“你的媽媽美極了，像林中的仙女一樣。她生下達尼拉后，肚子漲的厲害……她在我懷里死去，上帝給的，上帝又收回去?！?/blockquote>

那個時候貝汗有火雞，他一定沒有忘記外婆送他時的驚喜?；痣u發(fā)情，貝汗也在戀愛。阿茲拉，那個一本正經(jīng)的聽他講石灰的故事，問他會不會接吻，讓他甘愿為之死去的少女。當然，他還有慈祥的外婆，酗酒的叔叔和殘疾的妹妹。它本可以是一部徹頭徹尾的喜劇，單純的吉普賽男孩在雜亂的吉普賽村莊里，渴望著愛情，天真的活著。

但“活著“，本就是個簡單卻又殘酷的命題。影片一開頭，貝汗不過是個單身的吉普賽少年。生活帶給他的殘酷，或許就是阿茲拉的母親因為他的貧窮而拒絕求婚，以及對于素未謀面的母親的短暫回溯。而這恰恰是每個吉普賽人的生命困惑：貧窮與失根。與其說是酗酒與嗜賭導致了前者，不如說，后者是一切的悲劇內核。用漂泊彰顯故鄉(xiāng)，流浪是對“根“無休無止的追尋，也是困頓的來源，何以為家？何處停息？無盡的困頓最終化為精神的迷惘，只有用濃烈的酒精與短暫的快感去填補。

至少此時的貝汗還不用去考慮這些，火雞，是村民感恩外婆的贈禮，帶有自然的純潔與簡單，貝汗抱著火雞同阿茲拉看電影，拉手風琴給火雞聽，就連一對小情人幽會時，火雞也要搗亂從腳手架上跳下，撲到貝汗身邊?；痣u是代表貝汗天真的意象。一種打量世界的天真視角，虔誠信仰著上帝，以愛情為生命。在吉普賽狂歡節(jié)時達到高潮，赤裸的貝汗與阿茲拉平躺在小木船中，在各自的身體上刻下姓名。不知是否是庫斯圖里卡有意為之，小小的木船像極了小小的白色棺材。悲劇在歡樂的極點中衍生開。暴風雨之夜，好賭的叔叔毀掉了房子，燉熟了火雞，火雞死了，貝汗純潔的時光也結束了。一步一步走入艾哈曼德的花言巧語，天真的少年以為旅程指向的是財富，愛情與妹妹的健康，以為可以用雙手掙來正當?shù)腻X財。鐵便當?shù)涮O果糖，車窗之后漸漸模糊的吉普賽村莊，是天真世界抽離前最后的影像。

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“好好照顧他們，愛護他們像愛護自己的眼睛一樣，他們是我擁有的一切…我怎么能不哭，我的靈魂在流血?！?/blockquote>

艾哈曼德的棚屋蜷縮在羅馬的市郊，并不像他天花亂墜的說辭里那樣美好，財富是靠犯罪得來的，充斥著斥罵，責打，虐待與人口販賣。奶奶說，一個不會做夢的吉普賽人就像一座沒有屋頂?shù)慕烫?，在貝汗的夢境里，大火是“失去”的具象，家，積木教堂，火雞，奶奶在廣場上拋球，拉著手風琴好像就能回到奶奶身邊……一切雜糅在灰燼與手風琴的聲響中，這或許是貝汗?jié)撘庾R里的掙扎，他以為自己有美好的理想，其實不過是為了金錢被迫流浪。以為自己在罪惡和謊言中學會了成長，卻幾乎把自己遺忘。他拒絕了同情與溫柔，屈服在艾哈曼德的欺騙，最后的一絲天真在新房與婚禮的幻想中茍延殘喘。

