這部電影有帥哥美女，有密集的笑點(diǎn)，還有刺激的飆車，故事也講得挺好的。特別適合想放輕松的時(shí)候看。

印象最深刻的是結(jié)局時(shí)那場(chǎng)穿越馬賽街道的戲，特別刺激。這部影片帶點(diǎn)電子游戲和卡通的畫面感，十幾年前看的時(shí)候還是挺新鮮的。

因?yàn)閷?duì)第一部的好感，接下來的幾個(gè)續(xù)集都看過了，感覺都不能超越第一部。

長(zhǎng)大以后再去了解才發(fā)現(xiàn)就是呂克貝松監(jiān)制和編劇的作品，也因?yàn)檫@部作品對(duì)呂克貝松和法式幽默印象大好。

整個(gè)系列電影節(jié)奏緊張但不暴力，腎上腺素釋放的同時(shí)讓你帶著輕松愉悅的心情，厭倦血漿橫飛的暴力美學(xué)，那就看看這個(gè)系列的電影?？措娪暗臅r(shí)候一直在嚴(yán)肅思考自己骨子里是不是個(gè)直男…比如在看taxi這種電影的時(shí)候聽到法拉利/蘭博基尼引擎的低沉轟鳴就頭皮發(fā)麻極度興奮 …啊，這就是令人血脈賁張的荷爾蒙的轟鳴??！…看到氮氧加速按鈕就兩眼發(fā)光…至于機(jī)車妹，懂車的酷妹兒簡(jiǎn)直性感到炸裂（除了妹子性格好像有點(diǎn)尬？） 不過話說回來，這一部taxi笑料過于屎尿屁…嘔吐物和翔就不能給個(gè)間接描寫嘛…意大利反派除了喜歡干瞪眼似乎啥用沒有，噢那個(gè)巴喬發(fā)型讓我感到這是巴喬被黑得最慘的一次…… 然后意圖靠攏《速度與激情》：酷似范迪塞爾的男主，懂車又性感的wild woman…飆車bgm和踩點(diǎn)的交叉剪輯完美蒸騰出爆棚荷爾蒙。 taxi前幾部非常法式，這一部是定位不明的混血。其實(shí)我倒寧愿它法式到底，不向好萊塢模式屈服。畢竟，法國式蠢萌的話癆斗嘴也很可愛啦，用不著硬貼那種人狠話不多硬漢類型。如果飆車片全生搬硬套速激，那得有多無趣……電影背后便是文化，多元一些總是沒錯(cuò)的。我喜歡純粹好萊塢的速度與激情，也喜歡純粹法式喜劇的的士速遞，但我不喜歡夾生飯。

《的士速遞》

第一部不愧是此類電影的開山鼻祖呀 經(jīng)典

原來開出租車的小哥以前是個(gè)送披薩的外賣小哥 后來改行開出租車

他跟女朋友在第一部就認(rèn)識(shí)了 我目前看到了第三部 他們還在一起

然后是那個(gè)考駕照永遠(yuǎn)過不了的傻小子 竟然還在第一部看到了他媽媽

原來是飆車小哥先認(rèn)識(shí)警察的媽媽 再開始有后面的故事

我發(fā)現(xiàn)的士速遞每一期都會(huì)更換一個(gè)國家來做主角

第一部是德國人 第二部是日本人 第三部是中國人

總之每一部都很精彩 都有抨擊法國警察的的制度

也有很棒的法式幽默 每一個(gè)伏筆都環(huán)環(huán)相扣

這部也很好的詮釋了飆車小哥為何對(duì)警察嗤之以鼻

畢竟他也是做過一個(gè)禮拜的警察

這部最精彩的地方應(yīng)該是最后的飆車環(huán)節(jié)

