Leonardo da Vinci筆下畫作《Salvator Mundi》自2017年以$4.5億美元成交后,一舉為世人所熟知,更被稱為男版《Mona Lisa》,殊不知這幅畫最初是在New Orleans一家乏人問津的拍賣行尋得,當時更僅以$ 1,100美元售出,在經(jīng)過尋常的廉價工法修復時才真正令隱藏的精湛畫技被重新注意,隨后價值水漲船高,盡管至今仍有不少人質(zhì)疑它出自Leonardo da Vinci之手的真實性。
而紀錄片《The Lost Leonardo》便是以《Salvator Mundi》為題,深入探討其神秘起源與陰暗面,同時除了藝術本身,更帶到了伴隨藝術的權力金錢斗爭,背后牽扯的正式金字塔頂層的人與全球最具權勢的藝術機構。
這個紀錄片令我蠻驚訝的。印象中這幅神秘出現(xiàn)的畫被阿聯(lián)酋買走了。當時心想,4億美金建阿布扎比盧浮宮,4.5億美金買鎮(zhèn)館之寶,對于富得流油又天馬行空的中東土豪也說的過去,甚至打算等有機會去看看阿布扎比盧浮宮。
后來疫情讓旅行的想法都擱置了,漸漸忘記了這幅畫。直到看這個紀錄片之前,我都以為它已經(jīng)在阿布扎比展出了。但事實是現(xiàn)在大家不知道這幅畫在哪里。片中基于一位調(diào)查記者的報告,猜測這幅畫實際的買者是現(xiàn)任沙特實際領導人王儲薩勒曼,正藏于王儲的游艇里。
17年《救世主》拍出天價的時候,我正好在紐約中城。離佳士得也就一兩條街的距離,經(jīng)常路過,看見外面張貼的宣傳,現(xiàn)代藝術眾星拱月般地簇擁著一幅大師畫(Old Master)。內(nèi)部是黑漆漆的空間,沒有感覺到畫的深邃,甚至有些不太舒服。
不知怎么的整個事件給我種不真實感。當時沒有多想,歸因于紐約金錢氣息過于濃烈,藝術品在新神面前喪失了魅力?,F(xiàn)在想來,這些技巧都是為拍賣造的噱頭:很聰明地不與其他文藝復興時期大師畫放在一起比較,而是用現(xiàn)代藝術來襯托,再制造名人從黑暗中出場的震驚效果。
紀錄片從三個部分講述了這幅《救世主》的故事,其來歷卻仍舊模糊。
第一部分是文化與藝術圈層。05年兩名藝術商人以1175美元的價格,從新奧爾良的一次拍賣會上買到了這幅文藝復興時期的畫作,帶給紐約修復師黛安娜·莫德斯蒂尼(Dianne Dwyer Modestini)進行修復。修復的過程中,逐漸認可這幅畫是達芬奇《救世主》原作。
11年,倫敦國家美術院策展人盧克·賽森(Luke Syson)在邀請了5名歐洲達芬奇專家來鑒賞這幅畫,但是大家并未給到一致的答案。然而隨后賽森將這幅當時莫德斯蒂尼修的《救世主》納入了國家美術院的展覽,并且標注作者為“達芬奇”。
這在藝術界引發(fā)了不小的質(zhì)疑。一是國家美術院并未確認畫作真實性,二是畫作因保存狀態(tài)差,百分之八十以上都是現(xiàn)代修復的。部分藝術界人士質(zhì)疑,這幅畫與其說是達芬奇畫的,不如說是莫德斯蒂尼畫的。
大眾并不知道這背后的故事,也大概率不知道達芬奇的畫作有多么稀少。目前全球認證的達芬奇畫作成品也就十五幅左右。藝術商人隨即開始售賣這幅《救世主》,希望能夠賣給世界知名的博物館和美術館,預期估價2億美金左右。但是各大美術館并沒有那么多錢,也對畫作的真實性表示懷疑。
到這個時候,《救世主》這幅畫的爭議總體還在藝術圈。按照正常發(fā)展規(guī)律,這幾位藝術商人恐怕要聯(lián)系更多的達芬奇專家為這幅畫站臺,將畫作給到盧浮宮這種達芬奇權威第三方鑒定,說不定再努力個十年二十年,業(yè)界會逐漸趨向一個共識。顯然商人并沒有這種耐心。
于是故事發(fā)展到了第二個圈層,頂級富人和寡頭圈。這幅畫也從文化和藝術問題,轉(zhuǎn)向經(jīng)濟和金融物品。
