15歲，在宮廷芭蕾《卡珊德拉》里領銜阿波羅，17歲，在《夜之芭蕾》里擔綱太陽王。Beno?t Magimel的小腿很美，他本人沒有路易XIV那樣光耀奪目，但卻做到了光耀奪目。
呂利，呂利，我知道你的心眼，你想用音樂來俘虜國王，你放誕，與其跳舞，莫若匍匐。你也想當讓全歐洲都矚目的太陽王？舞步可以跳錯，權力卻不能置換。
路易抱怨自己做不到像老師一樣出色，可惜，整部影片偏偏就沒有御用編導博尚這個角色——國王跳舞，可誰誘使他跳舞呢？

That film was released by Gérard Corbiau（"Le Maitre de Musique"and "Farinelli" for which he received his second Oscar nomination for best Foreign Film in 1995）in 2001.The film is more about Lully and music at the court of Louis ⅩⅣ than about King Louis himself.

因為此片愛上了法國，萌上了Louis XIV，開始跌入了Lully 音樂的深淵。不過，PS一下我好像更喜歡
Emil Tarding .... Louis XIV (14 Years Old) ，為此，還找到了他扮演的另一部影片
《敏郎悲歌》(Mifunes sidste sang) Emil Tarding .... Bjarke Psilander

最喜歡《夜芭蕾》（Ballet De La Nuit）中，路易用手一指，所有的投石黨都跪下臣服于太陽王。王太后看到這“初升的太陽”劇目，高興的說“這個孩子……”
紅衣主教：“這個已經不是孩子了，這是國王！”
王太后，笑著流下了一滴眼淚。（看到有同好評論是王太后意識到將來無法駕御自己的孩子；我倒是認為王太后就如所有母親一樣，為自己孩子自豪、驕傲，因為他是如此的閃耀，就像太陽神！）
夜芭蕾完完整整的表達了路易自小的雄心，他是名副其實的太陽王，不可一世。以少年之姿展現(xiàn)在眾人面前時，他已經是所有人所敬畏膜拜的王者。

第二個情節(jié)也是王太后和路易十四
王太后快死了，路易被大臣蒙著眼拉出去，配樂的精彩猶如路易當時的心情，痛苦的、無助的撞頭！這段配樂（Armid）
 實在是太棒了，把路易那種隱忍的感情完全表現(xiàn)出，其實他是很愛母親的吧！
我一直很難忘太后最后的嘶喊：“路易，要相信上帝，要愛上帝”?？墒牵芬讌s被大臣蒙著雙眼拉出去了，最后他只能無助的撞墻，來表達他對母親的深情。

第三個情節(jié)是路易奪回政權，太后反對，但是路易并不像通俗小說里的男主那樣傻逼，而是用略帶憂傷的嗓音緩緩道出：“那么，母親，從此我將遠離你了?！辟澋?，是男人，不愧是太陽王。接下來，就是路易的田園詩的芭蕾舞（Ballet D'alcidiane）這段舞完完整整表達了路易的芭蕾是多么的陽剛，讓我領略了男子舞蹈的雄性魅力。這是否解釋了路易已經成功登上歷史的政治舞臺，開始嶄露頭角。

整部電影，讓我留下印象的也是這三個情節(jié)和其配樂，這片子主角應該是Lully，可是我根本就沒關注他。我的視線完全被太陽王給籠住了，the king！

再說說Beno?t Magimel .... Louis XIV ，我對他的印象僅僅來自暗流2中那個小警察。因為暗流2，我看的是TS，我覺得此人又矮又不帥，比起第一部那位帥哥，差得遠了。再說，我不懂法語。但是在 Roi Danse, Le 竟然是奇異版的華麗莊嚴。他的神情（特別是他奪權，以及他對Lully說“國王沒有朋友”），我深深就被震撼了。我潛意識就認為他是路易十四，再次證明我是個偽歷史愛好者，實HCer .
長發(fā)的Beno?t Magimel 和短發(fā)的完全不同，不是一個檔次，美麗啊，雖然比不上那個孩子。已經威嚴聳立，光芒四射了！
2000年法國大制作《王者之舞》（Roi Danse, Le ），實際上講了三位自己的領域中的王者的故事：太陽王路易十四，音樂家呂利（Lully）和戲劇家莫里哀（Moliere）。
路易十四是名副其實的太陽王，他時刻光彩照人，不可一世，從影片開始以少年之姿展現(xiàn)在眾人面前時，他已經是所有人所敬畏膜拜的王者。這也使得呂利在一見到他時，就立刻開始了一生中最巨大的賭博：從那一刻起，他就成為了太陽邊上最忠誠的行星，從太陽身上獲得光明和溫暖，同時用自己的絢麗璀璨來為之代言。路易十四穿上呂利為他制造并用自己的雙腳磨軟的舞靴，在作為監(jiān)護人的皇太后和紅衣主教面前開始的第一次舞蹈。皇太后淚流滿面地贊嘆新的“君主”的誕生.