飆車小哥第二次引誘搶劫犯 直接飛車到了一個(gè)施工中的橋墩上

搶劫犯被困在了獨(dú)立的橋墩上 然后就被捕了

小哥被授予法國騎士勛章 雖然對(duì)他可能也沒什么用

現(xiàn)在很多的片子都會(huì)有的士速度的影子

這部劇牛就牛在 20幾年前 用沒那么先進(jìn)的技術(shù) 可以拍出那么經(jīng)典的片子

2020年6月27日

《的士速遞》系列電影，分1-5部，這部由呂克·貝松編劇和監(jiān)制的動(dòng)作片以追車場(chǎng)景著稱，尤其是結(jié)局時(shí)那場(chǎng)穿越馬賽街道的戲。影片的風(fēng)格介于電子游戲和卡通，劇情緊湊而且笑點(diǎn)不斷，一開場(chǎng)丹尼爾就以高超的駕駛技術(shù)，贏過了正式的賽車手，得到全場(chǎng)的歡呼。1998年，《出租車1》曾一舉拿下當(dāng)年的法國票房冠軍，觀影人數(shù)高達(dá)640萬，票房過億，并且取得了獲凱撒獎(jiǎng)七項(xiàng)提名的佳績(jī)，一度成為法國電影票房的象征。 導(dǎo)演 吉拉爾·皮雷 編劇 呂克·貝松 主演 薩米·納塞利 弗瑞德克·迪費(fèi)度 瑪麗昂·歌迪亞 Manuela Gourary Emma Sj?berg 伯納德·法西 制片人 Michele Petin，Laurent Petin 發(fā)行公司 法國ARP Sélection獅門娛樂 (US) 電影視頻 15個(gè)全部 ? 06:12 秒懂 導(dǎo)演信息 姓名：呂克·貝松 ? 呂克·貝松　 英文名：Luc Besson出生地：法國巴黎 生日：1959年3月18日 職業(yè)：法國導(dǎo)演，兼任制片、編劇、演員、剪輯等 語錄：電影，不過是一片阿司匹林（阿司匹林屬于鎮(zhèn)痛藥，這里可以理解為電影可以暫時(shí)麻醉人，讓人忘記現(xiàn)實(shí)） 個(gè)人經(jīng)歷 呂克·貝松1959年3月18日生于法國巴黎，法國導(dǎo)演，兼任制片、編劇、演員、剪輯等，因?yàn)閷覄?chuàng)票房佳績(jī)，被譽(yù)為法國的斯皮爾伯格。作品節(jié)奏快捷、風(fēng)格奢華，極具商業(yè)價(jià)值。有人稱他的電影實(shí)際上是美國片，只不過是在法國拍攝而已。父母親都是水上運(yùn)動(dòng)的高手，母親還是潛水教練。青少年時(shí)，他夢(mèng)想成為海洋、海豚專家，但是因?yàn)橐淮螡撍馔?，讓他不得不放棄這個(gè)愿望，轉(zhuǎn)向電影，17歲高中未畢業(yè)便進(jìn)入高蒙電影公司任助理，19歲那年來到美國洛杉磯，學(xué)習(xí)了3個(gè)月的電影制作課程。并開始拍攝一些試驗(yàn)短片后，回國后擔(dān)任副導(dǎo)演。1983年，貝松的電影處女作《最后的戰(zhàn)斗》問世，這部多次獲獎(jiǎng)的黑白、寬銀幕的無聲科幻片，據(jù)說是23歲的他用3法郎六蘇拍成的。呂克·貝松似乎向世人證明了，在法國即使沒有受過專業(yè)的電影教育，找不到投資，依舊可以拍出與眾不同的電影。也正因如此，貝松曾經(jīng)一度被奉為法國年輕導(dǎo)演的開路先鋒，不管他樂意不樂意這一稱呼?！兜罔F》和《碧海藍(lán)天》為呂克·貝松在國內(nèi)和國際贏得了聲譽(yù)。雖然當(dāng)年的法國凱撒獎(jiǎng)有點(diǎn)吝嗇地僅僅將“最佳錄音”和“最佳音樂”獎(jiǎng)授予《碧海藍(lán)天》．但是貝松卻公開表示這部影片是其導(dǎo)演生涯中最為得意的作品。畢竟，這部作品傾注了貝松少年時(shí)的激情和夢(mèng)想，貝松終于可以用他的攝影機(jī)捕捉他童年時(shí)代所看到的海洋的光影和生命。影片中的潛水員杰克最后葬身大海，更確切的說，那是他真正的生存，杰克莫不就是貝松理想中的化身？ ? 80年代的法國有所謂BBC年輕導(dǎo)演之說，即專指Beinex、 Besson、 Carax（貝內(nèi)克斯、貝松、卡拉克斯）。這三位新銳導(dǎo)演盡管有很多相同與不同，但其最大的共同點(diǎn)卻是對(duì)藍(lán)色莫名其妙的偏愛。