布維爾(Yves Bouvier),瑞士的自由港商人和藝術掮客,正在為俄羅斯寡頭德米特里·雷波諾列夫(Dmitry Rybolovlev)搜尋買入歐洲名家畫作,且要求是頂尖精品。在蘇富比的協(xié)助下,布維爾以7500萬美元左右的價格購入了《救世主》,雖然價格不及之前藝術商人的預期,但畢竟繞過了向大博物館美術館鑒定的漫長流程。
布維爾隔天又用1.25億美金的價格賣將這幅畫賣給了雷博諾列夫,兩天凈賺4550萬美元差價。看到這里我笑了,一面是覺得寡頭為何如此人傻錢多,一面是覺得這人膽子太大了居然去訛俄羅斯寡頭。當時雷博諾列夫已經(jīng)從布維爾處買了不少畫作,建立了一個頗有規(guī)模的收藏。布維爾也從中連騙帶詐賺了10億美金左右,并且投資成為了世界最大的自由港港主。
自由港在諾蘭的新片《信條》中出現(xiàn)過,就是那個炸飛機的橋段,也是時間逆轉(zhuǎn)的場所之一。自由港指的是機場等轉(zhuǎn)運中心的倉庫,儲藏其內(nèi)的貨物原則上還在流通中,可以不交關稅、無需海關人員檢查。布維爾利用這個優(yōu)勢,改建自由港并儲藏大量藝術品。此時藝術品便是攜移動易于藏匿的金融資產(chǎn)。
雷波諾列夫得知布維爾中飽私囊的行為后,對后者進行了包括訴訟在內(nèi)的長期報復行為。具體按下不表。雷波諾列夫?qū)⑵渌囆g藏品打包給佳士得拍賣。除了《救世主》這幅畫頗富爭議,其余藏品均為珍品。佳士得自然不敢怠慢這個能帶來巨大中介費的客戶,精心策劃了一場市場營銷活動。在拍賣前,將《救世主》送到世界各地展覽,并言之鑿鑿地表示這是達芬奇的真跡。回到紐約拍賣時,這幅畫已經(jīng)成為了流行文化符號。
以4億美金價格,5000萬美金傭金拍賣成交后,《救世主》成為世界第一拍賣高價的名畫。比第二名畢加索的《阿爾及爾的女人》(1.79億)高出一倍仍多。單憑這個價格,《救世主》就已在某種程度上脫離了真假討論范疇。
接下來則進入了國際政治的圈層。其實紀錄片到這里已經(jīng)沒有了采訪對象,接下來的情況以猜測為主,稍不小心容易落入陰謀論。紀錄片也很克制,相關西方政治家僅僅指名道姓了馬克龍(笑)。
拍賣后一段時間,人們對買主十分好奇。很快揭曉買主是沙特文化部拜德王子(Badr bin Abdullah)。不過沙特王子有五千人,拜德王子哪里來的4.5億美金買一幅畫?據(jù)說佳士得在拍賣前要求買家匯款最高意向價格的10%作為保證金,拜德王子通過中間人直接匯款了1億美金。所以不斷有猜測這位王子是沙特現(xiàn)任實際領導人薩勒曼的中間人。
之前我以為是阿聯(lián)酋買了這幅畫,要放在阿布扎比盧浮宮,借用佳士得的宣傳語,“男版蒙娜麗莎”鎮(zhèn)館,也圓的過去,阿聯(lián)酋算是非常世俗化的中東國家。但是沙特王儲買這幅畫,就有點詭異了。因為沙特是很嚴格的宗教國家,伊斯蘭教嚴禁偶像崇拜,買一幅基督教的耶穌畫像,與其教義格格不入。作為實際領導人的薩勒曼不可能承認這一行為。
紀錄片援引了一位巴黎政治學院的國際政治教授,說薩勒曼可能在《救世主》中看到了自己的形象。頗有點喜感,懷疑導演是在黑巴政。即便帶著個人情感因素(我認為不太可能),沙特王儲購買這幅畫,也是一種政治行為。
阿布扎比盧浮宮開館后,《救世主》并未出現(xiàn)。19年盧浮宮舉辦達芬奇500周年紀念展,最為隆重的達芬奇展,傳言會展出《救世主》。如果被盧浮宮鑒定檢查過并展出,那這幅畫的真實性也就毋庸置疑了。結果是,到了展出當天,盧浮宮集結了11幅達芬奇的真跡,卻只有一幅《救世主》的仿作。
據(jù)說《救世主》的主人要求將其和《蒙娜麗莎》并列位置展覽。只要盧浮宮這么做,相當于板上釘釘?shù)爻姓J這幅畫的真實性、藝術地位和無價之寶的價值。當時沙特和法國簽訂了數(shù)十億美金的文化合作合同,更別提其他方面(石油)和法國的合作。