首當其沖的是自己幻想中的愛情，死亡從這里開始蔓延?；剜l(xiāng)得知阿茲拉懷孕的事實，習慣了謊言的貝汗以為阿茲拉的的清白也不過是另一場欺騙。他想把孩子賣掉，用這樣一種瘋狂的方式去救贖與阿茲拉的愛情。于是與阿茲拉的婚禮不再是婚禮，更像是一場用音樂和賀禮粉飾的葬禮。在拒絕阿茲拉的懇求后，最后的一絲天真便枯萎死去。阿茲拉在夜晚時懸空生產 ，既是母親也是新娘，仿佛重演了貝汗命運開啟的時刻，呼嘯而過的火車仿佛帶著女人的生命遠去。貝汗突然意識到自己失去的不僅僅是妻子，以及他曾經(jīng)一直追尋著的母親。還有那個不被別人認同也不被自己認同的自己。變奏的手風琴，不知是對生命的禮贊還是死亡的悲歌 。阿茲拉的白紗，母親的白紗，像夢里的鳥兒，飄飄蕩蕩。貝汗終于認識到了艾哈曼德對他編造的一切不過是為了蒙騙，他失去了新娘，妹妹不知身在何方，所謂的新房更是子虛烏有。最后的信仰轟然倒塌。愛情，上帝與艾哈曼德，原始的信仰死去，宗教的信仰被遺忘，世俗的信仰和他苦苦積累的金錢一起，被意大利的洪水沖走。

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上帝給了我財富，把它和靈魂綁在一起，然后一起拿走了。

所幸命運似乎演繹著守恒定律，被奪走的以另一種方式返還。貝汗找到了失散的妹妹，找回了阿茲拉在世上為他留下唯一的骨血，找回了家而生命也即將走向閉環(huán)，他選擇以罪惡反擊罪惡，用謊言安放自己漂泊的親情，帶有巴爾干半島孤注一擲的野性與決絕，他在婚禮上殺死了艾哈曼德以完成對自己最后的救贖。死的時候，他仰面躺在火車上，重新看見夢里妻子誕下的白鳥，血液染紅車廂里的白沙，吉普賽人認為，血液就是力量。而在流逝的鮮血中，他似乎找回了自己業(yè)已丟失的天真，卻再也回不到開頭那個簡單的吉普賽男孩。嬰兒出世時的啼哭，素未謀面的母親，夢境里蒼老的外婆。自己最珍愛的火雞似乎就是臨死前眼前的白鳥。吉普賽人嗜賭，而貝汗以生命為最后的籌碼，輸?shù)靡桓啥簦瑓s最后從上帝那里贏回了自己曾有的天真。

影片多處讓我想起《百年孤獨》里的馬孔多，貝汗的外婆既像扶持著整個布恩迪亞家族的高祖母烏爾蘇拉，又像是未卜先知的加泰羅尼亞智者。阿茲拉身穿白紗飄起，仿佛再現(xiàn)了雷梅黛絲身著白袍飛天的景象。以及片尾的大雨，泥濘的世界，像是席卷馬孔多的經(jīng)年之雨，只是，雨里只有帶著父親最后金幣去流浪，踏上命運循環(huán)的小貝汗。只是沒有人拍一封電報說：馬孔多在下雨。

《流浪者之歌》中，庫斯圖里卡將吉普賽人流浪的悲涼和對土地的眷戀展現(xiàn)得淋漓盡致，同時夾雜著庫斯圖里卡式的幽默與諷刺、嘲弄與荒誕、魔幻與現(xiàn)實、象征與解構、夸張與真摯。他也憑借這部蘊藏著對民族和故土復雜情感的影片，獲得1988年戛納電影節(jié)最佳導演。

20世紀80年代末，波斯尼亞和黑塞哥維那分崩離析，庫斯圖里卡不知何去何從，只好移居美國。在哥倫比亞大學講授電影學期間，為了適應好萊塢電影環(huán)境，他用好萊塢的方式拍攝了《亞利桑那之夢（Arizona Dream）》（1993），以類似旅行的方式講述了一個青年的美國夢，同時也成為導演本人命運的一種暗喻。雖然這部影片在美國并不賣座，但是卻獲得了柏林電影節(jié)銀熊獎。20世紀90年代初期，庫斯圖里卡的父親因為在薩拉熱窩的房子被摧毀，死于心臟病，家人們只能去黑山避難，庫斯圖里卡覺得有必要回到故鄉(xiāng)，向世界講述故鄉(xiāng)的故事，于是毅然回國。

因此，庫斯圖里卡的電影中不乏對國家政治和吉普賽民族的觀照。甚至在很多影片中，吉普賽人成為他電影中的主體。《黑貓，白貓》和《流浪者之歌》就寫盡了作為吉普賽人民族性格的“流浪”。這種民族性格具有鮮明的兩歧性：流浪一方面使吉普賽人個性鮮明、熱情奔放、灑脫豪邁，從梅里美的《卡門》中很容易看到這種性格；另一方面，也使得吉普賽人無論走到哪里都會成為邊緣人，他們被排擠、被壓迫、被蔑視，這種狀態(tài)甚至持續(xù)到當代社會。

