猜你喜歡
劇照
更新時間：2023-10-19 20:21
詳細劇情
桑福德（約翰·庫薩克 John Cusack 飾）是一名精神病醫(yī)生，在治愈他人疾病的同時，桑福德自己的家庭卻傷痕累累。兒子本杰（伊萬·伯德 Evan Bird 飾）年紀輕輕卻因為吸毒而被關進了戒毒所，女兒阿加莎（米婭·華?？莆炙箍?Mia Wasikowska 飾）更糟，她竟然因為縱火而被關入了精神病院。 不僅家庭生活陷入了困境，桑福德的事業(yè)亦走到了瓶頸，哈瓦那（朱麗安·摩爾 Julianne Moore 飾）是桑福德的病人，亦是一名演員，她生活在同為著名演員的母親的陰影之下，甚至連做夢也被母親的幻影所糾纏。阿加莎出院了，本杰亦回歸了家庭之中，孩子們的歸來帶給桑福德的是更大的麻煩，和更混亂的生活。
長篇影評
1 ) 電影《星圖》影評
這部影片有兩條線，是關于對待亂倫違背道德底線關系的兩種（三種）截然不同的態(tài)度。姐弟戀的心理咨詢師一家人，極力的隱藏，怕聲譽受損，活的生不如死；過氣的女明星，為了名氣過度的夸耀自己的過去（母女亂倫），凸顯與眾不同，卻一直活在母親的陰影下。
我看到的主線是姐弟戀的一家人。。他們害怕女兒回來，是因為女兒看到了母親的日記，知道她的父母其實是兄妹。他們家差不多都是公眾人物，父親是個心理學家預言家，喜歡把自己的所有一切公開化，包括家里房子的照片之類，以顯示自己很"清白"，其實他做的所有一些公開行為都是為了隱藏自己亂倫生子的罪孽。他覺的他們家是受到詛咒的，女兒的回來就代表一切都可能真相大白。而這家母親所表現(xiàn)出來的慌亂神經(jīng)質(zhì)，卻是父親鎮(zhèn)定自若的假象外表下 真正的內(nèi)心了。。那么多年他都暗中監(jiān)視著女兒的一舉一動，生活在恐懼中
另外一條線就弱掉了。過氣的女演員，只是一味的追逐母親的影子和光輝，編造假的童年經(jīng)歷，還讓心理學家用催眠術(shù)讓她本人也相信那些假象，好更快的適應角色。。我想可能童年她也確實發(fā)生過什么不好的事情（火災之類）。但那不是重點，重點是她把這些痛苦當做嚼頭，來抬高自己的身價。。沒有靈魂的人，當大家都在擔心她的心理狀況建議她不要拍母親的電影時，她卻堅持要拍，她看到的是商機。她最怕的不是什么恐怖的女同童年，她怕的是母親的嘲笑。她看到了比自己年輕美麗的母親在嘲笑她。是嫉妒心，她活在母親的陰影下，她嫉妒年輕漂亮的母親，這也是她為什么會雇傭臉部燒傷的姐姐，母親是被火燒死的，她看到姐姐時，就像看到了被毀容過的母親，那么難看。“她的臉部燒傷了”“她也來自*****(應該是她母親住過的地方)”這是她要聘請她當她的私人助理時的第一句話。這也是為什么她會搶姐姐男朋友的原因?！拔冶人羻幔课移つw比她好嗎？你更喜歡我是嗎？”她問那個司機。其實她想超越的是自己的母親。她想讓腦海中母親的嘲笑聲消失。
其中把一切串聯(lián)起來，看到最多真相的應該是姐姐吧。她是那個捅破謊言的人，看到了女明星生活中的真實面，看到了父母愛情的真相。她是最坦白的，卻也是所有不坦白的人最害怕的。從小看到了母親的日記，知道了本不該她知道的事情。她的父母以前也一定真心相愛過，我想那本日記一定是記錄了母親同父親結(jié)婚前的愛情和恐懼的。年紀小小的姐姐沒有選擇的全部接受了母親的思想，她看到了當初母親的恐懼，所以她害怕的出現(xiàn)了幻覺看到了別的小孩子，同時她也從母親的日記中看到了消除恐懼的辦法“每當我?guī)辖渲?，讀出那段誓言的時候，他們就消失了”姐姐說。。這一定也是當年母親選擇和父親在一起的原因吧，因為那個時候他們彼此相愛，他們真正結(jié)婚帶上戒指的時候所有的誹謗恐懼都消失了。姐姐其實是沒有姐弟戀傾向的，她只是根據(jù)童年經(jīng)歷照著母親日記上所寫去設法讓自己不怕而已，包括最后她和弟弟一起帶上戒指吞下安眠藥的時候也是這樣。。。真正變得畸形的是他們父母后來的婚姻，是他們父母的愛情經(jīng)過時間現(xiàn)實的洗禮變質(zhì)了而已。多年受到演藝圈的影響，什么都處于公眾化的狀態(tài)下，看著女兒和兒子帶上戒指重復他們當年的承諾，他們害怕了，害怕被人知道了，害怕從高高的榮譽樓梯上跌下去了，當初結(jié)束恐懼的辦法成了如今開啟恐懼的鑰匙。。當初克服了一切阻攔在一起的力量在追逐金錢名利的過程中什么都沒有了。被燒傷的姐姐就像是他們當初愛情的化體，脆弱神經(jīng)質(zhì)又見不得光，卻依舊相信愛情相信希望。而兒子則是在他們畸形家庭下溺愛的產(chǎn)物，稚氣未脫卻沒有生氣。。但他還是相信姐姐的，后來他去找姐姐時去的是過氣演員家。他沒有告訴過父親姐姐去找過他，他跟姐姐提起父親的時候用的是“那個老家伙”來形容。其實兒子在這個劇中的存在就像是一個法官，雖然所有人都說年幼的姐姐是神經(jīng)病，但是真實生活在這個家庭中的他確是相信姐姐的，他知道真正的神經(jīng)病是他們的父母。而他跟姐姐 都是一樣的無辜卻又平白無故背上了父母的感情債的孩子。
劇中姐弟兩一直重復著一句話，（什么什么自由的，內(nèi)容忘記了），那應該是母親日記里她和父親的誓言吧。兩個孩子的自由是不同的，感覺像是見證了他們父母愛情婚姻的兩個階段一樣（猜想）。姐姐的自由，她覺得只有愛情才可以給予，她覺得父母的愛情很偉大，她把它說給第一次見面并有點好感的司機，她并不像父母一樣的藏匿這段往事，相反卻是想讓全世界知道，想讓全世界認可。。就像她在劇中一直追尋的。。而她的燒傷則是她追尋愛情婚姻時的阻礙（就像她父親和母親的愛情，血緣是阻礙，阻礙他們不能在一起）；而弟弟的自由卻是死亡，他渴望死亡。他在朋友家里玩槍，雖然他說子彈都取出來了，但是前三搶卻是對著自己開的。他去醫(yī)院看快死掉的病人，對她說出了那段誓言，并因為她死掉了自己卻沒有履行諾言而自責。。其中當他問經(jīng)紀人那個病人得的是什么病時，經(jīng)紀人說她得的也不知道是什么病反正是血液方面的。這也許是兒子那么重視她的原因吧，每天混跡在娛樂圈，吸毒私生活糜爛，他也一定擔心著自己會得艾滋病或者其他一些血液上的疾病，被知道被報道出來。（這就像他父母后半段的婚姻，擔心惶恐影藏血緣為他們帶來的罪孽，只有死亡才是解脫。）而劇末他們兄妹兩選擇的戴上戒指說出誓言然后永遠的睡去，也都滿足了姐弟兩人各自的自由，姐姐的愛情婚姻，弟弟的永遠睡去。
最后結(jié)尾。。如果把這部劇比作一個關于對待倫理態(tài)度游戲的話，每個人在劇中都扮演著不同的角色。那么總結(jié)下來是 姐弟戀的父親母親是選擇藏匿的一方，為了聲譽。。過氣女演員是選擇公之于眾的一方，為了人氣。。他們兩者之間的連線是姐姐，是唯一一個知道真像說真話的人，為了自由。。兒子則是被蒙在鼓里卻可以自由判斷的法官，為了一出生便被剝奪的自由。