關于未展出的理由,盧浮宮表示是畫作主人不肯借出。不過當時參觀者曾在該展覽的商店里買到盧浮宮出版的相關畫冊,里面有對《救世主》的詳細科學掃描、鑒定和分析,說盧浮宮認為這一幅畫是達芬奇的真跡。記者打電話問盧浮宮發(fā)言人時,發(fā)言人卻言語模糊地表示因為沒有展出《救世主》,這本書的內(nèi)容也不能外泄。當記者繼續(xù)追問時,發(fā)言人說,這你要去問總統(tǒng)了。
到目前為止,并沒有確切的消息這幅《救世主》在哪里。似乎它又陷入了一團黑色的迷霧之中。
整個故事中,大家似乎對這幅畫的藝術價值并不感興趣。它已經(jīng)成了一個金錢和權力的符號。實際上,《救世主》這幅畫從藝術水準上來說,和達芬奇的畫相差比較大。
作為一個重度完美主義加拖延癥患者,達芬奇幾乎不可能找這樣一塊開裂的木頭做底。畫作人物缺乏達芬奇特有的柔和光暈,右手食指略微翻轉(zhuǎn)不符合人體,下巴極不自然,很難令我相信這是達芬奇的手筆。當然很多人也詬病這些是莫德斯蒂尼修復的問題。
然而如今,《救世主》畫作的真假已經(jīng)不是它最大的意義了。這無比真實地提醒我,我們處于怎樣一個可悲的后真相時代。所有相關的人都希望在這幅世界最貴的畫中分到一杯羹,無論是金錢、權力還是名氣。因此所有人都是這個故事的同謀。
正如紀錄片所說,權力從不中立。(Power is never neutral)
Fin.
紀錄片講述了“救世主”的發(fā)現(xiàn)和出售背后的非凡故事。
紀錄片《失蹤的萊昂納多》如此引人入勝,你可以想象同名的萊昂納多·迪卡普里奧主演這部電視劇?;蛘吣憧梢赃@么做,但事實上他已經(jīng)在演自己了——在一部主角包括沙特王室、俄羅斯寡頭、牛津大學、埃馬紐埃爾·馬克龍(Emmanuel Macron)、國際金融家、調(diào)查記者、一群瘋狂的藝術史學家、騎著獨輪車的日內(nèi)瓦商人、聯(lián)邦調(diào)查局(FBI)、中央情報局(CIA)、列奧納多·達·芬奇(可能)和耶穌基督的電影中,他只是一個引人注目的小配角。
后者是“救世主”(Salvator Mundi)的主題,這是一份宗教研究報告,據(jù)稱由達·芬奇(Leonardo)制作,并于2005年被偶然發(fā)現(xiàn),被認為是一份未經(jīng)證實的殘骸。12年后,迪卡普里奧出現(xiàn)在佳士得的一個營銷現(xiàn)場——簡直就是藝術品本身——全神貫注地凝視著這幅很快成為歷史上最昂貴的畫作(4.503億美元,包括費用)。
這幅畫本身的弧線不僅體現(xiàn)在它的價格標簽上,還體現(xiàn)在它的傳播方式上。2005年,一件價值1100美元的古玩在距離新奧爾良舊貨店一步之遙的拍賣會上被發(fā)現(xiàn),被裝在垃圾箱里穿過曼哈頓。當然是新奧爾良,這個地點似乎是從機場驚悚片的頁面上拉出來的。速度飛快,不可能的事很快就說了出來——大師宣布他已經(jīng)完成了這幅畫的大部分。
從一開始就有反對者。在倫敦,國家美術館稱之為達·芬奇。藝術界的信徒和懷疑論者都在爭論。職業(yè)摔跤愛好者,請欣賞。
這一切只是第一幕。這材料是一份禮物。它仍然需要背景和節(jié)奏。一項特殊的技能還在于重新呈現(xiàn)已經(jīng)成為新聞的故事。在這兩方面,我們在這里看到的這部由丹麥電影制作人安德烈亞斯·科福德執(zhí)導的電影都是一部引人入勝的作品。選角是其中的一個秘密——這是一項讓有話可說的人獲得新生的老規(guī)矩。冷靜的觀察者發(fā)出尖銳的希臘合唱。而且,考慮到利害關系,鏡頭中出現(xiàn)的主要參與者可能比你想象的要多。把面試的機會拿出來就是妙招了。
