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1 ) 一本偉大的電影
開始的時候是在課本里聽說，那時候就在想一個國家的誕生是指什么，在聽說內容為南北戰(zhàn)爭的時候我曾經猜測這是指南北戰(zhàn)爭后的聯(lián)邦政府，但是我沒想到說的是3K黨。
高中時看過關于3K黨的書，但因為實在受不了繁復的人名所以放棄了。對于曾經遭受過二戰(zhàn)荼毒的中國人民，法西斯政權難以忍受，而法西斯其包括的就有強烈的種族主義，因此對于種族主義是絕對排斥的。
我不想為種族主義說好話，事實上堅持種族主義是毫無意義的。但是，對于這部電影，我想不應該單單因為它所體現(xiàn)的明顯傾向而否定它內容上的偉大與震撼性。
正如不知何人所說，所有的政權都是灰色的，世上沒有單純的黑與白。正義的一方不是沒有壞人，而邪惡的一方它發(fā)起的原因又是單純的邪惡嗎？人們開始思考，而這種思考是辯證的。所謂正義與邪惡，蓋棺定論都是不對的，我覺得人們評判他們的標準除了跟風之外最貼近歷史真相的人都是以其是否傷害或維護自己的利益為準則的。
格里菲斯出生在那個年代，他是聆聽者、見證者、經歷者，他或者遭受過痛苦、或者也曾嘶啞著沉默地呻吟，那些我們沒有看到但卻是發(fā)生過的事情難道就能否認其卻是存在的可能性嗎？我不這么認為。
影片開頭很明確的表示，格里菲斯是在召喚一個如圣經中描寫的如獨立宣言陳述的一個和平幸福的國度，一個神之國度。對于崇尚基督教的西方人，我們可以理解他對那種平等自由的追崇。
而是什么打破了這種影片開頭的寧靜，是南方奴隸的暴動嗎？是北方自由分子對于平等偏執(zhí)且無規(guī)章的堅持嗎？是南方奴隸主對于北方資本主義收獲的利益的嫉妒嗎？
每個人都認為自己是正確的，他們都堅信自己的道路必將引領人們走向幸福，而這種幸福所需的犧牲是必須的，但這種幸福必將到來。
格里菲斯在那樣一個年代，人們很少能夠跳出屬于自己的時代來冷眼旁觀，縱是你我指點歷史看透人物卻無法改變自己的命運和時代的環(huán)境，人們總是在歷史里掙扎，待得后人無知的評說。
格里菲斯是偉大的，他開創(chuàng)了剪輯和蒙太奇，他第一個使用交叉和平行的手法，他的“最后一分鐘營救”影史留名。
我想說的是，格里菲斯他是客觀的，這是一部電影，它不是紀實片，但是他想敘述的是他所看到的歷史。
那是確實發(fā)生過的事情，而電影本來就無所謂偏袒，比如說超人為什么總在美國，日本的動漫為什么老把東京搞得一片混亂，中國的電視劇為什么總是在抗戰(zhàn)。
作為一部電影，它的內容是成功的，它吸引了眾多民眾重新反觀3K黨這個團體在一定范圍內對于國內黑人暴力事件的遏制，但是3K黨本身暴力的手段也是不正確的，這是影片沒有點出的，這可能是政治上或者是歷史上的敗筆，但對于影片本身那并不是污點。
影片客觀的展示了南北戰(zhàn)爭前后的歷史，這就足夠了。
這是一部偉大的電影，這毋庸置疑。
2 ) 新生不單是對生命價值的延續(xù)，同時還是一種同化及消滅
我們固然在其中，通過美國南北戰(zhàn)爭及重建的過程，發(fā)現(xiàn)歷史的複雜性。美國北方對黑奴的武裝配備，確然成為擊敗南方的關鍵因素。然巧妙協(xié)調著黑奴、北方與南方關係的林肯被刺死后，Stoneman的激進主義，受到以往南部聯(lián)盟的刺激，賦予了黑奴過度的權力，反倒仇視并損害同族的利益，最終導致黑奴對曾經剝削過自己的南方農場主進行了大規(guī)模的復仇行徑——Woodrow Wilson便是如此解釋3K黨的形成因緣的，黑奴激起了“白人的自我保護本能”。也就是說，自相情願的平等其實是永恆的偽命題及自欺欺人，正所謂“論人類不平等的起源”，富有原罪/局限性的人，天生是自然權益的受益物——不平等僅僅是白人的特性嗎？毋寧說，人人皆渴慕以俯視的角度對待其他民族，故只要給任一種族的人以一個支點，他們都會通過暴力的褫奪等無所不用其極的手段，為自身爭取最大的權益——南方黑奴在米國重建時期的暴動充分指認了這一點。所以，現(xiàn)代民族異質性被同化也同時是諸民族自律自願的結果，因為簡單等值于超靈崇拜的自然崇拜，易於并必然演繹為金錢、商物及至生物權益崇拜。當一個民族自動放棄自身純粹性時，問題才真正棘手起來。
