《大人物》這部電影有點像檔期仍在上映的《來電狂響》。

評價怎么樣，全看跟誰比。

單純以國產(chǎn)類型片的角度來說，整體質(zhì)量不俗，人物精彩，劇情緊湊，故事一波三折，也不乏批判性。

但你若看過韓國原版《老手》，自然又是另一番評價。

簡而言之，就像你覺得包貝爾這次演反派真的還可以，聲嘶力竭浮夸了點，但那種味道還是出來了。

可你要知道原版這個角色是劉亞仁演的，還能有什么想法？

幸運的是，韓國版《老手》雖是2015年韓國票房冠軍，但電影本身也不算完美。

電影靈感很明顯師承自黃金時期的香港電影。

人物無論過火瘋癲但氣勢十足，劇情大開大合但有笑有淚情緒飽滿。

《大人物》也把這些特質(zhì)繼承了下來，并做了適合國情的改編。

改編談不上好，但畢竟讓這個故事過了審，在本土語境里落了地。

這是部嚴重依賴人物的電影，角色光芒遠遠蓋過故事本身。

所以演員選好了，電影就不會差到哪里去。

《大人物》選角，還是花了功夫用了心思的。

王千源對位黃政民，王迅對位柳海真，王硯輝對外吳達洙（此君已涼涼），都是非常匹配的，從演技看完全不輸陣。

王千源是全片的定海神針，他立住了，整部電影也就立住了。

以孫悟空暗喻人物也是挺有想法的創(chuàng)新，人物不按常理出牌的性格，正義感、爆脾氣加好身手的搭配，真有幾分猴王的意思。

王千源的戲路亦正亦邪，氣質(zhì)形象跟劇中人物高度貼合。表演層次很豐富，演繹這種帶點脾氣又一根筋的角色卻能不失刻板。

很多戲都可以反復品味。比如初會趙泰時，遭遇無禮挑釁，拼命壓抑怒火，面帶笑容又咬牙切齒的狠勁，細節(jié)滿滿，值得反復欣賞。

包貝爾跟自己比也算有進步，整個人物在電影中還是成立的，情緒也夠了。

但“變態(tài)”得比較表面，關(guān)鍵是顏值和氣質(zhì)也跟不上，像街頭混混多過富二代。

還要跟原版一樣設置海歸背景，那一口英文，真的太可怕了。導演故意埋汰他么？

其實比起包貝爾，兩邊真正的差距反映在一個不起眼的點——小演員上。

有心的觀眾可以留意一下兩版小孩的表演，特別是修理工（卡車司機）的孩子。

差距太大了。

韓國出小演員演技妖簡直“自古以來”，但國內(nèi)版導演顯然沒好好調(diào)教，非常無神。

這鍋應該是導演的，壓根沒重視這個戲份不多但又很關(guān)鍵的角色。不重視小演員和群眾演員是多數(shù)國語電影的通病。

又比如電影的環(huán)境明顯設置在華南，卻非常突兀地搞了一個滿口京片子的地頭蛇，以及一個大舌頭的東北大哥。

這算幽默感呢還是地圖炮呢？

大集團的安保沒有西裝領帶，全部黑西裝白體恤小平頭，整得跟收賬公司一樣，就差大金鏈子和手串了。

原版還有很多配角們虛化焦外的細節(jié)表演，給電影增添了不少生趣?！洞笕宋铩坊径际÷粤?。

也都是無傷大雅的問題，但這里差一點，那里差一點，堆積起來，就比原版差了不少。

動作場面原本應該是我們的主場，卻也在與原作的對比中失了下風。

我們在《老手》中看到早期成龍電影的影子，卻又看見《大人物》里的韓式風格，比如把身體整個扔出去的那種韓式飛踢。

現(xiàn)在國內(nèi)很多現(xiàn)代動作戲里都出現(xiàn)了韓國動作團隊，日本有谷垣建治（“浪客劍心”真人版），印尼的伊科烏艾斯（“突襲”系列），泰國的托尼賈和他的后輩們（“盜佛線”系列），以及成就了“諜影重重”系列的菲律賓格斗術(shù)，他們都曾從香港電影和武術(shù)中汲取過營養(yǎng)，如今也都形成了獨特的影響力。