我看到的主線是姐弟戀的一家人。。他們害怕女兒回來，是因為女兒看到了母親的日記，知道她的父母其實是兄妹。他們家差不多都是公眾人物，父親是個心理學家預言家，喜歡把自己的所有一切公開化，包括家里房子的照片之類，以顯示自己很"清白"，其實他做的所有一些公開行為都是為了隱藏自己亂倫生子的罪孽。他覺的他們家是受到詛咒的，女兒的回來就代表一切都可能真相大白。而這家母親所表現(xiàn)出來的慌亂神經(jīng)質(zhì)，卻是父親鎮(zhèn)定自若的假象外表下 真正的內(nèi)心了。。那么多年他都暗中監(jiān)視著女兒的一舉一動，生活在恐懼中
另外一條線就弱掉了。過氣的女演員，只是一味的追逐母親的影子和光輝，編造假的童年經(jīng)歷，還讓心理學家用催眠術(shù)讓她本人也相信那些假象，好更快的適應角色。。我想可能童年她也確實發(fā)生過什么不好的事情（火災之類）。但那不是重點，重點是她把這些痛苦當做嚼頭，來抬高自己的身價。。沒有靈魂的人，當大家都在擔心她的心理狀況建議她不要拍母親的電影時，她卻堅持要拍，她看到的是商機。她最怕的不是什么恐怖的女同童年，她怕的是母親的嘲笑。她看到了比自己年輕美麗的母親在嘲笑她。是嫉妒心，她活在母親的陰影下，她嫉妒年輕漂亮的母親，這也是她為什么會雇傭臉部燒傷的姐姐，母親是被火燒死的，她看到姐姐時，就像看到了被毀容過的母親，那么難看。“她的臉部燒傷了”“她也來自*****(應該是她母親住過的地方)”這是她要聘請她當她的私人助理時的第一句話。這也是為什么她會搶姐姐男朋友的原因?！拔冶人羻幔课移つw比她好嗎？你更喜歡我是嗎？”她問那個司機。其實她想超越的是自己的母親。她想讓腦海中母親的嘲笑聲消失。
其中把一切串聯(lián)起來，看到最多真相的應該是姐姐吧。她是那個捅破謊言的人，看到了女明星生活中的真實面，看到了父母愛情的真相。她是最坦白的，卻也是所有不坦白的人最害怕的。從小看到了母親的日記，知道了本不該她知道的事情。她的父母以前也一定真心相愛過，我想那本日記一定是記錄了母親同父親結(jié)婚前的愛情和恐懼的。年紀小小的姐姐沒有選擇的全部接受了母親的思想，她看到了當初母親的恐懼，所以她害怕的出現(xiàn)了幻覺看到了別的小孩子，同時她也從母親的日記中看到了消除恐懼的辦法“每當我?guī)辖渲?，讀出那段誓言的時候，他們就消失了”姐姐說。。這一定也是當年母親選擇和父親在一起的原因吧，因為那個時候他們彼此相愛，他們真正結(jié)婚帶上戒指的時候所有的誹謗恐懼都消失了。姐姐其實是沒有姐弟戀傾向的，她只是根據(jù)童年經(jīng)歷照著母親日記上所寫去設法讓自己不怕而已，包括最后她和弟弟一起帶上戒指吞下安眠藥的時候也是這樣。。。真正變得畸形的是他們父母后來的婚姻，是他們父母的愛情經(jīng)過時間現(xiàn)實的洗禮變質(zhì)了而已。多年受到演藝圈的影響，什么都處于公眾化的狀態(tài)下，看著女兒和兒子帶上戒指重復他們當年的承諾，他們害怕了，害怕被人知道了，害怕從高高的榮譽樓梯上跌下去了，當初結(jié)束恐懼的辦法成了如今開啟恐懼的鑰匙。。當初克服了一切阻攔在一起的力量在追逐金錢名利的過程中什么都沒有了。被燒傷的姐姐就像是他們當初愛情的化體，脆弱神經(jīng)質(zhì)又見不得光，卻依舊相信愛情相信希望。而兒子則是在他們畸形家庭下溺愛的產(chǎn)物，稚氣未脫卻沒有生氣。。但他還是相信姐姐的，后來他去找姐姐時去的是過氣演員家。他沒有告訴過父親姐姐去找過他，他跟姐姐提起父親的時候用的是“那個老家伙”來形容。其實兒子在這個劇中的存在就像是一個法官，雖然所有人都說年幼的姐姐是神經(jīng)病，但是真實生活在這個家庭中的他確是相信姐姐的，他知道真正的神經(jīng)病是他們的父母。而他跟姐姐 都是一樣的無辜卻又平白無故背上了父母的感情債的孩子。
劇中姐弟兩一直重復著一句話，（什么什么自由的，內(nèi)容忘記了），那應該是母親日記里她和父親的誓言吧。兩個孩子的自由是不同的，感覺像是見證了他們父母愛情婚姻的兩個階段一樣（猜想）。姐姐的自由，她覺得只有愛情才可以給予，她覺得父母的愛情很偉大，她把它說給第一次見面并有點好感的司機，她并不像父母一樣的藏匿這段往事，相反卻是想讓全世界知道，想讓全世界認可。。就像她在劇中一直追尋的。。而她的燒傷則是她追尋愛情婚姻時的阻礙（就像她父親和母親的愛情，血緣是阻礙，阻礙他們不能在一起）；而弟弟的自由卻是死亡，他渴望死亡。他在朋友家里玩槍，雖然他說子彈都取出來了，但是前三搶卻是對著自己開的。他去醫(yī)院看快死掉的病人，對她說出了那段誓言，并因為她死掉了自己卻沒有履行諾言而自責。。其中當他問經(jīng)紀人那個病人得的是什么病時，經(jīng)紀人說她得的也不知道是什么病反正是血液方面的。這也許是兒子那么重視她的原因吧，每天混跡在娛樂圈，吸毒私生活糜爛，他也一定擔心著自己會得艾滋病或者其他一些血液上的疾病，被知道被報道出來。（這就像他父母后半段的婚姻，擔心惶恐影藏血緣為他們帶來的罪孽，只有死亡才是解脫。）而劇末他們兄妹兩選擇的戴上戒指說出誓言然后永遠的睡去，也都滿足了姐弟兩人各自的自由，姐姐的愛情婚姻，弟弟的永遠睡去。
最后結(jié)尾。。如果把這部劇比作一個關于對待倫理態(tài)度游戲的話，每個人在劇中都扮演著不同的角色。那么總結(jié)下來是 姐弟戀的父親母親是選擇藏匿的一方，為了聲譽。。過氣女演員是選擇公之于眾的一方，為了人氣。。他們兩者之間的連線是姐姐，是唯一一個知道真像說真話的人，為了自由。。兒子則是被蒙在鼓里卻可以自由判斷的法官，為了一出生便被剝奪的自由。
2 ) 《星圖》：名利場催生的往往是一群怪物！
大衛(wèi)-柯南伯格這幾年的電影都是群星云集，《危險方法》、《大都會》連續(xù)入圍三大電影節(jié)，可惜口碑總是平平，很多人認為柯南伯格已經(jīng)過了創(chuàng)作巔峰，很難再有如《暴力史》、《欲望號快車》那樣的好作品。
《星圖》依舊星光熠熠，既有羅伯特-帕丁森、米婭-華希科沃斯卡、莎拉-加頓這樣的文藝偶像，也有朱麗安-摩爾、約翰-庫薩克、奧莉維亞-威廉姆斯這樣的中年戲骨。這部群戲也在某種程度上成為明星散發(fā)個人魅力的角斗場。
相比以往的經(jīng)典，《星圖》更像柯南伯格前年入圍戛納競賽單元的《大都會》，畫面干凈簡潔，人物絮絮叨叨，無政府主義感撲面而來，不同的是，《星圖》在表意上更簡單明了，也帶有更多的娛樂元素，風格亦驚悚亦魔幻。顯然，柯南伯格在這部電影里有更大的野心。