吉普賽人之所以能夠成為庫斯圖里卡電影的主要表現(xiàn)對象，與后者生活在薩拉熱窩的童年經(jīng)驗有關。更重要的是，早從十世紀便開始遷徙，且是最早移居西方的東方民族之一的吉普賽人，在西方虛構作品中提供了東方異教徒最根深蒂固的畫面。從這個意義上說，這也是塞爾維亞電影傳統(tǒng)的表現(xiàn)?！读骼苏咧琛分?，庫斯圖里卡細致入微地探討了吉普賽的宗教問題，即吉普賽人的反基督教信仰。比如片中的凈身儀式，最早就來源于斯拉夫民族的異教信仰；影片結尾處十字架倒置的場景同樣說明了這個問題，這些也都為吉普賽人貼上了異教徒的民族標簽?！读骼苏咧琛分械募召惾斯?jié)慶儀式,在這個儀式上，音樂、舞蹈、醉酒及一切具有吉普賽風格的享樂，都呈現(xiàn)出吉普賽民族和文化的特征。

在對節(jié)慶的表現(xiàn)中，庫斯圖里卡常常使用馬戲團等元素。馬戲團表演中的特技和魔術等項目，給人以超現(xiàn)實的魔幻感。庫斯圖里卡電影中的很多橋段恰好與特技、魔術如出一轍：《你還記得多莉·貝爾嗎？》中的迪諾會催眠；《爸爸出差時》中的馬爾克夢游過程中可以看見一切現(xiàn)實之外的事物；《黑貓，白貓》中吉普賽老人死而復生；《流浪者之歌》中男孩可以用意念操控餐具……這些超現(xiàn)實、甚至是反現(xiàn)實的設置，充滿魔幻現(xiàn)實主義的后現(xiàn)代手法。

此外，“飛行”也是庫斯圖里卡電影的標識之一。《爸爸出差時》的結尾處，馬爾克似乎要飛向天邊；《地下》的婚禮上，新娘在空中飛過；《流浪者之歌》中也有新娘飛行的橋段；《你還記得多莉·貝爾嗎？》中迪諾告訴多莉·貝爾，他夢見自己在城鎮(zhèn)上空飛翔。飛行場景幾乎出現(xiàn)在庫斯圖里卡的每一部影片中，創(chuàng)造了強烈的脫離感和驚異的體驗。在談及運用飛行場面的原因時，庫斯圖里卡自己說：“我在布拉格的一個老師告訴我，‘分辨好電影和壞電影的方法，在于好電影的每個角色仿佛都沒有了重力?！谑俏蚁耄覟楹尾粚W夏卡爾，真的讓人們都飄起來呢？”事實上，飛行場面的設置具有某種象征性。所有飛行的人有著共同的邊緣身份，在生活上遭受放逐，為了逃離這種生活，他們只能選擇“遠走高飛”。甚至可以說，“飛行“似乎是庫斯圖里卡影片中的邊緣人逃離惡劣生活處境的唯一方法。

在馬戲表演的狂歡儀式中，其形式感可以使觀眾從日常生活走進另一個喧鬧躁動的世界，在這個世界中獲得另一種對生活的體驗。庫斯圖里卡的電影中，現(xiàn)實的魔幻感、人物形體的扭曲、動物，往往同時出現(xiàn)，形成某種無秩序的狀態(tài)，這種無秩序存在于庫斯圖里卡的多部影片中，構成了馬戲團美學的內在邏輯理路。庫斯圖里卡總是將多種動態(tài)形象放置在同一個場景內，這些形象通常沒有非常緊密的聯(lián)系，但是當他們一起出現(xiàn)完成場面調度時，卻又衍生出很多不確定性因素，造成了畫面或場景的躁動和混亂?！读骼苏咧琛返钠娈悏艟持写罅靠此苹靵y的元素，以及貫穿全片的手風琴、火雞、婚紗即是如此。

