美艷無雙的花魁。。。都非常生動。而在這其中體現(xiàn)出的美色、愛情、希望、貪婪和野心,詩歌與遠(yuǎn)方,摻雜著對藝術(shù)的沉醉與癡迷,對金錢與利益的執(zhí)迷,一同構(gòu)成了一個真正的浮華世界。
影片的內(nèi)涵非常豐富。在我看來,影片至少包含了兩條線:一條是以歌舞伎、浮世繪為主的江戶中后期眾生相,另外一條才是男主與女主的獨(dú)占花魁大戲。在我看來,本片對于第一條線的呈現(xiàn),比第二條線要成功的多。相比之下,是浮世的眾生,以及眾生皆苦,而不是男女感情,撐起了主線劇情。
影片的名字叫寫樂,一語雙關(guān),一方面是點(diǎn)題,明確男主的名字東洲齋寫樂,另一方面則是“瀟灑自在”的意思。所以主創(chuàng)的想法,可能也是希望解答:如何才能達(dá)到真正瀟灑而自在的人生?
影片當(dāng)中的眾生,雖然男女老少,貧賤富貴都有,但是在大部分時間里,他們都沒有得到寫樂的狀態(tài),表現(xiàn)出來的更多的是對現(xiàn)實(shí)的不滿,不甘心。尤其是不甘心,融合了打擊之后的失落,以及越挫越勇的好勝,體現(xiàn)的尤為突出:
男主為了舞臺呈現(xiàn)的效果,犧牲了他的舞臺生涯,這種取舍,本身就是一種不甘,他失去了一個舞臺,必然要在另一個舞臺找出平衡,而另外一個舞臺,他并不是特別喜歡;
蔦屋重三郎的經(jīng)歷跟男主相似,曾經(jīng)依靠著喜多川大賺特賺的日子,隨著這位簽約畫家的反水,而一去不復(fù)還。同時他還收到了幕府方的懲罰,行走在身敗名裂的邊緣。他希望借助自己對市場的理解,和對藝術(shù)的眼光,將失去的一切,加倍的奪回來;
才華橫溢的喜多川,一出場就站在人生和社會食物鏈的最頂端。成功讓他擁有藐視一切的資本,包括他曾經(jīng)的老板。但是就是這么一個自信的人,先是遭受到了情人的背叛,而后遭到了藝敵的挑戰(zhàn)。影片中喜多川后來的癲狂(尤其是看到寫樂畫作的那個眼神,和喃喃自語的“”),恰到好處的表現(xiàn)出了他的不甘,但不甘加速了喜多川的墮落;
同樣不甘的還有葛飾北齋。他的畫作并不為蔦屋重三郎所認(rèn)可,甚至被認(rèn)為是對喜多川的模仿。這對于藝術(shù)家的尊嚴(yán)可謂是嚴(yán)重的打擊。但是在積極樂觀的天性影響下,北齋最終找到了自己藝術(shù)創(chuàng)作的方向,對于他人評價的不甘,最終演化成為自己持續(xù)進(jìn)步的動力;
女主同樣不甘,生在青樓,卻長了一顆向往愛情的小姐心
由于不甘心,眾生很難達(dá)到寫樂那不甘心又是什么呢?可能就是欲念的無法滿足。
結(jié)尾處:北齋的不甘被超脫世外的心境滿足,這是比較理想的情況,現(xiàn)實(shí)中很難出現(xiàn)。要知道真實(shí)的北齋,直到年老的時候還為自己的畫技不能百尺竿頭更進(jìn)一步而感到遺憾
而喜多川最終為欲念所吞噬,蔦屋重三郎沉迷在俗世的利益爭斗中最后殞命,可能才是人類對抗不甘的常態(tài)。
男主和女主的不甘為稍有缺憾的美滿愛情而滿足,但是這種設(shè)定,具有某種理想的元素。