從貝內(nèi)克斯1980年拍的《女歌星》開始，藍(lán)色就充滿了銀慕，卡拉卡斯則拍了《卑賤的血統(tǒng)》；而貝松的《碧海藍(lán)天》更是從片名到內(nèi)容都藍(lán)色的調(diào)子。貝松苦心孤詣營(yíng)造的對(duì)大海的向往和浪漫情懷自然是無人能比，其精彩的水下攝影恐怕令《鋼琴課》和《泰坦尼克號(hào)》的導(dǎo)演也受益匪淺。 《尼基塔》與《殺手萊昂》（又名《這個(gè)殺手不太冷》）是呂克·貝松由藝術(shù)影片向商業(yè)影片的成功過渡。《尼基塔》講述了一個(gè)暴力團(tuán)女成員是如何被改造為國家職業(yè)特工殺手的過程，其特工殺手的身份和她內(nèi)心深處愛情和人性的萌動(dòng)構(gòu)成了這部影片的獨(dú)到之處，而《殺手萊昂》講述了一個(gè)渴望從善的殺手和一個(gè)渴望復(fù)仇從惡的女孩之間的故事。這部帶有藝術(shù)氣質(zhì)的法國商業(yè)片至今仍是世界各國的電影學(xué)子們津津樂道的范例，其中的許多細(xì)節(jié)諸如萊昂身邊的那株綠色植物和“記住永遠(yuǎn)不要?dú)D女和孩子”等精彩對(duì)白令人難忘。單憑那株綠色的植物，就不是好萊塢的編劇所能想到的。《殺手萊昂》奪得了當(dāng)年凱撒獎(jiǎng)最佳影片獎(jiǎng)，貝松則榮獲最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。自90年代以來，法國藝術(shù)電影的繁榮將法國商業(yè)電影推到了一種尷尬的境地，在法國以外的地方，拍藝術(shù)電影是需要很大勇氣的，因?yàn)槟阋媾R著嚴(yán)峻的生存問題，在法國則不同，如果一個(gè)電影藝術(shù)家要去拍迎合大眾口味的商業(yè)電影，則似乎要更大的勇氣。呂克·貝松就是這樣一位“不合時(shí)宜”的導(dǎo)演。 ??? 共5張 的士速遞 80年代中期，貝松拍攝了《地鐵》，《碧海藍(lán)天》等藝術(shù)電影之后，被法國評(píng)論界稱為前途無限的年輕導(dǎo)演；90年代貝松在拍攝了《殺手萊昂》、《第五元素》之后，卻受到了法國電影理論界的輕視。《第五元素》1997年在全球創(chuàng)下了2億7千萬美元的收益，名列當(dāng)年世界電影的第三名，不管評(píng)論界如何評(píng)論這部電影，它向我們展示了一個(gè)法國導(dǎo)演眼中的未來世界，在電腦高科技與時(shí)空交錯(cuò)的敘事中，帶給我們一絲不同于好萊塢大片的歷史和人文內(nèi)涵。 呂克·貝松是當(dāng)代法國電影影壇最受矚目且爭(zhēng)議最大的導(dǎo)演。盡管《第五元素》在商業(yè)上的成功使得法國最大的電影公司高蒙公司的營(yíng)業(yè)額翻了一翻，但是貝松在國內(nèi)卻常常被說成是向好萊塢電影投降的反面典型。為此，苦悶的貝松常常要飄浮過海去好萊塢尋覓知音。影片《第五元素》集科幻、驚險(xiǎn)和打斗于一身，是歐洲有史以來第一部成本高達(dá)近一億美元的英語對(duì)白影片，顯示了法國電影人復(fù)興本國和歐洲電影業(yè)的決心和勇氣，影片榮獲1997年戛納國際電影節(jié)技術(shù)大獎(jiǎng)，故事內(nèi)容本是呂克·貝松在16歲時(shí)就開始構(gòu)思，當(dāng)時(shí)盧卡斯的《星球大戰(zhàn)》剛剛問世，顯然貝松的想象和構(gòu)思與之相比還很不成熟。 事隔20年之后，貝松依舊念念不忘少年時(shí)代的構(gòu)想，經(jīng)過20年的籌劃．該劇本具備了貝松前五部故事片的基本要素。雖然有評(píng)論認(rèn)為《第五元素》似乎更像是一部法國未來主義的滑稽笑劇，認(rèn)為不過是視覺效果做得好，但是1997年在第50屆夏納電影節(jié)開幕式上作為開幕影片放映的時(shí)候，這部表現(xiàn)人類未來23世紀(jì)的科幻片還是引起了轟動(dòng)。