但是，不得不指出，通篇插入的文字解說，刺眼的negro實在教人不爽。格裡菲斯利用他高超的剪輯手段與編織故事的能力，就這樣巧妙第竊換了美國內戰(zhàn)的本質原因——黑奴的“野蠻”竟成為了南北戰(zhàn)爭的罪魁禍首。一如Stoneman與南方喀麥拉家族般，我們本來親如兄弟、彼此相愛，倒因為對待黑奴的政策及黑奴被分崩挑撥？蒙著好像萬聖節(jié)幽靈的白布、可笑效仿中世紀騎士的3K黨變成了正義的上帝和耶穌的使徒，尼瑪?shù)?！扯啥呢？?。吹?K剛出場及最後諷喻黑人是野獸，白人是上帝使徒的那幾組鏡頭，我真是哭笑不得有木有╮(╯_╰)╭）然又不得不承認，電影的悖論，猶若德勒茲指出的，在於它作為人類及其生存環(huán)境間的中介，具有某種鏡射作用，故由於它拓寬了人類有限的思維視閾，便必然構造一種高度理解性的維度，則在電影時間及空間內，我們的智解主體與其他客體的視閾發(fā)生了情感及價值的共振與同盟。那些本來不能被接受理解的事物及個體價值現(xiàn)在為我們所接受，而它螺旋線般/辯證性地生產出的負面作用就是，化為一種軟暴力，令觀者自動改變自己的意識形態(tài)的形狀——因為我們被某種精心塑造、虛構、算計起來的美與愛感動了，為了美、愛與德性，我們幻想自己處於某種大義凜然的悲劇狀態(tài)中，自律地改造了我們的價值觀?？墒侨绱巳菀椎?、規(guī)避苦痛之磨礪及操練的“改造”，最後也恰恰是關於美、愛及道德的感動這種種蜜藥賦予的幻覺罷了。我們的價值觀被改造、被變形后，變得更加狹隘，而不是更加深闊。
3 ) 一個國家的誕生 The Birth of a Nation
《一個國家的誕生》（英語：The Birth of a Nation），又名《同族人》（The Clansman），是美國電影史上最有影響力、也最具爭議性的電影之一，也因為電影播放時間長達三小時，成為有史以來，世上首部具有真正意義的商業(yè)電影影片。 此片由戴維?沃克?格里菲思執(zhí)導，情節(jié)設定在南北戰(zhàn)爭期間及戰(zhàn)后，于1915年2月8日首映。由于拍攝手法的創(chuàng)新，以及因為對白人優(yōu)越主義的提倡，以及對三K黨的美化所引起的爭議性，使得此片在電影史上有著重要的地位。《一個國家的誕生》的劇本是改編自湯瑪士?狄克森（Thomas Dixon）將三K黨描寫成英雄的小說和舞臺劇《同族人》。
此片最初是以一個中場休息分為前后兩部份的。故事的前半段描述內戰(zhàn)前的美國，從兩個家族的并排對照切入：北方的史東曼家族（Stonemans）包括主張廢奴的眾議員奧斯汀?史東曼（原型是重建時期眾議員泰迪爾斯?史蒂文斯（Thaddeus Stevens）），他的兩個兒子以及女兒愛茜（Elsie），而南方的卡梅隆家族（Camerons）則有兩個女兒（瑪格麗特（Margaret）和芙蘿拉（Flora））和三個兒子（最有名的是班（Ben））。 史東曼家的男孩們到南卡羅萊納的卡梅隆莊園去拜訪卡梅隆一家，那兒是老南方（Old South）的頂點，也是老南方所代表的一切最繁華的時代。史東曼的大兒子和瑪格麗特?卡梅隆墜入情網，班?卡梅隆也望著愛茜?史東曼的畫像如癡如醉。南北戰(zhàn)爭爆發(fā)時，這兩家的每一個男孩各自加入了己方的軍隊。一支由白人軍官帶領的黑人民兵洗劫了卡梅隆莊園，并且企圖強暴卡 梅隆家的每一個女眷，但邦聯(lián)軍隊擊潰這些民兵，拯救了她們。同時，史東曼最小的兒子和卡梅隆家的兩個男孩都戰(zhàn)死沙場；班?卡梅隆也在一場英勇的戰(zhàn)斗中負 傷，這一戰(zhàn)使他贏得了“小上校”（the Little Colonel）的綽號，這也成為了在之后的情節(jié)中影片對他的稱呼。小上校被送進一所北軍的醫(yī)院，在那兒和擔任護士的愛茜重逢。戰(zhàn)爭結束，亞伯拉罕?林肯在福特戲院(Ford's Theater)遭到暗殺，則使奧斯汀?史東曼及其他激進派眾議員得以透過重建“懲罰”南方的脫離聯(lián)邦。 后半段則開始敘述重建時期。史東曼和他的黑白混血門徒塞拉斯?林奇（Silas Lynch）來到南卡羅萊納，親自實行他們透過選舉作票(election fraud)加強南方黑人力量的計劃。同時，班受到白人小孩裝鬼嚇跑黑人小孩的啟發(fā)，想出了一個試圖扭轉南方白人明顯失勢狀態(tài)的計劃，那就是組織三K黨，盡管他成為三K黨一員的事實激怒了愛茜。 隨后，一個性格兇殘，圖謀占有白種女人的前奴隸格斯（Gus）粗野地向芙蘿拉求婚。她逃進森林，格斯緊追不舍；最后，在斷崖邊上無路可逃的芙蘿拉跳崖自盡，以免自己遭到強暴。