影片所憧憬的狀態(tài),也許就是嘻嘻哈哈的街頭藝人,他們沒有牽掛,沒有欲念,自然也就沒有不甘,他們的狀態(tài)是真正的寫樂。
但是男主始終就是融不進(jìn)去。這也就意味著,男主始終沒有真正的超脫物外
唉,眾生皆苦。。。
五色漸變指紋門,美人黑貓堪入畫,江戶町人多不俗,贈妓贈袍勸私奔
電影跟寫樂的畫一樣,丑陋的殘酷的。在藝術(shù)家們和出版商之間的糾葛里,連短暫的一絲惺惺相惜都搞得劍拔弩張— 出版商鳥重老板縱有這份心/期望,還想振興歌舞伎,也是不斷被朝政禁令打壓警告戴手銬,畫師們都是貧困底層掙扎著拼命想活下去的弱者,待人發(fā)掘等人挑選(這里還帶了點(diǎn)葛飾北齋早期,他應(yīng)該是全片最有尊嚴(yán)的一個畫師了),稍有成就也是沉迷聲色或借酒消愁。就整體很壓抑很喪。
2021SIFF第一場。重工復(fù)刻,綿密精細(xì)的江戶民俗風(fēng)情畫,90年代溫暖的色調(diào)。抓住一個最特別的畫師的蟄伏,迅速崛起發(fā)跡和迅速的隕落消失,帶出他周圍人物群像的描摹。用今天的話說,寫樂的才華沒有得到可持續(xù)化的利用發(fā)揮,一被資本掠奪式的榨取干凈,就被連皮帶核的吐出來,書店老板是有追求的,一去世就斷絕了他有藝術(shù)發(fā)展的可能。最后的葬禮是一處絕筆,全片的第一次出現(xiàn)翻筋斗象征“寫樂”回歸“筋斗”,各類華麗的街頭藝術(shù)再次輪番展現(xiàn),繁榮處又盡顯悲涼。兩個多小時是對江戶時代“藝術(shù)生態(tài)圈”的致敬,以浮世繪版畫藝術(shù)界為主場,描繪它與歌舞伎舞臺藝術(shù)到吉原花柳界到出版界的依賴關(guān)系,甚至上層官府的控制都有所涉及,劇情有點(diǎn)四平八穩(wěn),若捎帶一些寫樂畫風(fēng)的狂放寫意豈不更妙。
從字幕開始反諷審查,審查是藝術(shù)家生活的一項(xiàng)內(nèi)容。有所杜撰的藝術(shù)家群像,歌磨只能畫想象的美,北齋只能畫自己要畫的,接不了商業(yè)插畫,還有隨地記畫的畫癡、狂言詩人、被砍頭的能劇藝人、街頭藝人,寫樂只能畫他見過的真實(shí)的人,是天才的一類代表,與可持續(xù)的職業(yè)藝術(shù)道路形成對比。重情重義,是無數(shù)藝術(shù)家走不出的格局,也是心甘情愿的抉擇?;軕K,但阿寬給與寫樂的愛與支持,也是難得,筱田正浩真是愛老婆
好一幅江戶風(fēng)俗民情大觀,市井風(fēng)情與高雅文化的糅合,美術(shù)一流,服化道精致,色彩溫暖而美麗;還原歌舞伎表演、花魁出街(懷抱黑貓?zhí)`了)、葬禮儀式可謂美不勝收,對應(yīng)戲場凋零、武士后代改行畫師(以及“官方”蓋章武士道衰落)、寫實(shí)畫風(fēng)為世人不容、美人陷落泥淖——幾乎可見時代變化對代際傳承的影響。其實(shí)并沒有唯一主角,這群相識于微末之時的藝術(shù)家們,并未想到日后會改寫繪畫史,花街柳巷窮街陋巷里生長出的夢想家,他日都會留下濃墨重彩的一筆,「寫樂」或許是其中最神秘的一個,絢爛卻短暫的光彩真如“地獄賞花”;印象最深的反而是蔦屋老板,對藝術(shù)品的判定眼光毒辣。
這就是所謂的禁片?不停的XXOO?