但這部電影也是結構的勝利。巧合的是,我是在重看《唐人街》(Chinatown)后的幾天晚上看到這部電影的,《唐人街》被譽為編劇的黃金標準。兩者的相似之處是驚人的。在這兩部電影中,一開始都是一種偵探故事,隨著每一次揭露,故事的情節(jié)都變得陰暗起來,并發(fā)生了變化。我們從藝術領域進入了極端財富的隔壁領域。俄羅斯億萬富翁收藏家德米特里·雷博洛夫列夫(Dmitry Rybolovlev)與瑞士中間商伊夫·布維耶(Yves Bouvier)之間的糾葛不僅是一個成熟的次要情節(jié);這也凸顯了全球金融的黑暗。
你開始看《失蹤的萊昂納多》,希望了解達芬奇是否真的畫了《救世主》。最終,其他問題占據(jù)了上風——自由港的灰色地帶之謎;藝術如何、為什么以及對誰產(chǎn)生價值的永恒問題。未知變成了不可知。在這個故事中,所有的利益都是既得利益,而最受尊敬的權威至多只能是臨場發(fā)揮。
但有一個不爭的事實是權力,即使金錢也只是權力的代表。戲劇又一次來自于記錄——一場轟動一時的拍賣,最奇怪的轉(zhuǎn)折。如果《失蹤的萊昂納多》是虛構的,那么在提到它現(xiàn)在的主人——王儲穆罕默德·本·薩勒曼之前,就會有一個劇透警告(至少人們是這么認為的)。在畫前對迪卡普里奧的敬畏只是一種表演?,F(xiàn)在,如果沒有沙特王室的私人邀請,沒有人能衡量他們對此的真實反應。
算了吧,杰克,這是唐人街。
整部紀錄片圍繞達芬奇的畫作《救世主》真?zhèn)舞b別以及最終失蹤在世人的視線的故事而展開。當這幅畫在美國奧爾良的藝術圈被發(fā)現(xiàn)時,引起了藝術圈的轟動,除這幅《救世主》外達芬奇現(xiàn)存的畫作僅15幅(紀錄片中描述),如果你說時隔百年你又找到一幅達芬奇的作品,在藝術圈里面不亞于“我昨晚看到宇宙飛船在我家草坪上降落”的天方夜譚。
這幅畫被發(fā)現(xiàn)后由于破損嚴重,修復師戴安娜*莫德蒂(音譯)尼首先擦除覆蓋上面的油墨然后進行一絲不茍的修復之路。紀錄片中修復師自述中發(fā)現(xiàn)這幅畫有達芬奇“悔改”的痕跡,并發(fā)現(xiàn)該幅畫唇部上方的畫法與《蒙拉麗莎》極為相似,修復師越來越堅信這是達芬奇的真跡。經(jīng)過達芬奇畫作頂尖學者的研究,大家心照不宣的認為這就是真跡,并且在2008年作品被送往美國紐約的大都會藝術博物館展覽,這一舉動也引發(fā)了藝術圈的質(zhì)疑,有人認為這幅畫并非真跡,理由是這幅畫的手勢以及唇部有修改,這幅畫的頭發(fā)部分過于整齊等等。質(zhì)疑者將其與達芬奇眾多繪畫手法及習慣進行對比。當這幅畫面真假還未得到絕對的辨認時這幅畫很快流入金融圈,如果說藝術圈里面討論的是藝術品自身價值的問題,那么金融圈討論的是這幅畫與金錢的對等關系。達芬奇的追隨者一直都在臨摹他的作品,更有以達芬奇的手法臨摹他的作品,其中追隨者中不乏自己的學生。如果這幅畫是達芬奇追隨者的追隨者,它只值1100美元,如果是他的學生那么價值就會有指數(shù)倍增長,如果畫作出自大師本人之手,那就不是指數(shù)倍而是指數(shù)的指數(shù)倍增長。這部紀錄片我認為最高潮的地方是這幅畫幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)在克里斯蒂拍賣行以4億5千萬美元的金額被拍賣時,紀錄片導演將當時的拍賣畫面放給被采訪者看的表情。這些采訪者都是當時發(fā)現(xiàn)這幅畫的博物館人,藝術歷史家,收藏家等,我特別注意到第一次給予這幅畫生命的修復師戴安納*莫德蒂尼看到畫被拍賣時的表情,她全程皺眉,拍賣時間很短僅僅20分鐘,卻打破了藝術品拍賣的最高金額紀錄。因為整幅畫的85%時修復師的手筆,這一修復也引起眾多知情乃至不知情人士的質(zhì)疑,如果修復師看到自己拼盡全力修復的作品最后的結局是成為金錢角逐的工具,她會不會后悔修復這幅畫,紀錄片最后她曾說:“我最后悔的是就是沒有把這幅畫交給博物館?!