三K黨的反應則是追捕格斯，將他私刑處死，并把他的尸體放在副州長塞拉斯?林奇的門前。林奇隨即展開報復，下令取締三K黨，卡梅隆一家逃過黑人民兵的追捕，躲進兩名前聯(lián)邦士兵所住的一間小屋；根據(jù)字幕，兩人同意幫助他們過去的南方敵人捍衛(wèi)他們的“雅利安人的天賦權利”（Aryan birthright）。 這時，在奧斯汀?史東曼離開之后，林奇試圖逼迫愛茜嫁給他。喬裝打扮的三K黨人發(fā)現(xiàn)了她的處境，趕緊到別處求救兵。此時勢力達到極盛的三K黨騎著馬 回來解救她，并且把握機會將所有黑人逐出他們的住所。而在此同時，林奇的民兵開始圍攻卡梅隆一家藏身的小屋，但三K黨人又一次及時拯救他們。大獲全勝的三 K黨人上街游行慶祝，鏡頭隨即跳到下一次大選，三K黨成功地將所有黑人剝奪公民權。電影的結局是雙重大團圓，菲爾?史東曼和瑪格麗特?卡梅隆，以及班?卡梅隆和愛茜?史東曼兩對佳偶終成眷屬。最后一幕顯示，遭受神話般的戰(zhàn)神壓迫的大眾，突然發(fā)現(xiàn)自己在耶穌基督的圣像下重獲平靜；最后一行字幕更是極盡華麗地呼吁：“我們難道不敢夢想一個不再由殘忍戰(zhàn)神統(tǒng)治的黃金時代，取而代之的是和平之城（City of Peace）里安坐于友愛殿堂（Hall of Brotherly Love）的仁慈君王?！?br>
全片是以湯瑪士?狄克森的兩部小說《同族人》和《美洲豹的斑點》為藍本。二月在洛杉磯克魯恩會堂（Clune's Auditorium）首映的片名仍是同族人，但由于作者湯瑪士?W?狄克森的建議，三周后（3月3日）在紐約時代廣場的自由劇院（Liberty Theater）正式舉行東岸首映時，片名也隨之更改。 片名自“同族人”改為“一個國家的誕生”，反映了格里菲斯的信念：在南北戰(zhàn)爭前，美國只是一個由彼此敵對的各州所組成的松散聯(lián)合體，北方戰(zhàn)勝了南方分離的各州，則最終將聯(lián)邦各州結合于同一個國家權威之下。然而，三K黨即使到了今日也以保衛(wèi)“白人女性”的“隱形帝國”和“隱形國家”自命，因此也有些人將片名解釋為“一個隱形國家的誕生”（The Birth of the Invisible Nation）。
政治意識形態(tài) 《美國人民史》被引述于“一個國家的誕生”
此片由于對歷史的詮釋角度而倍受爭議。休士頓大學電影史學者史蒂芬?敏茲(Steven Mintz)將此片傳達的訊息概述如下：重建是一場大災難，黑人永遠不可能平等整合于白人社會之中，三K黨的暴力行為則被合理化為重建正直政府的行動。此片將內戰(zhàn)后的南方描繪成因為南方的敵人（廢奴主義者、黑白混血兒、和來自北方的提包共和黨政客）操縱黑人對抗南方白人而岌岌可危，并暗示三K黨是重建秩序的一方。這也是當時美國白人歷史學者幾乎一面倒的看法，其中以唐寧學派最具代表性，但它也受到W?E?B?杜波瓦(W.E.B. Dubois)及同時其他黑人歷史學者的強烈批判，而唐寧學派對這些人完全不予理會。某些學者甚至到第二次世界大戰(zhàn)結束還堅持這個觀點，例如E?梅頓?寇特(E. Merton Coulter)的《重建下的南方》(The South Under Reconstruction，1947年)；直到1950和60年代的民權運動，才能讓新一代史家（如艾瑞克?方納(Eric Foner)）重新思考重建時期，對那個時代產生不同的看法。 此片的許多內容在今天的觀眾看來，似乎都是駭人聽聞的種族主義：片中的黑人色瞇瞇地尾隨著白種女人，黑人議員則在議事進行中大啖雞肉，還把鞋子脫掉。盡管此片用了幾位黑人演員飾演次要角色，但絕大多數(shù)的黑人或混血兒角色，都是由黑臉扮裝(blackface)的白人演員飾演。這是好萊塢當時的流行風尚，因為任何一個和白人女演員近距離接觸的角色，都必須要由白人男性飾演。（例如，卡梅隆家的女仆不僅是白人，而且明顯是男性。） 其中一段插卡字幕(intertitle)宣稱，接下來的場景來自于一幀州議會的真實照片；但這段字幕事實上被安插在一個空無一人的法庭場景，而后 隨場景淡出，開始上演黑人的嘩眾取寵鬧劇。這被認為是格里菲斯的掩飾手法；他實際上是以空無一人的法院照片作為場景來源，但卻以字幕的說法誤導觀眾。 回應 盡管此片獲利豐厚，也獲得一些白人影評及廣大白人影迷的喜愛，卻也從上映開始就遭受黑人的強烈抗議。