“星圖”的片名意指明星群體，也可泛指一切人類，亦可解讀成從滿天星辰的角度俯瞰腐朽的人類。電影用夸張又近似真實的方式反映了現(xiàn)代人在名利引導下的精神癔癥，在這樣的世界里，暴力與色情都顯得那么平常，而更加讓人無法面對的怪物，是人類本身。
淺層次來說，《星圖》展現(xiàn)了好萊塢明星們私底下最丑陋的一面，連青少年偶像都已經(jīng)五毒俱全：他們粗俗，可以當著助理的面拉屎不關門；他們性放蕩，同性異性任何時間地點來者不拒；他們陰暗，表面上刻意夸張地家裝友好，背地里見不得別人的成功；他們虛偽，內(nèi)心厭惡記者和粉絲；他們迷戀藥物，依賴各種精神療法，相信神棍喇嘛卻不相信科學……而片中的明星助理和龍?zhí)籽輪T，則反應了另一種接近明星生活的群體，他們渴望接觸名利，于是需要忍受明星的凌辱。編劇甚至不斷讓演員念叨現(xiàn)實中的明星人名，從瑞恩-高斯林、妮可-基德曼、哈里-貝瑞到保羅-托馬斯-安德森，“萊拉公主”凱莉-費雪甚至在片中扮演了自己，令觀眾爆笑。這也是創(chuàng)作者對自己的嘲諷和對觀眾的挑逗，讓觀眾清楚好萊塢并非想象中美好，名利場催生的往往是一群怪物。
深層次來看，《星圖》中的人物幾乎占全了人類所有的心理疾?。罕┰辍⒔箲]、虛榮、性癮、亂倫欲、精神分裂。哈瓦娜與本杰兩位大小明星都有幻聽幻視的癥狀，一個被母親的幽魂纏繞，只能求助于游戲式的奇怪療法，卻還是因為自己內(nèi)在的丑惡丟掉了性命；一個則被粉絲的噩夢驚嚇，屢屢出現(xiàn)激烈的情緒，嗑藥泡吧已算不得什么，這個13年的少年還沒有成熟到抵御成名后紛至沓來的煩惱，只想找尋刺激，不是玩槍吞彈，就是勒死弱小。
影片還嘲諷了精神治療醫(yī)師和成功學導師，桑福德成日出現(xiàn)在電視廣告中，也與成名者無異，他的治療方法看起來非?？尚Γ瑓s依然擁有明星客戶，而以成名者自居的他，認為擁有一個明星兒子就已經(jīng)足夠，有污點的女兒可以被他直接扔出家門。諷刺的是，一家大小都有心理疾病的他，能醫(yī)不自醫(yī)，最后看著妻子自燃而死，都無從施救。
電影中“火”的意象也成為解讀該片的重要符號。作為核心人物的阿加莎曾經(jīng)縱火且被火燒傷，臉上、脖子上留著深深的疤痕，這種記號好似她散發(fā)變態(tài)力量的磁場。哈瓦娜一開始對阿加莎有親切感，正是因為這種疤痕令她聯(lián)想起自己死于火災的母親。而無獨有偶，阿加莎的母親克里斯蒂娜一邊因拋棄女兒感到糾結(jié)懊惱，另一邊無比操心的兒子卻陷入嗑藥殺人的深淵，導致她越來越焦慮，在尖叫發(fā)狂后，她突然在泳池邊自燃，燒成了一具焦尸。兩個家庭的母親都死于火中，聯(lián)系到阿加莎對兩個變態(tài)家庭的聯(lián)結(jié)，就明白了導演的暗示——這樣的悲劇還在輪回不止。
影片的結(jié)尾，姐弟倆用父母的戒指私定終身，平躺于星辰之下，更是這種變態(tài)生生不息的體現(xiàn)，可以想見，如果他們還有下一代，那將會是一個怎樣的怪物。
3 ) <譯>大衛(wèi)?柯南伯格（David Cronenberg）訪談：好萊塢行星（出自《電影手冊》）
大衛(wèi)?柯南伯格（David Cronenberg）訪談：好萊塢行星
原文：電影手冊（Cahiers du Cinéma） 2014年6月刊 N°701
采訪者：史迪文·德羅摩（Stéphane Delorme）
采訪地點：巴黎
采訪時間：2014年4月23日
翻譯者：黃燦燦（法國）
1.《星圖》（Maps to the Stars）這部電影的強烈諷刺是對好萊塢的訣別
我不認為它僅僅是講好萊塢的片子。這是一部關于野心、成名、不朽和金錢的電影。它可能是《華爾街之狼》（The Wolf of Wall Street），可能處于金融業(yè)或底特律的汽車業(yè)。電影講的是所有生產(chǎn)影像、制造產(chǎn)品、擁有巨大權(quán)利的工業(yè)。明星就這么制造出來的。對我而言這不是一部反好萊塢的電影。我知道這么說很奇怪，但與其說這是一個純粹關于好萊塢的，倒不如說是關于好萊塢投射下部分陰影的故事。另外，如果不是有布魯斯?瓦格納（Bruce Wagner）的劇本，我也不會拍一部關于電影的電影。很多電影人尤其年輕人很喜歡拍關于電影的電影。對這一類自我注解的電影，就像作家寫關于如何寫作一樣，對此我興趣索然。但因為我覺得這個劇本、里面的人物和對話都實在是太棒了。所以這歸根結(jié)底是布魯斯的錯?。ㄐΓ?br>
2.好萊塢，更寬泛地來說，是我們時代的隱喻
絕對的。這是另一個理由支持我說這部電影并非是針對好萊塢的抨擊?！缎菆D》探討的不單是名人明星，而是我們所有人的困惑。劇本是在Facebook社交平臺出現(xiàn)以前寫的，現(xiàn)在所有人在Facebook上都是明星。大家都邊吃飯邊自拍，發(fā)布在Instagram上效仿名人的生活。這到底好還是不好？我不清楚。但總歸沒什么生產(chǎn)力。從某種意義上來說也有害身心，因為它只制造了幻覺。而好萊塢當然是將符號化推到極致的最強版本。因為我們還經(jīng)?？M繞著對詹姆斯?迪恩（James Dean）、瑪麗蓮·夢露（Marilyn Monreo）、亨弗萊·鮑嘉（Humphrey Bogart）這些人的回憶。人們還不斷嘗試著利用新的科技手段使他們的偶像重獲新生。這其中都伴隨著對“不朽”的渴望?！缎菆D》尤其深入探討了對死亡的恐懼和存在的焦慮：如果哈瓦娜（Havana）接不到經(jīng)紀人的電話，如果她拍不了電影，她就沒法存在了。她是絕望的。這不單是野心，也是一種對被遺忘和毀滅的恐懼。我想如果觀眾明白這一點就不會把它當作針對好萊塢的影片看待，而是一部講述當今包羅萬象的人性欲望和創(chuàng)傷的電影。
3.從影片里我們感受到無處不在的死亡。尤其是兒童的死亡：好萊塢仿佛是在兒童的尸體上建構(gòu)的。
不僅是兒童的尸體。好萊塢就如同一個高密度的大行星,擁有巨大的引力磁場。來自世界各地的人們被吸引到它的軌道上，一旦進入這軌道，就休想再脫離好萊塢的牽引力。他們就這樣被套牢了。我們知道很多導演的職業(yè)生涯葬送在好萊塢，很多人都死在好萊塢。沒聽說過哪一年沒有某人死于嗑藥或車禍的。這是一種自殺行為。嚴格地說，菲利普?塞默?霍夫曼（Philip Seymour Hoffman）的死或許不是自殺，但某種意義上來講，這就是自殺。好萊塢就是有這種腐蝕和致命性。
4.《星圖》與《穆赫蘭道》（Mulholland Drive）剛好相反：在大衛(wèi)?林奇（David Lynch）的電影里，即便洛杉磯后來變成一個夢靨，這座城市還是留有夢想的地方。主人公乘飛機抵達，見到這座城市是充滿希望；你的影片里的主人公是卑賤地在滿滿一大巴士的乘客中抵達洛杉磯的。