影片中，布魯斯·威利斯扮演的主人公駕駛著他的那輛抗地球引力的黃色出租汽車飛越紐約城市上空的鏡頭，與盧卡斯的星際宇宙飛船相比毫不遜色。當(dāng)年那個(gè)看著《星球大戰(zhàn)》長(zhǎng)大的貝松，20年后終于和盧卡斯站到了一起。 早在《碧海藍(lán)天》中，呂克·貝松就顯示出他對(duì)大制作和宏大場(chǎng)面的迷戀與追求。從《第五元素》和《圣女貞德》開始，貝松日漸游離他過去所從屬的那種電影形態(tài)，將目光瞄準(zhǔn)了國際市場(chǎng)，不僅在類型方式上玩盡花招，還在制作成本上不斷升級(jí)，這也許就是貝松在本國遭到非議的主要原因。而此時(shí)的好萊塢也開始在世界各國招兵買馬，其首選就是吳宇森和呂克·貝松。貝松法國式的浪漫風(fēng)情以及吳宇森東方味的英雄情結(jié)倍受好萊塢的青睬與模仿。貝松最終用《第五元素》和《圣女貞德》證明了娛樂大片不是好萊塢的專利，法國人不僅能制造低成本、小制作的藝術(shù)電影，還能生產(chǎn)在全球盈利的商業(yè)巨片，一個(gè)法國人可以在美國的地盤上“與他們相抗衡”。今天的貝松似乎成了成功的榜樣，我們可以毫不猶豫地將他看作和斯皮爾伯格同一類型的商業(yè)片大導(dǎo)演，但殊不知貝松能夠走到今天，是付出了極大的代價(jià)的。 作為第一部高成本的歐洲影片，《第五元素》1997年夏天在影院公映的時(shí)候，開始票房并不令人樂觀，看慣了藝術(shù)影片的法國觀眾和受到好萊塢商業(yè)大片熏陶的美國觀眾并不抱有太多的興趣。影評(píng)人的反映也是貶大于褒，影片最為致命之處還在于它高達(dá)1億美元的巨額成本。但是奇跡出現(xiàn)了，《第五元素》居然克服了它的先天不足和不祥預(yù)兆，在不到一個(gè)月的時(shí)間里在幾個(gè)主要西方國家廣泛放映，影片是大賺了一筆，但是評(píng)論界對(duì)貝松和這部影片依舊低調(diào)處理。 呂克·貝松并不因?yàn)檫@些評(píng)價(jià)動(dòng)搖自己的追求和信念，他要拍一部法國人和美國人都叫好的影片。他的《圣女貞德》選取了歷史和現(xiàn)實(shí)，民族和國際的恰當(dāng)交融，拍完之后好評(píng)如潮。圣女貞德是法國人心目中的女神，她以自己的生命成就了一曲不朽的傳說。有關(guān)圣女貞德的影視作品不計(jì)其數(shù)，可是只有三部影片值得在電影史上留下一筆，他們分別是：德萊葉導(dǎo)演的為電影默片時(shí)代劃上精彩句號(hào)的《圣女貞德受難記》；布萊松導(dǎo)演的極度忠實(shí)于宗教情節(jié)和原審判材料的《圣女貞德受難》；呂克·貝松耗時(shí)三年拍攝的史詩性巨片《圣女貞德》。 ? 布萊松的《圣女貞德受難》僅僅截取了貞德受審和走向火刑架的一段史實(shí)，表現(xiàn)了女主人公的宗教信念和歷史的真實(shí)瞬間。而呂克·貝松的《圣女貞德》則展示了波瀾壯闊的英法百年戰(zhàn)爭(zhēng)和貞德作為一個(gè)少女和法蘭西戰(zhàn)士的浪漫情懷。和布萊松一樣，呂克·貝松也是法國影壇一位孤獨(dú)的探索者，也許這是這兩位不同時(shí)代的法國導(dǎo)演的唯一相同之處。也許正是這唯一的相同，才使得他們同樣偏愛貞德這個(gè)歷史人物，只不過他們?cè)忈寶v史人物的方式有所不同。在呂克·貝松的導(dǎo)演手記里我們看到貝松對(duì)貞德的評(píng)價(jià)：貞德是我們的先祖，在她的信念和純真之間捕捉到的東西，又在她的時(shí)代失去，正像我們?cè)谧约旱臅r(shí)代所失去的一樣。貝松在這部影片中表達(dá)了自己對(duì)于這段歷史的獨(dú)到思考：“難道人類的思想必得沿著如此曲折的道路，才能發(fā)現(xiàn)隱藏在邪惡背后的善良嗎？” 呂克·貝松這位影壇孤獨(dú)的探索者，即使是在他的商業(yè)巨片中，我們也可以感受到他對(duì)歷史和生命的終極認(rèn)識(shí)，觸摸到他作為一名法蘭西戰(zhàn)士的心路歷程。無論是《碧海藍(lán)天》中的杰克，是《殺手萊昂》中的殺手，還是《圣女貞德》中貞德，我們都會(huì)感到：這就是呂克·貝松。