電影在各地的首映廣受新近成立的全國有色人種促進協(xié)會（National Association for the Advancement of Colored People, NAACP）抗議。格里菲斯說，嚴厲的批判令他感到意外。 《一個國家的誕生》所表述的政見，使它一上映就引發(fā)對立。波士頓、費城及其他大城市都發(fā)生暴動，而芝加哥、俄亥俄州、丹佛、匹茲堡、圣路易、堪薩斯城和明尼阿波利斯則禁止此片上映。據(jù)傳，這部電影創(chuàng)造了一個鼓勵白人幫派攻擊黑人的氛圍。在印地安納州的拉法葉(Lafayette, Indiana)，一名白人在看完此片之后殺害了一個黑人青少年。 原著劇本《同族人》的作者湯瑪士?狄克森曾是威爾遜總統(tǒng)的同班同學。狄克森在白宮為總統(tǒng)、部會首長和他們的家人安排了一次放映。據(jù)報導，威爾遜對電影的評語是“宛如以閃電刻劃歷史。我唯一的遺憾是，這一切竟是如此真實。”亞瑟?林克(Arthur Link)在《威爾遜：新自由》（Wilson: The New Freedom）一書中則引用威爾遜機要秘書約瑟夫?塔默提(Joseph Tumulty)的證言，否認威爾遜說過這些話，并宣稱“總統(tǒng)在放映之前對這部劇本的性質一無所知，并且從未對它表示贊許”。這個在報章雜志上一再重復出現(xiàn)的錯誤引述，顯然出自狄克森本人，他為了宣傳這部電影幾乎不擇手段，甚至以“聯(lián)邦政府認可”的名目進行推銷。然而，在此片引發(fā)的爭議擴大之后，威爾遜卻在私人通信中表示不贊成這一“不幸的產品”。 幾位獨立的黑人制作者則發(fā)表了埃米特?史考特（Emmett J. Scott）導演的《一個種族的誕生》（The Birth of a Race，1919年），以回應《一個國家的誕生》。這部描繪黑人正面形象的影片慘遭白人影評痛批，但黑人影評，以及前往種族隔離戲院觀賞的影迷們卻贊不絕口。身兼導演、制片人和作家三者的奧斯卡?米修(Oscar Michaeux)也以《在我們的家門里》（Within Our Gates，1919年）回應《一個國家的誕生》，并以一個好色的白人侵犯黑人女性的情節(jié)，逆轉了格里菲斯片中的一個關鍵場景。 《一個國家的誕生》也和三K黨的復活密不可分，它在長期銷聲匿跡之后，于此片上映的同一年重振旗鼓；它還影響北方對于南方輿論的轉變。即使已經過了半世紀，親邦聯(lián)的理想主義仍在南方流傳，并對國家意識形態(tài)的統(tǒng)一造成阻礙。直到1970年代，三K黨仍將此片用作招募新兵的工具。 即使在上映將近一世紀之后，此片仍然充滿爭議性。2000年2月22日，《洛杉磯時報》編輯克勞蒂亞?考克爾(Claudia Kolker)在一篇名為〈歷史學家正視國家血腥過往時的痛苦呈現(xiàn)〉的報導中寫道： 一戰(zhàn)結束既帶來了經濟危機，也引發(fā)了一場影響遍及少數(shù)族群和工會團體的恐共熱潮。就在三年之前，死去多時的三K黨則在電影《一個國家的誕生》幫助下借尸還魂。
4 ) 一部電影改變一代人的命運
【一個國家的誕生，The Birth of a Nation，1915】 看了三個小時的默片， 還是一部以種族話題為首的默片， 還是一部給美國黑人帶來很深遠災難的默片． 但是卻沒有辦法否認這是美國商業(yè)片的鼻祖． 有的時候想 電影劇恐怕是當今社會最廉價而普及的一種精神傳教了 電影劇同時也記錄著當代那個時刻人們略微滯后或者開創(chuàng)的思潮 有如老三國演義的樹立諸葛亮，新三國標榜曹操，到了司馬懿的吳先生版本則更為透徹的講明司馬懿的黑化歷史，不過是情節(jié)的產物． 只是可惜，什么時候能夠多講講荀彧，多談談崔琰，恐怕風氣就會變得更好一些． 這些都是后話 影片中讓我印象深刻的不是交叉鏡頭的首次運用，也不是跟蹤拍攝的第一次開創(chuàng) 讓我回憶恒久的則是 描繪黑人到了議會大啃雞腿的場景 就這么一個場景 估計會讓當時的白人們?yōu)橹畟饶苛?