每一天都有很多人乘坐大巴前來洛杉磯；對他們而言，這里沒有榮耀。然而這也完全不像是去芝加哥那么簡單，因為電影的世界始終在那兒。我在拍電影的時候發(fā)覺很多人都不想再居住在洛杉磯：比如約翰?庫薩克（John Cusack）就生活在芝加哥。因為只要在洛杉磯我們就沒法逃離電影業(yè)。哪怕是去洗個車。每個人都有很多份工作，所有人都想做電影。布魯斯?瓦格納（Bruce Wagner）對此甚為了然，他生活在洛杉磯很多年，其父親就是電影業(yè)人士。他不斷重復說：劇本不是在影射，而是道出了真實。他完全領會劇本里的一句臺詞都不是夸張或諷刺。跟演員講戲時我就要求他們，不要夸張，不要用極端的表演方式，我要人物之間的互動呈現(xiàn)出真實，符合慣常的人性。情境會自己說話，不需要強調(diào)，真實就是最有力量的。
5.朱麗安?摩爾（Julianne Moore）飾演的角色非常大膽，讓人印象深刻。她是如何擔當起這個人物的？
她也不愿意生活在洛杉磯，而是住在紐約。她年齡近50歲，認識很多女演員在這個年紀消失在公眾視野。但她本人非常出色，也一直在拍戲，這是個特例。電影是門殘酷而粗暴的行業(yè)。她參考了一些熟悉的女演員的狀態(tài)來塑造這個角色，這些女演員是擁有過所謂“屬于她們的時刻”大概三四年時間，之后或因為缺少顯著才華或因為衰老而被行業(yè)淘汰。我們又回到了存在的創(chuàng)傷這個核心問題上：我是一個演員，卻不能演戲。那么我是誰？我還存在嗎？
6.影片在年齡問題上的表達很驚人。有一場戲，在派對上幾個童星把25歲的女演員稱為“絕經(jīng)了的女人”。
是這樣的。他們對自己的年紀絲毫沒有概念，他們不知道自己也會老，也會死。他們表現(xiàn)得很殘酷，是因為恐懼?？謶职阉麄冏兂闪斯治?。這些童星完全沒有人生觀，沒有人教導他們，因為他們的父母是像哈瓦娜（Havana）或本杰（Benji）的母親這一類人，他們只顧推動孩子的演藝事業(yè)和貫穿童年的名人生活。父母變成怪物，孩子們相應地除了學著也變成怪物之外一無所知。他們都被陷入了這顆大行星的引力之中。
7. 13歲的演員伊萬?伯德（Evan Bird）非常出色。他有過類似于電影里的童星所經(jīng)歷的嗎？
完全沒有。我選他的時候他才12歲。他是加拿大人。我很滿意能找到他，這個角色很不好把握。我是在《謀殺》（The Killing）劇里發(fā)現(xiàn)的他。非常聰明的孩子。
8.影片中許多發(fā)生在浴室和廁所的戲格外粗俗露骨
對，這是個有趣的點。就是在那些場所，人的真實性才存在。我曾讀到過北韓人都認為金日成從不上廁所，就像達賴喇嘛。他們把這些人當成神了……
9.影片的一個美好之處是，它“為”了孩子而拍，為了拯救孩子。由米婭?華希科沃斯卡（Mia Wasikowska）扮演的角色稍年長一些，但也給人感覺是個孩子。
是，這個主要人物是最溫柔最天真最純粹的，即便她是瘋的。她在那兒不是為了成為明星而是為了化解一個家庭的創(chuàng)傷。由羅伯特?帕丁森（Robert Pattinson）扮演的杰羅姆（Jerome）一角同樣是個孩子。他不是出生在洛杉磯的，而是來自印第安納州或別處，只是相信自己可以演戲?？杀氖?，他將被毀掉，因為他太易損，就像個孩子。他表現(xiàn)得很堅強，其實根本不。最終孩子們都會被怪物毀滅。這也是對詩歌《自由》（La Liberté）新的解讀，這首詩是保爾?艾呂雅（Paul éluard）在二戰(zhàn)法國抵抗運動期間寫就的。在這里，自由變成了死亡。
10.這些年你是和布魯斯?瓦格納（Bruce Wagner）一起完善劇本嗎？劇本有變化嗎？
我們一起為這個劇本工作了很多年。劇本是到最后一分鐘才成為如今的樣子的，因為在我們開始工作時，F(xiàn)acebook、智能手機、Twitter還尚未出現(xiàn)。而布魯斯很喜歡使用當代的參照物。我第一次跟朱麗安?摩爾（Julianne Moore）說這個角色的時候是八年前，所以我們要重新看待劇本里關于年齡設置的功能性。針對鬼魂的部分也做了一些修改。我是不信鬼的，也從來沒拍過。但是布魯斯信。原本有幾場很有力量的戲，是描寫孩子們的鬼魂游蕩在夜里的街道上。但是我自問：這些鬼魂有什么意味呢？劇本里本來完全是另一種類型的鬼魂。對我而言只有回憶中的鬼魂是合理的。我們經(jīng)常被父母或名人的亡魂縈繞。但劇本里原來也有真的鬼魂，這我就接受不了了，所以我刪掉了那些戲。只保留了人物自說自話的部分。
11.關于死去的母親所演的電影是參考哪部影片？其中的黑白影像，讓我們聯(lián)想到了《大衛(wèi)與麗莎》（David and Lisa）和《莉莉》（Lilith）。
布魯斯設置的是羅伯特?羅森（Robert Rossen）的《莉莉》（Lilith），我很多年前看過。可以把母親看作是珍?茜寶（Jean Seberg）。
12.這也是在說，好萊塢永遠在翻拍。
是的，這剛好帶給我們關于近親聯(lián)姻的主題。在埃及王朝為了保證血統(tǒng)的純正規(guī)定近親結(jié)合。好萊塢也同樣帶有這種亂倫性質(zhì)。沒有新鮮的血液的注入，沒有新版本，沒完沒了地拍“蜘蛛俠5”或“X戰(zhàn)警13”。這些電影都是亂倫的產(chǎn)物——變形的、發(fā)育遲緩的、殘缺的。
13.這些電影莫非都成了怪物？
不是怪物，是先天不足。兩者是有區(qū)別的。這些電影就如同遺傳性畸形兒。他們的基因構(gòu)造是不正常的。
14.你和好萊塢有哪些關聯(lián)？
我生活在多倫多，在洛杉磯有我的代理人、經(jīng)紀人和律師。他們隨時給我訊息。我認識一些常往來的編劇。而我與電影制片廠的人會晤，是我經(jīng)歷過的最富有荒誕性的喜劇。他們實際比電影里表現(xiàn)得更滑稽。先是在我要拍《本能2》（Basic Instinct 2） 的時期，后來是拍改編自勞勃?勒德倫（Robert Ludlum）的間諜小說，由米高美（MGM）制作，丹澤爾?華盛頓（Denzel Washington）和湯姆?克魯斯（Tom Cruise）主演的《恐怖黑手》（The Matarese Circle） 期間經(jīng)歷的。我在那段時間碰過好多怪異的人。我簡直都不敢相信自己的所聞所見！但我不能跟你說更多了。我甚至有意識告訴一些演員去飾演“制片廠執(zhí)行官”那樣的角色吧！
15.為什么在拍《星圖》期間會有那么多困難？