正是通過這種狂歡化的手法，庫斯圖里卡在婚禮敘事中融入了巴赫金所謂狂歡節(jié)的全部特征，如全民性、儀式性、等級消失和插科打諢等。庫斯圖里卡電影中，幾乎所有人物都會參加婚禮儀式，在儀式上任意嬉戲玩鬧。事實上，在吉普賽人的世界里，婚姻本來就占有十分重要的位置，成為吉普賽法律最基礎的組成部分。他們視婚禮為人生的首要大事，甚至有人認為普賽人熱衷于旅行，往往是為了會見親友和為兒女選擇伴侶，可見婚姻對于吉普賽人的重要意義。因此，婚禮場景作為吉普賽文化的一部分，被庫斯圖里卡凸現(xiàn)出來的。庫斯圖里卡力圖通過婚禮場面的那種失序和狂歡，表達出自己對世界獨特的感受。《流浪者之歌》中，婚禮之外的生活都是索然無味的；《地下》中的人們在一個完全封閉的空間中度日如年，每天都重復著日?，嵤拢顮顟B(tài)和心理狀態(tài)幾近扭曲，對婚禮所營造的另一種世界充滿深深的期待；《生命是個奇跡》中盧卡修筑鐵路的沙盤上也有一個模擬結婚的場面。

不僅如此，庫斯圖里卡影片中的宗教儀式，也發(fā)揮著與婚禮類似的效果。譬如《流浪者之歌》中的凈身儀式發(fā)生在圣喬治日，這個節(jié)日對于吉普賽人來說意義重大。表現(xiàn)這種儀式，同庫斯圖里卡本人的南斯拉夫背景有關，同時，這些儀式也鮮明地反映了庫斯圖里卡的電影風格。儀式大部分是無章無序的，并不是一般意義上的程序，而更像是多種義素的交織錯落。巴赫金認為起源于酒神儀式的狂歡節(jié)“脫離了自己常規(guī)的生活”；而庫斯圖里卡影片中的婚禮、宗教慶典、“向上飛行”，也確實體現(xiàn)出了對輕松感和自由感的追求。既然世界雜亂無章令人費解，毋寧帶著個人的理想逃離這個世界，或者說去到另一個世界。

這完全可以看作是庫斯圖里卡電影的表達方式：他嘗試用一種看似不屬于這個世界的東西，去理解這個世界。在這種失序、狂歡和非理性背后，隱藏著庫斯圖里卡深刻的理性邏輯和家國意識。正如庫斯圖里卡自己所說，“我們要帶著理想拍電影，我們必須相信電影，所需要的只是從主導潮流中脫身而出”，即是說，以一種反秩序的理性來思考這個世界。

看到加長版只有英文字幕，就自己翻譯了一下，,看了好幾遍，加長版和刪減版都看了好幾遍，頭有點疼，反正就是大概翻譯一下，能看就行，加長版確實多了很多東西，開頭和結尾都多了很多。去什么手字幕網(wǎng)站找應該就能找到。實在沒有想要就留郵箱吧，估計也沒什么人看這個，就沖我一個周末都在看這個也得給個高分啊，不然不是白忙活了！

今年一月份的時候，我還在北京，第二天就要回家去。和舍友一起去吃了晚飯，整理了一會兒宿舍，看著北京已經(jīng)浮起在模模糊糊的夜色里，一時不知道干什么事情。習慣性打開電腦，糾結了一會兒，點開了《流浪者之歌》。

字幕時有時無，但并不影響觀賞?？赐曛笪壹拥脽釡I盈眶。我想，天吶這真是一部偉大的電影，我一定要找時間再看一遍。我還查了這部電影當年在電影節(jié)的情況。據(jù)說1988年的伊斯坦布爾國際電影節(jié)放映了這部電影，但是由于字幕問題未能按時開場。主辦方從南斯拉夫那邊拿到了電影的一份拷貝，可是就當他們把南斯拉夫的翻譯找來時，翻譯們卻表示他們并不知道這種語言。這時，一個吉普賽清潔工說，那是他們民族的語言。一直到最后，影片都沒能成功翻譯。主辦方感到非常抱歉，并表示如果人們不想看沒有字幕的電影，他們會退款，可是當時沒有一個人離開，大家在沒有字幕的情況下看完了整場電影。并且在結束的時候，這部電影贏得了觀眾持續(xù)好幾分鐘的起立鼓掌。

了解這段往事之后再看的決心更加強烈了。但是這個計劃遲遲沒有動工。把一本看過的書、一部看過的電影翻出來重新欣賞是要下決心的，尤其是那種不久之前剛剛看過，或者是那些看完之后令人心力交瘁的書和電影。在我看來《流浪者之歌》兩者全占。