說的更明白一點 就是鄙視 而現(xiàn)代社會 則是一個鄙視鏈的構成 香港人鄙視地鐵里吃東西的內陸人 巴黎人鄙視扎堆在老佛爺買香奈兒的那一撥非法國人 國人這幾年是門里一個活了起來 所以晃晃蕩蕩的身上都要帶幾個標志來證明 你身上沒有 鄙視便開始了 即便是奇缺的教養(yǎng)，遍地的奢華 仍然擋不住眾多對小鮮肉的前仆后繼 所以羅胖子才說 同質化的社會和人工智能 讓獨立思考的人越來越少 讓聰明的的人也越來越少 人們身上的標簽累贅越來越多 腦子里面卻越來越空洞 馬云很焦急看不懂現(xiàn)在的年輕人 我卻發(fā)現(xiàn) 前幾年的中國很像韓國 韓劇里面的高利貸逼死人 慢慢我們的校園里也有了學生貸 韓國極度重視包裝和整容 慢慢ｍｏｍｅｎｔｓ里面也開始充斥著玻尿酸，塑料微笑 連個司馬懿這樣的古裝劇里的美女都要人工讓人看著別扭 韓國經濟巨無霸高度集中 慢慢我們也要生活在騰訊，阿里這樣無孔不入的商業(yè)帝國下 當薩德事件后 慢慢的國人開始鄙視韓國了 韓國服裝，韓國化妝品慢慢成了低廉的代名詞 去趟首爾感覺跟去了省會郊游一樣 那么 下一個消費誰呢？ 法國，意大利，英國？ 不，還太遙遠 下一個 消費日本吧 前幾天看到了一片日本的低欲望社會報告 年輕人 沒有欲望炒股 沒有欲望買房 沒有欲望結婚 沒有欲望生娃 沒有欲望買奢侈品 一日三餐靠外賣 一部手機就綁定了一生 把當政者焦慮的要死 看起來中國目前流行起來的 佛系 離這個風潮快不遠了 有人說你是在年代鄙視吧 可不是呢 存在即便的是合理 社會依然會飛速的進步 還是很高興找到了阿甘正傳中的三Ｋ黨的影子 算是最后一句回到了這部電影上了
5 ) 今天，你每看一部影片，里面總有一些東西是格里菲斯開創(chuàng)的
1915年2月8日，大衛(wèi)·W·格里菲斯雄心勃勃的巨片《一個國家的誕生》在美國洛杉磯古龍大戲院首映。影片改編自托馬斯·狄克遜的小說《同族人》，反映的是美國南北戰(zhàn)爭前后所發(fā)生的一系列重大歷史事件，當時距戰(zhàn)爭結束正好半個世紀。
這兩部影片的誕生絕非偶然，都是大衛(wèi)·W·格里菲斯五年緊張工作的結果。早在比沃格拉夫公司時期，格里菲斯就醞釀著這兩部作品。在離開比沃格拉夫公司后，大衛(wèi)·W·格里菲斯為新公司制作了四部影片，都不是他所喜愛的。隨后，格里菲斯得到了《同族人》（即后來的《一個國家的誕生》）的拍攝權，發(fā)現(xiàn)這正是他一直追求的故事。格里菲斯開始大規(guī)模投入拍攝這部電影，他不僅全盤負責創(chuàng)作，連所有雜務都包了下來。
《一個國家的誕生》描寫了美國南北戰(zhàn)爭時期兩個家庭的命運∶卡梅隆和斯通曼家的孩子同在一所寄宿學校念書，接觸中，年輕的本杰明·卡梅隆和埃爾西·斯通曼互生情愫。然而不久南北戰(zhàn)爭爆發(fā)。即將擔任聯(lián)邦眾議院議長的老斯通曼舉家擁護北方，而本杰明卻回到家鄉(xiāng)，參加了南方軍隊。戰(zhàn)爭中，本杰明受傷被俘，結果卻意外地在醫(yī)院與埃爾西相遇。這對因禍得福的年輕人從此感情更篤。戰(zhàn)爭最終以北方獲勝告終。林肯總統(tǒng)遇刺后，老斯通曼總領國事。他派遣黑人林奇前往南方，組織過去的黑奴參加投票選舉。希望借此建立一個種族平等的國家。然而林奇卻假公濟私，企圖利用這個機會建立所謂的“黑人王國”。他使用各種手段操縱選舉，最終使自己當選為獨裁者。在他的鼓動下，南方到處爆發(fā)了種族沖突和暴力事件。本杰明的妹妹也在逃避黑人的追襲時墮崖而死。本杰明和幾個南方的同道中人建立了維持治安的地下組織三K黨與林奇的勢力抗衡，和埃爾西之間產生了誤會。不久，林奇扣押了斯通曼，并威脅埃爾西委身于他。千鈞一發(fā)之際，本杰明率三K黨趕到，粉碎了林奇的陰謀。一對患難情侶終于走到了一起。他們的結合，預示著一個新的國家的誕生和統(tǒng)一。
《一個國家的誕生》是大衛(wèi)·W·格里菲斯風云際會、厚積薄發(fā)之作，也是在世界電影史上備受重視的一部影片，默片時代的經典之作。此前，格里菲斯已拍攝了450多部短故事片。在這些影片里，他積累了豐富經驗，為創(chuàng)作巨片打下了堅實的基礎。本片氣勢磅礴地展示出歷史的風云，把宏偉的戰(zhàn)爭場面與多位主人公的個人命運有機地結合在一起。當時的美國總統(tǒng)威爾遜稱它是“用光書寫出來的歷史巨著”。格里菲斯以一個偉大藝術家的才華與氣魄，給世界電影史上留下了一部不朽的杰作。
值得一提的是，大衛(wèi)·W·格里菲斯在進行這項電影有史以來最龐大的項目時候，沒有使用電影劇本，沒有事先寫好的分鏡頭腳本，他在頭腦中將素材拼湊、提煉、規(guī)劃起來。具體拍攝中，他的直觀能力和即興發(fā)揮起了關鍵作用。