我的電影都是跨國合拍，加拿大-英國合拍，加拿大-法國合拍，加拿大-德國合拍。但《星圖》這部片子需要在洛杉磯拍攝至少五天。由于我們沒法在多倫多再建好萊塢的景，就必須到現(xiàn)場實拍，這情況很特別。我們在多倫多拍了25天，洛杉磯拍了5天。問題之一就是必須找到一個美國合拍方才能允許在美國進行拍攝，所以制作支出要花在美國。 大部分合拍是不允許有一個非來自合拍方國家的聯(lián)合編劇…也有演員的問題：我們只有權(quán)給一個美國演員，約翰?庫薩克（John Cusack）和朱麗安?摩爾（Julianne Moore）有英國護照，米婭?華?？莆炙箍ǎ∕ia Wasikowska）是持波蘭護照的澳大利亞人，羅伯特?帕丁森（Robert Pattinson）是英國人。我們8年沒有成功達成合拍了。跟德國合拍才允許我們啟用美國的編劇。之后制片人Sa?d Ben Sa?d加入了我們。這就是做獨立導演要經(jīng)受的現(xiàn)實啊！
16.你喜歡在洛杉磯拍攝嗎？
很喜歡。很有宣泄意味。我在《倫敦場地》（London Fields）里拍出了一個神秘的、讓任何人都認不出來的倫敦。這次《星圖》我想拍一些標志性的場所：好萊塢標牌，好萊塢星光大道，馬蒙特城堡飯店，比佛利山莊，甚至明星們購物的羅迪歐大道。這也是我第一次在美國拍攝，挺刺激的?！侗┝κ贰罚ˋ History of Violence）是我唯一導的一部制片廠電影，由New Line全額投資。我可以指定想要的美國演員，但是制片方想在加拿大拍攝，因為省錢！他們甚至不讓在自己的國家取景。
17.在《星圖》里，我們可以感受到洛杉磯的陽光。最后在醫(yī)院的平臺，布景很奇特，后面就是山丘。
你真信了？這個場景是用CG技術(shù)合成的！我們拍了山丘然后把它移過來做背景，其實在多倫多拍攝時周圍什么都沒有。我只知道在洛杉磯我們會看到山丘，就是這個原因把它拿來做背景。同樣的方法也用于米婭在片場發(fā)現(xiàn)羅伯特的那場戲里，后面的好萊塢山是合成的。當人們問我是否喜歡用CG技術(shù)，我表示肯定：不是為了造怪物，而是為了生成這種讓別人察覺不出的氛圍。它雖是隱形的，但幫你構(gòu)建了一定的真實。
18.為什么不完全在多倫多構(gòu)建一個別樣的真實場景？
沒有辦法：多倫多沒有棕櫚樹！我一再開玩笑說：“到洛杉磯拍攝必須每個鏡頭里都有棕櫚樹！”（笑）
19.在《大都會》（Cosmopolis）之后讓羅伯特?帕丁森（Robert Pattinson）演一個開豪華轎車的司機，這也是你開的一個玩笑嗎？
不，當然我想過這個問題，但他還是喜歡作為整體的一部分而不是一個主要人物。這是個巧合…其實在影片里這個司機是布魯斯?瓦格納（Bruce Wagner），因為他以前做過豪華轎車司機很多年，他的第一部小說《Force majeure》里的主人公就是一個司機。不過沒有太多人看《大都會》（Cosmopolis）所以人們都不知道。希望《星圖》會有更多人來觀看吧?。ㄐΓ?/div>![]()
![]()
原文：電影手冊（Cahiers du Cinéma） 2014年6月刊 N°701
采訪者：史迪文·德羅摩（Stéphane Delorme）
采訪地點：巴黎
采訪時間：2014年4月23日
翻譯者：黃燦燦（法國）
1.《星圖》（Maps to the Stars）這部電影的強烈諷刺是對好萊塢的訣別
我不認為它僅僅是講好萊塢的片子。這是一部關于野心、成名、不朽和金錢的電影。它可能是《華爾街之狼》（The Wolf of Wall Street），可能處于金融業(yè)或底特律的汽車業(yè)。電影講的是所有生產(chǎn)影像、制造產(chǎn)品、擁有巨大權(quán)利的工業(yè)。明星就這么制造出來的。對我而言這不是一部反好萊塢的電影。我知道這么說很奇怪，但與其說這是一個純粹關于好萊塢的，倒不如說是關于好萊塢投射下部分陰影的故事。另外，如果不是有布魯斯?瓦格納（Bruce Wagner）的劇本，我也不會拍一部關于電影的電影。很多電影人尤其年輕人很喜歡拍關于電影的電影。對這一類自我注解的電影，就像作家寫關于如何寫作一樣，對此我興趣索然。但因為我覺得這個劇本、里面的人物和對話都實在是太棒了。所以這歸根結(jié)底是布魯斯的錯?。ㄐΓ?br>
2.好萊塢，更寬泛地來說，是我們時代的隱喻
絕對的。這是另一個理由支持我說這部電影并非是針對好萊塢的抨擊?！缎菆D》探討的不單是名人明星，而是我們所有人的困惑。劇本是在Facebook社交平臺出現(xiàn)以前寫的，現(xiàn)在所有人在Facebook上都是明星。大家都邊吃飯邊自拍，發(fā)布在Instagram上效仿名人的生活。這到底好還是不好？我不清楚。但總歸沒什么生產(chǎn)力。從某種意義上來說也有害身心，因為它只制造了幻覺。而好萊塢當然是將符號化推到極致的最強版本。因為我們還經(jīng)?？M繞著對詹姆斯?迪恩（James Dean）、瑪麗蓮·夢露（Marilyn Monreo）、亨弗萊·鮑嘉（Humphrey Bogart）這些人的回憶。人們還不斷嘗試著利用新的科技手段使他們的偶像重獲新生。這其中都伴隨著對“不朽”的渴望?！缎菆D》尤其深入探討了對死亡的恐懼和存在的焦慮：如果哈瓦娜（Havana）接不到經(jīng)紀人的電話，如果她拍不了電影，她就沒法存在了。她是絕望的。這不單是野心，也是一種對被遺忘和毀滅的恐懼。我想如果觀眾明白這一點就不會把它當作針對好萊塢的影片看待，而是一部講述當今包羅萬象的人性欲望和創(chuàng)傷的電影。
3.從影片里我們感受到無處不在的死亡。尤其是兒童的死亡：好萊塢仿佛是在兒童的尸體上建構(gòu)的。
不僅是兒童的尸體。好萊塢就如同一個高密度的大行星,擁有巨大的引力磁場。來自世界各地的人們被吸引到它的軌道上，一旦進入這軌道，就休想再脫離好萊塢的牽引力。他們就這樣被套牢了。我們知道很多導演的職業(yè)生涯葬送在好萊塢，很多人都死在好萊塢。沒聽說過哪一年沒有某人死于嗑藥或車禍的。這是一種自殺行為。嚴格地說，菲利普?塞默?霍夫曼（Philip Seymour Hoffman）的死或許不是自殺，但某種意義上來講，這就是自殺。好萊塢就是有這種腐蝕和致命性。
4.《星圖》與《穆赫蘭道》（Mulholland Drive）剛好相反：在大衛(wèi)?林奇（David Lynch）的電影里，即便洛杉磯后來變成一個夢靨，這座城市還是留有夢想的地方。主人公乘飛機抵達，見到這座城市是充滿希望；你的影片里的主人公是卑賤地在滿滿一大巴士的乘客中抵達洛杉磯的。