 Gerard Corbiau 的一部佳作，服裝美工處處賞心悅目，音樂舞蹈更是影片不可缺少的亮點。占絕大部分的呂利的音樂由 Reinhard Goebel 領銜的科隆古樂團演繹，酣暢淋漓地再現(xiàn)出其莊嚴和華美，令人大呼過癮。影片中的幾名主要人物路易十四，呂利和莫里哀的表演也相當?shù)轿唬瑢巧目坍嬋肽救??！锻跽咧琛窂恼w來說仍然是一部值得高度推薦的音樂題材的影片。

    富麗輝煌的金色宮廷，璀璨華美的皇室舞臺，還有氣勢恢弘的激蕩音樂，太陽王路易十四時代的盛景不可復制地精致奢靡。

    這里是開場，亦是終曲。

    小路易尚嫌童稚的臉龐猶如未褪絨衣的新鮮蜜桃，他縱容著盧里的大膽與率性，帶著幾分對藝術的激賞和些許少年反叛的情緒。

    即使在此刻，這個只在舞臺上享有無上尊榮的國王，已經開始渴望權力和光芒。而作為意大利人，地位卑微、備受鄙夷與羞辱的盧里在遭遇唾棄時顯得那般無所適從和無地自容。于是他開始明白，藝術家的尊嚴和自由全部來自權力與光芒的擁有者——國王。

    紅衣主教去世，二十二歲的路易親政，盧里也登上了他向往的權力寶座，志得意滿，無限風光。他最直接的報復就是利用國王的寵信奪走了對手卡勃特的心上人?？墒堑靡馕茨荛L久，國王重病垂危，萬念俱灰，全無生機。

    面對肆無忌憚的敵視與惡意，以及絲毫不加以掩飾的直接威脅，盧里恐慌，焦急，幾欲絕望，如果國王死去，他的地位他的藝術他所有的一切都將化為泡影。他瘋狂地跑回家去為與死神較量做準備，而他的妻子正在分娩。

    他徹夜守在國王身邊拉著小提琴，生是將國王從死亡邊緣拉了回來。而當他的妻子為了生下他的孩子痛苦尖叫、力竭昏厥時，揪著心一直在旁守護陪伴的卻是她昔日的情人。

    全盛時期到來了，盧里和莫里哀的合作取得了空前的成功，而失落憤懣的卡勃特再次與瑪?shù)贍柕轮胤?。兩人雖然一直互相深深愛慕著，但是品性正直純良的瑪?shù)贍柕聟s無法背叛自己在法律和上帝面前的丈夫。

    莫里哀諷刺教會的戲劇被禁演，而且孩子也夭折了，蒙受雙重打擊的莫里哀無比沉痛，這時盧里規(guī)勸他，極力想要說服他放棄諷刺劇本的創(chuàng)作，轉為從屬于自己的音樂從而遠離危險。而接下來，陷入危險的就是盧里自己了。

    落入圈套的盧里卻斷然不肯離開，沒有了國王，也就沒有了他充分發(fā)揮創(chuàng)作才華的可能，他的天賦，他對音樂和舞蹈的執(zhí)著追求，一切將全無用武之地，他迫切渴求且如今已握在手中的權力必然再度失去，他的希望和夢想都會徹底落空。

    一直以來他都明了他妻子的心另有所屬，可他更在乎的是他的天分，以及能使之激發(fā)的他的國王。他把他的全部——創(chuàng)作的靈感與才能，對音樂的執(zhí)著與激情——都獻給了國王，把整個心靈托付給他，傾其所有，而國王卻對他說：我沒有朋友。

    帳中，國王將美女擁在懷中，城外，盧里縱馬奔馳，揮刀砍斫，給予他所有的國王并不是他一人所有。

    路易三十二歲了，希望永遠在舞臺上極盡完美的他失敗了，從此，他放棄了芭蕾，轉為坐在臺下對著上演的滑稽劇目哈哈大笑。盧里因此而陷入瘋狂，他盡情宣泄著內心的痛苦與焦灼，對憂慮的妻子和驚恐的兒女絲毫不去避諱，也根本無暇顧及。

    他不能再使國王跳舞，他失去了他在舞臺上光芒萬丈的太陽。他穿上舞鞋，不停地舞蹈著，疾速地旋轉著，瀕臨崩潰的絕望。

    沉重的打擊接踵而至，宿敵卡勃特的歌劇獲得成功，國王賜了一座劇院給他。

    盧里對所有有關意大利的東西都深惡痛絕，他的國王已經使他成為了法國人，他痛恨使他想起從前意大利人身份的歌劇，為此，他激烈地詆毀他的妻子，痛斥他的朋友，咒罵妻子的侄女，幾近癲狂。而這一切，都已無力回天，歌劇的成功已成定局。

    于是，盧里果決認真地向國王表明他誠摯而鄭重的專制，最終感動了國王，盧里獨霸了歌劇舞臺。不費吹灰之力他就成功奪回了為卡勃特演唱歌劇的侄女，利用她對他心懷已久的愛慕。