《一個國家的誕生》是美國電影史上第一部長片。影片于1914年開始籌拍，共花了六個星期排演、九個星期拍攝，一共有十二本，1500個鏡頭，這對當時一周就要完成一部電影的制作環(huán)境而言，可說是前所未有的大成本制作。大衛(wèi)·W·格里菲斯所處正是電影的草創(chuàng)時期，生產的影片情節(jié)簡單，制作粗糙，篇幅短小，長度僅限于10分鐘，《一個國家的誕生》卻長達3個小時，開創(chuàng)了史詩巨片的先河，從而徹底改變了電影作為一門藝術的樣式和面貌。
同時，《一個國家的誕生》也是電影史上第一部真正意義的商業(yè)片。它是美國第一部門票高達2美元的電影，賣座率極高，1915年3月3日在紐約Liberty Theatre首輪院線上映時，連映620場，到1931年，這部影片的票房收入已達到1800萬美元，在紐約這部電影就放映了44周，到1946年觀眾人數(shù)超過兩億人次，至今仍保持著默片票房收入的最高紀錄。自此部電影之后，情節(jié)?。∕elodrama）和史詩大片成為好萊塢商業(yè)體系中最賺錢的電影類型。喬治·薩杜爾在《電影通史》中寫到：“《一個國家的誕生》使美國電影在企業(yè)經營方面發(fā)生了巨大的變化，使好萊塢得以攝制那些比意大利影片規(guī)模更大、更豪華的故事片，由此開辟了走向超級影片和巨額片酬的道路。該片首次在美國上映的日子乃是好萊塢統(tǒng)治世界的開始，同時也是至少在以后幾年里好萊塢藝術稱霸世界的發(fā)端。” 作為一部巨片，《一個國家的誕生》耗資十二萬五千美元，卻為制片商帶來了上千萬美元的收益，導演大衛(wèi)·W·格里菲斯本人也分得了100萬片酬。這在金本位制的金融制度下簡直是一個神話。
中，大衛(wèi)·W·格里菲斯開創(chuàng)性地使用了許多表現(xiàn)手法，極大地豐富了電影語言。影片最大的貢獻是開創(chuàng)了蒙太奇語言的敘事方法，即把各自獨立的鏡頭組合在一起，形成一個有機的整體，完成某種敘事使命。平行蒙太奇是大衛(wèi)·W·格里菲斯首創(chuàng)的一種剪輯技巧。在本片中，格里菲斯進一步發(fā)展了這種技巧。他借鑒了英國批判現(xiàn)實主義作家狄更斯的寫作手法，運用平行及交叉剪輯的敘事手法描繪驚心動魄的追逐和“最后營救”場面，為電影獨特的敘事奠定了一種基本模式。為了造成刺激和懸念而使用交叉剪輯的技巧，使影片在表現(xiàn)動作場面時大大超出了戲劇的表現(xiàn)力。他善于通過平行蒙太奇營造追逐和救援的緊張氣氛，如片末本杰明援救艾爾西那場戲，在同一時間、不同空間內三K黨隊伍和黑人的鏡頭交替出現(xiàn)，交錯跳接，用鏡頭跨越了時空，造成出一種心理上的緊張氣氛，也將戲劇情感推向了最高潮。此外，大衛(wèi)·W·格里菲斯還善于運用景別的變化來進行敘事，以加深觀眾的印象?！兑粋€國家的誕生》結構嚴謹，敘事清晰，富于節(jié)奏感，極大地豐富了電影的敘事功能。著名電影理論家貝拉·巴拉茲也認為，大衛(wèi)·W·格里菲斯“不僅創(chuàng)造了杰出的藝術作品，而且創(chuàng)造了一門全新的藝術”。懸念大師希區(qū)科克則說∶“今天，你每看一部影片，里面總有一些東西是格里菲斯開創(chuàng)的。”艾弗森教授把大衛(wèi)·W·格里菲斯的年代比作電影史上的圣經：“如果沒有格里菲斯，簡直就不會有我們今天所理解的電影，或者電影的完全成熟不知要推遲多少年?！?/p>
從大衛(wèi)·W·格里菲斯開始，電影成為一種具有豐富表現(xiàn)力的語言。
遺憾的是，大衛(wèi)·W·格里菲斯站在南方種族主義的立場上來描寫南北戰(zhàn)爭。《一個國家的誕生》從一個生活在19世紀的美國南方人的視角講述了南方諸州覆亡的歷史，片中對黑人、種族混血的明顯歧視，以及對三Ｋ黨的英雄崇拜，也讓本片飽受自由主義者和黑人團體的抨擊，由于露骨的種族歧視，從上映的第一天起，就引起了美國社會各階層的強烈反對，一片震驚，甚至在不少城鎮(zhèn)引發(fā)騷亂。社會各界各抒己見，新聞媒體大加關注，上至美國總統(tǒng)，下到平民百姓，特別是黑人團體，都紛紛出來表態(tài)。除少數(shù)種族主義分子外，絕大多數(shù)人都對本片的政治內容持否定態(tài)度。俄亥俄州公開宣布禁止影片在該州上映，法國電影檢查機構禁映該片達7年之久。而在上映的地方，影院門外也常常出現(xiàn)24小時的示威，有的地方辯論激烈，甚至發(fā)展為械斗。全國有色人種協(xié)會發(fā)出強烈的譴責。
“這是蓄意污辱一千萬美國人。”
“完全是偽造歷史!”
“藝術家的良心是不是被狗吃了?”