睂@幅畫的買家大家紛紛猜測,最終傳言是沙特阿拉伯即將上任的薩爾曼王子將其買下,這幅畫被買下的那一刻這幅畫的真假已經(jīng)不再重要,即使經(jīng)過多年后買主發(fā)現(xiàn)這幅畫不是達芬奇的真跡,這四億五千萬美元也足以讓這幅畫成為永恒的藝術品,他買這幅畫的目的也很簡單就是為了樹立自己的藝術形象,盧浮宮曾為達芬奇藝術展向買主借這幅畫時,買主的態(tài)度就可以說明一切,這也是導致這幅畫最終沒能出現(xiàn)在世人面前的原因。
即便紀錄片的最后,修復師通過盧浮宮曾印發(fā)的關于這幅畫介紹的冊子,發(fā)現(xiàn)盧浮宮曾經(jīng)用最先進的技術鑒定過這幅畫,并判斷這幅畫為真跡,但很快這些冊子被銷毀,盧浮宮方面也表示自己沒有成功借到過這幅畫。
為什么鑒定后卻不公布,因為所謂的權威和機構并沒有想象中那么純粹和干凈,如果說藝術是有中立的,那么權力是沒有中立的。這幅畫被買下那一刻就不僅僅是藝術問題了,更是國家政治問題。失蹤的不僅僅是這幅畫,還是這幅畫創(chuàng)作和修復的初衷。
如今我們來到盧浮宮在蒙娜麗莎前駐足,看到很多不同種族的人的后腦勺,成為了一種文化事件,成為了和別人交談的社交資本。
《救世主(Salvator Mundi)》最初從一家無人問津的拍賣行尋得,開始紛紛猜測這幅畫是達芬奇遺失的真跡,隨后價值也跟著水漲船高。從2005年到2017這12年間,這幅畫$1,100 變成 $ 4.5億天價。目前,這幅畫依舊是所有藝術品拍賣中最貴的一幅,第二名高更的畫也就才3億美元,可想而知其貴的程度。
這部記錄片保留了真實的特性之外,由于故事本身非常有爭議性,所以也為故事蒙上了懸疑色彩,就像在看懸疑推理燒腦片,看起來比普通的紀錄片更有趣、精彩。“藝術行業(yè)是除了毒品、賣淫之外監(jiān)管最空白的行業(yè)”,所以揭示藝術圈的內(nèi)幕足以滿足大家的獵奇心??膳碌氖牵斈氵M入了這個體系,就意味著你開始接受這些游戲規(guī)則。
故事采訪了很多人,包括National Gallery館長,媒體人Jerry Saltz, The Art Newspaper、The Artforum的藝術記者,藝術經(jīng)紀人/中介,藏家/富翁,等等不同身份地位的人,正反方即認為是真跡的或贗品的都有,印證了紀錄片的客觀性。
當藝術完完全全地淪為商品之后,藝術行業(yè)如何炒作一幅畫?藝術與商業(yè)這兩者的關系一直為藝術圈津津樂道,相互合作又相互勾連。炒作一幅畫需要哪些人呢?代表名譽的美術館館長,拍賣行的助力,打出被稱為男版《Mona Lisa》的噱頭,修復專家為這幅畫做背書.....這些人團結一致,促成了這場21世紀、史無前例的藝術大事件,背后牽扯金字塔頂層與全球最具權勢的藝術機構的“陰暗面”。
三段論中每一段都層層遞進,節(jié)奏感掌握的很好。第一段關注這幅畫《救世主》本身的起源,以及大家如何鑒定、修復這幅畫;第二段講述伴隨藝術的權力金錢斗爭,俄羅斯寡頭和藝術中介之間斗志斗勇,中間商如何左右搖擺,憑借差價就賺了4500w,土豪買畫不是放在日內(nèi)瓦的港口 -- 一個專門保存高價藝術品的保險庫,想到了電影《信條》中的情節(jié);第三段是各國之間政治的權力角逐。在俄羅斯寡頭1.1億美元購得之后,經(jīng)過了拍賣行佳士得一番操作(全世界巡展,最常見的炒作手段之一)之后,最終上拍就拍了4.5億,傳說是中東沙特王子購入,就像是年輕人一個美好的幻象,截至如今再也沒有展出過。