每一天都有很多人乘坐大巴前來洛杉磯；對他們而言，這里沒有榮耀。然而這也完全不像是去芝加哥那么簡單，因為電影的世界始終在那兒。我在拍電影的時候發(fā)覺很多人都不想再居住在洛杉磯：比如約翰?庫薩克（John Cusack）就生活在芝加哥。因為只要在洛杉磯我們就沒法逃離電影業(yè)。哪怕是去洗個車。每個人都有很多份工作，所有人都想做電影。布魯斯?瓦格納（Bruce Wagner）對此甚為了然，他生活在洛杉磯很多年，其父親就是電影業(yè)人士。他不斷重復說：劇本不是在影射，而是道出了真實。他完全領會劇本里的一句臺詞都不是夸張或諷刺。跟演員講戲時我就要求他們，不要夸張，不要用極端的表演方式，我要人物之間的互動呈現(xiàn)出真實，符合慣常的人性。情境會自己說話，不需要強調(diào)，真實就是最有力量的。
5.朱麗安?摩爾（Julianne Moore）飾演的角色非常大膽，讓人印象深刻。她是如何擔當起這個人物的？
她也不愿意生活在洛杉磯，而是住在紐約。她年齡近50歲，認識很多女演員在這個年紀消失在公眾視野。但她本人非常出色，也一直在拍戲，這是個特例。電影是門殘酷而粗暴的行業(yè)。她參考了一些熟悉的女演員的狀態(tài)來塑造這個角色，這些女演員是擁有過所謂“屬于她們的時刻”大概三四年時間，之后或因為缺少顯著才華或因為衰老而被行業(yè)淘汰。我們又回到了存在的創(chuàng)傷這個核心問題上：我是一個演員，卻不能演戲。那么我是誰？我還存在嗎？
6.影片在年齡問題上的表達很驚人。有一場戲，在派對上幾個童星把25歲的女演員稱為“絕經(jīng)了的女人”。
是這樣的。他們對自己的年紀絲毫沒有概念，他們不知道自己也會老，也會死。他們表現(xiàn)得很殘酷，是因為恐懼?？謶职阉麄冏兂闪斯治?。這些童星完全沒有人生觀，沒有人教導他們，因為他們的父母是像哈瓦娜（Havana）或本杰（Benji）的母親這一類人，他們只顧推動孩子的演藝事業(yè)和貫穿童年的名人生活。父母變成怪物，孩子們相應地除了學著也變成怪物之外一無所知。他們都被陷入了這顆大行星的引力之中。
7. 13歲的演員伊萬?伯德（Evan Bird）非常出色。他有過類似于電影里的童星所經(jīng)歷的嗎？
完全沒有。我選他的時候他才12歲。他是加拿大人。我很滿意能找到他，這個角色很不好把握。我是在《謀殺》（The Killing）劇里發(fā)現(xiàn)的他。非常聰明的孩子。
8.影片中許多發(fā)生在浴室和廁所的戲格外粗俗露骨
對，這是個有趣的點。就是在那些場所，人的真實性才存在。我曾讀到過北韓人都認為金日成從不上廁所，就像達賴喇嘛。他們把這些人當成神了……
9.影片的一個美好之處是，它“為”了孩子而拍，為了拯救孩子。由米婭?華希科沃斯卡（Mia Wasikowska）扮演的角色稍年長一些，但也給人感覺是個孩子。
是，這個主要人物是最溫柔最天真最純粹的，即便她是瘋的。她在那兒不是為了成為明星而是為了化解一個家庭的創(chuàng)傷。由羅伯特?帕丁森（Robert Pattinson）扮演的杰羅姆（Jerome）一角同樣是個孩子。他不是出生在洛杉磯的，而是來自印第安納州或別處，只是相信自己可以演戲?？杀氖?，他將被毀掉，因為他太易損，就像個孩子。他表現(xiàn)得很堅強，其實根本不。最終孩子們都會被怪物毀滅。這也是對詩歌《自由》（La Liberté）新的解讀，這首詩是保爾?艾呂雅（Paul éluard）在二戰(zhàn)法國抵抗運動期間寫就的。在這里，自由變成了死亡。
10.這些年你是和布魯斯?瓦格納（Bruce Wagner）一起完善劇本嗎？劇本有變化嗎？
我們一起為這個劇本工作了很多年。劇本是到最后一分鐘才成為如今的樣子的，因為在我們開始工作時，F(xiàn)acebook、智能手機、Twitter還尚未出現(xiàn)。而布魯斯很喜歡使用當代的參照物。我第一次跟朱麗安?摩爾（Julianne Moore）說這個角色的時候是八年前，所以我們要重新看待劇本里關于年齡設置的功能性。針對鬼魂的部分也做了一些修改。我是不信鬼的，也從來沒拍過。但是布魯斯信。原本有幾場很有力量的戲，是描寫孩子們的鬼魂游蕩在夜里的街道上。但是我自問：這些鬼魂有什么意味呢？劇本里本來完全是另一種類型的鬼魂。對我而言只有回憶中的鬼魂是合理的。我們經(jīng)常被父母或名人的亡魂縈繞。但劇本里原來也有真的鬼魂，這我就接受不了了，所以我刪掉了那些戲。只保留了人物自說自話的部分。
11.關于死去的母親所演的電影是參考哪部影片？其中的黑白影像，讓我們聯(lián)想到了《大衛(wèi)與麗莎》（David and Lisa）和《莉莉》（Lilith）。
布魯斯設置的是羅伯特?羅森（Robert Rossen）的《莉莉》（Lilith），我很多年前看過。可以把母親看作是珍?茜寶（Jean Seberg）。
12.這也是在說，好萊塢永遠在翻拍。
是的，這剛好帶給我們關于近親聯(lián)姻的主題。在埃及王朝為了保證血統(tǒng)的純正規(guī)定近親結(jié)合。好萊塢也同樣帶有這種亂倫性質(zhì)。沒有新鮮的血液的注入，沒有新版本，沒完沒了地拍“蜘蛛俠5”或“X戰(zhàn)警13”。這些電影都是亂倫的產(chǎn)物——變形的、發(fā)育遲緩的、殘缺的。
13.這些電影莫非都成了怪物？
不是怪物，是先天不足。兩者是有區(qū)別的。這些電影就如同遺傳性畸形兒。他們的基因構(gòu)造是不正常的。
14.你和好萊塢有哪些關聯(lián)？
我生活在多倫多，在洛杉磯有我的代理人、經(jīng)紀人和律師。他們隨時給我訊息。我認識一些常往來的編劇。而我與電影制片廠的人會晤，是我經(jīng)歷過的最富有荒誕性的喜劇。他們實際比電影里表現(xiàn)得更滑稽。先是在我要拍《本能2》（Basic Instinct 2） 的時期，后來是拍改編自勞勃?勒德倫（Robert Ludlum）的間諜小說，由米高美（MGM）制作，丹澤爾?華盛頓（Denzel Washington）和湯姆?克魯斯（Tom Cruise）主演的《恐怖黑手》（The Matarese Circle） 期間經(jīng)歷的。我在那段時間碰過好多怪異的人。我簡直都不敢相信自己的所聞所見！但我不能跟你說更多了。我甚至有意識告訴一些演員去飾演“制片廠執(zhí)行官”那樣的角色吧！
15.為什么在拍《星圖》期間會有那么多困難？