幾十年了，成龍與甄子丹還在前臺拼，張晉仍未有自己的風格，吳樾還在等出頭的機會，吳京早跑去另一個極端。希望中美合拍能有新的突破。

幽默感依然保持得很好，也頗有幾個感人之處。

原作中的高光場面都一一再現(xiàn)，主角太太的“看到包和錢我差點動心了”，一直克制的局長“居然敢動警察”……都是非常提氣的點。

整個故事講得有頭有尾，節(jié)奏上倒更比原作輕盈緊湊了幾分。

“大人物”有自己的國情特色，強拆、學區(qū)房、警民聯(lián)歡，倒也讓觀眾更容易理解和代入。

電影在原版基礎上做了很多減法，說抽空了一條敘事線也不為過。

因為現(xiàn)實題材的緣故，審查方面肯定要考慮更多，所以來自體制的邪惡力量基本消失了。

原作中有瀆職不作為的警察（韓國），有被收買的高官（韓國）與為虎作倀的檢察官（韓國），有官商勾結(jié)對警察辦案的壓迫和干擾（中國肯定沒有）。

電影后期的壓力主要就來自于體制內(nèi)部，所以主角才不能名正言順查案。

而這些矛盾在《大人物》里幾乎不存在了，至少是模棱兩可的。好像孫大圣被隔絕于案件之外的邏輯居然是分管和權(quán)責問題。

警察更不能遮住攝像頭隨便揍人了。氣急了，最多踩一下腳。

既然沒壞人，最后偏偏又要畫蛇添足來打什么“大老虎”，也是此地無銀。

作為被財閥控制的國家，韓國拍攝《老手》有非常強的針對和影射。

劉亞仁這種乖張暴虐的富二代有夸張但不算臆造，經(jīng)常能在新聞里看到這些財團少爺千金們的跋扈行為。

不僅有為富不仁的冷血資本家，有官商勾結(jié)沆瀣一氣，也有民眾的圍觀和冷漠，是對整個病態(tài)社會發(fā)出的叩問。

但國產(chǎn)版再這么暴打有錢人就很無奈了。

很多問題在“大”人物的環(huán)境里是無法被敘述的，所以最后只能向娛樂化傾斜，電影轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€英雄打敗了有權(quán)有勢的壞人們的故事。

天上掉下個大英雄，于是一切問題解決了。

而那個壞人，基本無法再給定義出更多的社會背景，只能是一個空洞的，神經(jīng)質(zhì)的，莫名其妙的，犯了罪的，等著被收拾的人。

每個角色都要嗓音宏亮地喊幾句主旋律口號，最后還要來一版打黑除惡宣傳字幕，這跟電影也不怎么挨著啊？

既然如此，打誰不是打，又何必奢求一個劉亞仁呢？

黑黑更健康吧，本土化的設計確實不少。

首先，警察這方面

1.分局刑警和派出所民警之間的微妙關(guān)系

祖國的派出所是公安局的派出機構(gòu)，屬于基層組織。

其職責范圍和權(quán)力都有小于公安局，經(jīng)常負責一些民事糾紛。片中，陳勇強“自殺”的案子最初就是光明路派出所在辦。

后來孫大圣到派出所調(diào)查進度，批評了負責的民警。

景崗山飾演的所長特別不開心，冷嘲熱諷孫大圣。

“怎么，到我們這基層單位指導工作呀？”

“剛破了個大案，了不起唄?！?/p>

“把那什么丟貓丟狗、扒手碰瓷、撒酒瘋的都交給他，不是沒工作嗎？你都辦?！?/p>

喜劇性、人物性格，和背后的微妙關(guān)系都能體現(xiàn)。

2.“警民一家親”的“表面”工程

片中關(guān)于聯(lián)歡節(jié)目有兩場戲，和一些臺詞提及，“聯(lián)歡”節(jié)目也算中國特色吧。

局長批評孫大圣“我怎么聽說你對這事一點也沒有興趣？”