盡管至今仍有不少人質(zhì)疑它出自達芬奇之手的真實性,但毋庸置疑,這是現(xiàn)存拍賣中最貴的畫作。所有人的討論/質(zhì)疑,意味著它已經(jīng)取得了成功。藝術行業(yè)交易的不透明程度讓藝術變成洗錢的工具,黑錢合法化這樣的一個套路,我們在面前看到的只是4.5億這個數(shù)字,而數(shù)字會讓我們麻木,背后是貪婪的人性和欲望。人的本質(zhì)是貪婪。這樣,藝術炒作現(xiàn)象永不停止。
整部紀錄片圍繞達芬奇的畫作《救世主》真?zhèn)舞b別以及最終失蹤在世人的視線的故事而展開。當這幅畫在美國奧爾良的藝術圈被發(fā)現(xiàn)時,引起了藝術圈的轟動,除這幅《救世主》外達芬奇現(xiàn)存的畫作僅15幅(紀錄片中描述),如果你說時隔百年你又找到一幅達芬奇的作品,在藝術圈里面不亞于“我昨晚看到宇宙飛船在我家草坪上降落”的天方夜譚。
這幅畫被發(fā)現(xiàn)后由于破損嚴重,修復師戴安娜*莫德蒂(音譯)尼首先擦除覆蓋上面的油墨然后進行一絲不茍的修復之路。紀錄片中修復師自述中發(fā)現(xiàn)這幅畫有達芬奇“悔改”的痕跡,并發(fā)現(xiàn)該幅畫唇部上方的畫法與《蒙拉麗莎》極為相似,修復師越來越堅信這是達芬奇的真跡。經(jīng)過達芬奇畫作頂尖學者的研究,大家心照不宣的認為這就是真跡,并且在2008年作品被送往美國紐約的大都會藝術博物館展覽,這一舉動也引發(fā)了藝術圈的質(zhì)疑,有人認為這幅畫并非真跡,理由是這幅畫的手勢以及唇部有修改,這幅畫的頭發(fā)部分過于整齊等等。質(zhì)疑者將其與達芬奇眾多繪畫手法及習慣進行對比。當這幅畫面真假還未得到絕對的辨認時這幅畫很快流入金融圈,如果說藝術圈里面討論的是藝術品自身價值的問題,那么金融圈討論的是這幅畫與金錢的對等關系。達芬奇的追隨者一直都在臨摹他的作品,更有以達芬奇的手法臨摹他的作品,其中追隨者中不乏自己的學生。如果這幅畫是達芬奇追隨者的追隨者,它只值1100美元,如果是他的學生那么價值就會有指數(shù)倍增長,如果畫作出自大師本人之手,那就不是指數(shù)倍而是指數(shù)的指數(shù)倍增長。這部紀錄片我認為最高潮的地方是這幅畫幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)在克里斯蒂拍賣行以4億5千萬美元的金額被拍賣時,紀錄片導演將當時的拍賣畫面放給被采訪者看的表情。這些采訪者都是當時發(fā)現(xiàn)這幅畫的博物館人,藝術歷史家,收藏家等,我特別注意到第一次給予這幅畫生命的修復師戴安納*莫德蒂尼看到畫被拍賣時的表情,她全程皺眉,拍賣時間很短僅僅20分鐘,卻打破了藝術品拍賣的最高金額紀錄。因為整幅畫的85%時修復師的手筆,這一修復也引起眾多知情乃至不知情人士的質(zhì)疑,如果修復師看到自己拼盡全力修復的作品最后的結局是成為金錢角逐的工具,她會不會后悔修復這幅畫,紀錄片最后她曾說:“我最后悔的是就是沒有把這幅畫交給博物館?!睂@幅畫的買家大家紛紛猜測,最終傳言是沙特阿拉伯即將上任的薩爾曼王子將其買下,這幅畫被買下的那一刻這幅畫的真假已經(jīng)不再重要,即使經(jīng)過多年后買主發(fā)現(xiàn)這幅畫不是達芬奇的真跡,這四億五千萬美元也足以讓這幅畫成為永恒的藝術品,他買這幅畫的目的也很簡單就是為了樹立自己的藝術形象,盧浮宮曾為達芬奇藝術展向買主借這幅畫時,買主的態(tài)度就可以說明一切,這也是導致這幅畫最終沒能出現(xiàn)在世人面前的原因。
即便紀錄片的最后,修復師通過盧浮宮曾印發(fā)的關于這幅畫介紹的冊子,發(fā)現(xiàn)盧浮宮曾經(jīng)用最先進的技術鑒定過這幅畫,并判斷這幅畫為真跡,但很快這些冊子被銷毀,盧浮宮方面也表示自己沒有成功借到過這幅畫。