古典之美在于此片的歌舞伎、浮世繪以及藝妓花魁裝扮。內(nèi)容實(shí)在無聊。哦還是那句話真田廣之沒有胡子真是難看
與其說影片是為天才畫家立傳,倒不如說更像是一幅江戶文化的卷軸畫,其中點(diǎn)綴著浮世繪、歌舞伎、沙畫,流浪藝人等各式文化景觀,加上武滿徹大師的配樂,極好地調(diào)動起了觀者的情緒,讓人足以在這傳統(tǒng)的情境里感受到一份綿長。至于寫樂與藝妓的情感線則顯得比較平庸,不如芝麻姐姐的癡心守候好看。
節(jié)奏如同日本傳統(tǒng)音樂一般舒緩,但是演員的肢體表演卻極具張力,不像尋??吹降碾娪埃故怯行┪枧_劇的意思。對寫樂表現(xiàn)的太寫意了,老板倒是很鮮活。果然,千里馬常有而伯樂不常有吧。吉原的花魁小姐姐真的好看,厭世的情緒與熱鬧的環(huán)境和華麗的裝束的對比,宛若寫樂的人像與黑云母背景的對比。只有感受到絕望和厭倦的人,才能從內(nèi)心里靠近畫出那樣詭異黑暗畫風(fēng)的畫家吧,他們都想在熱鬧又黑暗的江戶找到一點(diǎn)點(diǎn)的真與美,或者說,無害的愛?;?、歌舞伎、江戶服飾,浮世繪的買賣消費(fèi)文化,雜耍,居住情況,全方面展現(xiàn)了江戶風(fēng)情,雖然是av畫質(zhì),難掩美麗。另,有貓也有狗,萌慘。
「世の中は地獄の上の花見かな」吉原還是那個吉原,一個人兩個人的消失并沒使什么改變。把寫樂塑造成了一個因私奔失敗為情而死的人→這個能算是被喜多川間接害死么。。(霧)花魁挺美的就是感覺臉一直沒有生氣啊~
開頭有些亂,和看《無賴漢》時的感覺很像,后面越品越有味,精致再現(xiàn)江戶風(fēng)情。
出版商蔦屋精明狡詐,同時也極具眼光和冒險精神,最看重錢財(cái)?shù)耐瑫r又懂得藝術(shù)的真諦,他一病倒,手下那批人也只留勢利眼而已了。這個角色十分精彩!
我看中的是對自己傳統(tǒng)包裝推薦的那份心
f11d08ee13 f168a765fe 字幕:f156f0b9e9 寫樂奇人。
1. 劇組舍得投入,演員、服裝,還有劇情也比較反復(fù),色彩非常豐盛。2. 看過《哥磨和他的五個女人》在看看這個,對哥磨是否可以有個更全面的印象,雖然他也做過突破,但是也有被別人突破的那一天。
實(shí)在是個老套的故事,一個標(biāo)準(zhǔn)化的天才&女神的苦情模板,天才必是大起大落嘗盡人間冷暖,女神常是名妓、名媛或者老大的情婦,總之一定是別人的、可望不可及。篠田正浩所勾勒的吉原真像五社英雄電影里的,用起紅色來有點(diǎn)無趣。
5.0。24thSIFF SFC新衡山。1.北齋、歌麿、寫樂以及相關(guān)藝術(shù)家的命運(yùn)浮沉和相互的權(quán)力角逐,同時又要兼顧到寫樂與雜耍女藝人(巖下志麻)、寫樂、歌麿與藝妓花魁間的愛與欲望,文本信息量和創(chuàng)作野心都非常大。2.戲內(nèi)是公權(quán)力為弘揚(yáng)武士道傳統(tǒng)而逐漸收攏文藝市場,戲外完全是當(dāng)下的映射,大量風(fēng)俗畫和歌舞町妓被合法合規(guī)強(qiáng)制取締,這其實(shí)是公權(quán)力對藝術(shù)繁榮的戕害。3.對傳統(tǒng)技藝的表現(xiàn)+1。
別再加情色這個標(biāo)簽.浮世繪不=情色吧.電影很好,屬于傳記片,但關(guān)于寫樂這個人大家都還是猜測吧...PS:巖下志麻和葉月里緒菜真好看.
筱田正浩刻畫下的江戶歌舞伎很美,妓院的縱情聲色,歌舞伎表演的臺上臺下,畫師界的爭鋒相對皆讓日本獨(dú)有特色文化的韻味被展現(xiàn)得淋漓盡致。之于畫作,不管是早已出名的歌磨也好,還是寫樂本身,所反映的的都是歌舞伎本質(zhì)之上最靈動的一刻,似乎就像明暗兩面,栩栩如生而懷有各自特色。之于寫樂與妓女,平穩(wěn)鏡頭通過蒙太奇書寫,使兩人的情感暗里濃烈,就像寫樂望見妓女嘴角那每每抽搐似地微揚(yáng)與不斷矚目以及妓女神情本身的趨于靜態(tài)變換,讓她最后一刻的抒發(fā)更顯凄婉悲涼。
葉月里緒菜的藝妓扮相真好看。好看在哪里?粉白的后胸被紅衣托著,懷里還抱著只黑油油的貓咪……她的手我都能吞下去。