紀錄片以小女孩的試鏡開始,提出問題,是誰殺死了瓊貝妮特?拉姆齊?這與最后小女孩的謝幕相呼應。
紀錄片將角色的試鏡與情節(jié)相結合。不難發(fā)現,紀錄片通過前期的試鏡將母親,父親這兩個人物的對外形象,工作以及自己對案件的看法都表達了出來。在試鏡時,是沒有配樂的,而到了情節(jié)就出現了配樂。配樂的出現使整個案情更加緊湊,也與試鏡想區(qū)別開來。每個角色都表達了自己當時會是什么樣子。每個角色的試鏡都有著獨自的背景。女性的背景為暖色調,男色為冷色調。整體以冷色調為主。
背景墻的不同暗示了他們每個人的角色特征,也讓大家深化了他們每個的角色塑造。案情一步步被展開,疑點一點點被暴露。所有的情節(jié)看似沒有關系,實則又緊緊相關。
最讓我震撼的是最后十幾分鐘的記錄,鑒于紀實與非紀實之間,導演將所有的可能都展示出來。無論是剛開始的一鏡到底還是最后局部錄制到整體展示,都給了我世視覺上巨大的沖擊。大家集中在一起,卻是不一樣的姿態(tài),像極了人生百味!同樣的情況,相同的地點,大家的想法不同,遭遇不同,自然表現出來的也不同。
紀錄片中,沒有明確提出誰是兇手。卻將所有的可能都表現出來讓你選擇。這背后涉及的有太多,小女孩的性侵問題,家庭教育,人性,為人父母等等,這些問題被導演直接展露,我不知道這是否也是導演想讓我們注意的問題呢?
很新穎的紀錄片形式,是用非紀實手法,采取了演員的試鏡和他們對事件的揣測來推動案件的發(fā)展。對我而言 這樣的拍攝手法缺乏了一點真實感 沒有在現場 身臨其境的感受 反而有電影感 好像是在講一個故事 這個故事有一些不真實 但往往這樣的拍攝手法 反而讓我更樂得看下去。這樣的拍攝形式是新的 也區(qū)別于紀實手法不可避免的一些枯燥 平淡,從演員的理性也好 感性也好的揣測 臆斷之中 同時也帶著自己的疑問和想象 慢慢走入這個故事。除了導演想讓大家關注這個事件之外 我更感覺到的是 這部電影其實從一個小小的案件反映出了很多問題。在與試鏡演員的訪談之間 除了對女孩死亡原因的揣測之外 還帶出了很多自己的故事 自己的遭遇 比如有精神問題的母親 自己的愛人在自己的身邊去世等。好像最后問題都又歸結到了自己的身邊?;蛟S這樣全新的形式會被爭議 但我覺得只要是能讓人有所感 有共鳴 無論形式 拍攝手法等如何 都稱的上是好的紀錄片。最后的結尾鏡頭是我認為整部片子最亮眼的地方 情景重合 多幕戲一起演 在一個空間里演繹了不同演員的在面臨情況下的不同反應 帶我們走進了不同人的內心世界(讓我聯(lián)想到了致命女人的最后一幕)以及最后一個鏡頭 一個女孩身著白色芭蕾舞服 在燈光下發(fā)光跳舞,或許這就是一個美好的祝愿 希望在另外一個世界里 女孩繼續(xù)做著自己愛做的事 快樂的生活。也是電影感十足。
這個紀錄片通過展現了演員試鏡的過程。由眾人之口來給我們分析和展現案件的面貌以及它的各種可能性。給人一種薛定鍔的案件的感覺。由于它本身就是一宗懸案,導演沒有采取傳統(tǒng)案件記錄片的處理手法,不是采取破案式的拍攝方式,分析兇手是誰,作案動機是什么,作案手法如何。各個來試鏡的演員他們職業(yè)不同,經歷不同,接觸案件信息的方式也不同。能帶我們從各個角度做出感性和理性的思考,而不僅僅把它當成一個偵探性質的紀錄片。
從感性上的
職業(yè)分析
從個人經歷出發(fā)做一些假設和推翻
這個事件在公眾眼中是如何的
一些新聞采訪的細節(jié)
影片通過試鏡的人們給了大量的信息,構建起了事件的基本面貌。由己及人,既是以客觀的身份分析又以自身的經歷去與當事人共情。
影片的最后的長鏡頭和遠景給我們展示了探究出來的所有,案件發(fā)生時的可能性,事情的真相至今不得而知,我們依然為此傷感,逝去的女孩生命不會再來。破碎的美國夢也好,成年人的欲望和情緒壓力也好,本不應該是一個孩子去承擔鮮血的代價。
對于案件敘述的紀錄片有很多,以前看過的不少紀錄片在處理這種題材時都選擇了采訪人物、展現資料檔案等,或者到案發(fā)現場采用蒙太奇手法對案件進行還原的方式。而這篇紀錄電影的創(chuàng)作手法令人眼前一亮。