面對責問的狂潮，大衛(wèi)·W·格里菲斯既震驚，又委屈，更不服氣。震驚的是人們如此強烈抗議；委屈的是他并非有意宣傳種族主義，只是認為小說《同族人》的情節(jié)結構適合拍電影，自己才加以改編的；不服氣的是認為人們的干涉太多，他于是在1916年自費印發(fā)了《美國言論自由的產生和沒落》（The Rise and Fall of Free Speech in America）的小冊子，予以辯白和反擊。辯說他在電影里講述的南方各州的那段歷史是從父親和父親的朋友那里聽來的歷史事實。評論家勞遜說：“從未有過一部影片在技巧的革命性和內容的反動性之間存在這樣觸目的矛盾?！庇绕涫怯捌欠N族主義傾向更惹起巨大騷亂。
出人意料的是激烈辯論的結果反而刺激了觀眾的好奇心，紛紛擁進影院，最后觀眾竟達一億人次，前后延續(xù)15年。在紐約上映了44星期；在芝加哥上映了35星期；在洛杉磯上映22星期。僅紐約市，9個月內就放映了6266場?！ ?/p>
盡管《一個國家的誕生》毀譽參半，但這并不影響這部電影成為默片電影的經典，也不影響大衛(wèi)·W·格里菲斯電影導演之父的地位。這部片子從首映的那一刻起，就賦予了電影兩個相當重要的概念，逐漸成為銀屏的標準，即長片與爭議。盡管公眾聲討影片的片面性，《一個國家的誕生》依舊是當時最受歡迎的電影，宏大敘事奠定堅實的基礎，逐漸衍生出偉大的類型片種——史詩片。也引起美國電影在企業(yè)經營管理上的大革命。而爭議喚起了全國上下對電影社會功能的認識，不過更重要的是，人們意識到了這部影片高超的藝術造詣和豐富的想象力。大衛(wèi)·W·格里菲斯被認為真正掌握了電影這門工具，他能夠服服帖帖地安排每個鏡頭，從而產生最強烈的效果。大衛(wèi)·W·格里菲斯將梅里愛創(chuàng)立，并由波特發(fā)揚的剪輯原理推進到新的高度，后來所有人都從此受益。
可以說，這是一部藝術上杰出，商業(yè)上成功，政/治上反/動的影片。它標志著好萊塢藝術稱霸世界的開始。文化界于是瘋狂贊美影片的成就，并自然而然地將格里菲斯捧上第一電影大師的寶座。
6 ) Its pioneering technical work
1.the use of ornate title cards
2.special use of subtitles graphically verbalizing imagery
3.its own original musical score written for an orchestra
4.the introduction of night photography (using magnesium flares)
5.the use of outdoor natural landscapes as backgrounds
6.the definitive usage of the still-shot
7.elaborate costuming to achieve historical authenticity and accuracy
8.many scenes innovatively filmed from many different and multiple angles
9.the technique of the camera "iris" effect (expanding or contracting circular masks to either reveal and open up a scene, or close down and conceal a part of an image)
10.the use of parallel action and editing in a sequence (Gus' attempted rape of Flora, and the KKK rescues of Elsie from Lynch and of Ben's sister Margaret)
11.extensive use of color tinting for dramatic or psychological effect in sequences
12.moving, traveling or "panning" camera tracking shots
13.the effective use of total-screen close-ups to reveal intimate expressions
14.beautifully crafted, intimate family exchanges
15.the use of vignettes seen in "balloons" or "iris-shots" in one portion of a darkened screen
16.the use of fade-outs and cameo-profiles (a medium closeup in front of a blurry background)
17.the use of lap dissolves to blend or switch from one image to another
18.high-angle shots and the abundant use of panoramic long shots
19.the dramatization of history in a moving story - an example of an early spectacle or epic film with historical costuming and many historical references (e.g., Mathew Brady's Civil War photographs)
20.impressive, splendidly-staged battle scenes with hundreds of extras (made to appear as thousands)
21.extensive cross-cutting between two scenes to create a montage-effect and generate excitement and suspense (e.g., the scene of the gathering of the Klan)
22.expert story-telling, with the cumulative building of the film to a dramatic climax
http://www.filmsite.org/birt.html