我的電影都是跨國合拍，加拿大-英國合拍，加拿大-法國合拍，加拿大-德國合拍。但《星圖》這部片子需要在洛杉磯拍攝至少五天。由于我們沒法在多倫多再建好萊塢的景，就必須到現(xiàn)場實拍，這情況很特別。我們在多倫多拍了25天，洛杉磯拍了5天。問題之一就是必須找到一個美國合拍方才能允許在美國進行拍攝，所以制作支出要花在美國。 大部分合拍是不允許有一個非來自合拍方國家的聯(lián)合編劇…也有演員的問題：我們只有權(quán)給一個美國演員，約翰?庫薩克（John Cusack）和朱麗安?摩爾（Julianne Moore）有英國護照，米婭?華?？莆炙箍ǎ∕ia Wasikowska）是持波蘭護照的澳大利亞人，羅伯特?帕丁森（Robert Pattinson）是英國人。我們8年沒有成功達成合拍了。跟德國合拍才允許我們啟用美國的編劇。之后制片人Sa?d Ben Sa?d加入了我們。這就是做獨立導演要經(jīng)受的現(xiàn)實啊！
16.你喜歡在洛杉磯拍攝嗎？
很喜歡。很有宣泄意味。我在《倫敦場地》（London Fields）里拍出了一個神秘的、讓任何人都認不出來的倫敦。這次《星圖》我想拍一些標志性的場所：好萊塢標牌，好萊塢星光大道，馬蒙特城堡飯店，比佛利山莊，甚至明星們購物的羅迪歐大道。這也是我第一次在美國拍攝，挺刺激的?！侗┝κ贰罚ˋ History of Violence）是我唯一導的一部制片廠電影，由New Line全額投資。我可以指定想要的美國演員，但是制片方想在加拿大拍攝，因為省錢！他們甚至不讓在自己的國家取景。
17.在《星圖》里，我們可以感受到洛杉磯的陽光。最后在醫(yī)院的平臺，布景很奇特，后面就是山丘。
你真信了？這個場景是用CG技術(shù)合成的！我們拍了山丘然后把它移過來做背景，其實在多倫多拍攝時周圍什么都沒有。我只知道在洛杉磯我們會看到山丘，就是這個原因把它拿來做背景。同樣的方法也用于米婭在片場發(fā)現(xiàn)羅伯特的那場戲里，后面的好萊塢山是合成的。當人們問我是否喜歡用CG技術(shù)，我表示肯定：不是為了造怪物，而是為了生成這種讓別人察覺不出的氛圍。它雖是隱形的，但幫你構(gòu)建了一定的真實。
18.為什么不完全在多倫多構(gòu)建一個別樣的真實場景？
沒有辦法：多倫多沒有棕櫚樹！我一再開玩笑說：“到洛杉磯拍攝必須每個鏡頭里都有棕櫚樹！”（笑）
19.在《大都會》（Cosmopolis）之后讓羅伯特?帕丁森（Robert Pattinson）演一個開豪華轎車的司機，這也是你開的一個玩笑嗎？
不，當然我想過這個問題，但他還是喜歡作為整體的一部分而不是一個主要人物。這是個巧合…其實在影片里這個司機是布魯斯?瓦格納（Bruce Wagner），因為他以前做過豪華轎車司機很多年，他的第一部小說《Force majeure》里的主人公就是一個司機。不過沒有太多人看《大都會》（Cosmopolis）所以人們都不知道。希望《星圖》會有更多人來觀看吧?。ㄐΓ?/div>
4 ) 一部視覺體驗非常友好的驚悚片
emmmm…被片名和簡介騙了，說好的是關于一個好萊塢頂流童星如何隕落的片子呢？我還是太天真了。 大衛(wèi).柯南伯格不愧是恐怖藝術(shù)家，能把一個滿眼光鮮亮麗背景下的故事講得那么毛骨悚然。終于明白為什么一向愛好恐怖片的我，卻一直對他那部成名作《變蠅人》退避三舍了。有夠童年陰影！還好這部《星圖》視覺上對觀眾非常友好，所以看下去精神壓力還比較好接受。哦結(jié)尾那個血股淋當沾到屏幕上的仰視鏡頭，還是讓人手腳尖都抓緊了。 不明白為什么這片口碑不太好，在我看來不管是故事性、畫面、演員、演技、驚悚指數(shù)來說都是滿分。各個角色包裹在高貴華麗的表象下，毫不介意的互相展示著骯臟和墮落，神神叨叨故作優(yōu)雅按捺不住的驚悚攝人。
我看電影不愛帶個人喜好，安靜沉浸下去體會片子，總能看清導演的本意，我認為這才是看電影的樂趣。有時候?qū)а菖囊徊侩娪耙磉_的就只是一種意境，不用那么注重故事情節(jié)，只要他把想表達的表達清楚了，在我來說就是好片。雖然不能類比，我覺得張藝謀的《英雄》就很不錯，還有陳凱歌的《無極》，一個意思。 其實這片的故事也很好理解，主旨就是一對兄妹在不知情情況下結(jié)了婚，然后近親繁殖的后果就是生了兩個有點精神病的兒女。然后兒女被一些神神叨叨的遭遇影響又要重蹈覆轍的故事，里面每個角色都慘得一比。
哦，除了帥司機，帥司機挺好的，盤靚條順、艷遇不斷，跟其他神經(jīng)病角色簡直有壁，大概是善良的人有好報？哈哈開玩笑。
帕丁森選片眼光真的一絕，時間證明了這一點。這段時間隨他看了一堆片，真的部部有驚喜（各方面意義上），沒有失手過。據(jù)他謙虛的說他拍不好《蝙蝠俠》就下海拍A片。但是講道理，就他拍這堆文藝片，跟A片有很大區(qū)別？大概就只有他露點露的不是很徹底而已【攤手】
5 ) 很會挑選劇本
關于批判好萊塢的電影，目前為止大衛(wèi)·林奇的《穆赫蘭道》依然在我心目中排名第一，不過這部去年入圍戛納競賽單元的《星圖》也有點讓我喜出望外。起初看了前面20分鐘覺得挺無聊的，好萊塢的什么內(nèi)幕八卦跟我何關？輪番出場的好幾組人物又看不出有什么關系，反而被那些電影圈行話搞得暈頭轉(zhuǎn)向。不過，越看下去越覺得有意思，導演Cronenberg很會挑選劇本。這個表面上諷刺好萊塢的故事內(nèi)核卻暗含著異化的人際關系，這倒是跟他之前那些驚悚恐怖的經(jīng)典作品不謀而合。
前作《大都會》還在用抽象實驗風格探討金融危機，沒想到這一部卻相當貼近生活，甚至是淪落世俗的狗血?。?精神病患、兄妹亂倫、潛規(guī)則橫行的影圈、放浪形骸的童星、難以擺脫母親名氣的中年女星等等，在南加州這個陽光明媚、椰林樹影、紙醉金迷的造夢王國里，所有角色都變得既可笑又可悲。
導演不僅善于挑選劇本，而且處理手法也相當巧妙?；孟雸鼍暗姆磸统霈F(xiàn)令平庸的生活化情節(jié)憑空產(chǎn)生出一種怪異不安的氣氛，冷漠的環(huán)境設計和攝影角度也能嗅到一點乖戾。這種氛圍暗中契合著主要角色的心理狀態(tài)?！盎稹边@個多次被提及的神秘符號被用來連接和構(gòu)筑兩組人物的扭結(jié)，可謂費盡心思，卻也能看出導演的高超敘事功力，盡管接近結(jié)尾的一個特技場面有點畫蛇添足了。
茱莉安·摩爾的演技再次被肯定，她刻畫的那個過氣女星可謂入木三分，尖酸刻薄而滑稽可笑的嘴臉讓人既同情又憎惡，戛納影后的桂冠可謂實至名歸。碰巧今年還有一部沖擊奧斯卡的作品Still Alice，奧斯卡影后寶座相信也是她的囊中物了。
前作《大都會》還在用抽象實驗風格探討金融危機，沒想到這一部卻相當貼近生活，甚至是淪落世俗的狗血?。?精神病患、兄妹亂倫、潛規(guī)則橫行的影圈、放浪形骸的童星、難以擺脫母親名氣的中年女星等等，在南加州這個陽光明媚、椰林樹影、紙醉金迷的造夢王國里，所有角色都變得既可笑又可悲。