導演凱蒂·格林跳脫出傳統(tǒng)的調查紀錄片模式,大膽地嘗試用試鏡演員的緣由來向觀眾呈現瓊貝妮特死亡事件。相較于對人性的探索,案件的真相到底是什么顯得不再重要。就像一千個人心里有一千個哈姆雷特,每個人心里對案件的解讀也是不一樣的。
來試鏡的人們大多是案發(fā)當地的人,對瓊貝妮特都有著較多的了解和猜測。試鏡的過程中,人們對案件重又燃起興趣,為了更好地表明自己能夠勝任這個角色,他們會將自己與案件的某些細節(jié)聯(lián)系起來,使產生接近性。比如自己的裝著與母親帕奇的一致、自己有著類似的失去親人的經歷、自己與父親約翰一樣事業(yè)有成等等。由此可以知道,他們對于案件的理解也都是要建立在個人經驗之上。一個尚未得出結論的開放討論的案件,在融合了個人主觀情感和經驗之后,勢必會產生各種各樣的觀點,這也許也是輿論千奇百怪的原因之一。透過這篇電影,我們仿佛也能想象出當年這一事件引起輿論風波時,給其家人帶來的巨大壓力,不管是否是某位家人作案。新紀錄電影包容這些多元視角、多元觀點,也正是允許這些偏于個人化的敘事,一方面可以使敘述者得以充滿代入感地敘述,一方面可以滿足觀眾對事件多元了解的好奇心。
在全片中,人們很突出的一個特點就是共情能力,而引發(fā)共情的便是“試鏡”這件事。我認為,在這部“新紀錄電影”的創(chuàng)作手法上,也有著類似“真實電影”中“催化劑”的一點影子。導演組織的試鏡這個環(huán)節(jié)便是影片的一個“催化劑”。但這個“催化劑”也僅僅起到了提供記錄的契機的作用。作為一部“新紀錄電影”,它不排斥“虛構”,在主觀性的建構之下,創(chuàng)作者可以探究出更加深入的“真實”。
在拍攝手法上,這部紀錄片具有電影感特征。在試鏡部分,燈光、色調、場景、構圖都十分考究。而在場景重現部分,導演選擇使用電影比例,色彩也頗為濃重,是十分具有感覺的電影畫面。最精彩的便是結尾處,導演將所有的可能性都呈現在同一場景之下,給觀眾留下了思考的空間。創(chuàng)作者僅僅是站在鏡頭外,將事件的各種解讀傳達給觀眾,而對事件的判斷則由觀眾自己來選擇。
導演凱蒂·格林在一次訪談中說她希望《童心無歸處》是人們的觀點和解瀆的匯總。而她的確用新穎的方式做到了這一點。
童心無歸處紀錄片的拍攝方式是我第一次接觸到這么不尋常的拍攝方式,開頭是小演員們的出場,一個個童真活潑的小女孩,坐在了她們等待的座位,好像什么都不知道似的。下一個場景就是小女孩拿著場記板打板,打板告訴著我們這是在用真實的故事來演繹的。 片子以真實事件為原型,通過還原場景的方式,讓演員在場景中講出他們主觀認為的事件的可能性。 每個人的出鏡都很有特點,每個人都是用自己理解的方式來演繹自己的角色,現實與演繹結合,有些人的演繹讓人分不出到底是在戲外還是在戲內,給觀看紀錄片的帶來一種奇妙的感覺。拍攝者很有創(chuàng)意,拍攝手法給人很強的代入感,通過選角,每個演員都變成了講述者,成為故事的主體,主觀地將自己的想法和及其強烈的情緒在片中釋放,每個人都有自己的看法和感受,就像是看紀錄片的觀眾是那些試鏡的演員一般,像是一面鏡子照出了人性。 這部紀錄片獨特之處是,影片沒有告訴我們真相,所有的一切都是演員們用他們的理解來演繹,去探討了每個人心中對這個案件的真實解讀。帶領著觀眾一起去探究這個事件的真相。 片子的最后,在一個搭建的場景里,所有的選角在表演著,群像演出給人以強烈的視覺沖擊,構造了另一個平行世界。一個轉場,穿著白色華麗羽絨演出服的6歲女童星瓊尼貝妮特在幽暗的走廊里獨舞,一束光線照向她,顯得美麗又脆弱。又一次的讓人產生了奇妙地在現實與虛構中交錯的感覺,為我們帶來了獨特的藝術享受。