終于，在頹廢了整整一個清明假期之后，我找到了270分鐘的加長版資源，開始回顧。看完之后依舊是大受震撼，抱著電腦寫寫刪刪好久。最后，我想，不如從“混亂”這個詞講起。

生命是一場巨大的混亂。

在電影的開頭，就已經(jīng)顯現(xiàn)了混亂的端倪，在婚禮前就醉得不省人事的新郎、不停輸錢的賭徒、被大風裹挾著漫天飛舞的黃沙。愛情在混亂中離場了，個人和家庭在混亂中失敗了，故鄉(xiāng)也將在混亂中遠去?？赐炅苏侩娪安朋@覺導演在開頭就已經(jīng)在暗示你，不要掙扎了，到最后混亂會把所有人都淹沒，塵歸塵，土歸土。

Perhan在一開始是多么單純啊，他在這混亂之外。在這一片狼藉之中，他是旁觀者，用手風琴為舅舅Merdzan的鬧劇配樂，抱著那只火雞逗妹妹Danira玩。心上人Azra兩次問Perhan，“你知道怎么接吻嗎？” Perhan兩次岔開話題教她怎么制作石灰粉，第三次Azra說，“你肯定沒見過那是怎么樣的”，Perhan只得回答“我只在電影里見過”。

在Azra家求婚失敗是Perhan陷入混亂的第一步。當他帶著妹妹Danira去治腿，實際上是跟隨著Ahmed參與人口販賣時，這股邪惡的混亂開始進一步吞噬他，讓他面目全非，以至最后回家，雖然穿得光鮮，但是祖母Khaditza一眼就看出來孫子在賺不干凈的錢，她流著淚問他，“你怎么變得這么糟糕”。金錢和對Azra的執(zhí)念在Perhan生前蒙蔽住了他的雙眼，在他死后，眼睛上依舊蓋著兩個金幣。

在影片結尾處，舅舅Merdzan在凄風苦雨中跑去去教堂說了一段話，在142分鐘的版本里這段話被剪掉了。這段話是這樣的：

上帝啊，我知道你在想什么，原諒我沒能來救你。你現(xiàn)在這樣就挺好（當時圣像歪掉了），看看你能幫我什么。我對你總是這么好，但是你居然耍我。你不幫我，我也不會幫你，我打算把你抬走了。還有，照顧好Perhan，讓他追隨你，他無父無母，所以只有他才會親吻你的腳。他不知道如何愛你，你卻把他獨自留在狼群之中。把他留在最好的地方。我知道我不是一個好人，但我會盡量做一個好人。主啊，請允許我親吻你的臉。你看到這兩個骰子了嗎？讓它們落在正確的地方，我是吉普賽人，這你是知道的，也讓我走上正軌，幫助我實現(xiàn)愿望。如果我不能滿足你的要求，我就不叫Merdzan。求你了上帝，就是一對骰子而已。

嗜賭成性的舅舅到了悲劇的末尾也不會改變，Perhan的孩子打破玻璃取走了蓋在Perhan眼睛上的兩枚金幣。這不僅暗示著一個人的命運無法改變，還暗示著這幾代人，都不過是在重蹈，或是即將重蹈悲慘的覆轍。

Merdzan說完這段話，被扶起的圣像又倒下了。上帝也拋棄他們了。

在看這部電影的時候，尤其是最后舅舅在教堂的片段，總是讓我想起小時候看的《童年》。

當時讀這本書，完全是為完成老師布置的任務。出于對俄國文學冗長人名的抗拒和對一些凄慘情節(jié)的逃避，我硬著頭皮草草讀完了此書，因此其中的情節(jié)我?guī)缀跬耆饬耍挥浀弥魅斯邪⒘紊?，還記得一個人叫小茨岡（在俄國，他們稱吉普賽人為茨岡人）。小茨岡給我留下的印象甚至比主人公阿廖沙的還要深刻。我記得他無家可歸，來到了阿廖沙祖父的染坊工作，由于技術高超招來了阿廖沙舅舅們的仇恨，他們叫他背著沉重的十字架到墓地去，沒想到小茨岡因不幸被十字架壓在身下而身亡。我小時候一貫不喜歡凄凄慘慘的悲劇，但是這一幕大概是猛然間觸到了我對悲劇美學的想象，以至于到現(xiàn)在腦子里都有這幅畫面。電影結尾倒下的神像，真像壓住小茨岡的十字架。多少人被壓在命運之下啊。