為什么鑒定后卻不公布,因為所謂的權威和機構并沒有想象中那么純粹和干凈,如果說藝術是有中立的,那么權力是沒有中立的。這幅畫被買下那一刻就不僅僅是藝術問題了,更是國家政治問題。失蹤的不僅僅是這幅畫,還是這幅畫創(chuàng)作和修復的初衷。
很少在電影院看紀錄片,但這個題材真的很感興趣所以就去看了。(果然冷門,周六晚上這一場也才坐了8個人)
非常神奇的是,這幅畫我居然有幸看過真跡。那是2008年的冬天,倫敦國家美術館的達芬奇大展,這幅畫壓軸。那時候挺傻的我完全沒有意識到那也是這幅畫第一次公開以達芬奇之名出現(xiàn)在公眾面前。我只記得手畫得極美,配上那個水晶球,有一種特別悲天憫人的氣氛。
之后就是從新聞里知道這幅畫天價賣給了中東王子。以及前年預計會租給盧浮宮參加達芬奇500年紀念展但最終沒有成行。
這個紀錄片從三個角度來談論它:藝術世界、商業(yè)世界和權力世界。
藝術世界其實很單純。它被買下,被修復、被發(fā)現(xiàn)、被討論、被展出、被質(zhì)疑。
商業(yè)世界,它的價格從1500美元到4.5億美元,怎樣層層轉(zhuǎn)手,逐步加價。脫離藝術價值成為金融產(chǎn)品。
而談到權力世界(或是全球?qū)用妫瑒t是關于司法層面對于利用藝術品拍賣洗錢、通過藝術品建立文化體系,利用藝術品施加政治影響。
一幅油畫,戲劇性地被定義為達芬奇不為人知的作品,其商業(yè)價值如同脫軌的宇宙飛船一樣飛奔,但它本來作為藝術品的公眾價值則因為被私藏而無法實現(xiàn)。這大概是作為藝術品本身的最大悲哀。
Eye-opening! 起承轉(zhuǎn)合特別好。This is what we call a good documentary. 8/21二刷,Dinanne老太太也來了,解釋了幾個疑點:1.畫板質(zhì)量是因為當時戰(zhàn)亂 2.五年是因為只在日落時分修復 3.手指彎曲她表示不知道什么意思。最后線下老太太說,這是一樁悲劇??蓢@可嘆
不純粹讓整件事異常的無聊
只能說Dianne Dwyer Modestini把這幅畫修復得太成功了
真的是很優(yōu)秀的investigative documentary,由藝術作品講起,然后揭露了現(xiàn)在由富人們占領的瘋狂到不可理喻的藝術品市場。這個假的達芬奇作品本來就很匪夷所思,修復的阿姨也許有點理想主義但是也想賣個好價錢抽成,藝術館館長撒謊是想為展覽博關注,俄羅斯寡頭買畫只是為了虛榮心集郵,沙特王子是為了包裝腐朽統(tǒng)治和與西方談判增加價碼罷了,而不明真相的普羅大眾湊了熱鬧。這最后其實是個悲劇,藝術品不在博物館里滋潤大眾,而變成了資本逐利的籌碼。
對于我這種門外漢來說,每看一部好的紀錄片都像參與了一堂優(yōu)質(zhì)的課程,一件物品,一個人,一件事,能聽到從不同學科不同角度不同立場的分析。雖說也只呈現(xiàn)了冰山一角可是非常引人入勝。有時我覺得科幻片看完后似乎往往都能回到很相似的普世價值上面去,而很多紀錄片卻能因為事態(tài)留白而讓人產(chǎn)生更加無限的遐想。這部影片的三個部分分別討論了畫作和藝術,金錢和交易,政治和操控。不得不贊嘆各行各業(yè)、人與人之間的聯(lián)系實在是太緊密了!也驚嘆于生財之道的多樣性和傳奇性。記得老高講世界上最貴的東西時也提到了這幅救世主,本片又進一步喚起了人們對“價值”的定義和思考。由于看問題角度和每個人動機不同,每個人都認為自己有理,而各方利益的碰撞、法律的約束、畫作的價值都互相牽制。本片色調(diào)光線配樂和小故事之間的銜接都非常舒服恰當,也不乏小幽默
很有意思的紀錄片,第一段還在關注藝術本身,第二段就是金錢的斗爭,俄羅斯土豪還蠻有意思的,買來的畫不是用來欣賞,而是藏在保險庫里萬一出事帶上飛機逃難的,讓我知道原來日內(nèi)瓦的港口還有這種專門保存高價藝術品的保險庫,第三段就是各國之間政治權力的角逐,沙特王子真的有錢,4.5億買來的畫依然藏起來,最后Dianne老太太也說,可惜了這么一幅畫,藝術品應該放在博物館里讓大家來檢視,而不是成為金錢權力下的犧牲品。