一群刑警出生入死，忙各種案子，還要抽出時間排練節(jié)目。中午練完，晚上加班接著練。

導演給安排的服裝、動作也能看出對這種“敷衍”的“表面工程”的批判吧。

看采訪，片尾本來安排了一個聯(lián)歡節(jié)目的彩蛋，最后被刪掉了。

3.老刑警的資格考試

考證，很特色。

一個身經(jīng)百戰(zhàn)、滿身傷痕的老刑警，竟然還在考執(zhí)法資格證，沒有證就沒有辦法升職。

4.“特權(quán)階層”未成年人

反派恐嚇孫大圣，派了一個未成年人去超市這種有攝像頭、有目擊者的公共場所抓孩子。

最后王硯輝說“是個未成年，什么都問不出來?！?/p>

根據(jù)未成年的“特權(quán)”，這頂多算個小孩惡作劇，跟財團、謀殺、恐嚇沒有半毛錢關(guān)系。

5.消失的“正當防衛(wèi)”

原版中，黃政民飾演的警察最后反擊時，高喊了“正當防衛(wèi)”的臺詞，翻拍版回避了。

可做近兩年“防衛(wèi)”案件簡單聯(lián)想。

社會性問題

1.假鋼镚兒

取材真實新聞事件，“山東3男子造假硬幣，投入18萬僅造出來16萬”。

2.搖號買學區(qū)房

3.開發(fā)商半夜強拆

4.找一下黃處長，變更一下土地性質(zhì)

人物

1.孫大圣，名字就很本土化了，自帶性格，那個悟空掛件也算貫穿始終。

2.趙泰

發(fā)型選擇，加包貝爾那張臉，走的確實是三線富二代路線。土味兒英語，坐實了這一點。跟劉亞仁的貴族范兒完全相反。

初次見面，逼酒。一方面是祖國糟粕文化，一方面是強化人物性格。

最重要的可能是滿足仇富心理，這應該是世界人民同一情感，中國尤為嚴重？

關(guān)于趙泰，還有一點強化。

開會時，他被安排到后排，哥哥在前排。父親不能來，哥哥替爸爸上臺講話。這些原版中沒有的設計對塑造人物很有效。

3.各種方言的加入也很增加趣味和真實感。

節(jié)奏、情節(jié)優(yōu)化

1.開場節(jié)奏和主角出場

《老手》的第一場戲是老板帶情婦買車，表面看沒有任何沖突設置。

《“大”人物》第一場戲就直接上了破案過程。

廣播里播放假幣消息，兩個男子開著貨車到魚市接頭。拍碎魚頭傳遞消息、逃跑、遇到交警、盤查、撞車，開場戲一波三折的緊張刺激。

《老手》經(jīng)過了兩場大規(guī)模的打戲，才把男二號劉亞仁引出場。

《“大”人物》直接把第二場打戲做成了漫畫片頭，然后打出片名。

序曲一結(jié)束，包貝爾就登場了，速度快了一倍。

2.“混蛋邏輯”也是一種邏輯

工人來討錢的時候，編劇也做了改動。

《老手》中，李亞仁直接扔了兩幅拳套，讓工人和包工頭互毆。

《“大”人物》里，包貝爾則是拿出電棍，讓工人攻擊包工頭。

“不是他（包工頭未結(jié)清款項），我們公司形象能因為你們舉牌子站著而受損嗎？你打他，我給你這個權(quán)力?！?/span>

“混蛋邏輯”也是一種邏輯，這句話前半句是用暴力講道理，后半句是高高在上，俯視底層。事件的走向因此變得更加順理成章，人物也更飽滿。

3.小細節(jié)