在寫下這段文字之后，我去找了一下原文，關于小茨岡之死，作者這樣寫道：“后來小茨岡無聲無息地被埋掉了，漸漸地被人遺忘掉了，沒有誰再提起他。”

在這部電影里面，魔幻現(xiàn)實主義的元素隨處可見，祖母和Perhan的異能、Perhan夢境中的祭典、展開翅膀的火雞和孔雀、被吊起在半空的房子、飛到空中的新娘Azra……導演庫斯圖里卡說，《流浪者之歌》這部電影呈現(xiàn)出的世界完全屬于馬爾克斯和其他的拉美作家構建出來的世界，在那個世界里面，人們貧窮，命運多舛，瘋狂而沒有理性。我在看這部電影的時候確實有這種感覺，祖母Khaditza一出場，我就覺得她是我想象中烏爾蘇拉的樣子，而Azra就像烏爾蘇拉的孫女，美人兒蕾梅黛絲。后者的相像倒不是性格方面的，而是結局方面。試看《百年孤獨》中蕾梅黛絲的命運：

就在這時美人兒蕾梅黛絲開始離開地面。烏爾蘇拉那是幾近失明，卻只有她能鎮(zhèn)定自若地看出那陣不可阻擋的微風因何而來，便任憑床單隨光芒而去，看著美人兒蕾梅黛絲揮手告別，身邊鼓蕩放光的床單和她一起冉冉上升，和她一起離開金龜子和大麗花的空間，和她一起穿過下午四點結束時的空間，和她一起永遠消失在連飛得最高的回憶之鳥也無法企及的高邈空間。

這和Azra產子而后飛升是多么相像。

“月光在笑我們在哭泣，我們的眼淚上升到星星那里，在火邊與我的影子起舞。”里面有一個瘋瘋癲癲的男人唱道。這時候Perhan還掛在鐘上，邪惡的混亂還沒有吞沒他，他在鐘聲中大喊“Azra我愛你！”。瘋瘋癲癲的男人在夜色中一蹦一跳，說，“我要跳過我的影子！” 他以為只要他跳得夠高夠遠，就可以跳過他的影子，他以為只要跳過他的影子，就可以跳過吉普賽人悲苦的命運。

Perhan最終還是沒能跳過他的影子。

原文最初發(fā)表于公眾號 浪游者LIN

導演說，吉普賽人的夢就是他們的歷史。

影片絕大部分的對話使用的是羅姆語，大量使用非專業(yè)演員。據(jù)說，主演Devor跟他所扮演的角色Perhan一樣有著相似的經(jīng)歷，初為人父。然而他卻在1999年因為過度吸毒去世，令人唏噓。

這是一部成長紀事類影片，同時也被稱作是魔幻現(xiàn)實主義和超現(xiàn)實主義的片子，于1989年獲得了戛納電影節(jié)最佳導演獎。

關于導演

本片導演，埃米爾·庫斯圖里卡，同時也參與了編劇創(chuàng)作。他出生于南斯拉夫 薩拉熱窩一個世俗的穆斯林家庭。除了《流浪者之歌》，他還導演了一些影片，比如《爸爸出差時》，獲得了戛納電影節(jié)金棕銅獎?！秮喞Ｄ侵畨簟罚亓蛛娪肮?jié)金熊獎提名，《黑貓白貓》，威尼斯電影節(jié)銀熊獎-最佳導演獎。

可能是因為本身的經(jīng)歷，他將自己的國家的故事，編織成一個幽默又恐怖又悲慘的令人難忘故事，他把這些故事都打上標簽，說他們都是歡樂的故事（joy），但其實背后反映了很多社會矛盾。

庫斯圖里卡受到了約翰福特（John Ford）,路易斯·布努埃爾（Luis Bunuel）科波拉（Coppola）, 卓別林（Chaplin）等導演的影響，像很多俄羅斯、捷克、南斯拉夫導演一樣，他也在布拉格電影學院學習影視。

由此，影片中一些場景，比如人販子Ahmed和Perhan的對話，與《教父》的場景和用光相似，還有舅舅的一些肢體表演也模仿了卓別林。

他關注他所處的社會沖突矛盾，家庭、社會變革、動蕩的社會，電影里充斥著不安靜的元素（比如密集的場面調度，長鏡頭使用，火雞、鵝這些動物的出現(xiàn)），關注邊緣人物，吉普賽人、猶太人、穆斯林。窮人和被剝奪權利的人，殘疾人、兒童、竊賊、違法者、持不同政見的人等。他的電影刻畫的是殘酷的現(xiàn)實，但是卻充滿了幽默、喜劇的感覺，動作滑稽（比如影片中的舅舅）的場面。