    他無情地背叛了他的朋友莫里哀，他偷走了莫里哀的全部作品，他對這個悲憤的朋友說：“我必須在我的愛和你之間做出選擇，他反復無常，他只愛他的尊貴，但我愛他，他是我的最愛?！?br>
    莫里哀無疑是最了解盧里的人，自己的痛苦過后，更多的是對盧里的悲哀和憐憫。國王沒有駕臨，而莫里哀仍堅持表演著盧里指揮的劇目。

    舞臺上，燈光下，一群戴著骷髏面具的死神的包圍中，莫里哀劇烈地咳嗽，艱難地喘息。他緊盯著那些迫近眼前的骷髏面孔，眼神驚恐而迷茫。他絕望地伸出手，卻又無力地垂下，想要等待誰來拯救。

    死神在四周緩慢地起舞，生命一點點從身體中逝去。當鮮血隨著咳喘不斷從口中噴涌而出，他涂滿白粉的臉上卻浮現(xiàn)了微笑，目光也流露出新奇。

    音樂舞蹈仍在繼續(xù)，莫里哀終于垂下頭去，一線紅色長長地懸掛在他的唇邊。

    臺下，指揮席上，盧里一直緊緊盯著這一切，不曾有過片刻偏離。就這樣眼不稍瞬地目睹他朋友的掙扎與死亡，只有翕動的鼻翼和用力的嘴唇暴露了他隱忍的痛苦的深徹。當最后一刻來臨時，他緊緊閉上了雙眼。

    在歌劇指揮中，盧里爆發(fā)出他一生的全部激情，對音樂的執(zhí)著，對權力的欲望，他的天賦，他的才華，他的情感，他的追求，雜糅著眼淚、創(chuàng)傷、憂慮、妒忌、辛酸、焦灼、失落、絕望匯聚成一股狂野的風暴，席卷他的整個靈魂，完全地，徹底地，激烈地，不留一線余地。

    國王終于不會再來，而這一次沒有了莫里哀，只留下早已滿頭華發(fā)的盧里一個人獨自面對。

    他手里的長杖，杖端是代表著光芒、愉悅與權力的金色太陽王，而杖尾卻是尖銳傷人的鋒利，就是它拿去了盧里的生命。

    彌留之際，盧里再次看到小路易天真的笑容，尚嫌童稚的臉龐猶如未褪絨衣的新鮮蜜桃。就是為了他吧，即使命陷垂危，也不能失去舞蹈的根基。

    在一切的起初，他可以為小路易放棄他的舌頭，那么現(xiàn)在，就連心也舍去吧。

    金色余暉映照下的金色宮廷輝煌燦爛，本應溫暖華麗的濃烈色調卻意外地冰冷沉重，曠寂蒼涼。

    今天晚上沒有音樂會，一切已然落幕。

居然在超市看到正版的《皇者之舞》出了，我站在那里足足呆了20秒，不敢相信自己的眼睛。
正版居然會出這部片子，這就好象《毛澤東選集》出盜版一樣不可思議。我向來覺得，國內正版只會出大眾片，沒想到居然也能出這部在國內可以說完全沒有什么影響力的電影，要知道，這部電影即使是D版，也僅僅在5、6年前出過那么一次。
雖然如此，鄙視它的爛封面，用了一半完全不搭邊的裸女圖片，配上“銷魂噬骨的歐洲宮廷情色巨制”口號，最不能容忍的是居然說人家是“滿城盡帶黃金甲的歐洲版”，老大，人家這片子在電影節(jié)參展的時候，張藝謀還在玩鄉(xiāng)土氣息呢，章子怡還扎著小辮子呢。
打開來看，D版的效果就不是很好，正版也一樣，沒增進多少，顏色暗淡，畫面模糊（相對）。而且只有中文字幕，法語英語字幕都沒有。
不過除此之外，太滿意啦，D版的字幕翻譯非常糟糕，而正版就好多了，雖然它能把莫里哀的劇本名字翻譯得古里古怪，不過這都是細枝末節(jié)，至少，中心內容沒受影響。雖然沒有其它字幕，不過只要D版正版結合起來看，就很完美了。
更好是有國語配音，法語配音也給保留著，國語配得非常好，正經的配音，不是敷衍了事的，不是詞不達意的，有感情，有氣氛，哪怕和原聲不是很合適，但也有自己的味道，真好~。
最難得的是沒有刪節(jié)，包括同性戀部分也一點不減，這種片子要是做刪節(jié)，比看太監(jiān)貼還難受。
太喜歡這部電影了，過了這么久重看仍然能激動不已，連最后演員表出現(xiàn)都不舍，只為著聽完那令人心醉神迷的音樂。以前就說過，把電影氣氛和古典音樂完好搭配的導演不是沒有，但能做到兩者完全獨立又能水乳交融的，只有Gérard Corbiau。
當然，能歷史人物戲說得如此隱晦曖昧兼富麗堂皇，大概也只有Gérard Corbiau。