《老手》里黃政民從車上下來去尿尿，《大人物》里王千源從冰車里出來先找充電器，低溫狀態(tài)下手機容易低電量。

被自殺的陳勇強，存孫大圣的手機號，名字寫的是“孫井官”。這些類似的小細節(jié)也挺不錯的。

主旋律

這個就不展開了吧。

大尺度的背景音樂必須是主旋律，也是我國特色。

大概就這些吧，相比原版，節(jié)奏快了，爽值提升了。玩得使勁，有了鬧劇化的危險。

王千源套了件緊身T恤，45歲，突然擁有了男色。

包貝爾，大華語地區(qū)最沒觀眾緣的演員，證明了自己的價值。

其他演員也很棒。

看了開場意識到是翻拍韓國《老手》，片子之前看，印象很深，當時就是被劉亞仁圈粉的。韓版里的趙泰唔實在是太壞了，痞壞痞壞，恨的人牙癢癢；包貝爾，壞里帶賤，也是他的一貫戲路，什么時候演戲不帶“賤”，我覺得他就成熟了。王千源正常發(fā)揮吧，真和黃政民比肯定是有差距的，但這種差距主要還是劇情安排造成的。兩部戲，韓國黑暗陰沉，國產(chǎn)緊張但有戲謔，可能主旋律的審查要求沒法做到韓版的深入刻畫，但從創(chuàng)作角度考慮也避免了照抄式雷同。《老手》是高壓鍋燉菜，全劇都憋著一口氣，難受兩小時直到最后黃政民暴打劉亞仁10分鐘才徹底讓人一舒憋氣；《大人物》，則像漏氣的高壓鍋，雖然戲謔的插科打諢讓緊張得以舒緩，但最后的菜雖然熟了，卻不想高壓鍋煲到底的嚅爛、入味。

整體3星，王迅有些出戲，不能因為原版是齙牙就非得找個齙牙演?。棵锋煤镁脹]看她的戲了，不錯。學區(qū)房的梗用來做貫穿的軸，不是不可以，但是還是有些刻意了，沒看過原版的話建議看了《大人物》再看原版，算是中規(guī)中矩的翻拍。

是孩子看見父親被打的時候

是父親無法為自己爭取該有的時候

是那個女孩為錢 為名 為生活 而不得不忍受的時候

是那位大人物用大大的權(quán)力 強制性推倒那些房屋的時候

是那些不知詳情 斷章取義的民眾 一面倒的誤會和指責的時候

是那些有錢有權(quán)的人 用一張紙 讓別人替代自己受盡法律制裁的時候

是那位普通的警察為大眾 為大愛付出 而一次次的忽略妻子 耽誤孩子的時候

是那些 電影里被扒的精光的現(xiàn)實 一遍又一遍出現(xiàn)的畫面 故事……讓人壓抑 諷刺

好在 它只是一部電影 一個有著相對來說完美結(jié)局的電影，一個不會越出軌道的電影

未經(jīng)授權(quán)，嚴禁轉(zhuǎn)載！

《“大”人物》翻拍自韓國2015年的票房冠軍《老手》，成片質(zhì)量比預想中的要好出不少：在原作的基礎上進行了不錯的本土化改編，出色的動作設計和插科打諢的喜劇元素讓《“大”人物》成為了一部利落直接的“警匪爽片”。

對于沒有看過原版的觀眾，《“大”人物》輕松刺激，具備了足夠多吸引普通觀眾入場的劇情元素和票房潛力；對于喜歡《老手》的觀眾而言，《“大”人物》的群戲演技也是一大亮點，觀賞性不遜于原版中的雙男主飆戲。

法國導演呂克·貝松曾說過一句話：“世界電影的未來一定在亞洲，而不是好萊塢。”

放眼全亞洲：中國電影發(fā)展迅猛，成為全球第二大電影市場，但不難看出它正處于一個繁榮卻問題重重的“泡沫期”，創(chuàng)作力與90年代的鼎盛期相去甚遠，距離建立好萊塢般成熟工業(yè)體系也還有很長的路要走；20世紀中期能與法國、意大利等電影大國抗衡的日本，也正面臨著尷尬的“走出去”難題，市場也被好萊塢洋畫和漫改邦畫二分天下；曾經(jīng)大師頻出的伊朗，以及近年來不乏佳作的印度、泰國，也都還未能成氣候。