關于吉普賽人

吉普賽人，官方的稱呼是羅姆人。

據(jù)說，他們原本居住在印度，由于某些原因向外遷徙。然而他們的生活方式難以融入其他民族，導致他們在其他民族主導的國家不受歡迎，受到歧視，被認為是乞丐、小偷、人販子，由此他們在二戰(zhàn)中也受到了納粹德國的迫害屠殺。所以我們就看到了電影里面，Azra的媽媽不希望把女兒嫁給Perhan，嫌棄他貧窮，而且為了拒絕Perhan還說了很多帶有歧視的難以入耳的話語。

第二次世界大戰(zhàn)后，巴爾干半島成為吉普賽人最為集中的地區(qū)。然而，流浪還是他們所堅持的生活方式，他們以大篷車為家，沒有固定居所。

他們以占卜為生，這也就是影片里外婆這個角色所代表的人物的職業(yè)。我們不禁把他們與巫術、神秘力量聯(lián)系在一起。像影片里的男主的超能力，和外婆的占卜術。

關于夢

超現(xiàn)實主義的表達，利用奇妙的想象力，無邏輯的、無意識的人物心理活動，使現(xiàn)實和夢境的矛盾結合，達到一個超現(xiàn)實狀態(tài)。

影片中，夢境的場景頻繁出現(xiàn)，甚至跟現(xiàn)實模糊了邊界，比如Perhan夢到自己回家了，一家人開心地聚在一起，外婆在教堂前面拋著紅色毛線，拿著紅色毛線繞著教堂模型。是他思念親人的無意識的表現(xiàn)。

但是，Azra死后的他，在給外婆寫信時，說他已經(jīng)不會做夢了。他已經(jīng)沒有牽掛，行尸走肉一般。(對應片子里Perhan給外婆寫的信里說的，沒有夢的吉普賽人是什么樣的？就好像沒有頂?shù)慕烫?、不發(fā)出聲響的鈴鐺。）細心的觀眾可以發(fā)現(xiàn)，他在說這句話之前，經(jīng)常會有夢境的場景，他原本還是個淳樸的小伙子，有夢、樂觀、會愛人也被愛。

導演說吉普賽人的夢就是他們的歷史。個人看法，歷史也可以理解為神話故事吧。如果他們不做夢了，那就沒有精神支柱，如行尸走肉一般。正如導演所說的，吉普賽人的社會法則建立在兩個元素上面，即深刻的神話，和從神話中汲取的巨大精神資源。

關于魔幻現(xiàn)實主義

這部影片也被稱作是帶有魔幻現(xiàn)實主義，這部影片的魔幻現(xiàn)實主義元素有哪些，和南美的魔幻現(xiàn)實主義的相比有何不同或相同，同時魔幻現(xiàn)實主義電影和其他魔幻、奇幻電影的界線在哪里？

魔幻現(xiàn)實主義，即故事基于現(xiàn)實生活，使用了大量逼真的細節(jié)，場景發(fā)生在現(xiàn)實生活中，穿插進一些魔幻或者超自然因素，使用魔幻元素來說明現(xiàn)實。而幻想故事通常與現(xiàn)實分離。

魔法和騙術之間沒有界線。魔幻的場景，如漂浮的新娘，操縱金屬的特異功能等，是我們作為有常識的正常人在現(xiàn)實生活中無法見到或做到的。然而，騙術，確實普通人正常人能夠做到的，其實就是通過語言偷換概念，通過手段達成的一種幻象。

導演說，吉普賽人和南美人的藝術創(chuàng)造是建立在非理性（irrationality）和貧窮（poverty）。

關于宿命論

片頭有個人說，他們想束縛我，拿走我的翅膀，但是我的靈魂不需要翅膀，想飛就飛。當上帝還在地上的時候，就拿我們吉普賽人沒辦法。

吉普賽人的靈魂不需要翅膀，他們天生就是自由的。然而結局卻是矛盾的。

Perhan運用自己的超能力得到了金錢，但是最后卻被一場毫無征兆的洪水沖走。真是造化弄人。

他的獨白：上帝給了他財富，卻又要帶來風暴把他的財富淹沒卷走。上帝給了他盜取金錢的運氣，卻又懲罰他，沒收他的金錢。

I am a victim of an evil fate

他不理解這種厄運.