在對于完全沒有背景知識的觀眾(我)來說。這片完全是懸疑片的節(jié)奏,非常entertaining。
三段式,第一段還在討論畫作真?zhèn)螁栴}。第二段上升到俄羅斯富豪洗錢,藝術品中介的貪婪。第三段就變成了政治權力之間的纏斗。所謂的「藝術」都是要被世人認可的,而一旦認可就與知識、金錢、權力密不可分?!杆囆g」這個詞的背后其實是權力。
結構很清晰的紀錄片,從藝術到金錢再到國際格局,不僅是一場盛大狂歡,更是一場規(guī)則被嚴格制定的游戲,確實有一定的傳奇性,到最后,畫作的真?zhèn)我讶蛔兊貌辉僦匾?,而藝術終于還是成為了政治和權力的棋子。不管是不是達芬奇的真跡,如果他在天之靈看到這幕的話,恐怕自己都會無奈地笑出聲吧。
4億美元+5000萬傭金。9.5分。
好看,切入點好,從一幅畫里看到很多東西。藝術家只會專注于畫的本色,商家就會專注于畫的價值(可以因利潤而隨便判斷真?zhèn)?,也可以為了稅收而購入一幅畫),而政治家就單純的以畫(藝術)來使國家發(fā)展進步。而我們可以不斷聽到采訪者的提問,使得我們注意到相機存在,讓我產(chǎn)生了一種這是“這是電影,不是真實聲心”的感覺,從而對影片(不單指本片,還包含所以關于《救世主》的報道)產(chǎn)生質(zhì)疑。
藝術,錢,權,政治,這個格局越開越大,最終收在感情上也是沒有想到。
哎 所以到底是真是假 有人愿打就有人愿挨
2022-06-27哈哈哈,除了那個浮夸藝術評論家,大家都心照不宣,看紀錄片最有趣的就是看每個人的說話狀態(tài),總之給你個表情你猜我到底啥意思。一切騙局都是人們對奇跡的期待,一切過度宣傳的思想背后都一定有鬼。藝術市場就是純粹的投資,買不起的人才會有所謂“震撼心靈”。
執(zhí)著的藝術家和富可敵國的寡頭王子權謀家,都在攀爬,有些人爬的是藝術的雪嶺,有些人爬的是天國的繩梯。
五星紀錄片
我本以為這個紀錄片會非??菰铮吘惯@些藝術畫作我是一點也不感興趣。沒想到這片出奇的好看。把這些藝術圈底褲都扒光了,現(xiàn)在世界上這些所謂的什么畫家大師,什么珍貴名畫。都是資本家炒作出來的,幾年前王健林上《魯豫大咖一日游》時毫不避諱的說接下來要包裝炒作幾個畫家。影片結構非常清晰,分為三段敘事,第一段講藝術,講《救世主》這幅畫的前世今生,怎么來的,怎么炒作的,到底是真是假。第二段話鋒一轉(zhuǎn),講金錢。講述這幅畫的第一任俄羅斯買家和這幅畫的作用。說白了,這幅畫的真正價值,那些富豪根本不在乎,藝術?老子只認錢。第三段又轉(zhuǎn)向講起了政治,也是這幅畫的最后擁有者,沙特的王儲想利用這幅畫來提升沙特的存在感。到最后,這幅畫到底是不是真的,已經(jīng)不重要了,因為沒人在意這幅畫的本質(zhì)了,都在利用它,榨取它的價值。9分。
Jerry Saltz過于真實aswl
整個故事都非常曲折離奇,反正真真假假的
三段式結構很好,追溯真?zhèn)蔚乃囆g史實為創(chuàng)造今日神話,神話的當代藝術就是金融資本-跨國權力(藝術市場遠比毒品軍火sex更不受控制更隱秘),從自由港(洗錢渡口/《信條》)-國際金融鏈中炒作出來的可能的真跡/贗品,經(jīng)由裱糊匠(修復師)到拍賣行,再鉤沉出博物館(盧浮宮)背后的東西地緣博弈,作為意識形態(tài)裝置(《偷龍轉(zhuǎn)鳳》)的達芬奇,也是一部當代君主論。(明代蘇州片的贗品市場之匠心遠勝紐約,裱糊匠的手藝和手腕上下串聯(lián)的雅賄、生產(chǎn)機制與權力博弈...想不起來關于嚴嵩收清明上河圖的研究,好像是南京藝術學院的)