“文體兩開花”的韓國電影和韓國影人

相信呂克·貝松在說這句話時，一定沒想到亞洲電影市場的異軍突起，最先在商業(yè)和獎項上“文體兩開花”的最強音，會是韓國電影。

一方面，以奉俊昊、樸贊郁、金基德、李滄東和洪尚秀為代表的韓國導演們，在歐洲和好萊塢大放異彩，收割獎項與口碑；另一方面，犯罪、喜劇、恐怖等類型片也是韓國電影的金字招牌，甚至可以說在部分領域，已經(jīng)形成了不輸好萊塢的成熟工業(yè)體系——《釜山行》在國內(nèi)和海外都收割了不俗的票房，《奇怪的她》《陽光姐妹淘》被多個國家翻拍，都是最好的例證。

而提起韓國類型片，最為突出的還是犯罪題材。得意于韓國寬松的電影審查體制，不管是對階級和政府的批判力度，還是對血腥和暴力的呈現(xiàn)尺度，都成為韓國犯罪電影鮮明的旗幟，涌現(xiàn)出許多的口碑和話題之作。其中有不少作品，都被翻拍成了中國版，《我是證人》《捉迷藏》《找到你》等作品都是改編自韓國犯罪片。

而《“大”人物》則選擇了更具票房潛力的《老手》進行改編，原作扎實的基礎為翻拍提供了很好的鋪墊——動作場面利落，喜劇元素解壓，還拋出了對階級問題的批判，不管是商業(yè)性，還是劇作本身的完整度，都是不錯的作品。

本土化的過程中，加入了強拆、學區(qū)房等中國觀眾熟悉的話題

《“大”人物》保留和繼承了原作的優(yōu)點（重點表揚一下動作設計和剪輯，打戲和追車戲都格外酣暢），也在劇本的本土化上做了很多努力，甚至還修正了原作中一些邏輯不順的地方。聚焦階級差異問題的同時，加入了強制拆遷、學區(qū)房搖號等中國觀眾更熟悉的情節(jié)，多了分代入感。（連片中收買送包的情節(jié)，也從Chanel變成了Hermes，從一只包變成了三只包，也是很符合國民消費水平了，笑）原作中一些略帶負面和黑化的情節(jié)，不可避免地進行了主旋律處理，但改編得較為自然，并不令人反感。

原版中，黃政民和劉亞仁的雙雄飆戲是一大看點，一個韓國影壇的中流砥柱和一個演技卓然的年輕演員，將一正一邪兩個角色間的博弈演繹得精彩紛呈。起初對中國版的選角抱有一些質(zhì)疑，但看完電影之后，發(fā)現(xiàn)《“大”人物》的群像演技同樣看得過癮，原作中部分角色過于臉譜化的問題，經(jīng)過改編后也被處理得更豐富立體。

王千源的好自然不必多說：《鋼的琴》中，他將一個在大時代變遷下失落無奈的父親演繹得入木三分，拿下東京電影節(jié)影帝的頭銜；又在《解救吾先生》中塑造了一個充滿魅力的銀幕反派，讓他“悍匪帥”的形象深入人心；也在《繡春刀》和《影》中展露身手，一身筋肉挑戰(zhàn)古裝打戲自然得心應手。

從文藝片中走出的王千源，也開始頻繁出演商業(yè)作品，然而或是角色發(fā)揮有限，或是影片質(zhì)量不佳，并沒有太大的水花。而《“大”人物》中出演的孫大圣這個草莽英雄，從角色本身到演技表現(xiàn)，都算得上他近年最好的一次發(fā)揮。