選美小皇后瓊貝尼·拉姆齊被殺案從案發(fā)至今爭議不休仍未破獲,各大新聞媒體不斷猜測兇手究竟是誰,但20年來依舊謎云重重。 《童心無歸處》中藏著太多猜想和假設,影片像一條流淌的河,波瀾不驚卻充滿直指人心的力量——有時候,事情的真相似乎只有當局者才是最清楚的。本片運用了獨特的記敘手法,以紀錄片的形式像觀眾們講求了20年前震驚眾人的懸疑謀殺案。 影片當中,通過其父親,母親,兒子,女兒,受害者,嫌疑犯等的訴詞感覺每個人都有嫌疑,似乎每個人都是兇手,在每個人的心中都有自己的兇手,影片揭露了人性藏在深處的黑暗。影片最后還是沒能找到兇手,瓊貝尼·拉姆齊身著華麗的演出服在陰暗的樓道里跳舞,似乎訴說著自己的冤屈,也希望終有一日能夠找到殺害自己的兇手,給觀眾留下了懸念,讓觀眾回味無窮。
雖然導演的“紀錄”手法比較新穎,但感覺這群“吃瓜群眾”的搬演,不過是路人甲乙丙丁的見解,對這個案件并沒有更多的觀察與思考。再說,全片皆如此拍,我看到三分之一就覺得乏味了。
以為是紐約災星那樣的專題紀錄片,結果竟然是試鏡和訪談剪輯,形式還挺有意思。在極主觀與極客觀間切換,充滿猜想、臆測、道德評判和所謂感同身受,這就是公眾審度“他們”的方式。但導演也提醒每個人,請意識到,無論誰都或多或少曾經或正在經歷那些同樣造就過“他們”的瞬間,你與他們,永不能剝離。
這個案件很像Veronica Mars的劇情。
形式創(chuàng)新以外各種揣測毫無意義。
1.通過試鏡的方式,演員們講述自己和角色相似的地方或氣質,也就間接的介紹了所要扮演的真實人物的細節(jié)氣質特征等諸多信息。2. 每個演員講述自己案發(fā)當時的情況以他們所知道的新聞報道和案件情況,背景信息的介紹,每個演員發(fā)表不同的猜測,推動敘事。3. 將多個演員的表演片段剪輯在一起,強烈的不真實感,不同的人還原同一件事,同樣的臺詞,同樣的情景,卻有不同的反應,模糊曖昧多義,反而更加激發(fā)了歷史時空中的想象因子。4.片子沒有魯莽的下一個定論,而是演繹了各種可能性。我們已經習慣紀實鏡頭,形式感過強反而不能接受,實在是自己限制自己。
7/10
用再現的方式去探討女孩死亡的種種可能性,每個演員的觀點都是一種平行世界上的真實。7.1
形式喧賓奪主。剛開頭覺得特別驚艷,以演員試鏡式的采訪重現案件,但始終沒有當事人影像資料的呈現以及真正案件相關者的發(fā)聲(顯然是刻意的)耗盡了好感,制約了能挖掘的深度和可信度。
非常痛心的案件,十分獨特的影片
What if the real killer is among these actors/actresses?
1. 試鏡者在鏡頭前的一顰一笑已經超出了復原新聞事件本身,他們在復原的是自己的生活體驗、信念以及兩個無關的生命間可能產生的最大的關聯(lián)。 2. 我愛Netflix!
紀錄片玩出花。雖然對兒童身份的關照還是膚淺,采訪加表演的形式應該也是一種開創(chuàng),值得寫一篇評論。/北影節(jié)
形式上摘除紀錄片“真實”的傳統(tǒng)任務,側重個體體驗與重塑;內容上規(guī)避對親子關系“愛”的慣性解讀,親子相處時傳遞的絕不僅僅是愛,還有欲望、權力等等可能。家庭是每個人面臨的第一個政府,每個小孩的悲劇都是世人的悲劇,無論怎么活,我們都似乎是強權者的玩物。
紀實實驗向不能分到紀錄片類別吧?嘗試非常有趣,浸入式體驗(存疑)很好,客體的主觀挖掘(存疑)很好,唯獨放在這個題材上很難說服觀者。而且我們并不知道導演是否引導演員在先,還是演員自由發(fā)揮到集體一致引導觀者。無論如何,這份成品——暗示并不高明,臆斷令人不適,推進十分勉強。
一堆不明真相的人,坐在陰涼處嘮嗑
貌似創(chuàng)新 實則空洞
歷史從來不是指代真相,只是搖曳在流言蜚語里
好像This American Life有一集是講這個的來著?每個演員自己的經歷和反思超越了事件本身,借他人之口的敘事形式挺有意思。
只能說是很新穎的嘗試
形式有創(chuàng)意,也很適合這個案件。畢竟是個懸案,干脆不帶任何導向性,把所有觀點和猜測一股腦拋出來任憑觀眾想象。最后的謝幕太贊了,無數個平行世界在一瞬間完成交匯。當然,最后還有一個最溫柔的世界,那里什么都沒有發(fā)生,瓊貝內依然可以扮成天使,翩翩起舞。