1.”電影之父“影史首部商業(yè)片/史詩片,現(xiàn)在看也不算很悶(麗蓮吉許和Miriam Cooper超美);2.題材爭議性極大,洗腦性極強;3.開創(chuàng)古典剪輯,平行和交叉剪輯;4.首創(chuàng)特寫鏡頭和跟蹤拍攝,多機位多景別切換;5.首用遮光板,結合圈入圈出轉場和限制觀眾視點;6.首次嘗試夜景布光;7.第一次引入管弦樂配樂。（8.5/10）
美國電影史上最有影響力也最具爭議性的電影之一，同時也是世界上首部真正意義的商業(yè)片。故事龐雜，從南北戰(zhàn)爭前南方優(yōu)雅的生活，講述到南北戰(zhàn)爭的殘酷和暴虐，繼而是戰(zhàn)后的痛苦與充滿希望的重建，直至3K黨報復行動的終章。采用了大量的類似于“疊化”“淡入淡出”“圈入圈出”“閃回”等各種攝影技巧，分解時空的方式以及交叉蒙太奇也讓整部電影與傳統(tǒng)藝術的敘述方式區(qū)分開來。各景別被賦予了特殊含義，遠景鏡頭不再是單純作為記錄的手段，而成為了敘事語言中的一種環(huán)境和情緒的闡釋。特寫鏡頭的使用成了有意識的行為，用更為具體準確視覺手段突出敘事語言的風格和觀念。景深鏡頭的使用格外亮眼，在男女主初遇的醫(yī)院里便有很好的展現(xiàn)。兩處“最后一分鐘營救”對電影剪輯作出了創(chuàng)新。此類種種突破合在一起，奠定了好萊塢劇情片的基礎。
初看覺得乏味，后面就被吸引。確實是杰作。即使不提Griffith開創(chuàng)諸如crosscutting,switchback這些手法的劃時代意義，比起已經被用濫的今天，我覺得這部片子更體現(xiàn)出它們本質的用途和表現(xiàn)力，恰到好處不過分。不過不推薦在沒有課程引導的情況下看，至少要提前做些閱讀。
"Liberty and Union, Now and Forever, One and Inseparable!"把老柴的1812序曲和3K的反攻剪在一塊兒。遠景，背光，3K剪影躍馬穿越地平線，還以為是老黑最早用在754里的，原來是Griffith。出現(xiàn)iris，疊畫，交剪……
第一部故事長片，票房最高的無聲電影。在電影及文化領域產生巨大的影響，電影技術成就了一些重大突破，開創(chuàng)古典剪輯（片尾的交叉剪輯、平行剪輯），第一次使用磷燈拍攝夜景，通過鏡頭運動、全景鏡頭創(chuàng)造綿延數(shù)里的戰(zhàn)爭大尺度空間感和大型動作場面；文化層面飽受爭議，受種族主義政治意識形態(tài)的時代局限，3K黨的暴力行為被合理化為重建正直政府的行動，所謂國家的誕生實為一個隱形的國家的誕生，這對有色人種的傷害不可估量。以至于3K黨至今仍把此片作為招募工具。影片前半部講述南北兩個家族在內戰(zhàn)時期的多舛命運，直到林肯遇刺北軍獲勝，后半部聚焦戰(zhàn)后南方的重建，以及3K黨的“光輝”崛起，假想了黑人強奸白人女性、控制政治選舉等情節(jié)來恐嚇觀眾
說實話 這是電影史上第一個大手筆 而且是真正的強烈 現(xiàn)在看起來 有點像贊美強盜一般的浪漫
分三次才看完。確實夠反動。哈哈
搖鏡頭 嫻熟運用了中景接特寫的放大剪輯 平行剪輯和交叉剪輯雖然并沒有很多精彩之處但都大量得到使用 信交流尚沒有發(fā)明正反打剪輯 戰(zhàn)爭場面拍的極糟（大遠景靠調度的失敗看出后世對這種戰(zhàn)爭拍攝技巧放棄的原因）遮擋鏡頭技巧；第二部分極其扭曲但把一個不大敢言說的話題通過虛構與編造搬上銀幕，借助敘事得以成功，本身就是這片子的一種成就，也由此可見敘事電影的力量
鼻祖級，第一部真正意義上用完整故事劇本、敘事蒙太奇的長篇電影巨作，創(chuàng)造了默片電影票房最佳的紀錄，奠定了好萊塢商業(yè)電影模式。以現(xiàn)在的普世價值觀來看確實是涉及極端保守主義種族歧視，以現(xiàn)在的觀影閾值來看也是沉冗的（無聊沉悶，看得很累），但其開創(chuàng)性的電影語言手法無疑是偉大的，格里菲斯成為電影史上第一個自覺地使用“蒙太奇”剪輯長電影的人。交叉剪輯的敘事手法，商業(yè)大片制作方式，大場面調度、全實景大制作（兩軍對壘硝煙滾滾的大空間遠景），都從這部電影開始。影史地位五星。8.6
可以學到很多，尤其是剪輯的基礎。但受限于默片時代，還需要依靠字幕來完成故事講述。瓦格納的音樂真是氣勢磅礴，對畫面的沖擊力起到了巨大作用。
一個無事的下午，在長沙看完了這部影史經典。瓦格納的女武神搭配“最后一分鐘營救”的平行蒙太奇，簡直不能更贊。1915年的片子，雖然鏡頭還十分稚嫩，但在表演、場面、敘事和懸念設置上，已經十分高明。對三K黨的禮贊簡直直接開啟了元首那部《意志的勝利》。Bravo！PS：三K黨造型確定不是模仿十字軍？
對一部影片的評價脫離了具體的時代背景都是不夠公正客觀的。從本片開始，格里菲斯正式奠定了電影的基本語法：經典的連貫性剪輯原則開始成為縫合故事流暢性的不二法寶。電影也由此真正成為一門關于自由時空的藝術。然而縱觀全片，依舊有不少地方出現(xiàn)銜接生硬，不連貫的毛病。真正讓我驚嘆的是影片最后20分鐘的營救場面：通過交叉剪輯三組不同空間的鏡頭，將營救成功的快感酣暢淋漓的呈現(xiàn)給了觀眾，特別是最后的棚屋拯救卡梅隆一家，可以說是將最后一分鐘營救做到了極致，即便是當代電影，也無非做到這個程度。雖然格里菲斯在本片中的立場飽受詬病，但導演通過影片想要傳達的美國精神，愛與和平的美好愿望還是引起了強烈的共鳴，四星。
看你們的短評真是各種歡樂～影史上具有里程碑意義，時代感形式感大于具體。
100年前的史詩級大片。影史上最偉大的混蛋電影。攝影、剪輯、調度真是牛逼。大場面比比皆是，老謀子的人海戰(zhàn)術在一百年前就被格里菲斯玩得溜溜轉。對林肯被刺事件的還原也很真實。但顛倒是非、丑化黑人美化三K黨的白人種族主義價值觀注定讓它飽受爭議。百年前黑白混血人是電影大反派，百年后是美國總統(tǒng)
看幾次睡幾次
好長好長好長，我認為可以剪掉一半……演員表情夸張，鏡頭也基本固定，但是百年前的電影做到這樣真的了不起。最后15分鐘戰(zhàn)爭和營救場面是大高潮，當年的觀眾肯定high了。至于政治傾向，你懂的……
一部典型的種族主義電影，歷史上曾間接地害死了一些黑人。就電影本身于我的觀感，即使不談政治也實在是難說精妙。時代錯置下，如今而言真的很難看。
視覺沖擊力很強...不談政治，比起《黨同伐異》，更喜歡這個...
我只能讚歎，作為前輩，Griffith真的太天才了！他太大起大落了，緣起一個國家的誕生，緣滅黨同伐異。研究電影史的應該比較激動。三K黨那個挺有意思的。還有所有學電影學生都知道的“最後一分鐘營救”，平行剪輯，開創(chuàng)了敘事蒙太奇。
看了好幾次，逼著自己花了一個晚上，中間去基努里維斯吧、布萊德彼特吧逛了一圈，在豆瓣上混了很長時間，中間睡著數(shù)次，第二天早上發(fā)現(xiàn)電腦還開著，還有一個小時沒看，在眼皮打架的情況下接著看完，現(xiàn)在回想起來一片混沌，不過移動攝影和最后一分鐘救援都沒拉下，我承認它是巨片，可看完真是不容易啊。