一開始并不被看好的包貝爾，也不難看出已經(jīng)下了不少功夫，認真揣摩過反派角色的表演方式，雖然與劉亞仁癲狂卻邪魅的表演相比還有一定的距離，但對包貝爾自身而言，一改過往作品中一味裝瘋賣傻的表演，已經(jīng)是進步和突破。

通過寧浩的《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》而被觀眾熟知的“大松鼠”王迅，演起仗勢欺人的狗腿子角色，也是不在話下。

侯孝賢的御用演員高捷，黑道大哥的銀幕形象被觀眾銘記，這次出演包貝爾的父親——反派集團的董事長，同樣氣場兩米八。

盡管片中女性角色的表演空間有限，但梅婷和劉敏濤也都貢獻了穩(wěn)健的發(fā)揮。

片中的其他幾位警員，戲份不多卻也都被刻畫得鮮活可愛。

但最想夸的還是王硯輝老師！拿“金牌配角”來形容他都不足以概括他的熒幕魅力，說他是中國影壇最優(yōu)秀最被低估的演員也不過分！

在和曹保平導演的多次合作中（《光榮的憤怒》《李米的猜想》《烈日灼心》），都展現(xiàn)出驚艷的演技，演活了一個又一個瘋魔的罪犯，尤其是《烈日灼心》里短短一分鐘的審訊鏡頭，就搶走了同片三位影帝的光芒?！段也皇撬幧瘛防锏募偎庁溩訌堥L林，《心花怒放》里的金鏈漢子社會哥，《非凡任務》里的金絲眼鏡大毒梟，這位“壞人專業(yè)戶”塑造的銀幕反派形象，或陰鷙，或蠢壞，每一次的演出都給觀眾留下了深刻的印象。

《“大”人物》中，王硯輝破天荒地出演了一名正義的警察隊長，不僅成功擴寬了戲路，還貢獻了全片最多的笑點。這一角色的性格也與原版差異最大，據(jù)說是因為王硯輝堅持不看《老手》，用自己的理解來演，才賦予了角色全新的生命力。

看完不得不由衷地贊美王硯輝老師扎實的表演功力，能夠用游刃有余地縱橫各類角色。

扎實的原作基礎，用心且合理的改編，全員在線的演技，再加上技術(shù)層面的到位，讓《“大”人物》成為一部擁有足夠底氣的商業(yè)犯罪影片。

敬愛的五百導演：

雖然一開始，我們將您的名字打成了“伍佰”，您的形象因此奇妙地與那位浪子歌手重疊在一起，但這絲毫不影響您在我們心中的地位，因為您徹底釋放出包貝爾的演技，我們這群草包對您感激不盡。

包子有多少演技，我們是清楚的，這是我們義無反顧粉他的原因。但一直以來，包子的表演被無情埋沒，一來沒有合適的導演調(diào)教他，二來找不到真正適合他的電影，導致他的形象慢慢向諧星轉(zhuǎn)變。

我們一直在等合適的時機向世人宣布：包貝爾是演技實力派明星，可一直都沒有機會。直到包子遇到了您，拍攝了《“大”人物》，我們終于可以自豪地向眾人宣布：包貝爾不是諧星，而是真正的實力派。

感謝您，悉心調(diào)教包貝爾。感謝您，愿意將皮鞭抽打在包貝爾身上。一塊美玉要成器，必須多經(jīng)琢磨，您在包貝爾身上使出的就是琢磨的力氣。您辛苦了，讓我們在《“大”人物》中看到完全不一樣的包子。

到底有何不同？我們也不敢亂說，相信觀眾都有自己的評判。包貝爾在電影里飾演一位富家二公子，這是他以前從未嘗試過的角色，他精準地把握到角色放浪形骸的個性，在正經(jīng)與癲狂之間任意切換。

包貝爾的表演松弛有度，讓東京國際電影節(jié)影帝王千源也相形見絀。是您，讓包貝爾脫胎換骨；是您，讓《“大”人物》成為包貝爾的代表作。我們代表全體草包，向您表示衷心的感謝，愛您一輩子！

此致 敬禮！

包貝爾后援會

2019年1月10日