導演不僅善于挑選劇本，而且處理手法也相當巧妙?；孟雸鼍暗姆磸统霈F(xiàn)令平庸的生活化情節(jié)憑空產(chǎn)生出一種怪異不安的氣氛，冷漠的環(huán)境設計和攝影角度也能嗅到一點乖戾。這種氛圍暗中契合著主要角色的心理狀態(tài)?！盎稹边@個多次被提及的神秘符號被用來連接和構(gòu)筑兩組人物的扭結(jié)，可謂費盡心思，卻也能看出導演的高超敘事功力，盡管接近結(jié)尾的一個特技場面有點畫蛇添足了。
茱莉安·摩爾的演技再次被肯定，她刻畫的那個過氣女星可謂入木三分，尖酸刻薄而滑稽可笑的嘴臉讓人既同情又憎惡，戛納影后的桂冠可謂實至名歸。碰巧今年還有一部沖擊奧斯卡的作品Still Alice，奧斯卡影后寶座相信也是她的囊中物了。
6 ) MAPS TO THE STARS
電影里幾乎所有角色都有心理疾病或精神疾病。罪孽的根源在于不被這個世界認可的兄妹亂倫。兄妹亂倫的產(chǎn)物完美地繼承了父親與母親身上亂倫的因子，第二代的姐弟亂倫開始了。姐姐縱火，喂弟弟吃安眠藥，結(jié)果是姐姐被送進精神病院，弟弟被送進醫(yī)院，順便燒死了個性虐女兒的女演員。 最喜歡Havana得知競爭對手死了兒子后，興奮地拉著不明所以的Agatha搖擺那段，倦怠的臉上滿是失而復得的欣喜，她說，This is little Micah, a little miracle. We are fire, and he is water, say goodbye. 感恩于一個溺死的小孩，使她得到了夢寐以求的表演機會，為此歡快舞蹈。人們不會為你的死而悲痛欲絕，那些關注你死亡的人，只是將目光鎖定在關于你的死，他們能夠從中間接獲得多少利益?？v情歡歌，諷刺得可以。只是問題是，我一直以為，電影里的兩個金發(fā)小男孩是同一個人，溺死了一個，直到另一個被弟弟掐死，才幡然醒悟…… 一開始還有一段米婭的小秀，轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去biubiubiu，看起來好可愛是怎么回事……喜歡米婭，雖然一開始看她的電影，總覺得她長得有點奇怪，但是越看越好看，有一種拒人于千里之外的淡漠氣質(zhì)。超喜歡她的《斯托克》。 胡渣父親雖然功利自私，但是真的好帥…… 弟弟一群狐朋狗友信口開河那一段雖然讓人反感，但是其實可能有些小爽吧，那個年紀的孩子，遇到自己看不順眼的人好像都是用這種方法發(fā)泄自己的不爽。只是這群未成年，抱著憤世嫉俗的態(tài)度冷眼仇視那些比自己耀眼的人，不知天高地厚瞎扯一通，最討厭這種目中無人的小孩子，不諳世事，卻又自以為是。 電影中多次出現(xiàn)的幻象，有時還挺令人驚悚的，尤其是背景音樂，與外界隔絕般的斷了信號的沙沙聲，濃霧中生怕抓到一只冰冷的手的關于未知的恐懼，還有背后突然躥出的冷風。
2014戛納最佳女演員。話說最后特效真的太屎，但是幻覺和批判還是不錯的。
好萊塢本來夠惡心了，你還在這添堵。
嫩牛五方司機專業(yè)戶。mia神經(jīng)少女專業(yè)戶。摩爾擰巴神經(jīng)質(zhì)大媽專業(yè)戶！一看到約翰庫薩克就覺得是變態(tài)專業(yè)戶。這么多專業(yè)戶加上奇葩導演出品的，果然奇葩！既然是諷刺好萊塢，摩爾就抱著大滿貫獎杯諷刺好萊塢吧XDDD
摩爾大滿貫！?。。?！
真是成也摩爾，敗也摩爾。這片子就成全了朱麗安摩爾一個人，她的一顰一笑一舉一動，就是她這么多年各類角色的一個沉淀。亦真亦假的好萊塢被紕漏的一文不值，所有自私膚淺，無知物質(zhì)，成全了一個“女魔頭”，鑄造了好萊塢這個”鬼府淫都“。
柯南伯格的黑色幽默與將亂倫進行到底的瘋狂：這才是真正的starcrossed。其實這片挺驚喜的，尤其和“兩天一夜”連著看。奧斯卡影后都被摩爾阿姨完爆至渣了，結(jié)果小金人居然又沒戲...
導演中有一路是神經(jīng)病卻裝得好像正常人，有一路是正常人卻偏要肖想自己是神經(jīng)病以此來掩飾自己的蒼白空洞。柯南伯格曾經(jīng)在兩路的分岔口，然后毅然選擇了第二路。從這個角度看，他跟帕金森確實天生拍檔。try toooooo hard.摩爾阿姨的演技倒是被這無聊蛋疼的本子襯得越發(fā)光芒流溢
看得難受又生氣，擱在心里默品了幾天沒弄明白怎么回事兒，大概因為它陰郁、扭曲又詭異，然后還告訴你現(xiàn)實就這么丑陋，而你尷尬得簡直不想直視。尷尬，對，就是尷尬。摩爾姨過于逼真的演技更加重了這尷尬。Pattinson 好像開始慢慢有演技了，會用微表情演戲了。哼，你們叫他嫩牛五方我也愛他。
冷而癲狂。故事看似驚世駭俗其實平庸，但腔調(diào)實在荒誕又迷人。幾乎要愛上五方了。
欣賞不了柯南伯格的短焦鏡頭，電視電影質(zhì)感。劇情俗套（尤其是幻覺啥的，最后那特效是逗逼嗎）刻意的重口拙劣。唯一看點是朱利安摩爾的演技。
跟著柯南伯格混，五方震了兩位三大影后滿貫的演員，果然胯下出逼格~
不知是否真的對好萊塢有深入骨髓卻無法言說的恨，才讓幾位演員這么賣力地詮釋深陷名利痛苦泥潭的靈魂，看似荒謬的情節(jié)和句句諷刺的臺詞，卻讓我不寒而栗。劇作很大膽啊，作為一個多線敘事的片子它竟然前半小時人物之間沒有任何聯(lián)系，任由柯南伯格弄他的惡趣味。。五方再次拿下年度車震大獎！
好萊塢沒有人民藝術(shù)家
論亂倫基因在資本主義名流造星體制內(nèi)引發(fā)精神缺陷的幾率及可能性。殺嬰屠狗鬼魂自焚，柯南伯格繼續(xù)用波瀾不驚的電影語言講了一個恐怖日常故事，收放自如
大衛(wèi)·柯南伯格估計是喜歡的人會很喜歡，不喜歡的人會一直不喜歡那種導演。他的片子從來不曾低于水準。新片《星圖》少不了三十多年如一日的神經(jīng)質(zhì)、神秘感、幻象，歇斯底里和冷漠諷刺，好萊塢潛規(guī)則管窺，影后朱麗安·摩爾太拼，3P又后入。演得最好的還是米婭·華?？莆炙箍?、伊萬·伯德這對小神經(jīng)。
Lindsay Lohan
米婭+摩爾這個組合簡直喪心病狂，求兩人別再用那種小資偽憂傷的臉裝演技了，又假又作
53歲朱莉摩爾的角色倒是有一點像gloriaswanson演日落大道
用這個奇葩的一家四口來影射好萊塢，就像一個功能失調(diào)的家庭，充滿各種丑陋和匪夷所思，在追逐名利的游戲規(guī)則之下，每個人都努力的扮演著自己的角色，然后在扮演中迷失自我，大人不再像大人，孩子也不再像孩子，就像男人娶了女人，而他們卻是親兄妹，一切都亂了，只是表面上依舊很光鮮正常?！铩铩?/p>
這片子巨無聊好嗎？陳詞濫調(diào)湊在一起，虐一下就覺得自己藝術(shù)了啊？不過每個演員都很出色，是一部演員的電影。