他越是逼著自己去理解發(fā)生了什么，或接受這些，他腦子里就越混亂越迷惑，真相也就離他越遠。他絕望，感到被命運捉弄，被詛咒。

所以這就是為什么他已經(jīng)不再做夢了，如果一個吉普賽人不做夢了，就像沒有頂?shù)慕烫?，沒有聲響的鈴鐺

雖說中間有一段風光的時候，Perhan去了意大利后衣錦還鄉(xiāng)，娶了自己心愛的人，但是最后卻為了復仇不幸身亡。最后，這個家還是沒有擺脫貧窮，一家人還是住在那個又小又破的房子。他的兒子也走上了他的道路，偷了金幣逃跑了。

他們相信上帝，外婆經(jīng)常提起上帝，認為一切都是被安排好的。說起去世的媽媽，她說：上帝把她給予我，又拿回去了，那我有什么辦法。只能相信上帝，只能相信命運的安排。

作為外人的我們一直以為他們是自由的，無拘束的，而他們本身也認為自己是自由的。然而實際上這種自由也是被束縛的，因為他們會一直被困在他們的貧窮里，困在上帝的規(guī)則里，困在宿命里。

最后一幕，舅舅背對著鏡頭，古怪的走路的姿態(tài)，像卓別林走向生命之路。

關于符號和象征

移動的箱子。第一次是在Perhan去找azra求婚的時候，路邊走過很多箱子，Perhan心情愉快。第二次是Perhan罩著紙箱逃過警察的追捕。第三次是Perhan刺殺Ahmed時他的兄弟在箱子（茅房）里被殺然后蹣跚幾步，倒下。第四次是Perhan的兒子，拿走金幣后在罩在箱子里逃走。

大部分時候，箱子是在逃跑或離開的時候出現(xiàn)，可以說是一個面具，他們無法面對自己的現(xiàn)實，只能偷偷跑掉，一直流浪?；蛘哒f是一個庇護的工具，在流浪中，保護他們穿越危險的地方。

漂浮的女人、白色婚紗、母親，即神圣純潔的存在。女孩分娩的場景，也是神圣的。包括外婆也是一個受尊重的重要角色。在這里，女性角色是重要的。比如母親給他生命，外婆養(yǎng)育他，對他的成長產生正面效果的。但是男性角色是負面，比如嗜賭成性的舅舅，人販子Ahmed等。

外婆說的神話故事，天空和大地是夫妻，他的孩子想把他們分開，比如太陽，但是沒有成功。但是只有風做到了。

在這部影片里，風是一個很重要的角色。它出現(xiàn)了很多次，風把頭紗吹起來，頭紗有目的地飛舞，像被賦予了生命；風讓Azra在分娩時浮起來；風把媽媽吹進了夢境，飄在車窗外。等等。

片尾，Perhan臨死前看到的白色鳥，應該是他向往的。他也說到，夢到妻子Azra生下了一只白鳥。應該也是希望他的下一代能夠真正的自由翱翔，像風一樣。

矛盾

詩意和殘酷的結合。一邊是殘酷的現(xiàn)實，一邊是詩，像影片里的一些角色，時不時會念叨一些句子，又美又凄慘。

矛盾的，有婚禮有葬禮，同一個屋子里的人，有些人開心慶祝，有些人在爭吵。在看似熱鬧的場景中也有矛盾?？赡芤彩且驗閷а菟幍牡貐^(qū)，巴爾干地區(qū)也是一個充滿矛盾和沖突的地區(qū)。

他沉迷于費里尼的《阿瑪柯德》（Amarcord）里面的喜慶、粗俗、密集的場面調度。由一個瘋瘋癲癲的講述者開始，影片充滿詩意、自由地轉向魔幻現(xiàn)實主義和超現(xiàn)實主義。導演也被稱作費里尼的繼承者。

參考資料：

1. IMDb

2. RogerEbert影評

3. //www.encyclopedia.com/movies/dictionaries-thesauruses-pictures-and-press-releases/dom-za-vesanje

4. http://bobafett1138.sealteam1138.com/2011/03/dom-za-vesanje-1988-directed-by-emir.html

5. //www.theartsdesk.com/film/dvd-time-gypsies

6. //www.unsungfilms.com/6773/time-of-the-gypsies/